在藝術教育過程中，我最怕父母問我：“老師，你認為我的孩子有繪畫天賦嗎？”

每次我都不知道如何回答，我說平凡，難道你不讓你的孩子學會畫畫嗎？天賦對繪畫有多重要？

這很重要，但這取決於你如何定位自己。

我們經常可以看到一些超現實主義的作品，外行人通常會驚歎，“哇，太棒了”和“這個人真是個天才”。

事實上，否則，準確的造型將不會被視為一種藝術天賦，而是一種強有力的執行力的體現。這樣的人通常不會做壞事。因為這個東西有一套機械方法。只要你有很好的理解並按照方法練習，你就能在幾年內達到這個水平。據說它之所以激烈是因為堅持這一套東西不容易，因為大多數人都不耐煩了，能冷靜下來，畫一天半已經是很強的能力了。

真正的天才是什麼？

無論是音樂、藝術還是文學。努力可以讓人們達到中上層，而天花板需要人才來突破。

繪畫不容易在文章中解釋清楚。我將以文學為例。當我讀到《圍城》時，我看到這樣一句話：“誠實正直的人的惡意，就像大米中的粗糝或魚片中未清除的刺，會給人一種意想不到的痛苦。”那時，我把它複製到我的筆記本上，這真的很神奇。幾乎每個人都被魚刺鉤住了，但是有多少人可以用這個比喻呢？大多數作家都能寫出被圍困的城市的邏輯，但是誰能體現一段文字的聲音、光、氣味和陰影呢？

這是天賦。

繪畫天賦在哪裡得到體現？

無論哪種繪畫(國畫、油畫、版畫等。)，技能有限。這也是大多數人在冷靜下來努力工作時可以學到的東西。為什麼像黃永玉，黃賓虹和齊白石這樣的國畫大師如此令人欽佩。

事實上，如果你從國美找一個研究生來複制他們的作品，幾乎所有的作品都能達到假冒的程度。

其說實在的，不論做哪一行天賦是第一位的，甚至說是決定性的。

天賦好的人，無論是動手還是動腦能力都要高於常人，有的還會有很明顯的優勢。他在理解問題和擴充套件問題的能力上，往往也是超前一步。

當然，僅有天賦還是遠遠不夠的，天賦只是起跑線的踩線起步，與以後的發展成績關係不大。後天的用功如何，才是決定你今後成功機率的關鍵。

是繪畫是門視覺藝術，是影象和規律的研究，表現到性格當中會感性，善於觀察不善於言語的表達，內心豐富多彩多愁善感，外表冷淡，有完美主義的傾向。沒有天賦的人來說 藝術的學習不在結果 而在過程？

