六大方面，分享這些乾貨！影視領域短影片，並不那麼難做

一，賬號定位

你的賬號領域決定了你的賬號定位，既然是剪輯影視片段，那麼賬號便是影視領域。只有在影視領域有著良好的垂直度和賬號權重影視領域這條路才會走遠。剪輯片段算不算影視領域？當然算，因為你的片段就是電影，你剪輯的過程就是你的創作。

二，剪輯影視片段需要注意哪些問題

①剪輯影視片段首先要注意的版權問題，有的影片是有版權的，因此我們要去找那些沒有版權的素材去剪輯，這點有人會問，什麼樣的素材沒有版權呢？我個人推薦去找一些國外的電影，例如韓國的釜山行，日本的世界奇妙物語，美國的漫威等等，國外的素材一般拿來用都不會有問題。

②片段剪輯必須要注意的便是質量問題，我個人建議大家這裡最低也要選擇1080的畫質，因為如果你的影片畫質過低，那麼平臺也會減少推薦，所以畫質一定要清晰。

容易被扣分的地方則是水印和畫面的惡意縮放，水印就是你下載影片畫面不要有水印或者logo，惡意縮放指的是，畫面人物腦袋，風景只有一半顯示出來。這是剪輯時候要注意的畫面質量。

三，關於剪輯影視片段後續路該怎麼去走

2，對於電影片段的選擇，如果你想走得更遠，我建議多去創作那些有深度的電影，而不是那些批次拍攝的國內抵擋電影，因為優質的內容會為你帶來最貼近的粉絲，另外平臺也會幫當作優質作者去扶持，這點非常重要。

四，影視片段剪輯的幾個誤區

①自己覺得不錯的影片，不一定會火，因為你剪輯出來的電影，可能別人已經剪了無數遍。就像一份報紙，上面同等內容多了，自然不會給你推薦，播放量也會很低，所以有時候覺得自己影片挺好的，但是沒有播放量就是這個原因。

②避開，低俗，低端，暴力等擦邊影片。因為你不知道什麼時候大魚就會對你類似這樣的作品，做出制裁。可能一開始播放量很好，但是後續還是會被清算的。之前我的一個朋友一個月前的影片還被大魚找出來給了處罰，所以選材很重要。

④高畫質尺寸的封面，封面的重要性我就不多說了，這個很重要。

六，什麼東西影響著你剪輯片段的推薦和播放

②信譽分，雖然百家沒有明說信譽分影響推薦，但是親測後，你的信譽分低於90，推薦會大幅度降低，所以要時刻做一個輸出高質量作品的作者。

個人認為在影視領域，應該注意如下問題，尤其還在申請影視領域的認證的朋友們：

1.堅持自己風格的同時，吸收別人的長處，不斷提高自己各方面的資料；

2.及時更新，對即將來到的熱點有較高的敏銳度；

3.切勿搬運他人的影片

4.對影片/音訊要隨時記錄，養成好的習慣，最好能夠做到日更。

5.最重要的：堅持。

首先，不管是影視還是文字，都要堅持原創

我們做影視領域創作，要特別注意版權問題，首先不要去搬運別人的影片，要有自己的創作，進行創作的部分越多越好，原創度越高，很多網站平臺對版權原創的檢測，都會有一定的處罰，作品下架都是正常，更加嚴格一點的就是直接發不出去，前期就給稽核掉了，因此我們發現很多作品都是在原來的基礎上改變了很多東西，增加了很多元素，當然這些對我們來說特別耗費時間，我們可能開始要花費半天時間去尋找合適的作品題材，找到之後還有花費半天的時間去進行二次創作，否則就會給人感覺這個作品質量很低，低質的作品平臺也會有判斷，就是給的推薦會非常低

做影視領域，要堅持持續輸出優質作品。很多時候都是好事多磨，做影片也是，要有一個堅持的過程，堅持原創是基礎，堅持每天更新作品也是要做的，這樣才能吸引大量粉絲，形成一個良性迴圈，我們的信心越來越大，創作的作品越多，網友越想看，關注也越多，這樣一個良性的發展繼續下去很快就能成功了，加油吧

