被稱為少年jump新四天王。我一開始看覺得挺一般的，後面越看越有味道，尤其是戰鬥場面中加入了浮世繪風，這是以前任何動漫都沒有的，給人眼前一亮的感覺

我認為鬼滅之刃為什麼如此火爆，除了作畫以外沒有其他可圈可點的地方了嗎？

當然是不可能的。

作為半年番的鬼滅之刃，在經歷了小半段鋪墊劇情後，終於開始走入高潮。《鬼滅之刃》也因為高潮劇情的到來，憑藉著優秀的作畫質量和高潮迭起的劇情給了所有觀眾一個滿意的答卷。

炭治郎和禰豆子遭遇了十二鬼月下弦之五的累，一番苦戰過後，在生死邊緣掙扎的炭治郎覺醒了家傳的火神呼吸，和覺醒了血鬼術的禰豆子合力斬下了累的頭顱。

而《鬼滅之刃》第19話的作畫質量，堪稱是今年最佳。原作者表示自己這一集看了二十遍，且在推特上當日拿下了五個熱搜，連炭治郎的聲優--花江夏樹都只有發出連續的“啊”來應援本集的鬼斧神工。

《鬼滅之刃》與《石紀元》、《我們無法一起學習》、《約定的夢幻島》並稱為JUMP新四臺柱。除了其他三部作品與前任四臺柱《火影忍者》《海賊王》《死神》《銀魂》相迥異的風格，《鬼滅》很好的繼承了前四臺柱熱血和羈絆兩個要素，而且整體的世界觀也相當完整，在構建了鬼和鬼殺隊的對立之外，對實力等級的劃分都界定好了相當的設定，目前的漫畫設定中，也並未出現明顯的戰力崩壞的情況。

一、市場壞境造就

在現今這個市場環境下，輕小說遊戲改當道的情況下，一部熱血而又飽滿情感的作品已經是相當難得，三大民工漫完結，優秀的佳作（小英雄當然是其中之一）也相對匱乏，以《鬼滅之刃》為代表的新四臺柱，也相當於為市場注入了一劑強心針，更是滿足了各位看官老爺極大的需求。

《鬼滅》人物性格也相當具有特色，與這個相比較的是《黑色四葉草》這部動漫當中的相對性格不那麼明顯的人物。反差的我妻善逸、不知道如何表現自己的伊之助以及始終貫徹自己的炭治郎。

二、劇情本身就是硬核

可能大家會很好奇，為什麼《鬼滅之刃》會有如此上佳的質量，首先肯定會對作者打一個問號，漫畫作者吾峠（qia,第三聲)呼世晴是個女生，之前的作品只有幾個短篇的作品，88年出生也標誌著這個漫界新人註定還會給我們帶來更多的優秀作品。

三、和動畫製作的強強聯手

原作的劇情有了，動畫的質量也在飛碟社的全力製作下得到了保證。飛碟社全稱是：ufotable有限公司。在2000年由近藤光透過住友商事旗下的Step映像與內田勤共同建立。飛碟社的成就是打造了一批又一批的經費戰士。

鬼滅之刃從4月份開播之後，人氣猛增。個人認為是同期動漫中最佳作品，看起來體驗極佳。而在動畫26集第一季結束之後，官方也放出了訊息，表示接下來的“無限列車篇”會做成劇場版，這就讓人十分期待了。接下來炎柱的戲份會增多，跟炭治郎的羈絆也會隨之加深。炎柱應該算是炭治郎的“第二師傅”，亦師亦友的存在。除了炎柱，主角團4人，讓人期待的是其他的柱有沒有跟十二鬼月打鬥的劇情。

鬼滅之刃，雖然故事線並不是很新穎，世界觀的設定也不算出眾，故事也沒有存在很多的轉折。但是為什麼鬼滅之刃那麼好看呢？說實話，一開始看劇情介紹，覺得人和鬼的世界觀，全家被屠殺，只有倖存的妹妹變成鬼，但是妹妹控制住自己不傷害人類。最後哥哥為了拯救妹妹，踏上了尋找解藥之路，並且成為殺鬼隊成員，一路上遇到形形色色的人和鬼，行走於這危機四伏的世界裡，一邊驅散世界的黑暗，一邊感受人性的溫暖！這種設定其實看介紹，是有點嫌棄的，第一感覺就是俗！但是畫風正是我喜歡的，於是還是口嫌體正地點進去看了，然後就一發不可收拾！

