千與千尋是我最喜歡的一部動畫電影，第一次看的時候是初二的時候上電腦課老師帶我們看的，合計看過3 4次。我並不認為大海的畫風像千與千尋，至少我看了預告片和印象曲大魚的MV之後是這麼想的。尤其是大魚的MV，畫面美極了，隨便一截都可以做桌面，在其中我看不到絲毫的日風。有一個很奇怪的現象，很多人都認為只要不是古風，不是水墨風就不是中國風，就是日風，就是抄襲。這簡直太冤枉國產動畫了，你看幾十年前的中國動畫跟現在畫風肯定不一樣，時代在進步，畫風也在逐漸改變，再用幾十年前的畫風創作觀眾也未必會買賬。與其說大海的畫風像千與千尋，不如說更像寶蓮燈。

千與千尋與大魚海棠劇情十分相似

千與千尋的劇情

10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難，在期間她遇見了白龍，一個既聰明又冷酷的少年，在經歷了很多事情之後，千尋最後救出了爸爸媽媽，拯救了白龍

大魚海棠的劇情

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，生活著掌管著人類世界萬物執行規律的“其他人”。居住在“神之圍樓”裡的女孩“椿”，十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩，她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙，男孩死後終於獲得重生，但這一過程卻不斷地違背“神”的世界規律而引發種種災難。

《大魚》裡展現了很多中國元素，大部分都是國人知道的，表達的也挺好的。但就是覺得元素太多反而讓人記不住了。

它揉雜了：

1）佛教元素：生死輪迴（靈婆和鼠婆代表了好的歸屬和壞的歸屬）；

2）中國神話元素：天神、祝融這一類的人物；還有孟婆湯；

3）中國哲學：莊子，雖然我覺得很強行裝逼，因為這跟莊子的思想沒有任何關係，只是摘了一句描寫魚的話；

3）傳統建築元素：福建土樓（跟現場一模一樣……這個3d建模水平服了）；

4）其他硬體：燈籠、床、梳妝檯等等都比較能體現傳統中國元素。

反觀《千尋》，同樣體現了本土建築文化（如湯館）和內部的硬體和小物件（像榻榻米、木地板、服裝（包括肚兜）等）。不知有沒有注意到一個細節，日本除了羅列這些硬體之外，還會展示一個如何正確使用這些東西的“教程”。於是有了數次千尋脫鞋入室的場景，另外還展示了一個睡覺的場景，這讓人很清楚地知道了日本的一些文化習俗。雖然是小細節，但是很生動很真實。相比之下，中國的只有硬體，而缺少了一些血肉。

除此，《千尋》中還有泡澡文化（2015年已經在申請非物質文化遺產）、工作文化（湯婆婆那每個人都必須工作）等，這些都是無形的文化。

總之，《大魚》裡文化元素略多但缺少類似非物質文化遺產這樣的無形文化；相比之下《千尋》元素少了很多但是比較注重軟實力和細節。

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《千與千尋》是2001年的日本的動漫電影。這部作品可是動漫大師宮崎駿的巔峰大作。由日本頂尖電影資源的公司參與制作，畫面精美。不知道為什麼到2019年才引進中國。我第一次接觸這部電影是在剛上學的時候，上英語課時老師放映的，電影語言是英語。當時看完很震撼。

內容簡介：10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難，在期間她遇見了白龍，一個既聰明又冷酷的少年，在經歷了很多事情之後，千尋最後救出了爸爸媽媽，拯救了白龍。

《大魚海棠》是中國的動漫電影。是2016年上映的。作為國產的動漫電影，《大魚海棠》顯然沒有近期上映的《哪吒》《大聖歸來》火。可能那個時間沒有太多人關注過《大魚海棠》吧。作為國產動漫試水的作品，畫面還算精美。故事有點複雜了。不過還算是一部不錯的片子。

內容簡介：在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，生活著掌管著人類世界萬物執行規律的“其他人”。居住在“神之圍樓”裡的女孩“椿”，十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩，她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙，男孩死後終於獲得重生，但這一過程卻不斷地違背“神”的世界規律而引發種種災難。

說實話大魚海棠有點讓我個人失望，畫面精美音樂牛逼這些方面不談，且談談大家詬病的劇情。

同樣是光怪陸離和充分有想象力的故事背景，以至於很多人拿這部片跟千與千尋比。然而呵呵，在同樣充滿東方魔幻的神秘色彩的背景下，千與千尋是個高度緊張劇情充實節奏緊湊邏輯清晰主次分明人物飽滿的高規格動畫，以至於一面倒的好評。千與千尋在隱晦的環保大主題下，女主角的成長，為了救爸媽的初心，甚至男女主角之間某種情愫，都貫穿著整個電影，使得千與千尋魔幻的同時，有充滿著勵志的“正三觀”。因此看千與千尋，環保者看得到對環境保護的主題，魔幻愛好者看得到玄妙的未知世界，看的深的人看得到對生命的尊重和熱愛，看得淺的人能看得到男女主角懵懂的感情故事。小朋友看得到童話般的勵志故事，長著們看得到一個小女孩的成長經歷。可以說，每個人都看得出他們看得到的東西。