影視領域，應該注意一些什麼問題

一。釋出影片的內容

二。遵守平臺的法律文案

不要打擦邊球，現在系統的演算法非常精確，如果被系統發現就會提示你作品違規，一旦收到通知你的推薦量就會大大減少，播放量從容就一落千丈，這個時候就應該根據系統的提示抓緊修改作品內容，從新發布！

三。申請各項認證

2.興趣認證

透過之後系統會優先推薦你的作品，增加播放量，要知道播放量越高你的收益越高！

一、瞭解平臺規則。瞭解好平臺的規則是做每個領域都要做到的事情，你只有瞭解好本領域的平臺規則，才能更好的助力你將本領域的內容做好。

四、領域垂直度。說到領域，可能很多人都已經有一個大體的瞭解，就是做的內容要垂直，不要雜亂無章，也就是說做影視的就做影視，不要做影視的又去發其他領域的內容。而且最好是小類也要垂直，做影片和做文章最好不要同時做，那樣的話會比較消耗時間，影響內容質量。也不利於垂直。

五、認證問題。要想平臺收益好，那就要推薦好，想要推薦好，就要認證好，在做領域的時候，要做好本領域的興趣認證。回答四個本領域的問題，問題被評為優質問答，即可透過。注意，在回答問題的時候，千萬記住要回答自己的領域的，不要花了時間沒辦成事，回答了別的領域的問題，那就得不償失了。

六、加強規則學習，多看後臺的違規處理板塊，做到揚長避短，引以為戒，多看看別人的違規通報內容，在自己的創作中儘量不要出現類似問題。

七、堅持內容輸出。按照自己的頻率更新好自己的作品，不要三天打魚兩天曬網。

八、堅持。做自媒體要持之以恆，只要不斷堅持創作，慢慢的會成功的。

影視領域，應該注意一些什麼問題

一、遵守法律法規和平臺的相關規定，釋出高質量的作品。

二、領域垂直，不釋出和影視領域無關的內容。

四、剪輯內容要清晰，做好片頭片尾，最好有自己的loog標識。內容裡不能出現其他的網址或無關的標識，不然內容稽核不過或質量不高。

六、堅持釋出內容，做不到也不有間隔時間太長。

1、做影視領域，首先要注意垂直性，所謂垂直性就是釋出的內容與自己的領域相關，這樣系統可以更好的定位你的賬號，從而多一些推薦量。同時要注意自己的更新指數，不能三條打魚，兩天曬網，做任何一個自媒體都貴在堅持。

2、其次影視領域包含很多方面，比如影視評論、影視推薦、影視新聞、影視解說等等，我個人比較喜歡電影，所以在做影評這一部分，當然還在摸索，透過一次次的寫，來鍛鍊自己的能力，我覺得這裡要注意的就是獨立性，就是我們要展示給別人看的是自己的理解，而不是照搬照抄，要有自己的思維和思考，也就是原創，這樣才能在鍛鍊自己的基礎上帶給讀者更大的可讀性。

3、再次，我覺得是觀賞性，也就是我們所說的編輯和排版，比如圖文並茂，比如連結的插入，如何調整如何排版這些都值得思考，一個好的頁面既可以讓自己舒服也可以帶給讀者更好的閱讀體驗，這裡，我個人建議平時可以多看看這個領域大咖的排版，會受很多的啟發。

目前，百家號有如下圖所示這些頻道細分領域，而我本人則是選擇了社會領域。

根據觀察以及對身邊同行的百家號的瞭解發現，百家號推薦的時候，手百的流量更願意傾向新手號，所以新手號相比起老號更容易獲得爆文。

就本人以及身邊同行的經歷而言，想要在百家號獲得更高的收益，首先最重要的一點是，一定要做垂直化。打個比方，你是社會領域，而選擇經常發一些體育相關的文章，那麼在垂直度方面顯然不能獲得很高分。而百家號指數又是根據五個維度進行綜合計分的，垂直領域得不了高分，勢必影響收益。

