生活中的醜是指讓人從視覺上感到不舒服，從而讓人產生厭惡的形象。藝術上的“醜”是相對的，是另一種美的形式。在書法上，拙樸老辣的字比之柔美秀麗的字就顯得“醜”一些，然而格調並不輸於後者。在繪畫藝術上，滿臉絡腮鬍子、兇猛的鐘馗形象比之沉魚落雁的西施形象，當然更顯得“醜”一些。然而這種威猛之美是西施能具備的嗎？藝術上的美與醜往往存在於個性差異之中。其藝術的感染力和給予欣賞者的藝術享受是不同的。它給人的是不同的藝術美。當然也不能說在藝術上就絕對不存在“醜”。那些完全脫離人們的審美習慣，自我定義為藝術的惡搞，大概多數都屬於“醜”類了。

自宋以來，業內評價中國傳統文化均以雅俗論，只有不懂的人會說外行話，比如說醜書。那麼現在為什麼這麼多人說這也是是醜書，那也是醜書呢？

1、現在一部分書法家不是在寫字，在炫技。允許炫技，但他們不能稱之為書法家，只能算是藝術工作者，他們在某種程度上是在展示他們的思想、一種追求，這應該說比寫字匠要受到鼓勵。但恰恰相反，被一些硬貼上了書法的標籤，痛罵醜書。

2.當代書法更多的講求感染力，它符合現代人的欣賞習慣和審美需求。書法跟讀者是在精神上交流，情感上溝通，它的目的是打動人心，有些人木納不能被打動，感染不了，不理解其中真味，於是罵其為醜書。

3.有人說醜書是以醜為美，什麼叫以醜為美？我的理解，以醜為美是用醜陋的材料搭建美好的事物。所以我否定醜書這個說法。表現在藝術作品中的醜，可以形成審美價值。藝術作品具有多層次的結構，這眾多的層次可以區分為間接層和直接層兩大類。間接層是藝術品所復現的、本來存在於社會物質生活中的形式。現實醜在間接層中出現，並不會使藝術品成為醜的，反倒往往成為藝術美不可缺少的組成要素。從這個意義上說，現實醜轉化成了藝術美的成分。

4.許多藝術門類的欣賞都是有門檻、有標準的，書法也不例外。俗話講，外行看熱鬧，內行看門道。觀眾層次高低直接決定其評判的正誤。不虞之譽，不虞之毀跟評判的藝術不挨邊，只是觀眾的自以為是。瘋僧徐渭曾言:高書不入俗眼。徐渭這句話放到今天，振聾發聵。把自己欣賞不了的書法叫做醜書，是有眼無珠。

5.傅山說寫字寧拙毋巧，寧醜毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排，俗書而言的，‘巧’、‘媚’、‘輕滑’、‘安排’都屬俗書貌，當今田大郎，田二郎如是也。

6.書法創新難度的加大，導致一些書家在謀求自家面目，這些現象的存在，附合藝術需要創新這一規律，會有一個實驗期，理應理解和鼓勵，但往往被罵。

如何定義醜書，其實很多書法家也沒有個準確的說辭。從字面意思來說，就是寫的不好看，就是醜書..或者是欣賞不了的，就是醜書，自認為寫的不如自己的，就是醜書等等因素，只是給了一個標籤..

書法，是中國傳統的藝術法度的遵循和延伸..沒有美與醜，可以去追求自己的個性，創新，追尋更高的高度。但是不能沒有法度，不能為所欲為。釋放過度，反而適得其反..