而大魚呢，人物性格和人物設定，有著相當多不得不說的地方。故事的主線看完之後，貶低和褒讚之聲兩極分化嚴重。網上有很多腦洞大開的故事解析，有一定的道理，但是更多的是對整個電影的過度解讀。電影有很多立意和設想非常不錯，但是表達方式上的欠缺，使得觀眾們根本理會不到電影創作者的這些設計。因而，看不懂的狂罵無聊，看得深的則過分理解，看得不深不淺的，比如本人來說，相信大多數人跟我一樣，對整部片看下來的感覺就是：雲裡霧裡。

接下來就從我個人的角度，來評價一下整部片的劇情。

一：故事背景

故事發生的背景很有想象力。是一個導演們想象出來的世界。這個世界的人都住著土樓，他們掌控著人世間萬物的一切。有人掌控著火，有人掌控著水，有人掌控著花鳥，有人掌控著走獸。還有兩個巫婆，他們是天神，掌控著這個虛幻的世界和人世間所有的生命。

影片導演們在故事一開始就想讓大家相信：人生命就像一條魚，從出生開始游到另一方，死去的時候游到終點。這個觀點很新奇，讓我對整個故事充滿期待。而整個電影似乎是想讓觀眾在這樣的設想之下循序漸進。可惜，而片中，生命可以交易，可以買賣，可以隨意自殺，任意復活，讓這個設想越到最後越難以自圓其說，故事含糊不清的帶過，以至於很多觀眾懷疑甚至嘲諷這種設想：什麼j8玩意。以至於觀眾都懷疑這種生命=魚的這種假說。

因此，同樣是虛幻的時空，千與千尋的世界是精彩紛呈五花八門，故事越開展就越有帶入感，讓人對這樣的時空充滿由陌生漸漸熟悉，有著濃厚的生活趣味；而大魚的時空，則是飄渺的空靈的從始至終都是一個陌生的神秘的未知世界，對生命的解說更是含糊混沌，格局很大，卻非常空洞。

二，人物設定。

女主：椿。 短髮幹練的形象，倔強堅持。導演想把她設定成一個普通的平凡女孩的形象來引起觀眾共鳴，但是，性格卻明顯很不討喜。除了對鯤熱情對爺爺依戀，對男二因為保護自己而受傷有一那麼一會兒的關心之外--對父母，對他人，都周圍其他的一切，都是冷漠。要知道，主角是一部電影的眼睛。觀眾會首先透過主角的眼睛來看電影的世界。因此觀眾們看來，故事設定的時空，也是一個冰冷陰森的單調世界。這和千與千尋裡展現出來的熱情洋溢的氛圍相比，差之千里。因此整個電影看下來，看不出她對生活的熱愛，看不到她的成長，只看到她執著於自己的養魚世界 -- 這樣的人物性格，很難引起觀眾的共鳴。設想下，自己周圍有這樣的一個女生，分分鐘會成為大家擠兌的物件。而千與千尋的女主，則讓很多人似乎看到了女主身上某一點很像自己--這一點決定了，千尋成了日本動畫經典的卡通形象，而大魚的女主扁平的人物性格則讓更多人嗤之以鼻。

而之所以很多人罵女主綠茶呢，確實在電影裡面看來，女主身上沒有任何撐的起讓兩位男主角都喜歡她，讓其他配角願意幫她的閃光點--可以說，半點都沒有。在觀眾都不喜歡的女主腳在電影中卻被其他人喜歡的死去活來的時候，電影情節就變得異常“蘇”了。

男主：鯤。鯤還是人的時候，非常勇敢善良，英勇無畏--都是優點。以至於後來成了魚，也不知道他到底是不是喜歡女主角。同樣扁平的人物性格，讓觀眾無感。說不上喜歡，也談不上討厭。這兩大主角人物設定就讓人覺得--這都是什麼j8玩意。

男二：湫。湫可以說是整部電影裡最飽滿的一個人物了，但是對觀眾來說，也說不上喜歡--更多的是同情。他為椿做了這麼多換來的也只是 你像哥哥一樣對我好的評價。湫對椿，甚至連朋友都算不上的一個存在。椿半夜出門，湫發現了追出去，問她這麼晚去哪裡的時候椿回頭看了一眼繼續往前跑，什麼也沒跟他說，甚至魚的事情，都是湫發現之後椿才說的。椿一直對湫之前保持著距離，而湫呢，要麼是出現在她房頂，要麼是追著她哪裡都跟著去---似乎有那麼點跟蹤狂。

