就目前來說，是這樣，有這樣幾個原因，使得其無法超越。

一、對於原著的遵循。這部電視劇雖然拍攝於30年前，但電視劇不是立項之後立馬開拍的，而是請了一大批紅學家組成了顧問團，以原著為藍本，進行劇本的創作。導演王扶林把握了住了紅樓夢的核心和關鍵，並沒有跳出紅樓藍本進行自我的加工和創作，而是完全遵照原著去拍，即便是紅樓未完，劇本也是依據原稿前八十回對人物結局做了忠實原著的劇本創作。關鍵是有這些紅學家盯著呢。

二、拍戲前的集訓。現如今許多電視劇只要演員到位，一人一個劇本研究幾天，或者乾脆現場背，或直接弄個提詞器，就敢拍。三十年前的《紅樓夢》不是這樣，當時的演員也是全國各地去找的，幾乎所有人都不是科班出身，這是其一，因為這樣的人可塑性強，沒有太多的套路。第二個是演員招齊後，並沒有急著分配角色，而是對這一群小演員進行了為期三年的培訓，三年啊。如今的電視劇組，三個月有嗎？三週有嗎？很多人覺得自己是大牌，不到電視劇開拍前一秒，都不到場，想拍出好的電視劇，想超越這一版？門兒都沒有！這三年培訓了什麼呢？《紅樓夢》說的畢竟是一個貴族的故事，自然是培養這些演員的公子小姐氣質，琴棋書畫詩酒花，都要有。現在演員，除了一張臉，有什麼？

三、驚為天人的作曲。這一版的紅樓不僅劇本遵循原著，演員三年集訓培養氣質，教習表演，私下磨合，更找到了著名作曲家王立平來作曲，這些曲子聽來如怨如訴，如泣如慕，催人淚下，當時聽就讓人為之震撼，後來也成為多版紅樓爭相引用的曲子，已經成為絕唱。王立平自己也說，為紅樓作曲，是他最耗費他心力的一個工作，作曲中，數次哭泣。可見情真意切。

四、陳曉旭傳神的表演。要說林妹妹，估計誰都會第一時間想到陳曉旭，雖然此前此後有許多版本的林黛玉，但以陳曉旭的為最傳神。她不是最美的，這點大家都承認，但她演的林黛玉是最接近曹雪芹筆下的黛玉氣質的，這也是大家不得不承認的。就連陳曉旭自己也承認，她的性格跟林黛玉很像，且演了黛玉後，沒人敢找她演戲了。因為在大家心裡，無論她演什麼，我們都認為那是林黛玉。

想超越這一版紅樓夢，除非同時滿足以上四個條件，並有過之而無不及。不然，想都別想，無論過多少年。

87版拍攝之前，全體演員都要學習原著並學習琴棋書畫，舞蹈，培養其氣質，所以87版的《紅樓》，人物彷彿是從畫中走來的一樣，不僅僅是美麗，還有氣質與其人物相符合！雖然結局處略有匆忙和改動，現在拍攝電影還是電視劇，又能有幾個去認真學習古典文學，理解其中的韻味，都像快餐一樣囫圇吞棗，商業味道也比以前濃重！想拍超越，確實有難度，需演員學習揣摩，需靜下心來學習才能演出活靈活現的書中人物！為什麼現在很多人喜歡讀書，拍成電影覺得是毀劇，就是這個原因！

超越也不是不可能，只是沒有導演肯下功夫罷了。再加上一個好的編劇我覺得就算不超越，來個旗鼓相當也應該盡了。87版紅樓夢也不是完全無可挑剔。比如十二釵有幾個人物的結局模糊不明，竟沒有交代清楚。比如李紈，又比如巧姐。再者，八七版紅樓夢賈寶玉神遊太虛幻境就沒有拍出來。還有秦鍾一段給剪掉了。所以顯得不那麼完整。三則有一些鏡頭晃的厲害，尤其是拍花兒的時候，看起來不那麼舒服。不過以上三點都是瑕不掩瑜。八七紅樓主要是植根於中華文化中，向觀眾展示了中國文化的獨特魅力。每個角色服裝妝容全是依據性格設定，根據明朝漢服為每個角色造型，所謂漢服文化。紅樓夢中每個髮型也是大有文章，什麼步搖鬢～反綰髻等等，皆是依據中國曆朝歷代的髮型考證創新而來。所謂髮飾文化。再者又是每個演員熟讀紅樓原著，深刻理解人物性格。形體培訓，詩詞歌賦，琴棋書畫，養養不少。只說林黛玉的扮演者陳曉旭，劇中無論是彈琴或者是寫毛筆字皆是自己親手。沒有假借他人。只這一點，現如今的演員哪個能比？最後是王立平所作音樂，縱觀八七紅樓，王立平所作紅樓配樂簡直是神來之筆，錦上添花。讓聞者動容，聽者流淚。所以想要超越八七紅樓。如果具備了這幾點還有可能。如果沒有，那也只能是遺憾了。。

