我覺得有以下幾個方面的原因吧：

1. 我們的懷舊情節，其實現在的拍攝技術、特效製作肯定比以前先進了很多，但我們還是覺得以前的好看、以前的經典;

2. 現在的電視劇太過商業化了，導演在選角的時候，考慮的不是某個演員是否適合某個角色，而是演員能不能帶來流量……

3. 現在的編劇太多粗製濫造，很難再出經典之作，當然隨著我們自己長大了，欣賞水平也隨之越來越高了～～

從眼界上看，小時候我見過的世面少了，玩的花樣也少，沒有ipad，手機這些，瞭解外界的資訊大多數都是透過電視，所以不管電視播什麼都覺得好看。

從演員上看，那時候的人比較敬業，長得也有辨識度，認真用心做好一部電視劇或者電影。現在明星，不管演技好不好，只要有流量，就可以去演戲，白瞎了那麼多專業演員，浪費了好劇本。

1，隨著科技的發展，自身認知的進步。現在反觀之前影片的特效，也是會覺著差很多，這很正常，進步肯定是進步了非常多；

2，歐美等優秀國外特效大片對國內的衝擊，看過歐美特效大片之後，你會發現很多所謂打著特效空前的國內影片，都已經被甩了幾條大街。因為，跟國外特效大片相比，國內的差距是事實存在的。這不可否認；

3，國內影片講究明星特效，流量。所以會將大把的資金放到大牌流量明星上，特效成本的投入很少，這樣，特效就永遠得不到提升；

4，武俠動作明星的缺失。放眼現在整個演藝圈，真正有真功夫的武俠動作明星少之又少。老牌武打巨星隨著年齡和身體的透支，都慢慢淡出了舞臺，所以造成現在武俠劇質量的粗糙。真正現在能打的比較年輕的像吳京，張晉，吳越，安志傑還是非常有實力的。而吳京最近幾年的影片無論是影片質量還是票房，都非常優秀。戰狼系列，流浪地球等等。

5，動作武俠劇片材的缺失。拍來拍去都是金庸武俠的那幾部，無限炒剩飯，觀眾早就已經審美疲勞。而最近突出得網路小說翻拍的也是以特效雞肋，而讓觀眾大失所望。

總之，扯遠了。。。。哈哈哈。總之國產武俠劇特效這塊，進步肯定是有的，只是沒有達到我們的期望值，跟國外的特效還相差太多，還需要更加努力，既然觀眾都想看到特效，那就應該多花精力在特效上面。流量地球就是我對國產特效片所看到的希望，希望國產特效們一步步追上國外大片。更希望霸道總裁愛上你係列的小鮮肉電影能越來越少吧，已經氾濫成災了。

並非啊,我還是認為有幾部電視劇還看的,如今電視劇是越來越多了，題材也是變得多的數不勝數了。但是有一些電視劇，可以被稱之為經典中的經典。今天小編給大家介紹三部電視劇。都屬於兒時的記憶！看過這3部電視的，大部分都在30歲左右了。快來看看我說得準不準！

第一部：白眉大俠

這部電視，是我們國產的武俠大劇。至今還能想起那種熟悉的旋律！“刀是什麼樣的刀？金絲大環刀。劍是什麼樣的劍？閉月羞花劍！招是什麼樣的招？飛簷走壁的招！人是什麼樣的人？美女愛英雄！哈哈哈哈哈！”這也是第一部把說唱和音樂相結合起來的經典電視劇主題曲。雖然當時沒有炫酷的特技，但是那種飛簷走壁的形象還是深入了人心了。並且影視內容的銜接。真的是絲絲入扣，引人入勝。但是到大結局的時候，還是讓人看的熱淚盈眶啊！可以說是當時最經典的電視劇之一了。

第二部：甘十九妹

說起白眉大俠，就不得不說另一部電視劇了。那就是甘十九妹！說起來，已經忘記了主要內容了！（尷尬）但是就記得裡面幾個經典的內容！比如甘十九妹被非禮的那段（男人都記得這種色色的東西）！這部電視劇是小的時候，沒有電視劇看的時候，最好看的電視劇了。最主要的是那個時代的演員，是那種非常敬業，非常讓人佩服的演員。他們的演技，讓人看的沒有一點違和感。真的是太好看了。

