兒子基宇。一個二十來歲的男孩，一份補課的工作，竟然能做出這樣的謀劃。

睡了富人家補課的小姑娘，利用小姑娘的無知和少年人對身體心靈的好奇和上癮，然後想法子把一家人弄進富人家來討生活。

不要說是父母妹妹出主意。基宇對補課姑娘的撩逗基本都是明面的，摸脈搏、kiss、跳上床看日記，兩人的簡訊更是明證。姑娘說，我們心在一起，基宇回"身體也在一起"。一家人給最小的弟弟過生日，電影裡對基宇和小姑娘的接吻的肢體動作的鏡頭。看到這裡，那些我們平時罵的渣男該笑了。

窮人家所有的寄生都從基宇這一點開始。你想想我們的二十來歲，大學裡表白都害羞，人家已經純屬的利用小姑娘了，就問你衝擊不衝擊。

前幾天就看了《寄生蟲》，感覺電影一般啊，但衝擊力卻是後發的，現在也沒能平靜。故事一般，人物卻很鮮明。或許這就是這個影片的出彩之處。談談我理解的人物吧。

1.主角“我”，屢戰屢敗的高考落榜生，天真愚蠢、懦弱、狡黠、陰狠。幻想勾引富家女“上位”，卻不知富家女也就玩玩罷了，人家又不止一本日記，你只是其中一本罷了。用燕燕的理念分析，“鳳凰男”的標配吧。

2.妹妹，我挺喜歡她的。雖然從一個溫婉的小姑娘變成御姐奶媽再到小太妹雖然有點唐突。雖然透過欺騙得到職位，也算是自食其力，不知道導演給她的結局為啥那麼慘。

3.父親，父親是個老司機。失業也並非懶惰，畢竟生活中“400個大學生競爭一個保安崗位”的社會現狀裡。這個有強烈自尊的自帶“窮人味兒”的男人，最後為了他的自尊進行了瘋狂的報復。畢竟，他在一個可以活成人樣的時代裡生活過。我是佩服父親的。

4.母親，家裡的良心。從她身上，你能看見“窮人”身上的那種“扶弱”的憐憫之心。這點，中國人也一樣吧。他們雖然困頓，但也不失最後的憐憫之心。而在困苦的壓榨之下，這種“良心”是否能夠堅持，在下一秒受到威脅的時候又會崩潰！人可以拒絕吃人而餓死，也可以吃人而活下去。

5.富家翁，科技企業老闆，時代楷模。事業有成，家庭和睦。卻時時對關心“下人”越界耿耿於懷，對“窮人”的味道難以忍受。自私冰冷，漠視生命（窮人的賤命）。

6.富家婆，養尊處優、遊手好閒的貴婦人。除了做花瓶一無是處。無知愚蠢。本片裡最大的“寄生蟲”之一。

7.富家女，人盡可夫的***。對任何男家教都曖昧不清，估計她的理想是玩弄多少個青春少年。對弟弟不夠關愛還惡語相加，腹黑得一批，會把弟弟搞死霸佔家產那種惡毒女。

8.富家弟，熊孩子一枚，畢竟太小，還沒“社會化”。

9.女管家，自律的成功職業人士。卑微而又任勞任怨，不拋棄廢柴老公，獨立支撐一個虛無的家。模仿朝鮮新聞主播那段真是全劇最高潮。死的好冤！

10.我的“同學”，送石頭那個。媽媽說“還不如送點吃的”一語道破這個“虛偽男”。因為石頭有不用他花錢。天真地認為富家女對他情有獨鍾

《寄生蟲》衝奧的訊息一出來，電影就受到了大量的關注。有人問我，這部影片最吸引我的那個角色是誰？我有點頓，將每個角色單獨放一個框架裡，分門別類，不是我從電影裡所見到的。將這部影片起名為《寄生蟲》，寄生蟲必須寄生在宿主體內，依靠宿主獲得營養，從而生存。

生活正在地下室的基澤一家就是社會中的寄生蟲，它們帶著自己獨有的味道，底層人民獨有的味道。這群人是全片最吸引我的，比起樸社長一家，導演將他們刻畫得更加飽滿。在經濟急速發展的背景之下，每個人都異常的焦慮，物慾成了這個時代主旋律。在這種環境之下，貧富差距不斷的加大。

無論是宿主，還是寄生者，慾望都是不斷的。就寄生者而言，一套房子，一頓飯，免費的網路都是慾望。這些看似簡單的願望都是他們不曾真正的擁有，也正是這個原因，他們對待錢的方式也是簡單粗暴，只要手裡有錢，就會立馬花掉。一頓飯，一件漂亮的衣服，或者喝不完酒，這些都能讓寄生者得到短暫的滿足。

消費的習慣刻在骨子裡的，生活也不曾有什麼大的改觀，即使生活在“宿主”的豪宅裡，那股底層的|“味道”也會散發出來。這不是一個人，而是一類人，一個階層的生活方式，我無法單獨將他們中的某個人單獨的放進某個框子裡。對寄生者而言，就應了那句話，生活不曾給過我們任何期待，生活即生存。

