搞藝術的人，不存在過氣一說，那是指明星而言。。個人認為：周星馳是在轉型，香港的那一套已經邊緣化了，周星馳一直在拓寬自己的風格，但至今仍在搖擺而已。。類似的吳京，就覺醒得很快，果斷放棄香港那一套，走軍事重工業題材，結果一鳴驚人！！中國電影，正在重複好萊塢的歷史，萬金油式的電影人，逐漸被淘汰，，而重工業型別片導演，正在崛起，今年出現了郭帆；明後年肯定有新人爆紅，原因就是把重工業電影技術玩轉，只要一部電影，就能讓你揚名立腕。。玩轉技術～現在和未來，都是中國電影人的頭號任務。

周星馳也在探索自己的重工業電影之路，只要一部，馬上又爆，市場很公平的！！

對星爺的電影一直都很期待，雖然他現在不再演戲了，讓人很遺憾。仔細想想星爺創造了多少經典？恐怕每個人都有一堆形象出來吧，在影視圈一個人能創造那麼多的經典形象、經典影片，你認為他還在意過不過氣嗎？他有一大堆作品在說話，過不過氣對他來說也沒有任何意義，我覺得他還是因為太喜愛電影，所以才繼續努力做下去，《新喜劇之王》不錯

星爺的片子不管怎樣，都是精品，就像《美人魚》出來的時候感覺都不太好，但是經過一段時間的評價，還是得到了觀眾的認可！

星爺的電影，依然是草根題材，從一個草根群演成長的心路歷程，依然是奮鬥勵志，有時候現實和夢想之間很遙遠，遙不可及！有時候卻近在咫尺。星爺的電影總是很好的詮釋了理想和現實那個遙不可及而又近在咫尺的底層奮鬥者！

有個明星夢應該是很多人從小就有的夢想，很多人人在機遇到來之前給出的判斷或者抓住機遇的事件只是一瞬間的事，隨後則可能向兩個不同的方向所發展！

所以星爺的電影最起碼對我本人來說是向上的，積極的！而不是現在毒雞湯！星爺的電影鼓舞我們，不管別人怎麼說，你儘管努力，剩下的交給蒼天了！星爺給年輕人機會，他是真正的電影人，他是真正不為金錢和名利去做自己不想做的事情，奮鬥的路程沒人去關注，沒人在乎，當你站到那個心中的大舞臺，看不起你的人會去巴結你，親朋好友都互相吹捧，我從頭到尾都覺得你行，你會紅的，這就是現實，這就是有意義的事情，這麼多年了，依然心中保持著淳樸的心，我們會依然不改對星爺的崇拜，他的電影出一部看一部。這次即便票房不佳，也不會氣餒，一直以來周星馳都堪稱中國華語喜劇之王，從影幾十年創造了無數的經典作品，比如《大話西遊》《美人魚》《功夫》《西遊降魔篇》等，都是星爺喜劇風格代表作，不過最近幾年星爺作品雖然票房都不錯，但是電影口碑卻有所下降，《西遊伏妖篇》口碑就是有點崩了，直到《新喜劇之王》上映，口碑兩極分化嚴重，很多人都說星爺是炒冷飯，賣情懷，劇情毫無吸引力，甚至星爺慣有的幽默風格在這部電影裡體現的也不多，與其說這是部喜劇，不如說它是部勵志劇，而且還是有些俗套的勵志電影。但是星爺是否已經過氣了呢？我認為並沒有過氣，星爺的影響力依然在，電影再怎麼不好看，但是也能看出來星爺不忘初心，始終在堅持做自己的電影，二十年前是小人物，二十年後依然如此，星爺始終在做著自己，只不過可能這部《新喜劇之王》並沒有迎合現在人的審美口味，其實如果是他本人出演，演出星爺自己那種獨有的味道，或許電影就不太一樣了。相信經過這次小小的失利，以後的星爺依然會給我們帶來很棒的電影。期待以後越來越好的星爺。在不忘初心堅持自己的路上再多些創新。