第三部：香帥傳奇

這部古龍先生的經典《楚留香傳奇》改編而成的。裡面最讓人印象深刻的就是鄭少秋那一身白衣，拿著摺扇的帥帥的樣子！很是經典。其中楊麗菁也是我第一次認識。飾演上官無極。與楚留香的愛恨情仇，貫穿著整部電視劇。小時候最愛做的事情就是追劇。追完劇以後，第二天去學校和同學們一起探討明天的劇情，甚至為此而打賭。誰猜對劇情了請他喝汽水。想想真是太搞笑了。

第四部：小李飛刀

這部電視是1998年上映的，是由焦恩俊和蕭薔主演的。這也是吳京出演的第三部電視劇。吳京在裡面飾演的阿飛，以快劍而著稱。那種冷冷的，酷酷的表情，讓很多人為之傾心。最關鍵的是焦恩俊那種憂傷的感覺，真的演繹出了李尋歡的真髓！而蕭薔被稱之為臺灣第一美女，她作為李尋歡最愛的女人，卻嫁給了李尋歡的大哥。他們的愛恨情仇是電視劇的主線劇情。劇中也是大牌雲集啊！像范冰冰、賈靜雯都有出演！在那個時候都是配角，但是現在一個比一個火。看的真是跌宕起伏，高潮迭起。可以算是小時候的最愛！好看，真是太好看了！

這4部電視劇都是我們兒時的回憶，也是一代人的回憶。每一部都是經典，每一部都是兒時的回憶。雖然現在很多電視劇都已經翻拍過了，但是還是擋不住我們對老版的喜愛！

看了別人的長篇大論，我都不敢回答了！

1.說明現在的人——忙。

2.忙——所以都開始吃快餐，於是文化也“快餐”。

3.文化要快餐——所以要快，都急於求成，急功近利了，還能有高質量的東西嗎？

4.現在的人審美更高了，要求更苛刻了——當然，往往對自己例外。

5.資訊大爆炸，沒有性子慢慢欣賞好東西——等不急啊。肉還沒熟就吃下肚了，還得怪師傅炒得不熟不好吃。

6.沒有“大人”教育——從上到下，欠“教育”。記得，從上而下欠“教育”。所以，都……這樣了！

最重要的是有很多演員只為了把臺詞一句一句的唸完，沒有任何表情。特別是眼神，幾乎一部戲下來就一個眼神。還有很多都用了佈景，沒有實景拍攝。後期處理過渡，特別是人物磨皮太扯蛋，有一種滾犢子的衝動。

簡單的舉個例子，以前的演員.是用心在演戲.劇情都是乾貨.在一個我們小的時候接觸電視劇電影也少，所以記憶猶新的好看.比如說一部西遊記，我看了好幾十年還是沒看夠.這是為什麼呢！因為那是一個年代的情懷.各個年代的代表.一個年代的記憶.

這個有幾個方面的原因，我來說說自己的一些個人看法。

1，現在網路比以前方便了很多，人人都可以用手機、電腦等在網路上很方便的看電視劇，電影之類，接觸的多了，個人欣賞水平當然也會逐漸提高，對於影視作品的質量要求也就越來越高。

2，現在影視公司圈錢洗錢的多，忽略了劇本創作，拍攝過程也是能省則省，這必然會影響作品質量。

3，市場不成熟，有些影視作品，靠著一些流量明星，拍一些時下流行的作品，往往能收穫很好的票房，而真正有深度，好的片子票房往往不理想，惡性迴圈下，好的劇本，好的導演只會越來越少。

4，創作缺乏創新，有時候看一部影視作品，看一半會想，下面會不會這樣演，結果真這樣演了，你說，還有什麼意思。

以前的武俠劇，男主不會是最帥的，但是一定是個鐵骨錚錚的男子漢，或許會是一副圈臉胡，穿的一身粗布衣服，但是以前的演員捨得出汗，不怕辛苦，現在女孩地位極速上升，所以電視劇就為了博取年輕小姑娘的眼球，所有的英雄角色，全是那種男不男，女不女的小鮮肉，並且第一眼你看不出來那種懸疑和背後的劇情。你只能看出就是這個女主特別漂亮，這個男主特別帥，衣服搭配都特別出色，這個女主絕對和這個男主會雙宿雙飛。男主這麼帥，肯定會和女主在一起，長的最帥的肯定武功最高，任督二脈都打通了，天下無敵，原子彈也殺不死，只要長的不帥的，絕對活不過兩集。這種劇給人看起來沒意思了。