湫也是個厚臉皮，不管你怎麼樣對我，我就是要跟著你！然而湫人設的敗筆就是---突然會文藝那麼一下下。突然表個白煽個情，什麼你最美我喜歡你，我後悔那晚上應該抱你一下等等，讓我對這個角色莫名生出了一點嫌棄。

母親的角色： 裡面一共出現了兩個母親角色。 而這兩個母親性格卻相當一致。

椿的母親鳳：對椿很關懷，有時卻不近人情，卻不由分說扔了她的魚。對椿很慈愛，但是發現魚的時候卻很嚴厲，公然跑去椿的房間，扔掉魚。然後椿跑出來就責問媽你是不是進了我房間了，媽正在吃飯說是的我進了怎麼了。。。這臺詞....然後魚長很大了即將要引發災難，長老們去找椿，椿的媽說我女兒不會做這樣的事.....

落水的孩子的母親：孩子落水了瘋狂哭說要我的孩子...椿來幫村民用法力搭橋，卻被那母親一把推開說都怪你！不要你幫忙！ 看到這裡受不了了，這什麼鬼劇情。。。兩母親人設，可以說一樣，雖然很慈愛，但也不討喜

作為上映就看過這2部電影的我，這兩部劇相似的地方就是同樣是為了去“救人”，千尋是為了去救自己的父母，大魚海棠則是為去救自己的喜歡的男孩，而兩個女孩在這段經歷中的經歷以及成長。我來給你簡要分析一下劇情及其中內涵吧：

講的是一個小女孩叫做千尋，跟爸媽離開自己原來的地方，搬家途中遇到一個神秘山洞，隨後穿越過去竟然是一個靈異世界，而他爸媽看到很多好吃的東西就大吃特吃，被神靈變成了肥豬，這一段故事代表來大人們沒有經得主人同意就擅自搶佔，諷刺了那些喜歡不勞而獲的人。

自此千尋踏入這個世界去解救自己的爸媽，期間來到一個澡堂子魔法屋，進入這個魔法屋所有人必須得工作，這個情節也說明了勤勞肯幹的人終究獲得回報。

千尋在小白龍的幫助下進入澡堂工作，也偶遇了無臉男，工作的期間她勤勤懇懇，面對一身長滿臭汙、流著黑泥的河神，別人都不敢去給他搓澡，只有千尋去了，因此受到了河神的獎勵；無臉男在澡堂子給人金子以換取食物，而把那些拿金子的人都吞噬掉了，但唯獨千尋拒絕了無臉男的金子，這在告誡人們不可貪婪。

後來在幫助小白龍的情況下無意間澡堂子主人「湯婆婆」，命令小白龍去偷「錢婆婆」印章，結果小白龍受到印章詛咒，因為她們2個是孿生姐妹，互相爭鬥，而湯婆婆的孫子也被錢婆婆變成了小人。於是千尋為了救小白龍，帶著無臉男去往「錢婆婆」處道歉，錢婆婆原諒了小白龍，而千尋也在向錢婆婆正在尋找父母，於是錢婆婆告訴千尋，無論是什麼事情，包括與父母回到原來的世界、救白龍等等，都要靠自己。

這也是我們現實生活中的遊戲規則，無論做什麼總要靠自己，並要善良幫助別人，因為善有善報！

最終千尋找回了自己的父母，千尋在這個與人類世界一牆之隔的世界裡的經歷，學會了成長，學會了堅強，學會了愛。

個人所得：我想宮崎駿在《千與千尋》裡面想要告知的人們就是這個世界人要活的真實，千萬不要去想著不勞而獲，要做一個踏實肯幹、博愛、不貪婪、儘自己能力做一個幫助他人的人。想必每個人都有自己該學習的地方。

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，有個女孩叫住在“椿”，十六歲生日那天變作一條海豚到人間，碰到危險被一個男孩救了，但是男孩為了救他而犧牲了，為了報恩，她犧牲了自己一半壽命的代價，贖回了男孩的靈魂，而男孩的靈魂化成了小魚，女孩需要做的就是幫助小魚成長為大雨，甚至比鯨更大，並回歸大海。而她幫助這條小魚成長的過程中違背了很多她所在世界的原則，因為她的做法導致村子被大水淹沒，最後在女孩的一個愛慕者幫助下，犧牲自己的生命，化作了海棠花。