韓國電影《寄生蟲》——

給人的第一心理衝擊是，貧窮真可怕！

《寄生蟲》的故事梗概：

貧民區，半地下室出租房，一家四口，父親母親，兒子女兒，全失業，偶爾接點零工做。

有多窮？窗外的街道上有灑水車噴灑消毒水，他們開著窗迎接，免費，佔便宜；手機上網也是蹭樓上鄰居的Wi-Fi……有次，兒子朋友送來一塊石頭盆景，母親還嘀咕一句“還不如送吃的”……

高考落榜的兒子基宇，經同學推薦，假冒某名牌大學生身份去一戶“富人”家庭擔任家教，輔導其大小姐功課，一個高中女生。

那是一座迷宮般的“莊園”。

接著，基宇如法炮製，“不經意間”將妹妹介紹給“富人”的小公子當美術老師，把妹妹包裝成有心理學專業背景的“海龜”。

接著妹妹用一條內褲做道具……心想事成地弄走了“富人”的司機，讓她父親頂替其職。

再緊接著，父親又用離間計，透過一個桃子做引子，說原來“富人”家的保姆（管家）患有肺結核（其實是對桃子過敏），成功地讓他妻子取代、上位……

就這樣，“窮人”家的四個成員，用陰謀詭計一氣呵成得寸進尺地全進了“富人”家，各司其職；英俊、美麗的“富人”夫妻，似乎就是傻白甜，輕信，心軟，有禮，即便到劇終全被矇在鼓裡，根本不知道他們是一家人，一窩騙子、寄生蟲。

一天，“富人”一家四口自駕郊外露營。

晚上，“窮人”一家在“富人”的大莊園裡盡情享用美味佳餚。

半夜，有人按門鈴，是之前被他們“排擠”掉的原來保姆（管家）找上門，說是有東西還落在地下室，想過來拿……

他們偷偷跟隨原保姆到地下室，發現前保姆的老公、一個因高利貸被追殺的男人居然在地下室裡躲了4年，下面別有洞天、一應俱全，只要有食物補給，是個絕對安全的地方，而這個地方，是地下室的地下室，“富人”一家渾然不知，因為早年莊園是從別人手裡買來的……

就這樣，兩家“窮人”在地下室短兵相接，鬥智鬥勇中各自暴露了身份、秘密、宿怨。

打起來了，你死我活。

接下劇情是：電話鈴響起，“富人”一家因為暴雨改變行程，半夜打道回府。

基宇這家“窮人”仗著人多，暫時制服了另外一家“窮人”（原保姆夫婦）。

第二天是“富人”小公子生日，要舉行盛大派對，大宴賓客。

“窮人”一家四口再次聚首“富人”莊園。

在準備唱生日歌的時候，地下室裡爬出一個面目模糊的男人、前保姆的丈夫，他掙脫了鎖鏈，砸昏了基宇、刺死了基宇妹妹；基宇父親反擊，殺死了保姆老公……

按理，故事到這裡，毀滅的戲份差不多了。

突然，“富人”的男主角因為一個無意掩鼻動作再次傷害到了基宇父親脆弱的自尊心，順手也把“富人”的男主角殺了……

電影裡，有很多處關於嗅覺、氣味的鏡頭特寫：

“富人”小兒子最敏感，第一次接觸“窮人”一家就說“他們身上有一樣的氣味”；

“富人”夫妻私下議論過基宇父親身上“奇怪的味道”；

在車上，“富人”的女主角也有過含蓄的掩鼻動作，被司機（基宇父親）看到過……

那氣味是貧民窟的味道？地鐵裡的味道？地下室的味道？“窮人”的味道？

“窮人”一家辛辛苦苦連蒙帶騙爬了幾十層，才剛剛抵達富人的地下室；住在半地下室，身上的味道無法隱藏。

“富人”無辜被殺，很突兀，本來是兩家“窮人”的恩怨與不共戴天，怎麼殃及池魚？這也許是導演想說的另外一些隱喻或意涵，比如，貧富才是真矛盾？

電影裡有句臺詞，是基宇父親說的：錢就像熨斗，能把一切褶皺都燙平。

顯然，財富、金錢在這部電影裡是正面的。

過得好的人，更容易成為好人。

基宇的母親有句臺詞：有錢所以善良。

貧窮成了“使壞”“欺騙”、犯奸作惡的藉口。

整部片子，“富人”並沒有對“窮人”有過刻意的傷害，並且導演也沒有刻意讓觀眾對富人產生討厭的情緒，讓人仇富並不是導演的目的，如果有人代入了自己的仇富心理，那只是現實的折射。

反而更多的情況是窮人傷害窮人，同時禍及富人。

而真正的社會罪惡是：

無愧的“富人”太少，含恨的“窮人”太多。

解決貧困問題，就是遏制罪惡滋生。

新加坡獨立後，李光耀始終堅持一項政策，讓每個人都有自己的房子，其實就是最大限度地控制“窮人”的數量。

居者有其屋，“即使打起仗來孩子們也知道是在為自己而戰”。在李光耀看來，解決窮人的住問題，玩命的壞人就少了，因為有房子有家的牽掛，很少人會不惜命。所謂窮兇極惡的，往往是不要命的。

