謝謝邀請。我的看法，傳統文化也應該與時俱進，跟上時代。任何文藝都是有善惡之分的。是引人向上，還是引人沒落。如果認為是人民創造了歷史，就要謳歌時代風雲中湧現的人民英雄為主體。傳統戲主要寫的是帝王將相，才子佳人。是時代侷限，如果要傳承京劇這一藝術形式，就要適應新社會、新時代。新中國，文藝就要反映黨領導人民進行的社會主義建設和改革開放的事業。樣板戲是傳統京劇形式注入了現代內容，也是京劇形式的與時俱進，藝術和思想的提高升華。是一個時代產物，和藝術成就的高峰。不但無法否定，還將永載入史冊，由後人欣賞和評判。只要道德不淪喪，黑白不顛倒，革命現代京劇就無可挑剔。

樣板戲是最好的，又好看，看著又帶勁。不愧為是樣板戲， 是以後根本無法超越的，既是正能量的，又是最經典的藝術，可以說是中國藝術史上的巔峰之作。為什麼很多外國人他都翻拍？ 在他們本國演出。

現代京劇是本著傳承創新吸取精華去其糟泊服務於大眾的精神進行的創新改革，實踐證明創新改革是異常成功的，受眾之大影響力之強空前絕後，極大地開拓了京劇的傳承發展之路不分貴賤尊卑婦孺老幼現代京劇人人可上口，極大的吸引了當年的小年輕一代人，這些人都已是花甲之人，現在就是京劇愛好者票友主力，沒有當時京劇改革現代京劇就沒有這一大批愛好者繼承者，京劇哪來的傳承？對京劇的愛好正是源於樣板戲的巨大影響力，本人就是一個京劇愛好者， ，，，，，單從政治好惡看問題是真正不懂事理的人，，，，，，

傳統劇主要演的是帝王將相才子佳人，就是那麼幾齣戲，沒有背景，樂隊轟託力差，哼哼呀呀，聽不懂詞，不改難以為持。

滿臺跑古人牛鬼蛇神現代人不願看所以京劇不景氣要滅亡！樣板戲表現現代人就發生在我們身邊的事情，親切，新鮮，使現代人感興趣，願看，就是願看，他是救京劇不死的唯一法寶。

我個人感覺還是現代京劇好。思想性，藝術性都優於傳統京劇。傳統京劇聽聽唱段還可以，但要看整部戲，真的沒有意思，太老套了。

我覺得樣板戲好看，大概是年齡的關係吧，八個樣板戲印象很深刻，精神，氣派，趕勁，激勵人上進，張口就能來幾句，，，

八個革命樣板戲是傳承革命精神謳歌工農兵的現代戲曲！傳統古裝戲曲大多宣傳帝皇將相才子佳人！宣揚封建愚學！故此脫離現代人的戲曲興趣！

在階級社會里，沒有所謂的“純藝術”的東西，所有的文化藝術都是一定的階級意志在意識形態上的反映。撇開人的階級意志與屬性，這個問題無從談起。就像窮人和富人永遠談不攏一樣，一個今晚還沒有米下鍋的人如何去跟一個衣食無憂，成天吹牛皮侃大山的人去聊天？明知道自己的人生觀與對方差別巨大，還要低三下四地曲意逢迎，溜鬚拍馬去迎合對方，不說世上沒有這種人，其實這樣做也不是長久的為人之道。現在的與論場也真可為汙泥與濁浪翻飛，鮮花泥沙俱下，五光十色，林林總總。有的把“樣板戲”看作為頂尖的藝術，看了令人耳目一新，精神振奮；有的人卻把它看作洪水猛獸，看了就令他們七巧生煙，避之唯恐不及 。這種現象，除了以階級立場不同來加以敘述，還能用不講政治，不講階級分野來敘述嗎？很可能這“稀泥”永遠也和不到一塊。

當然是樣板戲好看了。不要說劇本內容、唱腔設計、舞美佈景的質量之高，前所未有。單說演員的資質，那更是優中選優，千里挑一！正是他們藝術精湛，才留下了一段段回味無窮的唱段，且經久不衰。

這個問題我也說不太好，談點個人認識吧。應該說，樣板戲與傳統劇各有千秋。

現代京劇樣板戲是文革時期特殊年代而形成的特定產物。它在當時起到了人們對京劇藝術的渴望與需求。而且又多是以革命戰爭的歷史背景為題材創作的。在當時對人們、特別是對青少年進行革命光榮傳統教育發揮了巨大的作用。可以說樣板戲在當時的年代，無乎是家喻戶曉、婦儒皆知。深受人民群眾的喜歡，而且廣為流傳至今。