她為了一個人而不顧一切、犧牲所有、付出所有，但後來經歷了災難而最終成長，也意識到自己犯下了大錯，最後她勇於去承擔這些責任，願意化作海棠去補天，來彌補自己的過錯。

個人所得：大魚海棠或許想要告訴人們的是應該滴水之恩，當湧泉相報；碰到事情要博愛；做錯事要敢於承擔；走自己該堅持走的路。

兩部劇雖然有著類似主題，但其中的含義可謂天差地別，《大魚海棠》的劇情終究是沒有那麼接地氣，畢竟不到萬不得已，沒有誰願意有這樣的博愛情懷，這個也是大魚在豆瓣沒有那麼高評分的原因。但是《千與千尋》則是從小事、情節上能聯想到自己的所作所為，或許千尋的立意更加深遠吧。

千與千尋看了還想看，每個千尋遇到的人都適當的被千尋治癒，而大海魚棠我不喜歡女主，因為她為了報恩犧牲了男二，這個是一報還一報麼

《大魚海棠》這部動畫是絕對小眾的東西，不可能被大眾認可。動畫的情節就是一個比較作的女主不顧一切談戀愛的故事，可謂三觀盡毀，而且邏輯關係混亂，世界觀不清，整篇不知所云。

但是動畫開篇就是逍遙遊，還有條叫鯤的魚，你就應該知道他不是為了講故事，而是講思想。就像讀《逍遙遊》，難道你認為莊子就想給大家科普一條大魚，一鍋燉不下嗎。看到開篇就應該知道動畫在走意識流的路線，動畫的劇情根本不重要，導演想要觀眾跟隨劇情自己去感受，感受的東西無非就是莊子的絕對自由，“至人無己，神人無功，聖人無名”的道理。

反正這個也我說不好，自己感受吧。導演為什麼要這樣，其實就是道家思想中的“道可道非常道”“玄而又玄，眾妙之門”，道這種東西，誰也說不清，反正很玄很屌，自己去悟吧。

我覺得從這方面說導演做的還是不錯的，意境很足，讓人看得很飽滿。但是莊子的東西，無論何時都是很偏門很小眾的，與兩千多年的儒家思想以及現代提倡的科學社會主義都是大相徑庭的，被罵也很正常。

宣傳的時候，說什麼滿滿的中國風，看了一半，發現那裡出現的神神怪怪都是日本風格的，尤其是那個一隻眼睛的，在日本動漫裡太出名了，這樣的宣傳手法叫欺騙。故事情節，也是莫名其妙，看著都是不大的小孩，講什麼情情愛愛的，期待太高了，但是想表達的東西主題又太過高深了，沒有那樣的劇本實力就不要想的做個多意識形態的東西。

縱觀好的動漫都是由簡單到複雜比如《千與千尋》，可以說簡單點就是一部奇幻少女冒險劇，再深一點就是少女和龍的愛情故事，再深一點就是人與環境的關係，但是這裡面還有更深沉的人性思考和對社會現狀的反思（他爸爸媽媽湯婆婆），這才是真正的全年齡的動畫，而其中的日本文化也在不經意中流露（服飾傳說建築風格），而不是我要點名主題說一段聽不懂（理解不了）的話，畢竟觀眾什麼層次的理解能力都有。

我單單提出《千與千尋》和《大魚海棠》，說實話就是因為這兩部的構架基本相同（其實大不同後者差的遠！），沒有核心的模仿終歸畫皮不畫骨無用，其結果就是一件救人報恩的簡單事情都說不好，可以看出導演編劇努力想讓劇本高大上不落入三角戀瑪麗蘇的俗套，給了一個宏大的世界觀，但結果就是完全沒有……

從一開始看到宣傳片時就覺得畫風和千與千尋太像，看完整部電影后，仍然能從電影的很多元素中找到千與千尋的影子。

首先從人物上看，大魚海棠的主要人物是椿、鯤、湫，椿是女主角，鯤是男主角但電影裡大部分時間裡都是一條魚，湫是男二號，在電影中是敬業的職業備胎；再看千與千尋，對應的三個角色是千尋、小白、無臉男，千尋愛小白，無臉男暗戀千尋，小白也會經常化身一條白龍。

再看電影裡其他人物，靈婆對應著千與千尋裡的湯婆婆，湯婆婆沒收別人姓名作為交換，而靈婆沒收靈魂進行交易；椿的爺爺對應著千與千尋裡的鍋爐爺爺，都會在關鍵時刻幫女主一把；還有很多其他角色和元素，比如椿坐船渡河對應千尋乘電車，船上那隻胖蘿蔔造型是不是也能在千與千尋裡找到，還有鼠婆子那些老鼠是不是也可以略微牽強地對應湯婆婆把自己兒子變成一隻老鼠。。。