Hello，大家好、我是L先森[可愛]

很榮幸回答您的問題：

我覺得是基婷

她坐在馬桶上叼著煙

絕望而又無奈的樣子

寄生，社會的縮影 -影片《寄生蟲》主題分析

電影《寄生蟲》作為一部型別電影，繼承了型別電影片的形式風格和敘事模式，延續了這一型別所獨有的魔幻般的獨特魅力。

本片的敘事結構十分清晰，分別講述了基澤一家在富豪家的故事。除去華麗的視聽語言外，劇本的精巧設計也功不可沒。

本篇的細節設定經過精心考慮。影片中出現的礦泉水，番茄醬，蟲子，基澤一家身上的氣味等等這些細節。不僅聯絡了情節，並且深化了主題。在電影語言上影片呈現出最高階的表現形式。

《寄生蟲》用詼諧的手法、荒誕的故事，闡述了導演對貧富差距問題的思考。影片中窮人身上氣味的設計有效地發揮了暗示的作用，並且具有豐富的寓意能力，例如富豪聞到基澤身上的氣味，又如影片最後富豪撿刀的動作。揭示了貧富間的差距的同時，更諷刺了上層人物的生活態度。

富豪聞到基澤身上氣味的情節與人物的動機，心理吻合的十分準確。情節發展到富豪撿刀這一段落形成了精彩的小高潮，這是人物情感變化和情節走向十分重要的一場戲。為此導演在之前精心設計了幾次情節的暗示。

其中，富豪的夫人為兒子過生日是整部電影的關鍵，影片在之前就有所暗示，影片在之後更是將情節推上了高潮。緊接著敘事迅速過渡到窮人的報復行為，引用電影理論家馬賽爾馬爾丹在《電影語言》中說電影是省略法的藝術，編導在這一方面的處理乾淨利落。

影片對於視聽語言的把控也極為突出，在給觀眾帶來視覺聽覺衝擊的同時，也將主題深化。編導在對於情節的掌控上充分體現了其在創作上的才華。透過精緻的敘事安排影片得以呈現基澤一家在富豪家的故事，完成了影片《寄生蟲》關於貧富差距以及人性的探討主題的構建。

影片以暖色調為主要色調，色彩大膽，極富張力，同時又透露人物情緒，對於人物的形象塑造起到了畫龍點睛的作用。

從開始到結尾，林林總總的細節處處體現影片敘事魅力，導演的功底強烈增加影片的形式美感又推動影片敘事的發展折射人物情緒，完成了本篇關於人性主題的構建。

這個問題是提給看過這部電影的人的，第一問就不說了。第二問，給我衝擊最大的是住在地下室的原保姆的丈夫吳勤世。

有人或許要說，為什麼這麼一個劇情都快走了一半才出來的角色給你衝擊最大呢？

原因有三——

一是他的反差

從劇情中我們知道，吳勤世之前開過古早蛋糕店，應該說條件還是可以的，至少曾經賺過一桶金。

而且，從地下室他的佈置來看，書架上多是經濟、法律類書，罐子上擺了林肯、金大中夫婦、曼德拉等人的照片，還貼有五線譜。可見他是一個文化人，不說是法律、經濟專業人士，起碼也是懂政治、法律、經濟，甚至是音樂，而且是有追求，能做事的人。

從他們譏諷男主基澤一家只知道在客廳喝酒，而他和老婆卻是聽著音樂翩翩起舞，也能明顯看出，他是有文化有品味的人。

而後來呢？投資蛋糕店失敗，借了高利貸，被老婆安排，躲進了僱主家的地下室。

躲沒關係，我們的鄧爺爺都有三起三落呢。但吳勤世一躲就是四年多，人也大變。

變成了一個不僅不想工作，反而生活都要人照顧（她老婆給他帶吃的，居然是奶瓶裝的大概是奶之類的東西，香蕉也是幫他剝好），甚至願意一直這樣暗無天日，靠盜取僱主食物生活的人（他曾祈求基澤讓他能繼續這樣）。