真不明白一個開創無厘頭風格的電影人，有什麼值得我去關注，無厘頭現象影響了一代青少年的價值觀，究竟是負能量還是正能量？讓時間證明吧！

今年過年的電影確實差強人意，但是不代表星爺的電影不好。

但是不得不說早期的電影，星爺是主演，不是導演編劇。真正他自導自演的電影其實佔的比重不大。

星爺過氣？我並不覺得啊，他依然受很多人的喜歡，也許你覺得新喜劇之王這個電影的票房可能不理想，所以才這麼說。

但，周星馳依然是我為數不多的偶像之一。

他老了，已經很大年紀了，對於電影的苛刻，拍電影已經沒有那麼多的經歷，現在已經轉型到幕後，開始推新人，自己拍攝電影。

雖然工作比較忙的我，很少去電影院看電影，但星爺的電影我依然會抽個時間去看的。

那種無厘頭的搞笑，那種刻畫電影人物的演技，真的很不錯，讓你覺得，那就是發生在真實生活中的一樣。

當然，有人對情懷這種東西並不是很感冒，不過那也只能說沒有點燃心中的情懷，如果能夠表演的不那麼誇張一點，就如新喜劇之王電影一樣，我就覺得表演的有點誇張了，有意思的片段反而很少，王寶強的那段，真的感覺沒意思……

但，周星馳的形象依然很帥氣，心中的男神，即使他已經老了。

喜歡，不是隨著時間的推移而慢慢減少，那不是喜歡，那只是流量明星，但星爺是實力派的演員，真心喜歡！

過氣？不存在的。

過氣一般情況下是後起之秀頂替上一代，超越上一代，才會導致上一代的過氣。

星爺的作品影響了一代人，但這代人現在正是影院大軍的主力軍。

你想讓一個00後去喜歡星爺？那是不可能的。

那現在誰頂替了星爺？

黃渤？還是沈騰？他們都有著自己的風格，並不會出現頂替一說。

星爺只是近幾年不當演員而已，主抓導演。漸漸淡出觀眾視線，

《功夫2》星爺原班人馬上演，是非常期待的一部作品。

應該不會的！星爺在我們的心目中地位很重要的，是別的明星無法替代的存在！如果星爺復出重新拍電影，我一定捧場！

怎麼會，一年一影帝，百年周星馳。最近又回顧了一下星爺的《鹿鼎記》和《回魂夜》！還是令人回味無窮！

如果能靜下心，認真地體會一下《新喜劇之王》，你就不會有此疑問！每天在擁擠的地鐵裡的過客，街上行色匆匆路人，辦公室裡面帶疲憊的職員，不都是電影中的小人物嗎？

加油2019！你的努力，老天在看！

最喜歡的電影應該是功夫，要說喜歡哪裡吧，就只是說我看過的星爺的電影裡吧，大概就是年齡的不同階段看這些電影都會有不同的理解這種感覺吧。

小的時候真的只是被那種無厘頭的情節逗得哈哈大笑，那個時候也不清楚什麼劇情節奏或者含義什麼的東西，當時家裡也不會老讓孩子看電視，所以記憶裡那個時候看到的電影總是片段式的，但無論你從什麼時候插入都不會讓你覺得無聊，我覺得這真的是一個很厲害的地方。

之後隨著年齡知能的成長，閱歷的增多，看星爺的電影，在大笑之餘就會自然而然的開始思考點什麼，尤其是星爺說出其實他拍的都是悲劇這種話之後。星爺的電影裡主角和他身邊的團體絕大部分真的只是個小人物，渴望著成功的那種小人物，年輕氣盛的時間段看到星爺用那些低階的手法噁心那些看上去就眼睛長在腦門上橫行霸道的傢伙，並且最終把他們整得慘兮兮的時候，這前後的反差對比惹人發笑。