再說劇情，兩部電影都可能被淺顯地理解成愛情動畫片，但看過的人又都會覺得單純理解成愛情動畫片好像又少了點什麼。這裡我覺得大魚海棠理解成愛情電影還可以說得過去，畢竟劇情就那麼瑪麗蘇，椿為鯤不顧一切，備胎湫為了椿和鯤在一起犧牲所有，雖然電影也傳遞出了一些其他的東西，比如靈婆說的欠下的債是還不清的講的是人情債難還的道理，椿的爺爺臨死前告訴椿不管做什麼只要是從善良出發那順著心意去做就行了，這是勿忘初心的道理，還有當椿為鯤辯護告訴族人他本是人類他妹妹還在人間等他時，被回以因為椿而下落不明的廷牧的妹妹也在家等她哥哥回來，這一段是對報恩方式和善良初衷的思考。然而，大魚海棠劇情的主線就是椿為報恩而不顧一切愛上鯤的故事，本來就是非常瑪麗蘇的劇情，難怪有不少人看完後會說是哭著從電影院出來的。。。在電影千與千尋裡，劇情方面，雖然也有千尋與白龍之間的感情線，但整個故事的主線還是講一個小女孩在一段奇妙而驚險的經歷之後的自我成長。

然後對比一下兩部電影傳達出的價值觀。大魚海棠以逍遙遊為創作原型，以中華文化作為價值導向，傳達出的能讓大部分觀眾理解到的部分卻是極為尷尬的。椿為了報恩，不惜犧牲自己一半的壽命而不去考慮父母老後老無所依，不惜觸犯天規惹怒天神給整個族人帶來滅頂之災，因為愛著鯤，所以備胎湫就算為椿犧牲一切她仍然無動於衷，因為喜歡和鯤在一起，所以整日可以只和一條魚說話不需要和親人交流，因為深愛著鯤，所以哪怕付出性命的代價，哪怕被族人放逐內心也是幸福的，這種感性遠遠高於理性的思維，愛情至上的原則，顧全小我犧牲大我的精神，會不會有些三觀不正呢？而千與千尋中，千尋喜歡白龍，卻明白白龍有他的歸屬，而自己還有父母需要解救，她更願意回到自己原本的生活，千尋在那個世界裡每一件事除了白龍的幫助，很多還得靠她自己來獨自完成，甚至她還幫助白龍找回了名字“琥珀川”，她從電影開始的那個膽小軟弱愛哭鼻子的小千尋到結局裡那個一直向前走不回頭見到父母后回頭看看隧道似乎對經歷的一切有些許懷念，顯然這時的千尋已經完成了成長的蛻變，她明白很多事情必須獨立去完成，也明白每個人的名字不能忘記，我的理解是這是寓意每個人都應該活得有希望，不能渾渾噩噩過日子。顯然，千與千尋所傳達出的價值觀更容易被人接受。

當然，大魚海棠這部電影與國產的大部分動畫電影相比不能說是神作至少也可以說是水準之作了，畫風比較細膩飽滿，畫面場景還算壯觀，配樂也恰到好處，只是宣傳工作做得太好，以至於大部分觀眾的期望太高，而且以“十二年”為噱頭賣情懷，並且上映時將原本的2D改為3D也有較大的圈錢嫌疑。無論怎樣，作為一部電影，視聽享受還是有的，至於劇情和電影內涵，仁者見仁智者見智，切忌跟風評論，也勿相互抨擊。

按理來說，這兩部動畫是不應該拿到一起說的，但在大魚海棠放出預告片時，有人說：大魚海棠碾壓千與千尋。或者：大魚海棠像千與千尋。

畫風這個東西，由於瞭解的不深，就簡單說說。我猜測說後一句的人，應該是被預告片誤導了。我是到電影院觀看的大魚海棠，全片很少察覺出千與千尋的影子。

大概是預告片剪輯的問題，導致觀眾有大魚海棠像千與千尋這種錯覺。確實，只看預告片的話，大魚海棠有一種比肩千與千尋，甚至超越的感覺，特別是周深“大魚”的配樂，烘托出一種訴之不盡的美感。但是，看完了全片後，我有一種正片不如預告的感覺，故而也就談不上比肩或者碾壓了。

大魚海棠還沒有上映的時候，我在偶然間看到了它的宣傳片，裡面的“中國風”、“神獸”、“山海經”、“莊子”等等都讓我眼前一亮，我不禁依據宣傳片的內容開始構思、想像它的內容，我認為大魚海棠應該是一部無數上古神獸、神話故事、唯美愛情、勵志奮鬥的精彩故事，當時我覺得我的思想高度還不夠，這麼好的動畫，編劇肯定打我臉，設定出更好的情節。

然而，臉是打的飛起，情節卻一言難盡。

在我剛接觸到大魚海棠的同時，我對其背後的創作人以及團隊有了很大的興趣，查了一下叫做彼岸天，聽名字就是一夥幹大事的人。然後查了查他們的故事，歷時12年，我的天呢，十年磨一劍，十二年磨的肯定不得了。接著是主創團隊眾籌後，遠赴日本製作配樂。然後是主創人，他倆從清華輟學全心全意做動畫。

