第二. 下面咱再說下第二種型別也就是兼職的創作者，同樣上述手機一部，另外再加上一臺差不多點的電腦就夠了，因為做兼職難免有些大的影視作品需要剪輯配音等工作，一部手機完成起來比較困難再加一臺電腦會更好操作些，電腦配置建議在處理器在I5以上（包含I5）記憶體4g 硬碟500G就夠了，這些配置其實現在在每個家庭都是標配，很好弄到，同事也完全能滿足咱們兼職創作者的需求。

針對個人自媒體使用者，省錢肯定是大家著重考慮的問題。畢竟大家需要節約成本，儘量做到少投入成本，當然不投入成本最好了。

在做影片的時候，重要的就是器材和軟體了。

一、器材

1、攝影

在進入行業之初，攝影器材就用自己的手機就可以了，一般市面上的手機畫素都還可以，只是在拍攝時記得調整一下影片的引數、解析度、幀率就行。

等有一定的粉絲基礎，可以繼續發展，又有了經驗，我們就可以買個相機了。相機當然還是單反相機好一些，至於機型，這個就要看個人情況了，通常8000元上下的單反就夠了。當然，一些專業的攝影，這個就需要更好一點的相機了。

2、音訊

做影片的話，聲音很重要，這個就需要買個麥克風了。麥克風種類很多，在前期建議大家購買那種有線的專業麥克風，但是大家要考慮線的長度問題；到後面可以考慮在加上小蜜蜂等。其實麥克風的選擇和影片的形式有關。如果拍攝距離較遠，這個就需要無線的了，類似無線小蜜蜂就是不錯的選擇。如果室內的歌唱類影片，有線的麥克就夠了，如果要在街上採訪行人，麥克風加上防風罩就行。在這方面，花費一般不多。

3、光源

為了達到最好的效果，光源是必不可少的，一般配備柔燈箱就可以了，這個成本不高，但是用起來比較麻煩，平時帶到外面不方便，用的時候還要組裝。比較方便一點的是led燈，小巧，容易攜帶，但是成本比柔燈箱高。就看自己的預算問題了。在燈光方面，建議用1-2個等，配上燈光後影片出來的效果會更好。

4、支架

影片在拍攝時，大多數情況下需要拍攝固定的鏡頭，而依賴我們的手臂抑或是身體肯定是不夠的，那怎麼辦呢，這個時候我們就要用到三腳架了。三腳架的型別也很多，不過一般我們需要用到的也就是三種，在桌面拍攝時可用多功能三腳架，在戶外拍攝時用伸縮三腳架。我們走路時拍的影片就需要用到手持雲臺。我們在製作自媒體影片時，這三個支架已經足夠了。價格也不是很貴，除了手持雲臺需要700左右，其他兩個不足100塊就可以買到了。

二、軟體

1、影片剪輯軟體有很多，就看個人用哪個順手了。比較實用一點的軟體是快剪輯，在影片剪輯、字幕、特效等方面可快速完成操作。有些軟體還需要找破解版，快剪就比較方便，不需要破解版，就可以直接下載、安裝並使用。

2、字幕方面，雖然我之前說過，像快剪輯等剪輯軟體也可以完成字幕的編輯，但是為了能更快更準的完成字幕的編輯，字幕軟體就很重要了，特別是言語很多的影片。在這裡建議大家可以用Arctime和字幕通，它們都能快速識別影片裡的話語，還可以分出時間軸，並轉成字幕，之後細節方面就比較好調整了。

以上是各位在做自媒體影片時需要的各類軟體和硬體，當然，工具是必不可少的，但是並不是貴的才是最好的，二是要選擇一個和自己合拍的才最重要。

硬體方面

①拍攝需要各種器材和人力資源：攝像機，鏡頭，燈光，麥克風，演員等等；

②剪輯需要最基本的就是一臺電腦，如果需要錄入聲音的話，最好在弄一個好點的麥克風；

①從人的角度：無論你做哪種，首先需要不錯的文字功底，會寫劇本，會編故事，至少語句得通順，觀眾能理解，沒事多看看其他的影視作品找靈感。其次，聲音不能太奇怪，有些人可能聲音不好聽，但是也建議不要用網上的文字轉音訊軟體，那樣的聲音沒有靈性，還是自己錄的好，若是不滿意可以用變聲器。