依託課本老師的口碑相傳，知道中國的四大名著，我確對紅樓夢情有獨鍾，一是，著中美女琳琅滿目，二是，比較清末官場的生動寫照接近史實，三是，從黛玉身上更能瞭解女孩女性的心理來由，四是，著中的各種各類描寫對自己的寫作有所提升！五是，著中以後的各類評述我不去了解！因為每個人都有心目中的紅樓夢，賈寶玉，林黛玉！什麼都要講個緣份！如此而已。

①現在的電視劇哪個能做到不問出身，全國選角？

②現在的劇組哪個能做到把演員聚在一起脫產三年只為拍好一部劇？

電視劇的情節即便可以複製，87版紅樓的經典形象和演員的敬業精神也是無法複製的。

為了演好林黛玉，讓自己的形象氣質更加弱柳扶風，王扶林導演三年中每一天都監督陳曉旭不許多吃，曉旭也因此餓了三年的肚子。演寶釵的演員張莉，為了演好寶姐姐苦練臺步，以至於三十年後的今天說話走路都改不了寶姐姐的做派。歐陽奮強為了演寶玉甚至去整容。試問現在的演員做得到嗎？

而且87版紅樓早已成為了紅樓原型人物的代名詞，以至於陳曉旭無法繼續演藝事業，因為觀眾無法接受林黛玉演別人。她們的命運也都與自己扮演的人物出奇相似：陳曉旭在孃胎裡，算命的就說她的命運會像林黛玉，她十幾歲就如黛玉般寫柳絮詞，才情與黛玉一樣。最終患病出世，魂歸太虛。湘雲的扮演者父母都是殘疾人，與湘雲襁褓間父母違的命運十分相似。寶釵張莉珍重芳姿，最終成了億萬富姐至今未嫁。鄧婕雖事業有成，但仿若應了王熙鳳“命中無子”的魔咒。

再說紅樓夢的音樂，王立平為了譜曲用了十年心血，與曹公的十年心血不尋常也可比擬了。當所有曲子都譜好的時候，唯獨《枉凝眉》無論如何也寫不出，可靈感來時卻是一氣呵成的，王立平老師寫就後即刻感動得淚流滿面。紅樓曲子演唱者陳力在劇組時丈夫身患癌症，後來去世，但她為了堅持創作，最終沒有離開劇組，讓年幼的女兒忍受了別離父母之苦，以致於女兒多年後都不能原諒她。或許您會說她們做這些是為了錢，可是即便王扶林導演，他拍完紅樓得到的獎勵也只有四百塊，劇組演員一天的伙食標準是五塊錢，演員們有時候吃不飽甚至去隔壁菜園子裡偷菜吃，經費省下來全部用於道具和拍攝。

說這些只是想證明一個問題，87版紅樓夢不是一部簡簡單單的電視劇，她是紅樓人物及與87版紅樓創作團隊命運的相融，是三年的心血磨礪出來的經典。如果是為了商業價值，請千萬不要再重拍紅樓，經典是用來回味的，不是用來炒作的。

你知道《道味紅樓》這部書嗎？《紅樓夢》競然是一部經書！它的故事情節完全是按照闡釋老莊之道和佛家思想的需要而組織，處處有玄機，回回有奧妙！合肥一位中學教師苦心研究，著《道味紅樓》解開《紅樓夢》的千古之謎！曹雪芹在鴻篇鉅製《紅樓夢》中開篇設問:"滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都言作者痴，誰解其中味”？自《紅樓夢》問世以來，對於書中重重謎團，各種解讀眾說紛芸，莫衷一是。而今《道味紅樓》以此詩答曹公開篇之問:”通篇有玄妙，泣淚為世癆。皆說言情事，悟道知逍遙“，並以55萬字詳解曹公原著大道真旨!據作者研究發現，《紅樓夢》竟然是一部小說版的經書，作為小說來讀，僅僅實現其百分之一的價值。作者認為，《紅樓夢》中的大道奧妙，有利修身益智，使人生不留遺憾;有利治國，用之可實現科學發展長治久安。作者力推這部值得世人一讀的《道味紅樓》，闡示《紅樓夢》是一部傳道的經書，是東方《聖經》的秘密，與世人分享其中的修身.養性.齊家.治國大智慧。《道味紅樓》作者曾傳奇性地提供墨西哥灣海底漏油"唯一堵漏方案"(the only solution to the oil leak)，幫助結束世界環境危機，拯救海洋生靈。央視百家講壇主汫錢斌教授稱《道味紅樓》中"有貨"，將是一部和《紅樓夢》共存的長銷書.，並建議翻譯成外文出版。《道味紅樓》由中國文史出版社出版，全國新華書店發行，淘寶.京東.阿里巴巴等均有銷售。