這樣的反差，讓人心生震撼。

二是他的暴戾

影片最後的高潮就是吳勤世殺人，進而無意中刺激了基澤殺人。

吳勤世出場時像個嬰兒般，躺在床上喝著奶瓶。兩個家庭正面相對後，也是他老婆雯広主導著他們這一家，他只是跟著老婆在混。

發生衝突後也是被基澤控制得死死的，絲毫沒表現出暴力的一面。

而當老婆死後，他竟已老婆屍體為餌，首先套住了基澤，然後用基澤抱去的石頭狠狠地砸在了基澤頭部，喝了幾口酒後，又搬起石頭砸向基澤頭部。

電影中這個鏡頭簡直有點讓人不敢直視。

後來又在廚房拿了刀，在花園裡衝向柔弱的基婷，一刀就捅在了心臟部位，拔出刀後還大叫“忠淑出來”。後與忠淑搏鬥，沒幹過被反殺了。

吳勤世這一系列暴戾的行為真的是嚇到了我。

三是吳勤世改變的深層原因透析

從一個想做事的人變成了“巨嬰”，最後成為一個殺人不眨眼的惡魔，表面看來是生意失敗，是老婆被殺在先等原因。

仔細分析卻不然，正是在那樣一種不公的體制下，在政府無所作為，富人為富不仁，窮人無路可走的環境下，吳勤世一次次被打倒，心理也慢慢異化，最終走向了滅亡。

正如魯迅的文章體現的那樣：那是一個吃人的社會。

而最後，吳勤世倒在地上，腰上插了穿著肉的鐵條，一條狗走過來吃著鐵串上的肉。吳勤世不就像那串在一起的肉嗎？也只是給別人剝削，給別人吃的肉而已！

這才是真正給人最大的衝擊！

《寄生蟲》這部影片給我最大沖擊就是地下室傭人丈夫的出現，各種矛盾在那一刻全部呈現出來，底層的底層，小人物的明爭暗鬥，一腳將傭人大媽踹下去致死，傭人老公的憤怒回擊將電影推向了高潮，歷歷在目。

《寄生蟲》令人眩暈，精彩絕倫，完全無法歸類，導演奉俊昊在影片中對準的，是兩級分化越來越嚴重的社會，在那裡有錢人越來越富，而窮人則被留下掙扎著生存。很顯然地他達到了目標，電影毫無疑問是有趣的，但卻也充滿了憤怒，以及感受到的強烈不公正感。

《寄生蟲》是一部關於社會地位、抱負、物質主義和父權制家庭，以及那些接受擁有（或租賃）僕人階層的想法的人的怪異黑色喜劇。奉俊昊將社會貧富階層的關係呈現得如同一碗清水般透徹。對於不同階層人物的多面性的刻畫，又避免了善惡黑白的簡單粗暴對比。

《寄生蟲》既縝密又具有娛樂性，節奏十分完美。奉俊昊採用了一種更接近社會現實主義的風格，儘管加入了黑色諷刺和黑色驚悚元素。不管這個雙刃標題的恐怖電影內涵是什麼，《寄生蟲》中道德上有缺陷的怪物完全是人類。

《寄生蟲》的故事本身有著豐富充實的現實社會細節和角色設計作為基礎，演員準確的表演（宋康昊的出演就是影片表演水平的保證）和導演奉俊昊純熟的技法，都讓影片能夠給觀眾留下非常強烈的第一印象。

《寄生蟲》非常全面地展現了奉俊昊的看家本領：樸素的設定，通俗的故事，猜不到的反轉，精妙的節奏，諷刺的人物對立，深刻的社會關懷。

導演奉俊昊透過社會剖析和每一次的創新，證實了自己的瘋狂才華。這是一部充滿活力和掌控嚴密的喜劇，讓導演重回最佳狀態，講述的故事既有非常高的完成度，同時具有韓國本土特色。

因為《寄生蟲》在奧斯卡上大獲得全勝，獨得項奧斯卡大獎。

下面談一談這部影片中給我衝擊比較大的細節：

前管家老公，為了躲避債務在暗無天日的地下室裡居住多年，終日看不到陽光，沒有新鮮的食物，這種生活還不如坐牢。

透過他們自己的描述，欠債是因為開店生意失敗，賠了錢。一個麵包店即使賠錢了，也不會賠太多，加上前管家的工資應該也是挺可觀，如果自己的老公也可以出來好好工作，相信兩個人一起還債，很快就可以還清，那為什麼還要住在這樣一個暗無天日的地下室呢？

基宇一家在富豪家裡吃東西的時候，他爸爸媽媽假裝爭吵，基宇爸爸佯裝要打媽媽，媽媽開玩笑的說：要是真的打，你早就死了。原來基宇的媽媽的鏈球亞軍，韓國的鏈球亞軍也全是體育界的佼佼者，但是連一份正式的工作都找不到，實在是可嘆！

基宇一家有兩次在靠窗的飯桌上吃東西的畫面，都遇上了小便的醉漢。

第一次媽媽建議張貼禁止小便的貼士時候，爸爸拒絕了，在女兒告知要吼一吼的時候，又拒絕了，這是一場很有意思的戲，表現了父親的隱忍性格，兒子也很是無動於衷，直到兒子富有的朋友敏赫前來呵斥，才大讚說“很有魄力，果然是大學生”。但其實呵斥醉漢隨地小便和學歷壓根就沒有什麼關係，而且他們作為地下室主人更有理由呵斥，只不過他們作為窮人階級，內心比較怕事、卑微罷了。

所以當他們進入富人家幫傭，誤以為成功“躋身上流”的時候，第二次飯桌吃飯，兒子二話不說就要拿敏赫送的奇石砸醉漢，內心頓時充斥著高人一等的驕傲，越缺少什麼就越炫耀什麼，但其實兩次的他們並無差別，只是初嚐到了點甜頭，本身仍舊是窮人階級。

最可怕的是精神上難以逾越的狹隘，沒錢時，全家待業在家，好不容易打一些零工賺點小錢，就開始喝酒慶祝，醉漢跑來尿尿，也不敢呵斥、不張貼禁止尿尿的貼士，有錢了，不盤算改善環境、搬離狹窄、惡臭的地下室，只是四處吃吃喝喝，相當滿足於當富人的“寄生蟲”生活，而不去發展自己。