而傳統劇目在體現京劇有板有眼、唱唸做打以及人物的塑造方面與現代樣板戲有很大的區別。生旦淨末醜臉譜的刻化活龍活現，京韻京腔的唸白入木三分。不失為中華文化的愧寶，名副其實的國粹，是非常值得發揚和傳承的傳統文化藝朮。

總之，不同歷史時期所產生的各種不同的藝朮形式。其目的都是傳播革命英雄主義形象和弘揚優秀傳統的歷史文化。我個人認為都好看，我都喜歡看。

以上僅個人認識，不妥請指正！

戲有樣板，後來房子也有了樣板。不過，樣板房裝修佈置因房而異，多種多樣；樣板戲（這裡單指京劇）就只有那麼五個。“樣板”是文革“旗手”江青命的名，名義上說是江青“主抓”，實際上是無數戲劇工作者包括編劇、導演、演員、琴師、鼓師……辛勤勞動的成果，“文革”前已經基本成形，“文革”時期只是加工和打磨罷了。我想，小編在這裡應該不是單指“樣板戲”，而是指“京劇現代戲”吧。現代京劇和傳統京劇究竟哪個好，恐怕是因人而異，永遠沒法統一的。比方說“文言文和白話文哪個好？”，“古代建築和現代建築哪個好？”，“新中國成立前的歌曲和新中國成立以後的歌曲哪個好？”一樣，討論的結果必然是沒有結果——要知道，咱們的國歌可的的確確是新中國成立之前創作的啊。

這還用說吧，社會在發展，人婁在進步戲曲也要跟隨時代的步化進行改進，舊的要去，新的要來，樣板戲確實比舊戲好看。

喜歡樣板戲，樣板戲演的是工農兵等，接地氣，反映生產勞動鬥爭和現實，能聽懂好學，旋律優美，唱腔有力，武功優美，舞姿優雅，必然會受到人民群眾喜歡喜歡並傳唱。反之傳統戲劇歌頌帝王將相，才子佳人，晦澀難懂，咿呀啊啦，僵硬僵化，脫離人民群眾，脫離生活，脫離生產勞動實踐，聽不懂難看懂，也不利於學唱傳唱，所以兩者比較樣板戲不僅有現實和進步意義，而且比傳統戲劇更優更好更勝一籌，更是體現了戲劇的進步和發展。

一，從時間上，樣板戲更接近現實，更接近生活。

二，從內容上，樣板戲表現，歌頌的是勞苦大眾，人民英雄。而傳統劇歌頌的多為帝:王將相，才子佳人。

三，從教育內容上，樣板戲給人一種積極向上，勇於奉獻，為了人民和祖國流血犧牲。傳統劇主要忠君愚民。即使表現民族英雄仍是以忠君為前提，民族人民利益次之。即使象範忠淹開明的人物亦是居江湖之遠憂其君。岳飛這樣的英雄聽君命而犧牲民族人民利益，使人的思想受到束縛，不利於勢具進。

四，從表演藝術上，樣板戲可吸收現在多煤體元素和樂器(交響樂)，而且唱腔進行了改革。使人樂於接受和學唱。在那個年代，幾乎所有人都會學唱幾句。比任何戲更容易普及。

戲劇需要改革，需要於時具進！

我喜歡樣板戲！

傳統劇是帝王將相才子佳人獨霸舞臺，

樣板戲將工農兵高大尚形象唱響主角。

當然是樣板戲好看！

我覺的樣板戲的產生是實實在在的京劇藝術的真正的改革！且無論是藝術上、思想上都非常成功。以至於50年過去了，大家還是這麼喜歡它。當時京劇演出票房巳經慘淡，是京劇改革後樣板戲的成功，才讓京劇藝術起死回生，又培養出大批的年輕觀眾！現在五十多歲以上的京劇觀眾，幾乎都是從那時起喜歡上京劇的。這也是不爭的事實！因此，我建議：現在應該借鑑樣板戲的成功經驗對傳統戲進行改革——在劇本上，重新打造，把反反覆覆囉囉嗦嗦的劇情按現代人的理解水平入手整理；音樂上完全可以用交響樂伴奏，傳統戲用交響樂伴奏意境多優美；對白上應該採用京白，少用甚至不用湖廣音，年輕人大多不喜歡這種對白，俗稱“不說人話”！樣板戲是一批中國最優秀的京劇表演藝術家創造的，為什麼到了現在而不繼續發展推進呢？