我們認為87版好，是87版用時間向我們證明了一切。歷時三年，輾轉全國各地，男女演員三個月的形體培訓，藝術指導，周汝昌，曹禺等紅學家講課，而王夫人（抱歉忘記她的姓氏了）是作為臺詞老師去認真研讀紅學，飾演賈母的李婷老師，邢夫人的夏老師，賈赦的李頡老師都作為整部戲的表演教師認真的為這部戲服務。甚至一些配角都是當時著名的崑曲，彈詞，滬劇的大師來扮演的，而且照樣要經過老師們的講課，去真正演繹到入情入理的境地。

我們現在看，就覺得他或者她就是劇中人，換一個人演沒有感覺也不像他。不得不說，陳曉旭是最好的林妹妹，不管語言，神態，動作，都是精緻的。歐陽奮強的賈寶玉是有靈氣的，張莉的寶釵是端莊的等等等等。我們仔細品味，老賈母的雍容與威嚴，王夫人的面善與心狠，賈赦的好色與貪婪，邢夫人，尤氏，珍哥，蓉哥，秦可卿，尤二姐，尤三姐，紫鵑，襲人，鴛鴦，晴雯，平兒，金釧，香菱都那麼美，難以言說的美。

音樂是為整部戲錦上添花的，服裝是華貴而得體的，類似頭飾，配飾，玉釵，步搖都是可以加分的。

我們看87，看的是精緻，看的是老一輩老師演繹名著時的細心，對名著的尊重和虔誠。我們更希望的是導演們可以耐得住寂寞，十年磨一劍，拍出真正的精品之作。

87版的主題音樂是悲劇色彩的，但紅樓夢並不是完全的悲劇，她講的是一個物極必反陰陽太極的自然哲學道理，有喜有悲。悲劇音樂可以超越一下。林黛玉也不是一直哀傷的，她的喜感靈動氣質表現不足。

不太可能，87版的紅樓中，人物的一出場，面容，舉止，言談的口氣，不標人物名在螢幕上，大家也能料猜中七八分是誰，哪像現在的古裝戲，僅是一化裝而已，誰都能演，面若秋月，色如春花，鬢若刀裁，眉如墨畫，鼻如懸膽，睛若秋波，寫的就是寶玉，帶著這種感覺去物色演員的只有87版。

對於個人來說實話，經典真的無法超越。一個是87版的，從人物上，極度的還原了小說中人物的原型，以及在編演上最重人物性格的刻畫、心理的描繪以及行為的表現，極大程度上反映出了原著小說上想表達的情感及當代人物的時代背景。而且在演員的選擇上，演員的氣質或與原著角色很貼近又或是在演技上爐火純青，更好的塑造了經典的形象。在環境因素的選擇上，採用現實生活中的場景，而非後期技術加工而成的，賦予了影片真假難辨的氣息，讓時代的代入感更加的強烈，更容易讓人融入去品味其中表達的訊息。在服裝上，也是採購了原著所表述時代的服飾，在原則上尊重了作者及原著的歷史意義。