首先，一般的影視創作分為七個環節：（1）開發創作（2）前期準備（3）拍攝取材（4）後期製作（5）市場宣傳（6）發行（7）版稅維護。題目提到了“最基本”這個關鍵詞，於是我們只選擇最基本的拍攝取材和後期製作來談一下自己的認識，希望有所幫助。

第一，最基本的拍攝取材的硬體裝置

（1）攝影機

出於價效比考慮，具有良好攝影功能的手機也可以成為攝影裝置，如果條件允許家用、甚至是專業的攝影機也可考慮。

（2）音訊錄入裝置

一個優秀的影視作品，離不開優質的音訊內容，一個相對的較好的麥克風是必備的。

(3) 穩定支架、燈光等輔助裝置

為了增強拍攝穩定性最好是購買三腳架等穩定工具。為了增強燈光效果，裝置包括燈光裝置、反光罩、無影傘、遮板等，當然要求不好的情況下，柔和充足的自然光即可。

（4）後期處理裝置

至少需要可進行後期處理的裝置，一臺電腦或者手機。

第二，最基本的後期製作軟體

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。主要包括：（1）組接鏡頭，也就是平時所說的剪輯；（2）特效的製作，比如說鏡頭的特殊轉場效果，淡入淡出，以及圈出圈入等，現在還包括動畫以及3D特殊效果的使用；（3）聲音的出現和立體聲的出現進入到電影以後，我們應該還考慮後期的一個聲音製作的問題，包括後來電影理論中出現的垂直蒙太奇等。這三點是影視後期製作必不可少的組成部分。

常見的軟體包括：

（1）影片剪輯軟體

AE、Premiere

（2）LOGO、封面等圖型製作軟體

Photoshop

（3）音訊處理軟體

GoldWave

（4）影片格式轉換軟體

FormatFactory

影視創作裝置和軟體，在追求價效比的條件下，最基本的就是以上這些了 ，希望您能做出更好的作品。

靠譜答案：影視領域主要是蒐羅影片素材需要自己拍攝的時候很少，不需要硬體的拍攝裝置。

但是加工影視影片需要用到其他硬體：手機，電腦，配解說用到的錄音裝置（後期有必要時再添，一般的錄音手機和電腦都可以代替）。

影視領域創作用到的軟體：包括蒐羅、下載、播放軟體和影視創作加工軟體。

1、蒐羅、下載、播放軟體：搜尋影視的瀏覽器（搜狗、360瀏覽器等等），下載工具軟體（迅雷，百度網盤，電驢等），影視播放軟體（優酷、暴風等，有些播放軟體也是下載軟體，例如優酷）

2、影視創作加工軟體：

A、影片剪輯軟體：愛剪輯、格式工廠、PR（premiere）等。

B、配音錄音軟體：網上下載或者手機錄音都可以。

C、配字幕軟體和網站：生成字幕網站：網易外見和訊飛聽見工作臺（這兩個比較好用）。影片字幕合成軟體：Arctime。

D、圖片處理軟體：PS，簡單一點的可以用可牛影像。

軟體方面：

1、影片剪輯軟體：PR

2、特效合成軟體：AE

3、欄目包裝，三維設計軟體：C4D

4、三維動畫軟體：Maya

5、音訊編輯軟體：AU

硬體方面：攝像機、補光燈、麥克風、電腦等。

推薦一個適合影視行業使用的雲渲染平臺：渲雲。不論是影視渲染、動畫渲染，都能hold住。現有的特惠模式，由16核升級至32核，效率提高3.2倍。

首先你得有一臺相對專業的電腦，還得有最基本的剪輯軟體，這樣的話就可以剪輯很多自己喜歡的影視劇了！

所謂的硬體就是相機，電腦，三腳架，軟體就多了，比如剪輯軟體pr，特效軟體AE，修圖軟體PS，還有一些自己需要學習和儲備知識的各類網站都是需要的軟體！

寫在前面：這篇文章只是單純地教會你怎麼去做影片，需要哪些工具，怎麼尋找素材。但是，自己影片的內容和質量還是需要自己把控的，營銷方面也是需要自己去推廣。所以這篇文章並不能提高你的影片質量，只是輔助，提高你的工作效率。