我深深的被他們折服了。佩服佩服。

接著，我又查了查他們前期的一些宣傳資料，其中有一個小短片，是純flash製作的那一版，當時我心底第一次有了不詳的預感，資料中顯示，彼岸天憑藉該短片榮獲了很多國外的獎項。我真的想問一句，這真的能獲獎嗎？

後來我瞭解到，這部動畫起源於主創人的一個夢，那版flash短片大概就是他的夢的內容。至此，我終於明白了。

某天小明做了夢，夢非常的真實、非常的美好，第二天他做出一個決定，拍動畫。

他拉上他的好哥們，不顧學業開始了動畫的製作。但當他提筆撰寫劇本的時候，發現夢裡的一部分內容記不清了，模糊了，而且即便把夢完完整整的寫下來，也寫不出夢裡的那種感覺，也齊整不出一個動畫電影劇本。

經過一番苦思冥想，他發現市場上，大家都喜歡中國風。於是他加了一些大家喜歡的東西，然後把他所尊崇的莊子也寫了進去。

最後，生搬硬套的大魚海棠上映了。

電影上映的那天，我懷揣著“中國動畫的巔峰”、“中國動畫的崛起”、“中國的傳統文化”、“超越宮崎駿超越千與千尋”的自豪感走進了電影院。

當意外的領到3D眼鏡的時候，我更加高興了，主創團隊真用心，還改成3D的了，不得了不得了。

接著影片開始，一大群巨大的魚從眼前遊過，我激動的直想站起來，嘖嘖，這作畫，簡直不能再好了。

然後……

劇情越來越迷，越來越沒意思。到了影片的後半段，連作畫都開始粗糙了起來。我腦袋發懵，意識逐漸空白。

說好的“崛起”呢？說好的“千與千尋”呢？

最後，我失落的走出了電影院，從此不再相信國產動畫。

千與千尋：10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的爸爸媽媽因貪吃變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難，在期間她遇見了白龍，一個既聰明又冷酷的少年，在經歷了很多事情之後，千尋最後救出了爸爸媽媽，拯救了白龍。

大魚海棠：在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，生活著掌管著人類世界萬物執行規律的“其他人”。居住在“神之圍樓”裡的女孩“椿”，十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩，她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙，男孩死後終於獲得重生，但這一過程卻不斷地違背“神”的世界規律而引發種種災難。

這兩部電影的確有相似點，比如都會有愛情、都有報恩、都有善惡勢力。下面分別說說劇情吧：

《大魚》講述了掌管海棠花生長的少女椿為報恩而努力復活人類男孩“鯤”的靈魂，在本是天神的“湫”幫助下與彼此糾纏的命運鬥爭的故事；《千與千尋》講述的是少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難的故事。

《大魚》整部劇情就是男一救女主死了，女主把命給男一，單男二把命給女一，最終實現目標的過程劇情相對俗套。《千尋》是女一為救父母與男一相遇，同患難共幫助，經歷了若干人和事情之後實現一個願望的過程，劇情相對簡單。

劇情完全不一樣啊，仔細看就能看出來。國漫風格和日漫相差那麼大。不管是畫風還是劇情。大魚海棠劇情立足點也是中國文化底蘊。

第一，千與千尋本身就有中國元素，宮崎駿承認裡面有關於山海經的元素。其次早期的日本漫畫家也是受到中國動畫激勵。

可以看出《大魚·海棠》的創作基礎是《山海經》和《莊子》逍遙遊這個兩部中華經典著作出現的時候，日本好像還不存在吧，與其說中國抄襲日本，不如說日本幾乎把中國文化照搬，一些不瞭解中華文化的人居然還抨擊是抄襲的，簡直可笑。所以他們就叫借鑑，中國的就叫抄襲？什麼邏輯？！

《千與千尋》

千尋和爸爸媽媽一同驅車前往新家，在郊外的小路上不慎進入了神秘的隧道——他們去到了另外一個詭異世界—一箇中世紀的小鎮。遠處飄來食物的香味，爸爸媽媽大快朵頤，孰料之後變成了豬！這時小鎮上漸漸來了許多樣子古怪、半透明的人。 千尋倉皇逃出，一個叫小白的人救了他，餵了她阻止身體消 失的藥，並且告訴她怎樣去找鍋爐爺爺以及湯婆婆，而且必須獲得一份工作才能不被魔法變成別的東西。 千尋在小白的幫助下幸運地獲得了一份在浴池打雜的工作。漸漸她不再被那些怪模怪樣的人嚇倒，並從小玲那兒知道了小白是兇惡的湯婆婆的弟子。 一次，千尋發現小白被一群白色飛舞的紙人打傷，為了救受傷的小白，她用河神送給她的藥丸驅出了小白身體內的封印以及守封印的小妖精，但小白還是沒有醒過來。 為了救小白，千尋又踏上了她的冒險之