精神的貧瘠使他們充當著邊角料的角色，在豪宅裡，他們是富人的“寄生蟲”，在外面，他們是社會的“寄生蟲”。

這部評分9.0的電影果然是不走尋常路，整部電影劇情離奇，人物刻畫深入，甚至連每一個細節都極其注意，最後的結局更是讓人叫好，果然是一部高質量電影。　　但這部電影最大的亮點是他劇情背後的象徵意義，一家人依靠“精湛”的表演技能，混進了一家高收入家庭，當上了寄生蟲的生活，儘管手段很卑鄙，帶著欺騙，帶著狡詐，但整體來說“表演”的很讓富人家庭沉浸其中。直到另一個“寄生”家庭的出現，讓整部電影進入了黑暗而離奇的情節之中，最終的惡性殺人事件，直到最後靠著摩斯密碼隱蔽交流的劇情，都讓人感覺到窒息。　　相信韓國人看這部電影非常有感覺，因為據說韓國目前現在的社會狀態就是兩極分化極其嚴重，而且階級性讓人瞠目。電影中富人家庭的男主人討厭窮人身上味道的細節描寫讓寄生家庭的男人迸發出撕心裂肺的瘋狂。尤其是在富人家庭沉浸在雨後天晴，美好生活之中，寄生家庭的自己的家卻已經被大雨淹沒，什麼東西也沒有留下來，彷彿窮人家庭只能在見不到陽光、視窗被人撒尿的地下室生活，即使寄生生活也是藏在沒有人知道的地下暗室之中。　　這難道不是社會的一種象徵意義麼?不愧說韓國是一個人性非常慘烈的社會，社會處於長期的兩極分化，矛盾一觸即發，當寄生蟲的尊嚴被一次次打破以後，血腥的反抗就成為一種必然。　　而我們不都是這種寄生蟲麼?我們寄生於我們的社會，寄生於某個公司，甚至寄生於某個家人身上，我們看似光鮮美麗，甚至有一種高大上的生活尊嚴，但如果寄生狀態崩塌，或者自己寄生的狀態被踐踏，甚至被侮辱，即使你覺得你的寄主是一個好人，那也要面臨著你對這個不公平社會的反抗，而這種反抗可能是無聲的，可能是一觸即發的，甚至是“正能量”般的“出人頭地”，就像最終電影中兒子的“偉大”計劃。　　如果一個社會，底層人士沒有通暢的上升渠道，或者上升渠道極其狹窄，“寄生蟲”就會越來越多，甚至會有一天反而徹底毀滅寄主。

一開始覺得描繪的是貧民日常，看著看著更像是荒誕喜劇，再往後好像變成了懸疑片，接著又出現了一系列悲劇內容，最後終於感受到，還是荒誕喜劇片。畢竟喜劇的核心是悲劇。看到一半時，覺得很神奇，韓國原來也能拍這種片子。

但這部電影做的還是可以的，以上“韓國範兒”痕跡都有所削減，達成了一種新的平衡。

這種微妙的平衡，使得影片更為荒誕和神經質，也更為整體。

網上有一些人說這部影片不該得金棕櫚獎，不如《燃燒》。

為此，我還特意去看了《燃燒》。

結論呢，這麼說吧，這兩部電影，如果給別人推薦，我會優先推薦《寄生蟲》。

很多人抨擊富人為富不仁，彷彿自己是個窮人。

但影片中窮人心態轉變的橋段，卻又有那麼多人不知所謂。

大家究竟是窮人，還是富人呢？

對於更窮的人，我們是富人，對於更富的人，我們是窮人。

所以，其實片中富人窮人的思路，我們都可以看懂的。

看片中富人的部分，去聯想比自己窮的人。

看片中窮人的部分，去聯想比自己富的人。

我們看待別人，總是會透過分類、標籤等簡單直觀的方式，直接給別人下定義。

諸如：

不隨波逐流，叫自視甚高。

不圓滑世故，叫情商低。

什麼丁克，多半是不孕不育。

什麼慈善，多半是逢場作戲。

搞藝術的人，就別想著賺錢。

賺大錢的人，就別想著家庭美滿。

公眾人物，就別談什麼隱私。

高攀豪門，就別談什麼感情。

大標籤覆蓋之下，總有被分錯了類別的人，解釋無效，畢竟別人都只是在吃瓜而已，看熱鬧不嫌事大，真相不重要。

每個人都或多或少做過以“標籤”取人的事，身為人，難免感性，難免偏頗，只能時時提醒自己要辯證，要客觀。

倉廩實而知禮節，衣食足而知榮辱。

缺衣少食、蓬門蓽戶，即便能感知榮辱，也難以知曉禮節。

經濟基礎就已消耗掉了大把的精力，還有幾人顧得上上層建築？

如果不發大水，你可能永遠不知道一個社群究竟住了多少人。

多年活著的經驗告訴我們，計劃確實趕不上變化。

養兒防老的，真的防了嗎？

多子多福的，真的多福嗎？

抱鐵飯碗的，真的夠鐵嗎？

一夜暴富的，真的幸福嗎？

不如，把計劃變成夢想？

畢竟，夢想無法實現才是常態嘛……

宋康昊在這個戲裡，飾演的角色叫金基澤，是一個貧困家庭裡的父親。

戲份不算多。

在前半部分，他都不是太具備推動劇情的作用。

但是看完全片後，沒人會懷疑他是題眼一樣的存在。因為，作為一家之主，宋康昊所飾演的父親，是這個家庭的脊樑，也是社會上千千萬萬個如同寄生蟲一樣活著的家庭的代言人。所以，他的第一個表演任務，其實就是建構父親的形象。