至於後來再次改編的各版本，由於想在技術方面又或者想在表演藝術方面，往往新增了很多現代的情感，從而使得原著的味道日漸稀薄，品味起來是非苦非甜，不知其滋味。

無法超越，這是一個喧囂浮華的年代，快節奏的生活已經導致了沒有人還會再花這麼長時間來拍一部劇了，87版紅樓夢的演員都是經過層層選拔的，她們的職業也不同，導演王扶林說，他不用專業的演員，因為專業演員已經給觀眾定位了，他要用新人。而且演員為了這部劇專門培訓了形體，琴棋書畫，還有專門的紅學家指導，可能她們的容貌不是完美的，但是她們的形態，氣質非常貼近人物原型，而且她們也沒有事先訂好角色，訓練結束才根據各人特點分配角色。而演員也非常吃苦耐勞，記得我之前看了一個採訪的影片，當時記者問林黛玉的飾演者陳曉旭的體重是多少，陳曉旭說70多斤，她一米六多的個子連80斤都不到，導演說她經常節食保持體型，有時候半夜特別餓就起來喝水……當然大家的努力都得到了回報，成就了87版無法超越的紅樓夢。不只是演員敬業，造型師也很好，她們的服裝，，頭飾都是細細研究原著，參照做好的，每一套衣服都精心設計製作，不像現在的造型師完全不參照原著，自己覺得好看就行。而且紅樓夢拍攝歷時三年，演員都，沉醉其中，所謂紅樓一夢傻三年。總之87版紅樓夢在我眼中，是無法超越的存在，天堂有了陳曉旭，世間再無林黛玉！

算了吧，先入為主而已，化妝粗糙，林妹妹過於小家子氣等等，很多不足，真正無可挑剔的是配樂，王力平老師的配樂無可挑剔。

87版紅樓夢確實是千古絕版，無法超越，人物，服飾，音樂，情節，完美無缺，微妙為悄，叫人看後回味無窮，確實是一部經典鉅作。

相反，90版紅樓夢給人一種看聊齋的感覺，人物，服裝，音樂差之千里，尤其服飾，鬼不鬼，人不人，一部垃圾之作。

就尊重原著而言，該版《紅樓夢》確實不錯，演員的表演也非常到位，尤其是黛玉，已成經典。場景佈置和服裝也很好。但是，我還是要說，該劇只是對原著的圖解，沒有自己的主線和靈魂，這不是導演和演員的事，而是編劇的問題。

超越？達到都不可能了！已經是遍地“黃金”，缺乏藝術的“土壤”了。各種“文化”的入侵，別說飲食習慣穿著打扮言行舉止，年輕人的思維都變了！

我認為87版的《紅樓夢》不是無法超越，而是很難超越。繼87版《紅樓夢》之後，又拍攝過一次《紅樓夢》，這次翻拍，雖然導演、製片人自稱費盡心思，甚至有不少人對其大誇特誇，但只一點，就遠遠遜於87版，那就是演員的選角。新版《紅樓夢》的演員也是海選，先不說到底有沒有黑幕，但就最後敲定的演員來說，我認為有些演員並不符合原著中人物的特徵，可以說，這些演員是硬湊上去的。

林黛玉是《紅樓夢》中最經典的人物，作者曹雪芹對她的描寫可謂是毫不吝嗇。林黛玉生來體弱多病，弱柳扶風，多愁善感，卻又才華橫溢，她究竟有多美，曹雪芹是詳細描寫過的。87版《紅樓夢》中林黛玉的飾演者陳曉旭老師可謂是將黛玉的種種風情演繹的淋漓盡致。而新版中的黛玉呢，根本看不出弱柳扶風的窈窕身姿，更體現不出黛玉的才氣橫溢。

再說說書中另一個出彩的人物——王熙鳳。王熙鳳雖不是主角，卻是最出彩的一個。作者賦予她的是一個潑辣、刁鑽、精明能幹、慣於玩弄權術，卻極其善妒的女人。87版中王熙鳳扮演者是鄧婕老師，鄧婕老師把王熙鳳演活了，大家是透過她，才看到一個有血有肉、活靈活現的王熙鳳。那隨意的一個動作，甚至是一個眼神，都表現的十分到位。有人說，87版《紅樓夢》中的演員就是為紅樓夢而生的。再反觀新版《紅樓夢》中的王熙鳳，感覺只是硬去表現一個類似王熙鳳的形象。笑是王熙鳳最大的亮點。黛玉初進賈府，對王熙鳳的描寫是未見其人，先聞其聲，聽到的就是王熙鳳的笑聲。而新版中的王熙鳳笑起來都感覺很牽強，一點沒有王熙鳳的味道。

所以，要想超越87版《紅樓夢》，並不是不可能的，只不過要在演員自身上下功夫，多一些靈動，少一些內幕，否則，即使各種道具再精細，明星再大腕，演不出劇中人物的形態，也終究是一部失敗的作品。