《大魚海棠》

這就是一個寓言故事，椿，代表的是我們，或者說是每一個有夢想的人；鯤，是我們的夢想；湫，是幫助我們的人；海底世界，是我們目前所處的世界；天規，是我們目前所處世界的禁忌。聽從天規的人，是我們身邊被規則束縛的人，而人間，是我們所向往的更大更精彩的世界。鯤死了，椿就會死，或者鯤去了人間而椿沒去成，椿也會死。等於說，夢想死了，我們就死了。或者夢想去了更大的世界，而我們沒去成，那我們也死了。夢想越大，我們所處的世界就越裝不下它，就越想去往更大的世界。去更大的世界的過程中，遇到的困難越大，可能就說我們離目標越近。

所以，真正要表達的，就是：聽從自己的心意，不要被既定規則束縛，大膽一點，去追求自己的夢想，如果受到了別人的不理解和責難，要保持自己的善良，承擔責任，問心無愧即可。

從這個角度看，椿湫，靈婆鼠婆以及如升樓罈子裡那一袋袋靈魂，代表的是世世代代的先驅者，而錯的，正是世世代代縮在天規後面不敢逾越一步的居民們。這部電影講的是一個輪迴與宿命的故事，而椿湫二人打破了這個輪迴，當椿大限已至或者湫找到繼承人，他們就會重聚。順便一提，我不認為椿對鯤有愛情存在，有的是感激、愧疚和生死與共的經歷，當然他們到人間後的發展我們也無從可知，至少到影片結尾，他們並沒有愛情。

作為一個動畫迷必須可以啊！要是說他們劇情相似，是因為兩部劇都是救贖類劇，“舍小愛成就大愛”不向命運低頭並且敢於挑戰不與世俗同流合汙的兩部劇。

《千與千尋》作者宮崎駿

簡介：現實的殘酷與美好都集中在這部劇中

劇情：劇中主線為 女主以忘記自己姓名的“舍小”為代價挽救家庭“求大”展開的一系列故事。10歲的千尋和父母一起搬家到城鎮，在路途中發生了一些奇異的意外使得他們誤闖入了湯屋（浴池）老闆魔女控制的鬼怪神靈休息的世界（一個人類不該進入的地方）—在那個世界裡沒有工作的貪婪人類將會被變成豬。千尋的父母因為貪吃而被變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽歷經了千辛萬苦得到湯池的工作，並付出了相應的代價忘記自己的姓名賜名為 “千” ，在此期間她還遇到一個既聰明又冷酷的白衣少年“白龍”，千尋在救出了爸爸媽媽之後還為白龍找回了自己的名字解除了身上的魔咒。

《千與千尋》是宮崎駿獻給孩子們的一部偉大的作品，飽含著宮崎駿爺爺對孩子們的愛，孩子們終將長大，希望他們在面對和湯池一樣冒著黑煙，被貪婪自私籠罩的社會時仍能不忘初心收穫美好和幸福。

《大魚海棠》

簡介 ：捨去自己的命只為成全你

劇情：椿在16歲生日這天前往人間巡禮但不幸被人類編制的海洋巨網給罩住，一個人類男孩為了救她墜入深海身亡。為了報恩，椿需要在自己的世界幫助男孩的靈魂（一個比拇指還小的魚長到鯨魚那麼大）並且迴歸大海，為了這一目標歷經了艱難困苦並以一半壽命為代價，男孩總於獲得了重生。但是這一行為無疑違背了“神族”世界的發展規律，而湫為了椿能好好活下去也付出了生命代價。

這兩部劇都非常值得看，其中的深意更是值得我們反思，不管進入社會多長時間都不要忘記自己的初心，我命由我不由天。

大魚》講述了掌管海棠花生長的少女椿為報恩而努力復活人類男孩“鯤”的靈魂，在本是天神的“湫”幫助下與彼此糾纏的命運鬥爭的故事；《千與千尋》講述的是少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難的故事。

《千與千尋》和《大魚海棠》兩部動畫片，代表著不同時期兩國的動漫水平和世界的認知。

一部是充滿著日系溫暖氣息的少女勇敢冒險的故事，而另一部是遍佈國風奇幻色彩、關於報恩與犧牲的故事。不難看出，這兩部講述人間愛的動漫電影，故事中敘述的方方面面奇異現象、畫面，背後都是直擊現實的隱喻。電影是夢，是現實一種折射和倒影，提起大魚海棠，我們腦海中浮現的是幾個象徵性的符號——魚，海棠，土城，洪水，而提及千尋，我們能想到的就會變成——油屋，世外源，湯婆婆。那麼這兩部電影中，令人印象深刻的畫面背後又有什麼隱喻能令人恍悟。