勤奮是很重要，但大成就與天賦密不可分

其實這個問題經常有人問，個人認為在藝術上要想達到最高境界，這二者都非常重要。

一個人要成功，必須先努力。就依繪畫來說，造形色彩，用筆用墨。須天長日久的磨練，才能精熟。只有技的層面過關了，才能到藝的境界。

所以不努力，再高的天賦都是空談。就以藝術大師徐悲鴻來說，他留學期間，到博物館臨摹名畫，一畫就是一天，還沒吃沒喝，這須要多大的毅力？

他為了畫好馬，速寫稿不下幾千幅，又精研馬的肌肉組織，再錘鍊筆墨，日日揮毫夜夜思，方成大器！

還有黃胄先生，他一年就用了二十刀宣紙，等於畫了幾千幅畫！這完全是在拼命呀！

故勤奮是第一要素，然後再妙悟。張旭觀公孫大娘舞劍，悟出了用筆的規律。黃庭堅看到小舟蕩槳，知道了用筆的舒展…

所以勤學跟妙悟是分不開的，如果非要問努力跟天賦哪個重要，論點本身就是錯誤的！

兩樣都重要。“天賦”也可以講是“悟性”，其實凡是學任何東西，要學得好，學得到“家”，都須要有“天賦”才行，”藝術”就更如是也。當然“努力”也很重要！而”中國畫”藝術除了要“努力”於提高“繪畫技術”（包括書法）水平之外，還要”努力”於提高”綜合文化學養”水平方面才行。因”中國畫”藝術與”西洋畫”藝術有很大不同，這也是由於“中西”兩種完全不同之“文化”所決定的。雖然”西洋畫”除了“技術”之外也還是要有一定的“文化學養”，但畢竟還是“技術”占主導地位，尤其是”傳統西洋畫”。而”中國畫”傳統以來就相較之”西洋畫”更加強調畫家的“綜合文化學養”，強調“書畫同源”，從某種意義上來說，”中國畫家”到了最高境界可以講不是比“技術”，而是比“綜合文化學養”。這也是為何”中國畫史”基本上是以“文人畫”占主導地位之重要原因，尤其是自南宋之後至清末民初的”中國畫史”更如是也，這也是”中國畫史”與”西洋畫史”之一個重要區別。所以不要說是中國畫家，即便是中國畫之欣賞者，如自身沒有一定的“綜合文化學養”也是不易看得懂”中國畫佳作”之“文化內涵”與“藝術價值”。

天才是99分的努力加1分天賦，

但是，如果沒有那1分的天賦，

那99分的努力是徒勞的。

天賦和努力哪個重要，這是個既簡單而又 很複雜的命題，說簡單是因為生活中常遇此事，說複雜是因為常難說清。不僅是學畫（包括其它藝術門類），應該說天賦和努力都很重要，且二者之間又相互依存、相互驗證、相互作用，相互成就。其一：天賦和努力是學習國畫的兩個基本條件，缺一不可。有努力、沒天賦、白努力；有天賦，不努力，無天賦。其二，天賦須在努力中驗證、實踐中檢驗，不努力實踐，如何知道有無天賦。其三，天賦也是有差別的，天賦要靠努力推動，單憑天賦自己玩“小聰明”，不去努力是難有進步的。特別是天賦低的更應加倍努力。同樣，努力也要靠天賦提攜，沒有“悟性”的下笨功夫，怕是難有創新作為的。其四，天賦潛能的“光”與付出努力的“熱”息息相關，努力付出的“熱”越多，天賦發的“光”就會越強，就會越閃亮。反之，則相反。

畫畫，天賦第一，努力第二。

有天賦，感興趣，在努力一下，上路就很快，也容易出成果。

如果沒有畫畫的天賦，再努力也是不容易學好，更不容易出成績。

搞藝術，主要靠天賦！既所謂的藝術細胞矣！玩國畫的基礎，則在於有無書法的底蘊！比如所謂的文人畫，若無筆下的工夫，全靠西洋畫速寫、寫生的積累，那麼畫出來的東西乾巴巴！有形有態少神蘊！頂多可稱為能品、精品！達不到神品、逸品的程度！！關鍵的關鍵，就是沒書法的工夫！

謝了！二個相互依存，互補！沒有天賦累死也不能成齊白石！沒有努力拼命也不能成吳冠中！天賦人本能！有先天和後天之說，從先人出土遺蹟中有不少美術作品，如岩石畫，人物造形，生產生活器皿裝飾，人體裝飾體打扮等，一切都來之生活，實踐，一切來自觀察和無數個日夜揣磨！本人認為努力加認知天賦，加個人想象和平時練筆，人人都能成畢加索！吳昌碩！唯一區別是染墨池耗墨多少和弄禿幾千技毛筆！畫圖畫要有毅心，童心，愛心！國畫重在神似，意似，不著重寫意和逼真！如同冷軍油畫！國畫要化本錢！拜師，雖有古代王冕墨荷傳世，驚人一作，但王冕也是不斷耕耘！包括近代張大千，徐悲鴻，李可染，關山月，吳作人，黃胄等，都是刻苦畫，不斷畫，精益求神！天賦很重要，心有靈犀一點通，對牛彈琴就免了，本人用左手臨幾個隨意供參考！一