除了堅持領域垂直外呢，提升收益的第二步就是文章內容層面的了，而這裡又包括：標題、封面、配圖、行文邏輯。

首先說標題，起標題的時候肯定不能抱著當標題黨的心理，因為最近各家平臺都在打擊標題黨，一旦被系統或者很多使用者反應是標題黨的話會嚴重影響信用。

標題方面最好還是多關注各大媒體的措辭，比如百家號上的爆文，同一條資訊不同的方向就能生成不同的標題，而標題的不同直接影響該文章的開啟率。所以要提升收益，平時就要多關注那些高閱讀量的爆文是從什麼角度去寫的。

封面一定要選擇與原文相關的，而配圖，建議不超過四張圖，否則影響閱讀完成率，進而影響收益。行文邏輯沒話說，基本上就是靠著長期的實踐慢慢改進的。

說了這麼多，總結一下就是：百家號有很多的領域，而要想提升收益的話，必須選中一個自己擅長的領域然後保持垂直度，儘量只寫這個領域的文章；慢慢地觀察爆文的標題角度，模仿爆文的角度，精心選擇3張左右的配圖，只要用心，你的努力是不會白費的。加油！

影視領域包含很多方面，比如影視評論、影視推薦、影視新聞、影視解說等等，我個人比較喜歡電影，所以在做影評這一部分，當然還在摸索，透過一次次的寫，來鍛鍊自己的能力，我覺得這裡要注意的就是獨立性，就是我們要展示給別人看的是自己的理解，而不是照搬照抄，要有自己的思維和思考，也就是原創，這樣才能在鍛鍊自己的基礎上帶給讀者更大的可讀性。

我分享下我的經驗，我也是個剛開始的小白、不過這幾天讓我感覺到隨便剪輯電影片段很難上熱門了、一天1塊2塊的收益還不如不做、浪費時間、要做就做好，當成自己的副業來做。

現如今隨著科技快速發展，各種影片軟體應運而生，隨之一批自媒體人開始了影視創作，那麼自媒體影視領域需要怎麼做呢？

我分享下我的經驗，我3天出了一個影片、下載了7個電影、光下載電影用了1天多、剪輯了2天、利用下載影片的時間去看剪輯軟體的影片、我以前從來沒接觸過、慢慢懂得差不多了、用一個比較小的影片實驗下、然後才開始剪輯我自的作品、剪輯完後發到平臺、一下就爆了、雖然不多一天就5W播放量、我可是從來沒有這麼多播放量過、這一下就讓我看到了希望。現在也在堅持中、爭取先保質！

個人一點經驗分享下：

想要做好自媒體影視領域，首先不能擷取電影片段，因為擷取的電影不是自己創作的，系統會預設為抄襲，不會給很高的推薦的；

影視解說

想要做好自媒體影視領域我們可以選擇影視解說，如今很多人從事影視解說行業，做的好的也會很出名，這需要我們對解說的電影很瞭解才行，要做很多功課；

一個人想要做自媒體影視領域很難，我們可以選擇做配音惡搞，選取一段影視片段，配上自己的臺詞，這樣也是可以的；

純手工碼字、給個讚唄

我從科技領域轉到了影視領域，雖然我工作是科技有關，但是我更對影視感興趣。

電影作為消遣，有時間就可以看。娛樂的同時滿足視覺感官，同時也能引發思考。

不管什麼領域，都要垂直，不要今天發vlog明天發影視，後天發美食，要一個領域一直做下去，有條件可以多註冊幾個號發不同領域。

1.最重要的還是注意版權的問題，一定要原創。影視剪輯不能搬運，雖然前期可能會有不錯的效果，不管是推薦量還是播放量都會比較多，但是對以後的影響很大，嚴重的可以基本上沒什麼推薦了，也聽過一些自媒體的人說，現在還是要原創影片才能更長遠的發展，當然想短期的也可以搬運。

2.選擇自己喜歡的領域，不要變動，不能一會娛樂八卦，一會影視解說，一會影視見解，這樣的話，主題不明確，不利於獲得平臺的推薦和粉絲的增長，所以一定要想要自己要做那個型別，也就是所說的垂直性。