影視領域作為一個使用者佔有率比較大的領域，每時每刻都有新人加入，大多數人都是直接搬運現成的電影或者是YouTube的達人影片。這種方法是不行的，是平臺打壓的重點物件。很多人就會想到去做影視節目類的解說。

那麼做影視解說需要什麼準備工作呢？

一：剪輯用的軟體。

現在市面上常用的非編軟體有Pr、Edius、Vegas、FCP等。Pr大家都知道，影片製作的不二之選，強大的編輯能力，再加上Adobe全家桶互相配合，可以達到很豐富的功能。這裡不再贅述了。簡單說說Edius和Vegas。

1:Edius

優點：比起Pr來說，對電腦的需求比較低，沒有Pr那麼吃配置，如果你是32位系統，那麼用Ed比Pr操作性更強，渲染速度更快。尤其是隻有核心顯示卡的老電腦，可以對Ed的專門加速。而且上手簡單，配合外掛也能輸出高質量影片。

缺點：只有Windows平臺，其他Linux啊macos等系統就放棄吧，而且不能和Adobe家族配合。

2:Vegas

優點：和Ed比較相似的一個軟體，但是渲染很快，操作簡單，音訊調教能力比Pr和Ed稍強一些，所以很多製作鬼畜調音的製作者比較常用。

缺點：介面醜，自帶配件比較少，不過只用來做電影解說類影片也足夠了。

如果你是純粹的小白，上面的軟體怎麼都學不會。那麼可以試試面向新手的繪聲繪影，喵影工廠，愛剪輯啊等偏向大眾的軟體。

二：音訊處理軟體

就一個Audition，沒有比這個更好的軟體了。功能強大、效果出色。集聲音錄製、混音合成、編輯特效等功能於一體。

三：錄屏軟體

有些人電腦空間不足，懶得下載啊等等原因，不願意下載，那麼就可以選擇錄屏軟體，只單單錄製很短的一段影片，不用整部下載，也是很方便的。

常用的錄屏軟體有

1:EV錄屏，免費，無水印。

2:優酷錄屏，小巧，操作簡單。

3:bandicam，老牌軟體。功能強大，除了維護問題外沒什麼缺點。

四：字幕軟體

還在一字一字的為影片新增字幕嗎？還在為怎麼批次新增字幕而發愁嗎？那麼拿起手中電話撥打……好吧，常用的字幕軟體有以下幾種。

1:泡泡字幕。

非常好用，體積很小的一款軟體，只有幾百k，操作灰常簡單。如果你只是單純批次加字幕，而不需要字幕特效的時候，可以考慮用這個軟體，缺點就是不免費，27塊錢買斷制永久使用也還是可以的。

2:雷特字幕\Arctime

這倆個軟體很相似，除了可以批次加字幕外，還支援多種字幕特效，也有配套多種外掛可以安裝。缺點體積比較大，裝完所有外掛後，也是個體積怪獸了。

我也起第一次做，影視領域創作，我個人看來分兩點，一是完全性創作，從攝像，劇情，剪輯，後期的處理，完全的自己創作。二是借鑑性的，則稱為引用式的，抽取比較有哲理，有正向能量的影視，透過處理，剪輯的創作。

裝置，當然是根據自身經濟條件版本越高越好，畢竟價格決定質量。可以買個記憶體低一點的，價格也會相對便宜，然後買個好的可以裝軟體的記憶體卡就可以。

市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects(簡稱AE)、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。

首先，影視後期製作分為影片合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。影片合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長影片合成，支援從4*4到30000*30000畫素解析度，可以精確定位到一個象素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。

應儘量選用最流行、潛力最大的軟體。中國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴充套件性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格介面，減低了學習難度。同時，它們在匯入Photoshop、Illustrator等影象檔案時，具有得天獨厚的相容性優勢。

第一，影象處理軟體Photoshop。該軟體是影視後期製作的基礎。

第二，音訊處理軟體GoldWave。與Sony Sound Forge、Adobe Audition相比，GoldWave並不先進，但它小巧、實用，具備錄音、播放、轉換、編輯等功能，內含豐富的音訊處理特效，對常用的音訊處理如降噪等提供很好的支援。GoldWave的另外一個顯著優點是易用性好，初學者可以快速入門並掌握實用操作。