但實際上這些人物的成功美好的就像是一場夢，不現實到無厘頭，這是越大越能體會到東西，越品越能有感到某種味道。星爺的電影應該會適合絕大多數人，而且並不建議去看很多關於這些電影的影評和感悟，這些東西最終也只是別人的感悟，他們雖然能讓你看到本來自己沒注意到的地方，但同時也會給你帶來的先入為主的知見障，干擾到一些本該屬於你自己的體驗。

隨著星爺年齡的增加，有人感覺他的喜劇風格過時了，有種江郎才盡的感覺。我不這麼認為，近幾年的電影沒有得到部分人的認可，一是因為大家對星爺的期望值過高，希望星爺認真搞笑，更重要的一點在星爺自身，星爺的電影不再注重搞笑，而是向更深層的意義方面發展，以前的搞笑就是為了博觀眾的笑，而現在的電影，搞笑只是他淺層次的東西，最終目的是想透過電影，讓人們有種感同身受的感覺，達到教育和規範人們行為的目的。

如果只是為了開心的笑，就不要再去看星爺的電影了，因為你無論看到多麼好笑的鏡頭，都不會笑得像你小時候那樣燦爛了，你長大了，成熟了，不會再找到兒時那種感覺了，這個鍋星爺不背。

如果想在歡笑的同時看到一些正確的人生觀、社會觀、價值觀，那麼請繼續看星爺的電影，他的電影會越來越有深度，不會讓你失望的。

看到這個標題，讓我想起了星爺所拍過的電影一個一個的在腦子裡閃過，想起了在自己想要追憶以前經典影片的時候，總會不知不自覺開啟百度搜索周星馳電影全集，總會去一個個的不厭其煩的觀看，每次還都能帶給我們歡樂，別人我不清楚，但是我個人來說我自己都不知道來來回回看了星爺電影多少次了，他的無厘頭喜劇總會潛移默化的影響著一代又一代人，裡面的經典語錄更是讓眾人喜歡，甚至他的搞怪表情都會有很多人去模仿，喜劇電影有很多很多，搞笑的也有很多很多，但能和星爺電影一樣影響到觀眾的言談舉止的話，應該是少之又少了；所以說星爺過氣之說不存在的，他的電影也會有很多懂他、欣賞他、看他電影長大的粉絲去觀看的，我也是，當然我想大家更期待的是現在的星爺去參演電影，如果某一天真的出現了星爺再次上鏡的畫面時候，可以想想會是一個什麼場面。

致敬星爺的電影：

1990年3月主演《一本漫畫闖天涯》由此確立無厘頭表演風格；8月飾演動作喜劇《賭聖》，同年又演了《賭俠》等經典影片，可謂名聲大起。

1991年的《整蠱專家》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》

1992年的《家有喜事》、《逃學威龍2》、《審死官》、《鹿鼎記2：神龍教》、《武狀元蘇乞兒》

1993年的《逃學威龍3：龍過雞年》、《唐伯虎點秋香》、《濟公》

自導自演影片：

1994年的《國產凌凌漆》、《破壞之王》、《九品芝麻官之白麵包青天》

1995年的《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之大聖娶親》、《百變星君》

1996年的《大內密探零零發》、《食神》

1997年的《97家有喜事》、《算死草》

1998年的《行運一條龍》

1999年的《喜劇之王》、《千王之王2000》

2001年的《少林足球》

2004年的《功夫》

2005年的《長江7號》

退居幕後：

2013年的《西遊 降魔篇》

2015年的《美人魚》

2019年的《新喜劇之王》

無人能模仿的經典影片，永遠都不會過氣，同時也期待星爺新作，更期待星爺入鏡，嘿嘿

周星馳是家喻戶曉的喜劇大師，這一點是毋庸置疑。他的很多電影到現在依然被影迷們奉為經典。但是周星馳早已經告別了演員的身份，退居幕後專心做起了導演。他自己本人最外也多次說過，要把更多的機會讓給新一代的年輕人。