3.跟隨熱門影視作品，比如前段時間的《囧媽》，《唐人街探案》我們可以找一些相同題材的電影去進行創作，跟隨熱點這樣自己的作品也可以有很多的推薦量。

4.觀察昨天的資料，看下昨天的推薦量和播放量，還有是哪些群體看的，什麼時間看的，播放完整度等等，根據這些資料情況，來調整我們的創作思路，進一步改進，讓我的作品投其所好，這樣才能越來愈好。

想要做好自媒體影視領域，首先不能擷取電影片段，因為擷取的電影不是自己創作的，系統會預設為抄襲，不會給很高的推薦的；

想要做好自媒體影視領域我們可以選擇影視解說，如今很多人從事影視解說行業，做的好的也會很出名，這需要我們對解說的電影很瞭解才行，要做很多功課；

一個人想要做自媒體影視領域很難，我們可以選擇做配音惡搞，選取一段影視片段，配上自己的臺詞，這樣也是可以的；想做自媒體影視領域的人大多都是有一點喜劇色彩的，講點小故事是個不錯的選擇。

你也可以看看我剛剛整理出來的文案還沒有合成

最後希望可以幫到你

1.熱愛 你要真正熱愛這個影視，你連對他的熱情都沒有，怎麼去做好嗎，你只有熱愛它，才會用心思去做，認真能把事情做對，用心才能把事情做好。

3.毅力 能有持之以恆的決心，不要覺得麻煩，或者沒有收益，就放棄了，堅持下去總會成功的。

4.正能量 現在網路傳遞的速度快，範圍廣，我們做影視最好能多傳遞正能量，樂觀，積極的內容，勿以善小而不為。

好了，以上都是個人看法，說錯了大家也不要見怪啊，我們一起加油！！

很多人對影視很感興趣，但每個人對影視的感覺是不同的。你可能很喜歡它，但也許你會覺得它離你很遙遠；它很神奇，但它感覺很難，跟我好像沒什麼關係它的工資很高等等。影視就是一門技術，它和我們平常接觸的平面設計沒有區別，只不過它把靜態變為了動態，被稱為動態版的平面設計；那既然是技術，就必須要有軟體因此通常被看作難點往往是軟體的學習。會學的學生，只有不會教的老師，技術層面上的東西其實並無難點，想學的心最重要。在影視後期裡面我們學習的軟體通常是AE、C4D、Pr，其他的只要是能做效果都可以的，軟體沒有優劣之分，有優劣之分的是人，能不能做出好東西，在於軟體的使用者，如果在於軟體的話，那要你何用呢？在影視後期裡AE軟體是做合成運用比較多的，c4d是做模型，做形狀，做三維用到的比較多，Pr做剪輯用的比較多。其實好的軟體你掌握一兩個就已經足夠了，把它學精就夠了，因為每個軟體你一輩子也學不完，有的人認為學習的軟體越多越好，最好不要這樣想。我們在學習的這些軟體目的不是為了學軟體而學習這個東西，有的人在學了這個很久很久之後，還是把這個軟體總是用不好，很多效果總是做不出來，原因是因為你本身在學習的時候就弄反了，我們不是在學習軟體，也不是在學習特效，而是為了要去做想要做的片子而不得不去學，軟體裡的某一模組或者說某一個工具，在把它掌握之後，我能做出什麼效果，這個是很重要的。當你單單掌握這個工具還不夠的，更重要的是理解它，理解它之後，你才能用它去做東西，所以，很多時候，為什麼我們把這個工具學會之後，做不了東西，為什麼了，因為你不理解它，很簡單，我能想出這個東西，你想不出來，當我看到這個效果，我知道它是用什麼做出來的，它是怎麼做出來的，其實網上的教程大多是教你怎麼調引數，機械的步驟，所以很多人看呢，還是處於迷茫期，自己獨立做不出效果，主要的是你要懂得其中的原理和道理，關鍵你還要去反覆推敲。還有我們在學習做特效的時候，再看一些影片的時候，首先你要考慮的是這個效果為什麼要這麼做？你知道這個東西是怎麼做出來的或者說你知道這個東西怎麼做是一回事，你要考慮這個東西為什麼要這麼做又是另一回事，我們一定要了解和掌握這個特效的功能、用處以及它的特點和結構化。這樣我們才能更輕鬆的去學會它。很多初學者忙著積累特效技術，往往容易忽視畫面語言的表達一個初學者做的片子，最容易出現的就是畫面上有一堆與內容無關的特效，一層一層疊上去，最後甚至干擾到影片主旨的表達。在技術的學習階段，大家一定要注意積累構圖，色彩，文字設計等方面的知識，只有這樣才能在技術牢固的基礎上做出真正美的東西，真正能體現自身價值與實力的好片子。