現在奉行‘時間就是金錢’的高效率模式，商業化電影，快餐式的影視作品鋪天蓋地。現在還有誰為了藝術而藝術，不都是為名利而追求所謂的藝術嗎。尤其現在的豬腳都是明星大腕，有誰還會像當年紅樓劇組為藝術而找到適合原著人物的平民而投入大量時間.財力.心血呢？10版《紅樓夢》劇組從演員到服飾哪點有曹公的一點精髓？且不說說書式的旁白了，，，，，，，

1.演員。87版紅樓夢是全國來招演員的，也就是說每一個人都有機會成為87版紅樓夢中的一員。而且，還培訓了三年，每個人的言行舉止都是訓練過的，不像現在好多戲，隨隨便便一演就可以了。2.劇情。紅樓夢乃是四大名著之一。對於名著來說，自然按照書上來演是比較好的。但是有些劇情自然不能演，比如“男風”一類，這些地方可以省略可以改編。但是尊重原著，是非常重要的。每一個細節都可能使這部戲毀於一旦。3.動作，神態。87版紅樓夢把每一個人的神態啊，動作啊，演的都很逼真。真的就像是從書中走出來的人物。大家閨秀有大家閨秀的氣質，壞人就是那樣的心狠手辣！4.努力。每一個人出一份努力，出一份用心，這部戲必定會好。像我看紅樓夢的時候，我爸媽二話不說找出來的就是87版的紅樓夢。為了演好自己的角色，把這個人物鑽研透，這才是真正地可貴。四大名著被翻拍了很多，紅樓夢卻只有87版的很難超越。因為有87版的存在，後來很少有人在拍紅樓夢了，因為真的很難超越。有這樣的一句話：六個林妹妹，卻只有一個真的是林妹妹，而其他的都是好演員。87版紅樓夢真的是一部非常優秀的劇情，導演，編劇，演員都很尊重原著。陳曉旭演出了林妹妹的多愁善感，歐陽奮強演出了賈寶玉的調皮和痴情，鄧婕演出了王熙鳳的心狠手辣，張莉演出了薛寶釵的心機多端。可謂是十分優秀，但是我個人覺得87版紅樓夢還有一點點小瑕疵，就是結局。不過，對於當初沒有經費來說的87版紅樓夢劇組來說是十分成功的，相比之下，經費充足的10版紅樓夢可就遜色很多了。​​

我從初中就半懂不懂地看父親收藏的線裝本紅樓夢，老實說在青春期最愛看的就是王熙鳳調戲賈瑞這一類情節。上了高中遇到文革批四大名著，正好弄到一套比教完整的紅樓夢，由於語文老師的引導，對詩詞有濃厚的興趣，感覺其中詩的寫作技巧不輸於唐詩："偷來梨蕊三分白，借得梅花一縷魂。"、"毫端蘊秀臨霜寫，口角噙香對月呤。"、"質本潔來還潔去，休叫汙濁陷渠溝！"……而這些絕美的詩都賦於了林黛玉，這就是她美得特別之處。87版電視的演員都非常準確地表達了原著的人物性格，情節自然流暢，我每次重播都看。

每個時代都有自己的經典，由於歷史環境、時代背景的原因，某些方面成為後人無法逾越的大山。

文學上，中國古典四大名著《紅樓夢》《水滸》《三國演義》《西遊記》莫不是如此。

人才上，春秋戰國的百家爭鳴、民國時期的大師輩出，都是時代造就的。

電視劇也不能例外，單單說87版《紅樓夢》：

早在1979年，王扶林導演就有意把古典名著《紅樓夢》搬上熒屏。這一設想得到了中央電視臺和北京紅學界的支援。1981年11月召開專題會議研究改編問題。1983年2月成立籌備組，5月成立編劇組，8月成立顧問委員會。1983年12月完成劇本初稿。用了約兩年的時間，從全國各地數萬名候選人中遴選出一百多名演員。1984年春夏在北京圓明園先後舉辦了兩期紅劇演員學習班。讓他們研究原著，分析角色，同時學習琴棋書畫，陶冶自己的情趣，最後確定角色。為拍攝的需要，在北京市宣武區按照原著的描繪，設計建造了大觀園；在河北正定縣建造了寧國府、榮國府和寧榮街。1984年2月9日試拍，9月10日正式開機，在安徽黃山拍下了第一組鏡頭，至1987年上半年完成，先後到10個省市的41個地區的219個景點，共拍攝了近一萬個鏡頭。

光拍攝就用了3年時間。

現在還有什麼的電視劇能夠做到？