他這種謙虛的態度贏得了網友的好評，但是沒想到自從他拍攝的《美人魚》上映之後他的導演之路越來越坎坷。大家都知道《美人魚》這部作品曾經一度是中國電影的票房冠軍，而且持續霸榜多年，直到後來被《戰狼2》超越。但是自從這部電影之後，他的電影票房成績就越來越不如人意了。特別是今年新上映的《新喜劇之王》，在電影上映之前受到了極大的關注，但是沒想到上映之後沒幾天就被其他幾部電影遠遠拋在了後面。《流浪地球》的票房已經超過34億了，但是《新喜劇之王》到現在還不足6億。無論是電影的評分還是排片率都差強人意，在這場春節競爭當中早早地就戰敗退出了。口碑對電影的影響是非常大的，這部電影的失利有諸多原因。這部電影也依然是一部充滿“周氏幽默”的電影。他的電影中永遠都在講小人物的故事，無論是他自己主演的多部電影還是後來導演的電影，主角都是人物，雖然《美人魚》裡的鄧超是企業家，但是依然不被承認。大家被現實壓抑了太久，不願再去看小人物的悲慘，更想看《飛馳人生》那樣的激情揮灑。周星馳並沒有變，只是我們變了。

當然沒有過氣，未來幾十年都不會過氣，這是鐵定的！

星爺的粉絲集中於70、80後為多，大多數在30歲左右。

星爺在粉絲心中的地位是無可撼動的，從《美人魚》票房就可以看出，當初的營銷哪怕就算是賣情懷——欠星爺一張電影票，那有怎樣？大家願意為這個情懷買單就說明周星馳三個字就是票房的保證！

人往往會把目光集中在尤為突出的點上面，而忘記了關注下游；

說這句話的意思呢，就是我們可以在電影類的APP上看一些票房很低的電影，不乏有一些大牌出演，但是票房慘淡。

可以這麼說，如果星爺出演，絕對不可能是這樣，哪怕片子再爛，幾個億的票房嗖嗖的。

用周星馳自己的話說就是，過氣了也確實過氣了，但是見仁見智，只想給大家更好的作品，給年輕人更多的機會，怪自己能力不夠，想法也不夠多。

周星馳，一個從星仔，慢慢變成星爺。他的成長經歷對很多人來說都是一部教科書。從一個跑龍套，到演員，再到現在的導演。從低谷到冷嘲熱諷再到現在的輝煌，他的成功可謂堅持再堅持。

春節前期星爺上映的一部電影《新喜劇之王》，很多人看了之後都說周星馳不行了，過氣了，一點也不好笑，不欠他電影票等等之類的話。小編也看了“新喜”，確實沒有太多笑點，可能因為期望的太高，自從星爺自己不出鏡之後的作品笑點都明顯少了很多。但是小編依然支援星爺，就像“新喜”很多人看《新喜劇之王》都抱著喜劇片去看的，所以看完之後很失望，曾經《喜劇之王》火的時候，可能很多人也當成喜劇去看了，可是小編確一直當做勵志片看，如此轉變個格局去看這些電影你會發現很不一樣。

周星馳能力和才華毋庸置疑，不管《新喜劇之王》多麼口碑差，靜下心來看，你會看出很多周星馳的影子，他的才華。當然也有很多網友會說周星馳就是“江郎才盡”，就是過氣了，可是哪一部電影能夠經久不衰的被大家想起，重複的看，反覆的看。周星馳的電影第一遍看很搞笑，第二遍看也很搞笑，第三遍看，你會慢慢發現其實這本是一部悲劇。