另外一點就是美學，其實說白了就是你的構圖能力，色彩搭配能力，和影片節奏把握能力，所有這些加在一起才真正構成了一部完整的影片；真要說挑戰性，這裡才真正是需要訓練和積累的地方。在它面前，技術永遠是第二位的。如果你也想跟著大神學習更多的影視後期的知識以及思維方式，你可以+這個Q扣六五八九四零九，帶你感受真正影視後期大神的課堂。AE自誕生起便在電視劇領域廣泛應用於鏡頭合成和特效製作，AE的使用者群基本可以分為兩類，一類專注於特效，一類則專注於合成，AE的三維空間，雖然它的三維功能通常被詬病為“假的”，卻可以模擬出非常逼真的寫實空間，很多人認為，AE是做特效的，但AE的合成功能，是位元效功能更強大的。也有很多AE的使用者以為只要會使用特效，會使用外掛就算學會了AE，其實往往當我們這種想法的時候，我們離最核心的東西還有千里之遙。做特效最重要的兩點是發現問題、解決問題。學習影視後期其實是學的是如何解決問題，因為我們學的是工具，學習的是軟體，是製作方法，那如何去發現問題需要我們在大量的訓練和練習之後你才能做得到。學習AE還有一點就是使用模板，模板這個東西天天用就跟吸毒一樣，就像抽菸一樣，你偶爾抽個煙沒什麼事，反而對你身體還有好處，那你如果大量吸的話，那後果你是知道的。模板了就是個雙刃劍，你用的好的話，可以幫助你提高你的工作效率，經常用的話對你這個自身的水平提高是完全沒有任何好處的，C4D如今和AE強大的合作能力，現在這兩款軟體可以說已經合二為一，其里程碑式的革新將成為CG歷史上濃墨重彩的一筆。在AE CC版本中，自帶了一款名為CINEWARE的外掛，以及一款精簡版的C4D所有這些都無需你手動安裝，一切在AE後臺自動為你新增。AE與C4D從強強聯合到如今的無縫連線，可以說是一次脫胎換骨的轉變。許多影視後期設計師對此功能倍加讚賞與期待。C4D不同與其他三軟體，雖然所有同類軟體看上去大同小異。它的操作之便捷，效果之驚人，超乎你的想象，但是很多人在學習C4D的時候往往浮於表面只是單純的使用一些快捷功能比如效果器等等，甚至很多人認為C4D就是專門用來做片頭和LOGO演繹的。這款軟體在動畫、材質燈光與渲染這三大塊的表現上要明顯優於其他軟體，當然這裡所說的“優於”同時包含效率和效果兩方面。它在包裝片和特效製作的表現上毫不遜色任何其他同類型軟體。關於這款軟體的學習將其分為5大模組分別是建模，動畫，燈光材質，特效，渲染輸出，這也是在三維軟體裡製作一段動畫所必經的5個階段。很多人對C4D的物理渲染器有疑問，認為它的渲染結果和標準渲染器差不多。確實，兩者結果的對比並不能看出特別大的差別；但是物理渲染器有一點是標準渲染所不能比擬的，就是真實的景深效果。物理的景深與對焦比後期模擬出來的景深要真實許多。到今天，CINEMA 4D軟體已經發展得相當完善和成熟，你真正使用AE和CINEMA 4D結合製作自己的影片時，你將發現整個過程是一個既有趣又有創造性而且簡單易用的經歷，當你能夠熟練運用這兩款軟體的時候，你將無所不能。如今的CINEMA 4D，無論是在影視特效，還是在產品廣告，電視包裝，室內室外渲染，藝術創作方面都大大優於同類型三維軟體。關於剪輯的應用這個問題很好回答，如果你是一個人做專案，如果你學影視只是一個愛好，而不是為了工作，那麼你使用什麼軟體是你的事情，與別人無關，你用Edius，Vegas那是你的權利；但如果你是為了工作，你要在團隊中工作，那麼你最好，記住，是最好，最好使用PR。為什麼？兩點。第一，穩定；PR的穩定性是其他很多剪輯軟體不能比的，也許你剪一個三分鐘五分鐘的片子感覺不出來，如果讓你剪一個四十分鐘五十分鐘的片子，軟體的缺陷馬上會暴露出來；第二，工作流；國內絕大部分公司都是使用ADOBE工作流程，標準的AE+PR，如果你是團隊中的一員，你知道該怎麼做的。所以很多時候在看待自己的工作，是將它視作一種普及和推廣，讓更多對影視感興趣的朋友認識到，這一行沒什麼很高深的東西，也並不神秘，只要有好的老師好的學習方法，每個人都可以掌握好它。