現在不在於演員有沒真功夫，只要視覺衝擊效果，完全不會真功夫的都可以透過特效拍出高手的風範，以前功夫片是成本最低的電影，在那個時代大中國就只有功夫可以嚇一下老外，現在時代進步了，大中國可以自豪的東西多了，不需要靠功夫撐門面了，現代人文化知識高了，早就覺得打打殺殺沒前途，看電影看到打打殺殺都會說sb，一顆子彈可以解決的問題，還要動手打個十幾分鍾，不是浪費時間嗎？一句話，觀眾要求高了，所以功夫片，殭屍片的時代已經過去了，電影人和演員也要與時俱進，否則只會慢慢被人遺忘，看成龍就是功夫片情況的縮寫，從輝煌到現在票房低迷，證明那個時代已經過去了，追憶吧，別想重塑輝煌了，江山代有人才出，一代新人勝舊人。

因為那時候的你年輕，對生活充滿熱情和幻想，對未來滿含期待。你覺得那時候的武俠好看，是因為你喜歡那時候的自己，年輕，充滿夢想和活力。

現在的武俠劇不好看，一方面是觀眾的胃口變了，做過賓士寶馬肯定不會覺得坐拖拉機舒服；另一方面，現在的演員功力不夠，不像以前，演員出道不說要科班出身，至少龍套要跑足，經驗豐富，不像現在，長的好看，有流量就行；還有一方面就是，武俠劇這麼多年了，套路就那麼幾個，沒有創新，再好吃的東西一直吃也是會吐的。

對比我們兒時看過的的武俠劇，現在的武俠劇確實給人質量越來越差的感覺，武打場面尷尬的齣戲。為什麼現在技術進步了裝置先進了，投資也多了，反而拍出來的武俠劇不如兒時的好看呢？我想可能有這幾個方面的原因。

1.優秀的武術指導越來越少。那些曾經活躍在臺前幕後的武術指導們一個個老的老走的走，剩下的年輕武指們一時難以望其項背。香港名噪一時的林正英劉家良離世了，袁和平七小福等一眾大師也垂垂老矣。內地的於承惠也早已駕鶴西去，鬼腳七熊欣欣也不在壯年。這些是大熒幕上的武指現狀，小熒屏背後的武指們也是同樣的局面。而一個優秀的武術指導成長和培養需要長久的時間，如今武俠劇市場狹小也讓新一代的武指失去了成長的環境。

沒有優秀的武術指導來把控武俠劇的拍攝，那麼它所呈現的場面恐怕就難入觀眾的法眼。

2.優秀的動作演員也日見稀少。我們英勇的龍叔老了，動作瀟灑利落的李連杰也病了，吳京甄子丹也漸漸過了巔峰之年。有著不錯武術功底的釋小龍小時候那麼火，現在卻也漸漸消失在觀眾視線。曾在彭于晏baby出演的電影《太極》裡飾演主角的袁曉超顯然沒有成為演員的皮相，所以也只是曇花一現。

武術需要從小練起，需要吃不少苦，現在學習武術的人越來越少了，能夠成為合格武打演員的人自然就少了。現在電視上大多數的武俠劇就是完全沒有武術功底的人你來我往做做樣子，怎麼會好看呢？

3.技術的進步沒有成為拍攝的利器，反而成為了武俠劇偷懶的藉口。由於沒有優秀的武術指導和動作演員，武俠劇拍攝就更多的依賴特效和技術。兒時的武俠劇裡是硬橋硬馬一招一式拳拳到肉，現在是拔劍出鞘兩人對視特效過招。哪一個更好看顯而易見。

其實以上所說的一些因素都是具體的原因，實際上是這些年影視行業的大環境與過去相比發生了天翻地覆的變化。如今依靠流量明星就能夠讓製片人投資者賺的盆滿缽滿，演員們用著替身說著1234567也能大行其道，誰還願意勞心勞力的用心拍戲用心拍武俠劇呢？

科技在發展，這些依附產品自然在淘汰，電視機普及到千家萬戶時，電影院死的是轟轟烈烈。手機人手一個時，還有多少人在看電視?