第三，3D文字軟體Xara3D。影視後期製作中，比較重要的內容就是片頭、片尾的字幕設計。使用AE、Photoshop等軟體難以快速生成高品質的3D文字。而Xara3D，對於大多數使用者而言，幾乎不需要學習就可以創作效果驚人的3D文字。使用者可以選擇不同的文字風格、文字顏色、燈光、貼圖、動畫效果等，生成光滑平整的專業圖片，也可以生成影片、flash動畫等多種格式的檔案，滿足使用者多樣化需求。

第四，音訊影片轉換格式軟體FormatFactory。在實際應用中，常常遇到不少好的音訊和影片素材，而AE和Premiere能讀取的檔案型別很少，因此，專門的格式轉換工具是必不可少的。FormatFactory是當前功能最強大的音訊影片格式轉換軟體之一，易用性好。

首先談一下硬體:普通的拍影片可以用手機。等有了一定的粉絲可以買專業一點的可以買些專業的攝影錄影器材。

音訊的話也很重要，需要買個麥克風，前期建議買那種有線的。軟體方面找一些影片編輯軟體，就看個人用什麼比較順手了，現在用剪影的好多。接觸多了慢慢就瞭解了，萬事開頭難。深入進去，慢慢就瞭解了。

首先要有一部配置過得去的智慧手機，其次要有一臺電腦這是硬體，軟體要有剪輯編輯影片的軟體和簡單作圖軟體及海量影視片庫!

一、片名

1、數字電影攝影機：

2、定焦鏡頭：

3、變焦鏡頭：

二、前期錄音主要裝置型號

1、錄音載體：

2、調音臺：

3、單聲道／立體聲話筒：

三、前期錄音主要裝置型號

1、數字電影非線性工作站：

2、數字電影錄／放像機：

3、數字電影配光系統：

4、配光用數字電影投影機或數字放影機：

5、數字電影母版錄影機：

四、後期錄音主要裝置型號

1、數字5.1錄音棚：

2、數字電影母版錄影機：

3、數字5.1錄製聲道分配：1、L 2、R 3、C 4、SW 5、Ls 6、Rs 7、8、

一個拍攝工具，（手機）一個剪下工具（軟體）一個三腳架，這是基本的三樣吧入門級的，（個人建議，不喜勿噴）！！

裝置的話，當然是根據自身經濟條件版本越高越好，畢竟價格決定質量。可以買個記憶體低一點的，價格也會相對便宜，然後買個好的可以裝軟體的記憶體卡就可以。

市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects(簡稱AE)、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。

首先，影視後期製作分為影片合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。影片合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長影片合成，支援從4*4到30000*30000畫素解析度，可以精確定位到一個象素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。

應儘量選用最流行、潛力最大的軟體。中國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴充套件性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格介面，減低了學習難度。同時，它們在匯入Photoshop、Illustrator等影象檔案時，具有得天獨厚的相容性優勢。

第一，影象處理軟體Photoshop。該軟體是影視後期製作的基礎。

第二，音訊處理軟體GoldWave。與Sony Sound Forge、Adobe Audition相比，GoldWave並不先進，但它小巧、實用，具備錄音、播放、轉換、編輯等功能，內含豐富的音訊處理特效，對常用的音訊處理如降噪等提供很好的支援。GoldWave的另外一個顯著優點是易用性好，初學者可以快速入門並掌握實用操作。

第三，3D文字軟體Xara3D。影視後期製作中，比較重要的內容就是片頭、片尾的字幕設計。使用AE、Photoshop等軟體難以快速生成高品質的3D文字。而Xara3D，對於大多數使用者而言，幾乎不需要學習就可以創作效果驚人的3D文字。使用者可以選擇不同的文字風格、文字顏色、燈光、貼圖、動畫效果等，生成光滑平整的專業圖片，也可以生成影片、flash動畫等多種格式的檔案，滿足使用者多樣化需求。

第四，音訊影片轉換格式軟體FormatFactory。在實際應用中，常常遇到不少好的音訊和影片素材，而AE和Premiere能讀取的檔案型別很少，因此，專門的格式轉換工具是必不可少的。FormatFactory是當前功能最強大的音訊影片格式轉換軟體之一，易用性好。

多學習和觀看教程。

首先，三金先給大家介紹下影視後期需要學習的三個主要的軟體，

下面我將隆重對他們進行介紹。

影片剪輯| Premiere| 影片剪輯軟體PR

Premiere是Adobe公司推出的一款著名影片剪輯軟體，是一款編輯畫面質量比較好的軟體，有較好的相容性，且可以與Adobe公司的其他軟體相互協作，應用於廣告製作和電、電視節目製作。