來自於生活和自己的感受，有人喜歡用文字表達自己對生活的熱愛，有人喜歡用形態各異的視覺表達自己的內心，看你自己喜愛的方式，古畫有很多種，每個作者都只是在表達自己的心情，好與壞不重要，重要的是畫出了自己才懂的內心感受，碰到知己更是一種幸福[呲牙][呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]，個人感覺，隨便一說

感謝邀請！畫國畫以及一切搞藝術的人，我本人感覺天賦比努力份量重些。我並不是說努力不重要。因為搞藝術的人必須具有“天生”的“悟性”和骨子裡的具有平常人不曾有的於生俱來的東西。這些東西不是平常人透過自己後天的努力就能輕而易舉獲得的。所以我個人認為搞藝術的人天賦有其不可取代的價值和重要性。

這"問答題“很有意思，個人很願意回答，從小很喜歡畫畫，愛畫人民海軍戰士邊防挎搶站崗的威武英姿，男孩子嘛，心裡有個願望想當一名光榮的海軍戰士。

小學讀書，每當新學期收到新課本與作業薄，看著不停翻頁高興極了，愛寫亂畫的心動手也動，這課本那作業薄上添滿工農兵頭像，新書作業薄被弄得髒兮兮的，有時看自己的"傑作“內心很得意。還有最得意的"傑作"，一次山水風景畫的作業，竟然受到美術老師的表揚。

這是過的事，慢慢成長我明白：天賦是成功的希望，沒有天賦再怎麼努力也不會成功的。首先，個人不具備畫畫的天賦，喜歡畫畫也只是小學生的一種愛好，孩兒興趣玩玩而已，也就是說不是畫畫的那個料。

個人以為不論畫什麼：國畫，油畫，水彩畫，素描畫，剪紙畫，印刷畫，手工畫，………。做什麼人：科學家，作家，畫家，航海家，藝術家，音樂家，………。以生俱全的天賦才是成功的決定因素，理想與努力才是成名成材的加速器。

畫國畫的天賦和努力都要站一些嗎？但是努力的站的程度是比較大一點的，因為就是說在畫畫這個方面是沒有天賦，相比較的的，就算是有大多數都是努力佔的比較多一些

如果只想做一個初學者，兩種人都可以做到。如果想作為一個從業者，只要逐步的恢復，速度的努力逐步的年會畫的不錯。

到了頂級兩種原因都起作用。很難想象一個人一天到晚一筆不畫，一畫就是名作。所以說一個是基礎一個是跳板，所以兩個問題都很重要。

但是任何事天賦往往比勤奮更容易取得成績。

雖然說天賦是很重要的尤其是藝術類天賦往往能決定對繪畫的不同認識和靈感

但看到這樣的提問:就會讓人想到知乎上的一個回答，以大多數人的努力程度根本還達不到拼天賦的地步。

具有天賦的人他、她們也許是上天的眷顧給了他們天才般的幻想智慧超越常人的大腦，一雙具有靈感的雙手！有了努力就會成功！有了天賦會讓你更上一層樓，興趣重要，天賦是至關重要的，有的人沒有天賦再如何努力也是徒勞的，因為他們所創做的畫缺發靈感，失去觀賞的價價了。這就是天賦的重要性！

但美術要的不僅僅是天賦，坐在那裡畫畫而是更著重的在於思考琢磨和領悟，善於觀察事物的靜和動……=͟͟͞͞(꒪ᗜ꒪ ‧̣̥̇)臥━=͟͟͞͞(Ŏ◊Ŏ ‧̣̥̇)━擦!!!![祈禱][玫瑰][玫瑰][玫瑰][大笑]