宋康昊在《寄生蟲》裡的演技不可為不經典。

比如說，吃東西的時候，父親看見餐桌上有蟲子，他毫不驚訝，甚至捲起手指，帶著一點幽默地輕輕一彈，直接把小昆蟲彈飛了。

開車送女主人回家的時候，她又表現出了自己對於司機氣味的不適。宋康昊這裡的演繹非常微妙，他察覺到女主人的潛臺詞後，沒有馬上聞，而是先低瞟了她一眼，裝作若無其事，然後再聞。在他心裡，這樣的歧視的眼光，當然是欺負，是羞辱，是不尊重。但是，他能怎麼辦呢？他甚至不敢讓富人們發現自己的情緒。

只是獨自默默忍耐著。

在富人家小孩多頌的生日派對上，女兒基婷突然被刺，倒在了血泊中。同時，在慌亂的人群裡，他看見小兒子基宇也渾身是血，生死未卜。而老婆則在一旁與那個在地下室生活了多年的「怪物」搏鬥…….家破人亡的悲劇就在眼前，一切都不真實得讓父親發懵。他愣住了。不敢相信，眼前的一切是真實的；宋康昊只有三秒鐘來表達自己的心理活動，這眼神，準確地讓我心顫。

這部劇衝擊最大的就是基宇爸爸殺死樸會長，按理說他們沒有仇恨呀！為什麼要殺死他呢？下面我們從這個故事講起：

一家四口住在簡陋的地下室，過著擁擠的生活，手機停機WiFi斷網，一家人靠唯一的收入給披薩店摺紙盒維持生計，稍微好一點的生活都沒有，生活一團亂。

基宇的同學要到國外當交換生，拜託基宇接替自己給喜歡女生補習，於是偽造了一張文憑去富豪家應聘，一進門就被豪華的屋子吸引住，善良的太太因為有舉薦，沒有多想的就應聘了他。

無意中的與太太的聊天中得知需要美術老師，就推薦了 妹妹基婷，當然用的還是假的證明，單純的太太依舊沒有多想的聘用了基婷。

住在地下室的他們顯然想過得更好，從而設計富豪的司機不被樸社長信任，單純的太太與基婷說起想換司機的想法，基婷就把爸爸給介紹了過來。

有了工作，他們的生活好了很多，而事情遠遠沒有想象的這麼簡單，過怕了苦日子的他們設計製造保姆生病的樣子，讓單純的太太把保姆辭退，然後推薦了媽媽，就這樣一家人過上了高薪的日子。

原來的保姆去而復返，藉口要取落下東西，但其實這不過是藉口，目的是看藏在地下室的丈夫。而此時的的家裡也因為樸會長一家出去郊遊，被狂歡的基宇一家弄得一團亂。而樸會長一家人的突然歸來，讓一家人陷入了恐慌，慌忙藏起來的基宇爸爸在聽到樸會長夫婦說起聞到了一股味道的時候，基宇爸爸的心理產生了自卑感。

匆忙回到地下室住所的他們因為暴雨的原因地下室變成了海洋，只能到避難點過夜。

樸會長家舉行派對時，原保姆的丈夫刺傷了基宇殺死了基婷，而樸會長撿起被原保姆丈夫身下的鑰匙時聞到奇怪的味道用手捏著鼻子，導致自卑感十足的基宇爸爸自尊心在那一刻受到了碾壓徹底的爆發，從而殺死了樸會長。

而這兩次的奇怪的味道成為裡導火索，其實這種味道就是貧窮的味道，是上層社會對貧窮的鄙視，窮人就是窮人，那怕有著好的工作，但是身上的味道一直都在，這就是貧富差距的味道

在第92屆奧斯卡金像獎收穫一波獎盃

北京時間2020年2月10日，屆奧斯卡金像獎頒獎典禮在美國洛杉磯好萊塢杜比劇院舉行，由ABC（美國廣播公司）進行電視轉播。2020年第92屆奧斯卡頒獎典禮舉行。

韓國在電影界真的是各種題材都很敢拍，題材、鏡頭、隱喻都很大膽，很多匪夷所思的故事都拍攝的具有故事感和視覺衝擊感，還有最重要是看過電影后的後勁，發人深思。寄生蟲屬於韓國現實題材型別片，類似的影片還有《熔爐》、《辯護人》等，深深的揭露社會的黑暗面。不得不說寄生蟲為亞洲爭了光，在常年被歐美霸佔的奧斯卡國際舞臺山爭得了一席之地，其實是大眾對現實題材的認可，也許觀眾就在影片中隱約看到自己的影子，看到普羅大眾在現代社會生存的艱難！