電影票房動不動幾百億時，其實多少人這十幾年都沒進過電影院了。電視劇一年幾萬集的播放，其中多少人開啟電視只是放個音，表明屋裡有人。

看電影的時代，其實是人們看希奇，畢竟參與的少之又少。

看電視的時什時候，是人們在消費的間，只要有錢，你也可以參與其中。

而現在，只要你放的開，你就可以自己動手，編`導`演`拍}:隨便玩。

這個問題很複雜，原因不是一句兩句能說的清的。整個影視行業比較浮躁。投資人只想快速賺錢，更本不會讓劇組靜下心來打磨。更是過多的干預整個影視的創作，一副老子的錢老子說了算。所以新人更難出頭。

一代人懷揣著一代人的記憶，每代人都有屬於自己的心路征程。

人類面對自己最先接觸的事物或資訊都會留有最深刻的印象，即心理學所言的"首因效應"。

人們喜歡屬於自己年代的影視劇，即使它並不完美，但具有著當代社會特有的文化、精神、思想烙印。那裡承載著我們青春的理想、懵懂的情愫和特有的世界觀，這一切都混合為那個時代的獨特記憶。

許多人一直拒絕坦誠地懷念它，希望透過理性思考從特效製作、美學效果、演員技巧否定它。但無論如何，在遇到屬於自己年代影片時不由自主的停留，依舊赤裸的暴露了內心的渴求。

這讓我們明白，不管這個時代的進步有多快，總有一些東西是永遠不變的。

老的經典武俠劇大家印象太深刻了，雖然經費少，但是演員和導演功力都很紮實，像TVB的製片流程現在還是很多公司學習的榜樣，藝人有很多學習班，專業學表演，劇組磨練後才能出道。

現在觀眾的眼界都高很多，可是好的劇本太少，只能翻牌經典IP，加上明星地位太高，一部劇80%給藝人拿走都是常見的事情，製作上可想而知。

現在平臺播出不規範，20集就能播完的劇，非要剪到40集，又臭又長，怎麼能好看呢！

不知道啊！他們演的尷尬不我不用知道?反正我看的是尷尬的不行。就算是現在，把新少林五祖這些電影或者黃日華版天龍這些電視劇我都能看的入迷。這些小鮮肉演的，我是咋看咋齣戲，看的都尷尬

你都說是兒時看過的電影電視劇啦。為什麼小時候看的動畫片，電影電視劇特別好看？因為這是一個人發展的最萌芽的階段，你正在大量的吸收外來的資訊，正在不斷地接受各方面的知識。所謂先入為主，哪一個時期最流行什麼東西？一般都會為那個時代的小孩子留下最深刻的印象。

比如說，1988年，我從小學六年級升到初中去讀書，最後離開家鄉的那一個晚上，我還在追變形金剛的動畫片。到1991年，我到中專去讀書的時候，最流行就是聖鬥士星矢。這些動畫片在我的腦子裡面留下了一生都不可磨滅的印象。

到現在已經2019年了，昨天我收了一箇中學生，一個重點中學水平還是不錯的，初一學生。但是她在休息的時候竟然告訴我，他喜歡看小豬佩奇。於是我就在休息的時間給他看了兩集。還有一些90後，他們比較喜歡看海賊王。

當然現在的電視劇和武俠片為什麼不是很好看了？因為現在的新生代全部都是沒有武術功底的。說武術功底不如說是體操的功底吧。就算你有體操的功底，在武俠片裡面拍出來的動作還是很好看的。但是現在的新生代，無論在電視劇還是電影裡面的武打鏡頭，都是用特效做出來的。看上去似乎很完美，但是對於我們這些老司機來講，一看上去就覺得很噁心。因為他們拍的武功高手就是隨便打出一拳，然後加一個氣勢磅礴，推波助瀾的特效，把對方震飛。開始的時候你覺得很牛，但是看多了你會覺得，其實那個演員如果沒有特效的話，就跟廢人差不多了。現在電視劇和電影裡面的那些武功高手，基本上連打跟斗都不用的。站在原地一局手一抬足就可以把對方打殘，這就是小鮮肉在現在的武俠片裡面的表現。跟陪伴我們成長的甄子丹和成龍的電影比起來，他們真的是一文不值。

第一，現在的生活條件好了導致很多年輕人不能吃苦了。第二，現在社會整個趨勢偏向小鮮肉娘炮暖男的時代，即便能拍出來拳拳到肉真刀真槍的功夫電影很多觀眾也未必買賬，因為他們喜歡看肥皂劇，暖劇，這種暖洋洋的喜劇肥皂劇浪漫劇，第三，以後會真功夫和真手藝的人也會越來越少，想看以前那種的老動作功夫片子～呵呵～