而如今周星馳只是退到了幕後，並沒有江郎才盡，反而還很努力。不要看到周星馳導演的電影就抱著絕對是一部喜劇電影去看，不去細細品味電影的細節。想當初《我不是藥神》上映的時候，很多人看到一半就不耐煩了，說徐崢在搞什麼，可是看到結局大家都很感動，電影就是這樣，我們看就要看明白，劇情的銜接和劇點，戲如人生，一點不假。

他沒有過氣，也沒有“江郎才盡”，是觀眾的期望太高，看不到之前周星馳自己做演員的時候那種讓人捧腹大笑的場面，看不到至尊寶和紫霞仙子那段讓人遐想惋惜的場景，所以會有這樣的錯覺。

星爺永遠不會過氣！

我最早看的周星馳主演的電影是距今20年前的看的《大話西遊》，當時感覺有些橋段真的很怪，那時候還不知道“無厘頭”這個詞，但是整體來講感覺拍的很好，喜劇片中有讓人笑到肚子疼的橋段，也有感人的帶淚橋段，這就是他的高明之處，老少咸宜雅俗共賞！特別是影片的主題曲和其中的經典臺詞，至今難忘。

各位看官還記得那些搞笑的橋段嗎，看看一下圖片有沒有記起來。

周星馳是透過演藝訓練班出道的，剛開始做的是電視臺少兒節目主持人，最後才走上大銀幕，一開始演的還是配角跑龍套，逐漸才嶄露頭角，一發不可收拾，他演的喜劇片很多，數不勝數，至今想起來片名都會會心一笑，像《賭聖》、《逃學威龍》、《唐伯虎點秋香》、《武狀元蘇乞兒》、《鹿鼎記》、《審死官》、《家有喜事》、《國產凌凌漆》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》等等。

這些年來星爺開始走向幕後做編劇導演製作人，但是依然沒有離開過影視圈。雖然上映的電影口碑褒貶不一，但是這何嘗不是星爺的一種新的嘗試，在新的領域尋求突破，給一些時間相信終究會有好的作品呈獻給大家。

不管是以前還是現在，我依然會一直喜歡星爺的作品，只要是他的作品我都會去看的，像《美人魚》，其實也是有很搞笑的橋段，只是現在多元化的娛樂方式下，大眾對周星馳期望過高，看到這部作品可能有些失望，所以會認為星爺江郎才盡了。還有去年的《新喜劇之王》，算是星爺對《喜劇之王》的一種致敬吧，雖然沒有超越前作，但是也是有可圈可點之處的。