2019年我看的《寄生蟲》，當時是因為被故事吸引去看的。整個影片被窮人和富人衝突與對立，抗爭與屈服！

整個電影裡給我最大沖擊的是窮人家的兩個哥哥和妹妹，兩個年輕人本應該擁有奮鬥的人生，卻因為貧窮在父母和社會風氣的影響下自甘墮落，不思進取，最終妹妹慘死，哥哥腦袋被砸幾乎傻掉了。劇情裡面有個角色不知道大家還有沒印象，就是那個開車來收盒子的女孩，她的自強不息與哥哥妹妹形成了鮮明對比，雖然一步一步往上走很不容易，但這個女孩的未來一定不會差！

縱然社會大環境很難改變，那就改變自己吧，一點點做，一定有收穫！

所謂上樑不正下樑歪。他們的父母就這樣在底層生活了一輩子，一輩子居住在環境極差的地下室，可見，父母不上進且得過且過的，沒有給兩個孩子正面的會影響和教育。在父母的潛移默化下，哥哥妹妹就成了上樑不正的犧牲品。說到這裡，不得不提一下，韓國的貧富差距非常大，平凡人只能拼盡全力才能有很少的提升。韓國年輕人面臨的境況確實非常嚴峻，社會大環境問題不是一朝一夕能改變的，但至少把努力做好自己吧！

影片的最後還是在告誡年輕的一代

打破幻想，力爭上游才是正道！

富人男主跟他老婆在沙發上時，聞到窮人男主的氣味時候的對話。

男“好像之前做地鐵的味道”

女“我已經很久沒坐地鐵了”

老闆說：“哎呦，您可饒了我吧，我都快十年沒坐過地鐵了”。

那一刻我就想起了《寄生蟲》的這段對話。

前幾天剛看了寄生蟲，感覺影片立意新穎，清晰，反映了韓國的底層生活，那種無奈，想擺脫現狀的一顆心，在成功寄生在了一個富貴家庭，種種問題狀況的發生，一些無奈的發生，震撼在於這個先生殺死了屋主...心理的解脫..

《寄生蟲》獲奧斯卡獎可是吵翻了天，自從韓國電影開始選送奧斯卡最佳外語片19年來，從未曾入圍，說來“韓國”這兩個字最讓人對《寄生蟲》獲獎不服氣。

說起韓國影視，大多數人的腦海裡會浮現出“男歡女愛，家長裡短”的印象，由於拍攝手法獨特和劇情曲折，受到無數青年的追捧，尤其是年輕一代的女性朋友更是將韓劇裡“甜甜的戀愛”當作是戀愛指南。

韓國影視作品甚至影響許多亞洲國家的藝術創作，不得不說在娛樂行業的創造力和活力韓國成功做到了文化輸出，並且是難以複製的。

正是因為有了藝術，我們才可以將人世間的悲歡離合以藝術的形式傳遞到我們每個人的內心深處最柔軟的地方。

看完《寄生蟲》從電影院出來，我感覺四肢都乏力了。可能是被片末意外又情理之中的“貧窮與貧窮”“貧窮與富有”劇烈摩擦引發的“屠殺”震住。

故事講述一個“機遇”誘發的慘案。片中主人公兒子重修多次仍然沒能考上大學，女兒無業，父母靠家庭手工勉強維繫生存，家徒四壁，勉強苟活。這樣處於社會最底層的一家人透過一步接一步的“運籌帷幄”一個接一個打入了富豪家，以為從此平步青雲，卻迎面撞上了情況相似，在富豪家“寄生”已久的前幫傭夫婦，一場“寄生蟲”之間的爭奪廝殺拉開帷幕，最後點燃了所有的矛盾。

富人家男主人擁有著典型的金字塔頂端人群的思維—自私自大，對底層人群懷有天然偏見。女主人迷糊而善良，卻也難以逃脫上層社會普遍的價值觀念。片子裡富人一家多次提到窮人一家身上的“味道”—居住在半地下逼仄空間的味道。這種由“味道”引發的層級的劃分最終也成為了壓垮駱駝的最後一根稻草，逼瘋了主人公一家的父親。

片子演到一半，看到地下密室的時候我才終於知道了寄生蟲所指。是之前寄居在地下室苟活的幫傭和她的丈夫，是貧寄生於富的社會真實。也最後成為了最後宋康昊飾演的父親的命運。

整個故事裡大家都自作聰明以為自己正在一步一步成功依附，終將得以生存，結果鬧劇之後發現計劃永遠趕不上變化，放棄籌劃想要隨波逐流，卻覆水難收，成了更慘慘劇。而最為諷刺的是，整個慘劇發生，又歸於平靜，在巨大沖擊之後主人公一家種的兒子決定要成為一個有錢人。太真實了，終結寄生唯一的出路就是成為被寄生的主體。