小生不才，小表拙言..感恩欣賞！

書法的美與醜其實其實很好判別，還是符合傳統經典系列的書法，比如張芝，蔡邕，鍾王而下歐虞褚薛顏柳蘇黃米蔡趙董一系誰都會說他們的字好看，也就是雅俗共賞。但是後來傳統書法寫到了極處，有些人為了博得視覺上的衝擊，丟掉傳統筆法，自行創新，任意排列結構突出自我風格，於是便出現了不為大眾所接受的所謂的醜書。

非也 ! 徐渭傅山書法爛泥一堆。徐傅的話是聖旨，是書法藝術審美定律？看看他們的書作……就能證明他倆缺乏完美書法藝術審美細胞。

如果按這麼說，我算是不懂書法了，因為我認為時下有很多人在寫醜書，把中國文字的美用最醜陋的方式表達出來。

網上甚至抗出許多個醜書排行榜，許多的名家大師也站出來維護中國的傳統書法，痛斥當今的醜書橫行，擾亂中國書法界。

所謂的醜書我認為有幾種人，一種曾經是名家，他的書法也是有非常深厚的功力基礎，也是靠著自己的努力一步一步走到了他的巔峰。但是那只是他的巔峰，不是書法的巔峰，卡在了瓶頸，想要突破，卻又無法可得，只好轉到別的方向，不過方向卻錯了，直接步入了深淵。

一種是譁眾取寵，在這個功利的社會，他的書法本身就很好，也功成名就，但是書法家不止他一個，想要搏出位，就要有另類的想法，醜書就是他們的出位方式，以各種扭曲的手法，搏眾人眼球，用自己的名氣成就引導許多不太懂書法的人，再讓一群捧哏在一邊叫好助威，人是出名了，殊不知是醜名。

還有些是因為本身就根基不穩，但是卻有一定的人脈，利用自己的人脈為自己造勢，從而達到其目的。

醜就是醜，沒有任何美感可言，中國文字之美，傳承已久，真心不想讓她被一群小丑如此沾汙。

什麼叫懂書法？按照編者言下之意，扯評醜書的就是不懂書法。而且還說否認有醜書的說法，殊不知當大家都在講醜書的時候，這醜書就已經存在了，豈是你說沒有就沒有的。不否認寫醜書也是需要方法的，但是用這種方法寫出來的字大眾不認可，因為它不美，但有一小部分人覺的它很美，除了看法不同外，是不是還有孤芳自賞的玩味呢。

其實書法就是一種表達方式，就如同詩歌和音樂，沒有美醜之分，帶給每個人的感受很重要，但凡有表達就有感受，感受不分高低，沒有美醜。

醜書，顧名思義就是寫得醜，不好看。但其實“醜書”的醜是沒有定義的。但練書法還是要多臨古帖 ，沒有捷徑可走。 蓋因歷代名家法帖都是書法中的精粹，從中可吸取傳統 的營養。 一幅書法，如果大部分人一眼看上去很美，很養眼，那一定有傳統的東西在裡面，如果丟掉傳統，標新立異，故意寫的很搞怪，能必然就不好看，就成了大部分人心目中的醜書。

毛筆作為一種書寫工具，已經成為了歷史，過去知識分子都會用毛筆寫字，從小也會習字，即寫毛筆字。所以知識分子的字都不差，寫的很好，如果寫不好，比如寫一封信吧，別人讀起來也很費勁，也是對收信人不尊重吧。

現在大家都用電腦手機，不寫字了，所以整體來看，大部分人的字都寫的歪歪斜斜，更不要說毛筆字了。

因為少，所以寫毛筆字就變成一種高大上的事情，現在人們都把寫毛筆字叫書法。臨過貼的人寫的字比較符合傳統的字型，沒臨過貼的人寫的字也是參差不齊，這就有傳統派和現代派之分了。

書法是一種工具，現在的人把它叫書法藝術，這說明大眾對傳統文化的熱愛。但是字要寫好需要常年累月的練習，現在的高節奏生活，我們那裡有時間去做這件事呢，僅僅是愛好而已。如果要講求實用還得寫楷書，這樣大家都能認識，寫好了也是一種美的享受，如果要搞創作，還得以楷書做為基礎，否則可能寫出來的字東倒西歪，重心不穩，枯如樹之枝節，筆力浮如蜻蜓點水，無抱無靠。這可能是很多人詬病的原因。