接受重要線索的提示：在《大魚海棠》中，湫與靈婆打麻將，胡牌的牌面有“一筒”、“六筒”、“三筒”、“四筒”，這其中的暗意是指靈婆在勸誡湫 “一（一）六（路）三（三）四（思）”，不要做出後悔終生的決定。而在“神隱”中，也有類似的橋段，伺候河神洗澡的千尋，是油屋裡唯一一個接受這份苦工的人，然而也只有她得到了河神的饋贈——一顆看似普通卻有重要作用的泥丸，這也正是一位神明對千尋善良的賜福——讓她能夠在最後救下白龍。

《海棠》中，隨著鯤的逐漸長大，他的外貌特徵開始有了明顯的特點，鯤頭上的尖角其實就是他的武器，但是卻從未用其來攻擊過任何人，其實這就是“心中有屠刀，但始終不用”這個佛家思想。《神隱》中的千尋，擁有的雖然不是可以去傷害別人的武器，但卻是可以救回他人的河神泥丸，千尋並沒有餵給變為牲畜的父母，而是選擇救回白龍，在這一點上兩部電影都說明了“這是廣義的愛與成全”，或者可以叫做救贖。

“人間信物”：在《海棠》中，湫送給了椿一條項鍊，這便是湫他的化身，當湫靠近的時候，石頭能夠感知到湫併發光。最後一陣風吹拂椿的頭髮的時候，項鍊閃閃發光起來，那正是湫在誓言中所說，他會一直陪著椿。而這種“信物”，在《神隱》中的體現則是千尋和白龍的姓名，白龍在最後同千尋探入河底，他想起了自己真正的名字——琥珀川，這個名字就是他與千尋之間的信物，他曾救下幼年時的千尋，在遺忘了許多年之後自千尋的到來重回自己的記憶中。

《海棠》裡的椿能讓植物開花，湫能讓植物結果，片尾“上古有大椿，以八千年為椿，八千年為湫”，這裡就暗示著椿和湫在綿亙的時光中相依相守；《神隱》中的千尋以其善良、堅韌的品性打動了許多的人，最後甚至於整個油屋的員工和客人都為千尋的成功喝彩，而白龍更是千尋成功救回父母旅程上的強大助力。兩部電影的最終都離不開一絲唯美的遺憾，《海棠》中的湫在最終成為了纏繞在椿身邊每一日的風雨雲霧，《神隱》之中，白龍放開了送別千尋的手，轉眼千尋的父母在出口向她招手，彷彿他們來這個世外源參觀的時間只過去了幾分鐘。這種對男女主愛情漸隱的描寫手法更能令人回味，留給我們的是更開放的想象空間。

其實劇情是不太相似的。

《千與千尋》講的是平凡小女孩誤入一個奇幻的世界，為了救自己的父母，在日式澡堂打工，受到驚嚇委屈，遇見溫暖可愛的人和怪，被救和救人，最終迴歸現實世界的故事。講了各種各樣的感情，溫情滿滿。

《大魚海棠》講的是一個報恩的故事。大魚一族的椿變成大魚去往人類的世界時，被男主所救。男主不幸溺亡，女主椿不計代價的想要復活男主。從來陪在椿身邊的男二由於喜歡女主，也不計代價的幫助女主，在這個過程中，女主差一點導致大魚一族覆滅，犧牲自己挽回局面，而男二又犧牲自己挽回椿。很想講出深度的動漫電影，但最後呈現出來的報恩和小情小愛（就算是天神的愛情），以及很多人沒看懂

總得來說，我覺得兩部動漫電影並不相似，即使是畫風，《千與千尋》我覺得更偏向治癒，而《大魚海棠》更偏向小清新吧。

1、《千與千尋》講的是一個沒有武器和超能力打鬥的魔幻故事，它描述的不是正義和邪惡的鬥爭，而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛，發揮人本身的智慧，最終千尋回到了人類社會，但這並非因為她徹底打敗了惡勢力，而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現代社會越來越曖昧，用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看見自己的童年回憶。

2、《大魚海棠》講的是一位掌管棠花生長的少女椿因為成年所以必須去人類世界，但是途中遇到了麻煩，被一位人類少年冒死相救，少年死後，椿感覺愧對少年的妹妹，於是為了報恩而努力復活人類男孩“鯤”的靈魂，在本是天神的湫幫助下與彼此糾纏的命運鬥爭的故事。

3、總結，兩部影片都從不同的角度講述了一位女孩因為某種原因去了特定的地方，與命運進行鬥爭的題材電影。