總體來說電影戲謔，荒誕，魔幻又驚悚，極端的戲劇化又沒一句假話。貧困不一定樸實善良，富貴也不見得全然是惡。整個片子沒誇一個人，或者任何一個階級和立場，每個人都不同程度的面目可憎，所以每個人都栩栩如生。

電影裡講了好多真道理。貧困的一家人中的母親說 富足的人才能夠善良。最終選擇將錯就錯的父親說 人生不能籌劃那麼多。想想都是大實話。

導演很厲害，講故事不夾帶私貨，穩準狠，特別生猛。和去年看《燃燒》之後從電影院出來不一樣，沒在電梯裡聽到誰說片子看得一頭霧水。我一直覺得故事講得好的人厲害就厲害在—故事誰都能看懂，但理解到什麼層面，什麼程度就是聽的人，看的人的私事兒了。我個人覺得奉俊昊做到了，平鋪直敘地講故事，九曲迴腸地表達價值，看的人能繞到第幾個彎，全在個人發揮。至於演員演技真的沒什麼可說的，連故事最後出現在病房打醬油的警察和醫生我都覺得演得好。看電影的時候一直感嘆好電影的配樂無一例外都做得很極致。《燃燒》裡手碟演奏的配樂驚心動魄到我心裡的弦兒快崩斷了，《寄生蟲》裡巨大聲量的噪音和爆雨聲也都從聽覺上給了我巨大沖擊，或許還有種勾引的意味，把人拽進情境裡，扔進故事想要給你的情緒裡。

片子演完我有點感慨，金棕櫚獎讓片子在上映前就得到了實至名歸的讚譽和關注。那如果不是這樣一個時機呢？《寄生蟲》這種用黑色幽默給你講鬼故事的超現實電影會被埋沒嗎？​​​

窮人爸爸基澤給我的衝擊最大。

基澤從一開始被貧窮磨得麻木，到後面兒子女兒助力他成為富人家裡的司機，讓他又對生活燃起了希望，最後卻殺了富人。

影片開端，一家人在半地下室裡折披薩盒子打零工賺取低額的生活費，屋外噴灑殺蟲劑，大家都被濃烈的氣味和氣體嗆住，捂住臉鼻，要求關窗戶，而只有爸爸基澤一臉麻木，面無表情的繼續折披薩盒子，甚至覺得開窗可以免費幫家裡殺蟲。而且，當披薩店負責人來收盒子提出四分之一的盒子折得有問題要扣錢時，媽媽，姐姐，弟弟都站了出來，只有爸爸一言不發，有酒鬼在家門口隨地小便，爸爸也是沉默的低下了頭，一點也不像有擔當的一家之主，彷彿被貧窮磨平了慫了，自卑無奈退縮。

當女兒擠走富人前司機並且成功將窮人爸爸推薦成為富人司機後，基澤彷彿重生了，整個人開始有了信心，有了底氣，當富人家的司機，每天送成功人士富人上班，感覺自己也和成功人士是某種同行，再遇到酒鬼在家門口撒野，也能和兒子一起挺身而出。

當一家人趕走前保姆前司機，全部成功寄生與富人家裡，享受成功果實的時候，只有基澤還保留了心底的善良，擔心被擠走的司機保姆是否已找到新的工作。可見，窮人爸爸其實還是善良的，只是現實生活實在太無奈，讓他們無暇顧及內心的善良。

當基澤感慨富人一家善良單純，窮人媽媽毫不客氣的告訴他事實，因為有錢所以善良，並諷刺他如果富人此刻回家，他便會像蟑螂一樣躲起來，窮人媽媽一語將基澤的美夢打碎回到他始終貧窮的現實，他又沉默地低下了頭，一副貧窮的失敗的樣子。

聚餐時，地下室的窮鬼走了出來，刺殺了窮人女兒，富人看到地下室的窮鬼，本能地捂住了鼻子，一臉嫌棄窮鬼身上散發出來的氣味，這種窮味基澤一家身上也有，也被富人嫌棄過，無論怎麼努力，他都無法擺脫這種窮味，無法與富人平級相處，一向麻木慫包的基澤居然因為身上的氣味被嫌棄這樣一件事而大爆發，撿起刀刺向了富人，在他眼裡彷彿一刀下去貧富這道溝就被逾越了樣，這個舉動實在給我們的衝擊太大。

韓國電影《寄生蟲》衝擊主要集中在電影后半部分。

從樸先生一家外出度假開始，先是一家四口跑到樸先生家大吃大喝，緊接著主人回來父子三人被迫躲在客廳的茶几下面。

然後，前任女管家回來給藏在地下室的丈夫送飯……

及至到電影末尾所有人的情緒徹底宣洩。說實話，樸先生家花園發生的那場混亂觀影的時候讓人始料未及。但是，待看完整部影片，又覺得是在情理之中。

樸社長人前顯出對金先生的尊重，卻沒想到在和妻子獨處時說出的話被金先生聽到了。金先生的爆發是長時間被冷視的結果。

樸社長認可金先生的工作，但是兩個人始終是不同的社會階層。說白了，兩個人只能是相互利用的關係 或者說是僱傭關係。

不過，因為喜歡樸先生演的《咖啡王子一號店》，所以，還挺捨不得他被刺傷的。哈哈！