大家給周星馳多一些時間，他一定會拿出更好的作品奉獻給大家。

謝謝邀請在我看來星爺永遠不會過期。畢竟大家都是從小看他的電影長大的。搞笑的，恐怖的，喜劇的。科幻的都有。可是卻從來沒有買過星爺一張電影票。以前網上不是都傳說。大家都欠星爺一張電影票。1.1990年《賭聖》以4132萬港元打破香港有史以來最高電影票房紀錄，成為香港影史第一部破4000萬的電影。 2.1991年《逃學威龍》以4382萬港元再度打破由他所保持的香港電影票房紀錄。 3.1992年《家有喜事》以4899萬港元第三次打破由他所保持的香港電影票房紀錄。 4.1992年《審死官》以4988萬港元第四次打破由他所保持的香港電影票房紀錄。 5.2001年《少林足球》以6073萬港元第五次打破香港華語片票房紀錄，成為香港影史第一部破6000萬的華語電影。 6.2004年《功夫》以6128萬港元第六次打破由他所保持的香港華語片票房紀錄。並重新整理了亞洲各地的票房紀錄。 7.1992年周星馳全年7部電影總票房高達2億8千多萬港元。（僅在香港） 8.1990年-1992年3年電影總票房高達6億5千多萬港元。（僅在香港） 9.1990年-1996年7年電影總票房高達10億多港元。（僅在香港） 10.所有電影全球總票房超過30億元人民幣。（香港總票房14億港幣） 11.1990年-1993年連續4年雄居香港十大賣座電影票房冠軍。分別是：1990年的《賭聖》，1991年的《逃學威龍》，1992年的《審死官》，1993年的《唐伯虎點秋香》。 12.1992年獨自包攬香港十大賣座電影前五名。分別是：第1名：《審死官》，第2名：《家有喜事》，第3名：《鹿鼎記》，第4名：《武狀元蘇乞兒》，第5名：《鹿鼎記2》。 13.1995年《大話西遊》在內地上映，1999年開始在內地高校和網路上流傳走紅，風靡一時，經久不衰。其影響力之大，波及範圍之廣，至今尚無哪部華語電影能與之相提並論。 14.2001年的《少林足球》獨自包攬最佳電影，最佳導演，最佳男主角三項最重要的獎項（當然還有其他獎項，這裡不作多述）放眼華語影壇，僅此一人！此等壯舉，驚世駭俗！ 15.2004年《功夫》在全球創下1.01億美元的超高票房，在世界各地保持著港產片的各種票房記錄，是迄今為止全球票房最高的港產片！ 16.8次拿下香港年度十大最賣座電影票房冠軍。分別是：1990年的《賭聖》，1991年的《逃學威龍》，1992年的《審死官》，1993年的《唐伯虎點秋香》，1999年的《喜劇之王》,2001年的《少林足球》,2004年的《功夫》,2008年的《長江7號》。 17。迄今為止香港僅有的三部6000萬以上票房的華語片，星爺就有兩部《功夫》《少林足球》。 18.在香港影史最賣座華語片票房總排行榜中，前55名裡周星馳佔了21部，前50名佔了18部，前20名佔了10部，前10名佔了5部，前5名佔了2部。 19.周星馳所有參演的50部電影裡（不包括客串），1000萬以上票房的有40部，2000萬以上票房的有32部，3000萬以上票房的有22部，4000萬以上票房的有12部，5000萬以上票房的有3部，6000萬以上票房的有2部。（僅在香港） 20.在歷屆香港十大最賣座電影排行榜中，周星馳電影進入年度前3名的共有17部，進入年度前5名的有22部，進入年度前10名的有30部，進入年度前15名的有37部，進入年度前20名的有40部。我堅信星爺就算過期我會一直受到大家的敬仰的。

關於星爺真的過氣了嗎？我的回答是，不會！

你還會去看星爺的電影嗎？我的回答是，一定會！

周星馳既是傳統喜劇的繼承者，也是開拓者。何來過氣之說，他的電影總能讓人驚喜，從中體會人生哲學。周星馳是當代華語影壇的標誌性人物之一 ，被譽為中國的查理·卓別林 。

20世紀90年代，他主演的電影屢破票房紀錄，與成龍、周潤發並稱為“雙週一成”，意為香港電影的票房保證 。他締造了“周星馳現象”，創造了具有獨特風格的無厘頭式喜劇；在商業電影方面取得了很高的成就。作為無厘頭文化的代言人 ，其電影風格已經成為很多導演的樣本。周星馳的文化影響力不止於電影領域，他的很多臺詞都成為一代人的經典口頭禪。比如：

1、曾經有一份真誠的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。

2、做人如果沒夢想，那跟鹹魚有什麼分別啊？

3、我一生孤獨，惟一相依為命的只有這顆人頭。你要拿走它，恐怕不是那麼容易。

等等

　周星馳的電影的主人公往往是社會底層的小人物，他們生平受盡了白眼，卻努力向社會抗爭，不甘心被社會改變。哪怕是受傷了一萬次，失敗了一萬次，卻還是奮力地向命運做抗爭。所以當你看懂周星馳，也許你就是看懂了這人生百態，這世事無常。