以下是影片剪輯的方法：

1.選擇自己順手的影片剪下軟體，如快剪輯、愛剪輯之類的。

2.選擇你自己喜歡的影片和音樂新增進軟體中，擷取你需要的片段。

3.接著我們設定新增字幕和音效。

4.再接著我們設定新增轉場。

5.再接著我們開始新增摳圖。

6.匯出影片。

另外，我們做短影片需要提前做好哪些準備工作呢？

1、熟悉後期剪輯軟體

後期剪輯軟體有很多，專業的特效軟體有AE，剪輯特效結合的有PR、EDIUS、會聲會影等，還有新出的大眾化的有愛剪輯、快剪輯等，這些軟體不是說你都要精通，但是都該去了解操作一下，如果時間精力有限，也可以選擇自己喜歡的一款軟體琢磨。

不止後期剪輯，前期拍攝所用到的機器，以及如何下載影片素材，如何錄製影片，這些提前都應該操作熟練一下，這在專案正式錄製時會高效很多。

2、策劃、制定分鏡頭指令碼

在確定做短影片後，短影片的定位是必要的，往往有自己獨特風格的作品是比較容易脫穎而出的，所以在做之前你就要做好使用者畫像，確定受眾定位是什麼，根據受眾定位確定好自己的影片風格，最好不要做的太雜，這樣會不利於鞏固粉絲。

定位確定好了之後，便要開始選定主題，拍攝方式，構造畫面，確定分鏡頭指令碼，這樣在拍攝時，你的心中是有畫面的，拍攝起來會非常快。

如果涉及到戶外場景拍攝，也應提前去踩點構圖，以減少不利因素，避免造成成本的浪費。

3、建立自己的音樂庫

這是非常重要的一項工作，不要說等到影片完成後在去找合適的背景音樂，而是應該在分鏡頭確立時機想好對應的背景音樂。

切記不要搬運影片，要持續輸出影視領域的內容，比如解說電影，混剪輯，我來介紹一下吧：

影視類內容由來已久，變現形式也是多種多樣，包括圖文結合、文字加影片等多種方式。經過分析，這裡我們大致將它們分為以下幾個類別：

1、盤點類

這種型別賬號一般都是有一個精準定位的，就是在電影領域再進行定位，比如我平常看到的專門講獵奇的外國電影的，比如變異小孩，外星人之類的。這類影片省去了使用者自己搜尋查詢的麻煩，對於有某類固定興趣取向的使用者十分具有吸引力。

2、電影講解類

這種型別一般是挑一些比較有深意有內涵的電影進行壓縮講解。在有效時間內將電影的完整情節傳遞給受眾，比如我之前有看到的韓國電影《寄生蟲》，比如最近在新銳榜中表現突出的“小俠說電影”。這種型別的內容對電影的選擇上、講解者的能力都有一定的要求。