每一個戲劇劇目“好看不好看”取決於其藝水準、政治(或階級)屬性和受眾群體屬性。藝術水準是共同要求，藝術性相對永恆，但政治(或階級)屬性和受眾群體屬性則不同了。不同政治觀點(階做立場)的人對同一劇目的評價是不一樣的，比如讓黃世仁們去評價《白毛女》肯定會說不好，讓侵華日軍去評價《紅燈記》也會說不好，假如有人拍了一部美化侵華日軍南京大屠殺的電視劇，中國人肯定不認可。不過政治屬性是有時限性的，時間久了，政治性也就談了。不同受眾群體對同一劇目的評價也不同，如果讓中國農民去聽外國的歌劇肯定欣賞不了，讓他們聽中國傳統戲劇肯一般會覺得好聽。

樣板戲，聚全國之精英，十年磨一戲，撇開政治性不談，其藝術水準還是很高的。現在聽起來，其唱腔、唱詞還是很讓人享受的。

當然，任何東西都有其時代的、政治的背景，樣板戲興，緣於文革，敗，也緣於文革。就連四大名著之《紅樓夢》在清朝也曾是禁書。

樣榜戲與傳統京戲其觀賞價值不在一個層次上面，無論從哪個方面傳統戲都不可與樣榜戲相提並論，首先從組織成面看，樣榜戲是舉國家之力，彙集京劇藝術屆多方面的優秀藝術家打造而成，有幾齣戲還得到了周總理、陳老總及當時多位黨和國家領導人的關懷指導。二是劇本和排練時間上，樣榜戲的劇本都來源於人民革命年代的真實故事，有生活，有原型，而且生動，豐富，曲折，多彩，再經過藝術家的精心創作，提煉，精心設計，其藝術水準爐火純青。排練時間都經過一至兩年的打磨，反覆推敲，區域性演，內部演，最後再定型公開演。三是教育、塑造、鼓舞，激勵人的功能。這更是傳統京劇無法比擬的。樣搒榜戲弘揚的是中華民族的精神，為人類的和平解放社會的發展進步，為百姓的幸福生活而謳歌，其思想性放之四海而皆準！四是演員陣容，單個演員的演技，藝術水準，他們的能力是全方位的，唱唸做打樣樣精通、全面。五是樂隊陣容，氣勢磅礴，震撼人心。大部分音樂至今仍閃著光芒，＂智＂劇，＂紅色娘子軍＂＂紅燈記＂等部分音樂不僅在國內而且在歐洲頂尖大型樂隊演奏。六是燈光，舞臺設計，燈光效果等都是首屈一指的！笑話嗎，那是傳統京劇能夠比的嗎？？？如果比，傳統劇那是少數演藝界的或是少數觀眾自我欣賞和自我陶醉的，而樣榜戲是人民的，我為榜樣戲而驕傲！！！

要說這個問題，比較複雜：

傳統的劇目，多以帝王將相，才子佳人，精忠報國，除霸安良，，，為題材，人們喜聞樂見故事，改編而成的劇目，這些劇目的創作，多是舊社會一些傳統戲班子流傳至今，也是經過了大浪淘沙之後，逐步形成了傳統的歷史劇！從演唱，做打的功底，都非常深厚，所以，人們非常喜歡！

樣板戲，是在戲曲發展的過程中，進行的一次大的改革，它主要以工農兵形象為主題，歌頌工農兵的英雄形象！把工農兵搬上舞臺！

演員，在舊社會，被人們稱之為戲子；解放以後，成為國家的文藝工作者，他們以宣傳黨的方針政策為主題，配合國家的當前形勢，進行演出，這就是我們國家的文藝工作者！也就是我們所說的演員！

解放初期，我國的文藝工作者配合土改鬥爭，在文藝舞臺上誕生了歌劇白毛女等劇目，在宣傳婚姻法時，中國評劇團首先編寫了新的劇本，劉巧兒，小女婿，小二黑結婚，，，，

在六十年代，配合國家形勢，上演了奪印，，，，，，，

傳統劇目，樣板戲，現代戲，都是時代的產物，從藝術上來說，各具千秋！不過，我還是喜歡現代的劇目！因為他們都是歌頌工農兵形象的！