周星馳經常透過表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作來表現人物在矛盾衝突中的行為方式，從而形成無厘頭的表演方式。他從來沒有重複自己 ，其喜劇風格也經歷了從誇張到內斂，從搞笑到溫清，從肢體語言的表現到進入人物內心的轉變過程。他以喜劇的敘事形式來表現悲劇性的主題意蘊，在給人們帶來歡笑的同時，也能引起觀眾的反思。在轉型當導演後，他的才能得到了更大的釋放。比如：從《國產凌凌漆》中的黑色幽默，到《食神》中傾注他對人生的思考，再到《少林足球》中的特效使用，他經歷了從電影思想到電影技術的全方位打磨。而從《功夫》開始，他的導演風格不僅更加純熟，而且越來越擅長將不同風格的電影元素糅雜到一起。

下面是我製作的周星馳電影剪輯，希望你能看完，你一定會喜歡的！

周星馳是中國獨一無二的喜劇天才，我愛他，我欠他一輩子電影票，只要他的電影，我一定會去看！

1、根本不存在過氣這一說。身為80後，星爺的電影伴隨著成長。念舊也是我們這一代人一直有的感受。《大話西遊》在當那個年代不為人們所接受。星爺的無厘頭喜劇在那個時代獨樹一幟。現在看來只能用“經典”一詞來形容。

2、星爺的電影用悲劇的形式來演繹喜劇，底層人物的逆襲也一直是貫穿電影的主題。也反映著當代人的浮躁。太多人為了所謂的成功在打拼，在奮鬥，但是堅持到最後的沒有幾個人。看了星爺的電影，你會有很多的感慨和啟發。人生不易，堅持努力。

3、星爺電影裡大都是小人物的奮鬥史，反映著不忘初衷的追求和失而復得命題。你笑的時候，是無厘頭的喜劇，你悲傷的時候，又是傷感的成人童話。

4、隨著年齡的增長，再去重溫經典，又會有很多的感慨和傷感。星爺表達的主題思想永遠都不過時，任何時代都有著小人物的成長命運，奮鬥與否，堅持與否，都掌握在每個人自己的手中。

過氣”這個詞我一直感覺它是個是個貶義詞，用在其他人身上我不反對，但是用在星爺身上我感覺真的不合適，是一種很勢力的叫法，很難受！說他過氣，我寧願相信這是一種蟄伏，必定會有更精彩的電影奉獻給大家！

別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿……星爺作為華語影壇喜劇之王，為我們奉獻了太多的作品。他開創的無厘頭式搞笑風格，成為了許多喜劇電影爭相模仿的物件，他是一個能把喜劇賦予很多內涵的演員和導演，讓人看著看著哭了，哭著哭著又笑了，在許多影片中都能找到自己的影子！星爺從2008年《長江七號》之後，作品越來越少，許多人覺得他是江郎才盡，只能炒炒情懷，真的是這樣嗎？不盡然，他的頭上有太多的光環，這些光環給與了他太大的壓力，自《長江七號》之後周星馳的電影就走了下坡路了。 開始追求流量，也不能怪他，時代在變化，觀眾的口味也無法時時摸透。觀影群體的兩級化，造成了這種尷尬的局面！同時代的好多導演不得不隨波逐流，拍一些快餐式的毫無營養的影片來迎合這個市場，比如王晶導演，早期星爺好多經典電影都是他導的，可是現在了被貼上了爛片之王的標籤，算不算是“晚節不保”？而星爺呢，以他的票房號召力，完全可以隨隨便便拍幾部來圈錢，可是他並沒有。拿最近幾年作品來看，雖然口碑不盡人意，但也是用心之作，毫無粗製濫造之嫌。所以我相信星爺是在韜光養晦，勢必會有佳作呈現出來！

無敵是多麼寂寞 ，無敵是多麼空虛星爺一生佳作無數，有的經典到自己都無法超越！所以說就算說過氣，也是被自己的作品打敗，不丟人！我想問，除了《大話西遊》影院重映，星爺的作品又有多少人是在電影院看的，不多吧？所以星爺只要還有作品問世，我依然還是會走進電影院，因為他是我們一個時代的記憶！