無論怎樣，作為一種傳統，我們都應該支援它，愛好它，傳承中華文化。即使作為愛好者，很多人都也是在上面投入相當多的時間了，我們大家應該包容它，我相信大眾的眼睛是雪亮的，好的書法作品自然是價值不菲。用醜書二字來形容書法，個人感覺也是不妥，不懂地人無法形容書法美學規律，不知道書法練習的辛苦和要求之高，總之怎麼看都不舒服，慣之以醜，這也無可厚非，常言道:“蘿蔔白菜，各有所愛“，有需求就會有市場，好的作品會流傳，差的作品不會有市場的，炒作過後，自然煙消雲散！

允許百姓大眾對任何藝術的任何評論吧，尤其是書法藝術。王羲之書法應該沒有人稱之為醜書，不管草書行書楷書。很多人想學書聖，無奈學來學去美來美去東施效顰，最後醜了，不如干脆學下傅山等。很多書者對筆法一知半解，在創作時胷無成竹，所以任筆為體，最後醜了很正常。我覺得歐陽詢的行書也比較難看，懷疑其未必真懂筆法。

個人針對近期的一些言論發表一下個人看法，藝術來源於生活，紮根於民間，服務於人民群眾，現在有些人打著書法的旗號，寫了誰也認不了的字，這個功底深厚，那個飄逸灑脫，為醜書招魂，為騙子開道，為所謂的"大師″當吹鼓手，無非是為了達到不可告人的目的！還書法以尊嚴，還漢字於原貌，不要醜化國粹，這是在犯罪！老老實實做人，認認真真寫字，藝術不是科技，老百姓看不懂的東西不是藝術，更不是書法，關起門自娛可以，不要拿出來丟人，更不要流出國門丟中國人的臉！今天只針對以寫醜書為榮的人。

我見過幾個人，他們寫”醜書”。我不懂也不知道醜書的基本寫法，我就知道寫醜書要寫得使人看了哭笑不得，又不會使人看不懂，這才是醜書。

傅山說:‘’書法寧拙毋巧，寧醜毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排，足以回臨池既倒之狂瀾矣！‘’在今天這個崇尚個性，自然的時代文化，如何突破傳統樊籬，是我們值得深入思考的問題，在深入傳統書法的基礎上，吸收前人精華所在加以開拓創新，形成自己的書法風格，即使是“醜書”，亦有一定的美感。一句話，多練多臨多總結，百鍊成鋼。

對於醜書，普通民眾罵得最坦率，專業人士偶爾有頗含隱諭的旁敲側打，而書法名家幾乎全是三緘其口、誨莫如深。態度反差為什麼這麼明顯？難道“醜書”真的被普通大眾誤會曲解了？

這其實是處世哲學範疇的問題，與人群在社會中的身份定位、文化涵養、性格脾氣關聯甚大。普通民眾口快心直無所顧忌，沒什麼不可以講的；專業人士敢怒而未敢言，都在圈裡混怕得罪人；名家大手有身份有地位，眼光向上，對這些鴉雀之嘈雜無須理睬，博自已的名、逐自己的利、雅自己的好就行，保持沉默反而不失為一種風度。因此，對待“醜書”的問題，普通平民爽直，專業人士世故，名人名家“老奸巨猾”。

真作假時假亦真，假到真時真亦假，或可理解為一句玩笑話。

首先，醜與拙的界限很難釐得清楚。就以新時代的“二王”為例，王鏞和王冬齡，誰能釐得清他們的書法是拙還是醜？釐不清楚，或者自己釐得清又恐難以服眾，當然會選擇沉默是金。普通民眾就無所謂啦，完全憑感性就可以敢講話。

其次，藝術與技術相比，更傾向於自然生長、自然淘汰的法則。優勝劣汰，沒有劣也就無所謂優。歷史是位智者，總能去除取精、擷菁採萃，把美好的東西流傳下去。今時的一字千金，說不定後世會賤如糞土。換個視角，至少有一些“醜書”家是在執著追求藝術創新，比起那些食古跪古、只知道拾古人牙慧、賣古人狗皮膏藥的人要勇敢務實。