特效合成| After Effects| 影片特效軟體AE

After Effects是Adobe公司推出的一款著名影片特效合成軟體，廣泛應用於從事特效設計和影片特技的機構，以及影視、欄目製作、動畫製作、個人後期製作、多媒體工作室，屬於層型別後期軟體。

CINEMA 4D|欄目包裝| C4D

cinema 4D是德國Maxon Computer研發的3D繪圖軟體，以極高的運算速度和強大的渲染外掛著稱，並且在用其描繪的各類電影中表現突出，而隨著其技術越來越成熟受到很多影視公司重視，在電視欄目包裝領域同樣表現非凡。

如何掌握基礎的特效合成和影片剪輯技術，還是要在學習當中讓基礎技術逐步提高並最終熟練使用，在不斷的實訓中才能實現最初的“夢”！

影片錄製軟體，建議用 超級捕快

這款軟體支援邊錄影片邊錄聲音，錄製的影片非常清晰，可以無限制錄製，不會佔用電腦資源！

錄製的影片體積小，不用壓縮轉換，可以直接儲存為WMV，AVI，SWF，FLV格式的影片，影片的引數可以靈活設定！

此外，這軟體很友好，不像一些軟體捆綁大量外掛或廣告。

在做影片的時候，重要的就是器材和軟體了。

一、器材

1、攝影

在進入行業之初，攝影器材就用自己的手機就可以了，一般市面上的手機畫素都還可以，只是在拍攝時記得調整一下影片的引數、解析度、幀率就行。

等有一定的粉絲基礎，可以繼續發展，又有了經驗，我們就可以買個相機了。相機當然還是單反相機好一些，至於機型，這個就要看個人情況了，通常8000元上下的單反就夠了。當然，一些專業的攝影，這個就需要更好一點的相機了。

2、音訊

做影片的話，聲音很重要，這個就需要買個麥克風了。麥克風種類很多，在前期建議大家購買那種有線的專業麥克風，但是大家要考慮線的長度問題；到後面可以考慮在加上小蜜蜂等。其實麥克風的選擇和影片的形式有關。如果拍攝距離較遠，這個就需要無線的了，類似無線小蜜蜂就是不錯的選擇。如果室內的歌唱類影片，有線的麥克就夠了，如果要在街上採訪行人，麥克風加上防風罩就行。在這方面，花費一般不多。

3、光源

為了達到最好的效果，光源是必不可少的，一般配備柔燈箱就可以了，這個成本不高，但是用起來比較麻煩，平時帶到外面不方便，用的時候還要組裝。比較方便一點的是led燈，小巧，容易攜帶，但是成本比柔燈箱高。就看自己的預算問題了。在燈光方面，建議用1-2個等，配上燈光後影片出來的效果會更好。

4、支架

影片在拍攝時，大多數情況下需要拍攝固定的鏡頭，而依賴我們的手臂抑或是身體肯定是不夠的，那怎麼辦呢，這個時候我們就要用到三腳架了。三腳架的型別也很多，不過一般我們需要用到的也就是三種，在桌面拍攝時可用多功能三腳架，在戶外拍攝時用伸縮三腳架。我們走路時拍的影片就需要用到手持雲臺。我們在製作自媒體影片時，這三個支架已經足夠了。價格也不是很貴，除了手持雲臺需要700左右，其他兩個不足100塊就可以買到了。

二、軟體

1、影片剪輯軟體有很多，就看個人用哪個順手了。比較實用一點的軟體是快剪輯，在影片剪輯、字幕、特效等方面可快速完成操作。有些軟體還需要找破解版，快剪就比較方便，不需要破解版，就可以直接下載、安裝並使用。

2、字幕方面，雖然我之前說過，像快剪輯等剪輯軟體也可以完成字幕的編輯，但是為了能更快更準的完成字幕的編輯，字幕軟體就很重要了，特別是言語很多的影片。在這裡建議大家可以用Arctime和字幕通，它們都能快速識別影片裡的話語，還可以分出時間軸，並轉成字幕，之後細節方面就比較好調整了。