其實想學好國畫天賦和努力都特別重要，都是不可或缺的因素。每個人們對事物認知和感受力的不同，因而產生了藝術的多彩紛呈，每個人對事物的觀察角度不一樣，所以會產生不一樣的認知和理解。這一過程既需要有對物像和物喻有獨到的看法和探尋的濃厚興趣，又需要有對國畫以及中國傳統文化的深入研究和探討，二者缺一不可。由於中國畫是建立在中國傳統文化的基礎上的，當然其中包括書法，篆刻，人文，歷史，詩詞歌賦等等，所以學好中國畫是需要系統的學好中國民族文化的，在這一學習過程中天賦和努力是致關重要的！

首先，你要理解什麼是天賦，所謂天賦是有些人比較出眾，而有些人相對弱一些！

一，每一個人都擁有天賦，在於你能不能發現和發揮它！

二，比如學習，有的人一點就通，一學就會，有的人花了很多的時間努力學習還比不了整天玩只花了極少時間學習的人；人與人的能力是有差異的，但是你不要拿你的短去比別人的長；

三，畫畫熱愛很重要，努力很重要，悟性更重要，這可能就是你說的天賦吧，因為熱愛所以痴迷，自古痴文者文必工，痴藝者藝必精，這就告訴我們一個答案，只要努力就可以達到一定的高度，要想成為某一方面的巨匠需要更多機緣去成就！

四，方法正確，事半功倍，無論是畫畫還是學習其它藝術，要懂得去悟，一味的去練習是不夠的，要找到表達的正確方法，入時能臨摹，出時能創新！繪畫要達到心，手，意，高度的統一，不拘一格，山水寫意皆在筆下，縱橫起伏，卻自有法度。

五，縱觀所有大成就者，都是在某一領域熱愛到瘋狂，極致投入身心，甚至忘卻了自我！

六，你付出了多少時間，你痴迷嗎？你瘋狂嗎？你是有多熱愛過你的繪畫！思考過這些你再去看你自己的這個問題，天賦與努力那個重要你就瞭然了！

七，努力是天賦的前提！你不努力天賦再高也沒有意義！

我覺得天賦跟努力都重要。

如果有天賦不努力肯定畫不好。

我們都聽出過傷仲永的故事，這是一個天才兒童，但是他的結局卻是泯然眾人矣。

我們都知道畢加索，他是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，是20世紀最偉大的藝術天才之一。

雖然他是天才型選手，但是他也很努力。

畢加索是位多產畫家。遺世的作品達二萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。

據統計，他的作品總計近 37000 件，包括：油畫1885 幅，素描7089 幅，版畫20000 幅，平版畫6121幅。

還有達·芬奇，他從小愛好繪畫。

他父親送他到當時義大利的名城佛羅倫薩，拜名畫家佛羅基奧為師。

老師要他從畫蛋入手。

他畫了一個又一個，足足畫了十多天。

老師見他有些不耐煩了，便對他說：“不要以為畫蛋容易，要知道，1000個蛋中從來沒有兩個是完全相同的。 即使是同一個蛋，只要變換一下角度去看形狀也就不同了，蛋的橢圓形輪廓就會有差異。所以，要在畫紙上把它完美的表現出來，非得下番苦功不可。”

從此，達·芬奇用心學習素描，經過長時期勤奮艱苦的藝術實踐，終於創作出許多不朽的名畫。

所以要畫畫天賦很重要，努力也很重要。

如果有天賦加上努力，那就是錦上添花，如果沒有天賦，但又想畫的好，得很努力很努力才行。

真正的天賦是什麼？

無論是音樂，美術，還是文學。努力都可以讓人達到中上水平，而天花板就需要天賦來突破。

繪畫這種東西不好在文章講清楚，我用文學來舉例子；我讀《圍城》時看到這樣一句話“忠厚老實人的惡毒，像飯裡的砂礫或者出骨魚片裡未淨的刺，會給人一種不期而遇傷痛。”當時我就抄到了筆記本上，實在太驚豔了。人人幾乎都被魚刺卡過，但有多少人能用出這樣的比喻？大部分作家都能寫出圍城裡的邏輯，可誰又能一段文字就體現出聲光嗅影？這，就是天賦。