3、剪輯重組、創新類

將電視、電影中的精華片段提取出來，或配以搞笑配音、或結合相應熱點，或配以適合的音樂，讓素材以一種全新的面貌呈現，如“笑笑電影”“小皮俠”。

4、解說、介紹電影知識類

以真人出鏡或者動畫出鏡的形式，配合電影畫面進行相關電影知識的解說或介紹，如“電影十級學者”“侃片張公子”。

打造風格化、情感化賬號

1、打造賬號的自有風格

2015年初，一個叫“谷阿莫”的臺灣人引爆網路，其影片系列“×分鐘帶你看完電影”解說頗具“槽點”,讓人覺得新奇與亢奮。同時，谷阿莫一口辨識度極高的純正臺灣腔讓他更加具備了一種特殊的個人魅力，可以說，谷阿莫的走紅，與其強烈的個人風格是分不開的。

影視類內容本身就是對原有素材的二次加工，這種素材大家都可以找到，也都可以使用，如果說你只是做簡單的搬運，很容易造成內容同質化、風格的千篇一律。

想要從其中脫穎而出，想要讓使用者形成差別化記憶，就需要從表達方式、視覺呈現方式、語言方式、內容選擇等方面入手，探索出屬於自己的風格，以此形成核心競爭力。

2、賦予賬號溫度與情感

而那一小部分互動度較好的賬號，都是在影視內容之外，建立了自己的人設，賦予了賬號內容之外的溫度與情感。如“侃片張公子”每次都是以真人出鏡+電影片段的形式講解一些相關電影知識，這種方式讓受眾在獲取電影資訊的同時也對特定的賬號形成了記憶，非常有利於賬號的穩定性。

最後，影視類短影片是多重因素催生下的必然產物。然而，在流量變現的時代， 影視類短影片想要在競爭激烈的網路市場中走得更加長遠，也必須讓自己的競爭力進一步加強。

很多人在剛開始做自媒體的時候，都喜歡選擇影視領域，一是不用真人出鏡，二是素材好找，三是範圍廣，男女老女都喜歡看，其實真正做起來，並沒有想得那麼容易，往往是發了不少的作品，沒有推薦量，自然也就沒有播放量，這時就應該仔細想想問題出在哪，在這裡，我給大家提出三點建議，供大家參考：

一、領域垂直：這個很簡單，但也很關鍵。有的人會說對啊，我的作品都是影視類的，應該不會有問題。但影視類又分為：國內、國外；國內分為古裝、現代等；現代分為愛情、諜戰等 ；所以並不是只要是影視就是垂直；因為每一個小的分類所針對的人群都不一樣。

三、堅持更新：不斷更。三天打魚，兩天曬網，是肯定什麼也做不好的，只有做到不斷更，才能更好的吸引到粉絲，增加粉絲的粘性。什麼事都是從小到大，所以前期粉絲少，播放量少都很正常，所有的大咖們都是從這樣階段一步一步走過來的，只要有決心，有信心，堅持做下去，一定會有不小的收穫。

四、資料分析：不論是做圖文類還是影片類，並不是每天把作品上傳完了就萬事大吉，我們應該經常觀看後臺的資料，如果出現播放量下降的現象，就應該仔細分析播放量減少的原因，特別是粉絲的播放量、閱讀量，應該多與粉絲進行互動，收到的留言以及私信都要認真回答，這樣能夠保持粉絲持有度。

影視領域需要注意的問題：

第一：所發表的作品、言論符合平臺要求，充滿正能量，內容積極向上。

第三：在創作作品時，要用心，精心設計，合理編排，為廣大網友們創造高品質，觀賞性高的精品之作。

第四：創作的作品，要廣泛結合自己認證的興趣領域，便於更好的規劃自我創作範圍。

把創作當成一種藝術的享受和薰陶！做最真實的自己！！

1.堅持你喜歡的這個領域，多釋出優質影視作品。

3.影視作品內容要吸睛，夠精彩，跟隨院線票房，可進行新片的影視解說。