以上是各位在做自媒體影片時需要的各類軟體和硬體，當然，工具是必不可少的，但是並不是貴的才是最好的，二是要選擇一個和自己合拍的才最重要。

蒙太奇在法語是"剪接"的意思，但到了俄國它被髮展成一種電影中鏡頭組合的 理論。蒙太奇一般包括畫面剪輯和畫面合成兩方面，畫面剪輯：由許多畫面或圖 樣並列或疊化而成的一個統一圖畫作品，畫面合成：製作這種組合方式的藝術或 過程。電影將一系列在不同地點，從不同距離和角度，以不同方法拍攝的鏡頭排 列組合起來，敘述情節，刻畫人物。（蒙太奇：平行蒙太奇，交叉蒙太奇，隱喻 蒙太奇，等） 2.長鏡頭不打斷時間的自然過程，保持了時間程序的不間斷性--與實際時間、過 程一致，排除了蒙太奇透過鏡頭分切壓縮或延長實際時間的可能性。 長鏡頭 表現的空間是實際存在著的真實空間，在鏡頭的運動中實現空間的自然轉換，實 現區域性與整體的聯絡，排除了蒙太奇鏡頭剪接拼湊新空間的可能性。 所表現的 事態的進展是連續的 3.電影的主題：對主題的要求是單純、明確，影視作品的主題是透過人物動作來 展示的，主題是我們能“共同感受的東西” 4. 聲畫對位：聲畫對位的前提是聲畫的分離，聲畫對位可以實現更豐富的人物 形象和資訊，聲畫對位可以產生對比，象徵隱喻等藝術效果。 5. 影視新時空：影視新時空打破了現實生活中的時間和空間，透過光影的變換， 季節的變換，景色的變換等實現了時間和空間的自由結合。 6.旁白：在影視劇中往往以畫外音的形式出現，帶有很強的主觀色彩，通常以劇 作者的身份出現，對劇情進行敘述或評述，我們稱之為“第三人稱式”和客觀式， 7,.獨白：角色在規定情境下產生的內心活動，並用語言的方式表述出來。獨白在 形式上往往是完整的內心語言，有時候被詩化，帶有強烈的抒情性。 情節：事件的安排；而且必須完整。 情節：人物性格的發展史。 情節是人物在人與人的發展關係中的必然結果 在作品中與人物性格無關的事件願意離開多遠就可以離開多遠。 熟悉生活、理解生活是情節典型化的基礎 《黑桃皇后》 《復活》 《莫扎特傳》 主題主題是從作者的經驗中產生，由生活暗示給他的一種思想，可是它聚集在他 的印象裡還未形成，當它要求用形象來體現時，會在作者心中喚起一種慾望------ 賦予它一個形式。 主題在編劇心中逐漸明確和清晰之後，就成為創造目標，未來作品中的烏有之鄉 也隨之而來 獲得主題的途徑應當是對生活做“更深層次的總體把握與判斷，而一旦獲得之後， 透過”無中生有“去表現和深化主題。 主題要透過劇情來體現，而劇情的每一個基本要素，必須具有造型的素材特徵； 當我們談論主題的時候，實際上我們談論的是劇本中的動作和人物。

對於影視創作

有分為好幾個環節：盤點，二次剪輯，混剪，電影解說。

如果是自己做自媒體拍攝

那就需要相應的裝置：剛開始相機就可以了.到時候做後期,後期才是靈魂！

每個針對性的環節都不一樣。

但流程就是：素材+指令碼+配音+字幕+製作+上傳

後期很重要。

1.音訊後期運用軟體AU

這個軟體是專門處理聲音的，包括基本的降噪，或者是提高聲音的音質都在影視製作過程中非常的重要

2.PR

這款軟體，主要負責影片的剪輯，合成是一款非常強大的軟體。國內外拍電影的百萬剪輯師都在用，不過就是比較複雜，對於使用由一定的要求，只要努力去學是沒有問題的

3.PS+AE

這兩種軟體也是在製作過程中比較重要的，PS是用來修圖的。AE是用來做特效的。

看你製作什麼樣的影片水準，那就需要一定的製作軟體

還有最重要的：電腦一定要配置高一點啊，不然影片處理8小時，崩潰就在一分鐘

只有親身經歷才會明白什麼是痛苦。

說的可能不是太具體，每個人的製作方式都不一樣。靠自己摸索更好