再次，藝術是主張高度理想主義之下的個性自由。時至今日，諾貝爾獎文學獎評獎的一條重要法則就是理想主義。每一個藝術家、藝人都有自己追尋和實踐藝術的權利，這種權利不可剝奪。因此，對於“醜書”和“醜書家們”，要有包容寬容的心態，可以進行藝術品評，但不能搞人身攻擊。名家大手對醜書現象三緘其口、集體失聲，主要還是基於這個考量。

抱庸妄談（文中插圖為抱庸硬筆習作）。

由此一問就說明現在的書法標準已經被扭曲了，但也只是扭曲了還沒到顛覆的局面，為何要扭曲，當然是一些搞書法的力不能逮可又想坐享聲名於是才搞出來的鬧劇，而這與古之書法家的最大不同就是古人靠的功力，功力就是你不用心成年累月的練習就根本沒戲，就算功力夠了這境界也很難達到，這就叫硬實力。相反的靠扭曲標準就不同了，一是沒有說服力二嘛當然許你胡扯就許我胡扯，最後就是一團糟三，要做到扭曲當然是靠自己手裡掌握的權勢和資源可以得逞於一時，但也只是一時而已，風向一變立刻就會被定到恥辱柱上。只是，那些豢養的看家護院之輩，自己還是要眼光遠些，少幹昧良心的事少說沒羞沒臊的話，省的將來變成覆巢之下的碎蛋

書法是一種很直觀的藝術形式！以人面喻如下:二八侏儷、面若桃花女孩予人於美感。老態龍鍾、狀如松柏的老者也自有一種特殊之美態。沒聽說過口歪眼斜、咀涎長垂者有何美感。這裡沒有輕視外貌不佳人的意思，這些雖然醜一些，但內心不妨有大美者。可書法作品作為一種藝術形式，或應是一眼看去不俗，再看亦好。

本文垃圾！首先，標題就是歪論——誰懂誰不懂，你說了能算？是不是醜書，古代書法經典早已放在那裡了，後人只須與之對照一下便一目瞭然。二王書法裡有沒有醜書呢？公認的四大楷書、三大行書裡有沒有醜書呢？都沒有吧！勸你不要低估了廣大書法愛好者的欣賞水平！

一般來說，經常搬弄所謂＂醜書＂概念的人，幾乎都是一些只停留在＂識漢字間架規範美＂審美水平上的人，這類人是一些文化水平偏低、思維固執，僵化，不謙虛、不願學、不善學，特別是審美觀念陳舊單一，且狂妄自大，自以為是。可謂是愚昧而品質極其低下的人。應該說，任何一個書法工作者只要是以嚴肅的態度，執著的精神，深研汲取傳統書法的精髓（碑學，帖學），而無論結果寫成啥樣，都是對中國書法藝術創作與發展、豐富與繁榮的未來前景起到積極性推動發展的因素。試想，難道一部偉大的中國書法史的發展繁榮與藝術多樣性的呈現，僅僅只是需要我們所有的後來者，統統都披上王羲之、顏真卿、趙孟頫、米芾、王鐸等人華麗的外衣，去永遠進行著重複式的招搖過市嗎？因此嚴肅、敬畏、執著、勇敢的探索精神尤為可佩！可敬！既使哪怕是失敗的，他們也會給後來者以生動案例式的警示。因此，我們對此行為都應該以寬容的心態去欣賞它、分析它，理解它。儘管他們有時的作品還不算完美，但都應該對此行為的意義持贊成的態度。

請你記住一句話:“書法是一種藝術，而藝術是為大眾服務的”不存在懂不懂，都說好就是好，都說醜就是醜。一小撮人互捧臭腳、順風接屁難道就是好嗎？