鬼滅之刃畫面真的很棒，真的是每一幀截下來不是桌布就是表情包！這也是這部番的神奇之處，因為製作十分精良，所以基本是找不出畫面崩壞的情況。說實話，現在的日漫真的是越來越讓人審美疲勞了，感覺每個季度新番都會出現“異世界+迷之劇情+崩壞畫面+賣萌”組合的動漫。但是就是這種爛片反而能有很高的播放量和討論熱度，說實話這種情況太噁心了。說回鬼滅之刃，看了前幾集的時候，感覺劇情節奏把控上很不錯，能熱血也能賣萌，所以才出現了隨便截圖不是桌布就是表情包的情況。

鬼滅之刃華麗麗的特效，第一次見到這種特效的時候，還是有點驚訝的，但是偏偏就是這麼誇張的特效，卻一點都不違和。當時腦子裡就只有一個很古老的詞語在腦子裡不斷冒出來，“DuangDuangDuang”，加特效！戰鬥場面自然是沒得說的，人物打鬥場面行雲流水，體驗及其好，而且不會像某些動漫設定，出場就只會一個固定招式，完全是用主角光環打敗敵人的。鬼滅之刃看起來不僅是爽，它還爽得很有道理。

當然劇中適當加入賣萌，搞笑的元素也十分討喜，完全不像是一些爛番故意湊時長！禰豆子作為新一任老婆，雖然實際出場時間並不多，多數時間都是在睡覺，還有很多畫面淪為了“表情包”。但是那又怎麼樣呢？老婆好看就完事了！如果說伊之助是鋼鐵直男，有反差萌的話，那麼善逸就是搞笑擔當了。然而善逸睡著和醒著的差別給觀眾帶來的衝擊，不亞於伊之助露出豬頭下美少年的臉！很多人都覺得善逸其實是天才，睡著的善逸才是最真實的！個人覺得，善逸其實也是一個“努力天才”，畢竟他把一個招式練到了極致。而無論睡著還是醒著，其實都是善逸最真實的樣子，只要是人，都會害怕，都會有熱血的時候，卻也會因為看清現實而感到失望。甚至連最有幹勁的伊之助，也突然醒悟，原來這世界上厲害的人還有那麼多，自己跟他們的差距居然是那麼大！劇中雖然對人物描繪的篇幅不多，也沒有用過多地描繪人物的心理變化。但是就是透過這些，讓人物豐滿了起來，感覺從單純的紙片人變成了真實的人。

鬼滅之刃為什麼這麼好看呢？就個人而言，畫風是我喜歡的，人設是我喜歡的，戰鬥場面是我愛看的，它只是很正常很認真地在說一個故事，不投機取巧，不搞騷操作，但是就是能給人眼前一新的感覺。總而言之，鬼滅之刃“無限列車”劇場版確定製作，說明要等好久才能看到了，只要不是“有生之年”我都願意等。至於鬼滅之刃為什麼這麼好看呢？看過的都有自己喜歡的理由，沒看過的在這裡強力安利哦！

首先,我個人是非常喜歡鬼滅的,漫畫也看完了,也有不少喜歡的角色和故事,但不得不說，鬼滅某些劇情方面確實還不夠好。像無限列車篇,大哥才出場多久就掛了?當時要不是和評論-起看的,回頭又看了不少同人,我可能對大哥根本不會有太大的感情。這就是第一-點,某些人物形象不夠豐滿。還有就是節奏稍微差點。漫畫前期節奏較快,後期決戰也有角色甲的震撼的故事剛揭露,就有其他角色死亡了的情況,可能會導致非人物廚讀者無法回過神,甚至對角色的死亡，沒這麼大的觸動。

初看前三集看下來下來單純覺得這作品非常好。一九年四月霸權了。如果還在嫌棄這部動畫做的不好的話。我也不知道有啥動畫能入他們的眼了。不妨去看看國產電視劇洗一下眼睛。十九集我看了，吹爆好吧，特別是過了三分之二以後，特效爆炸，高能到結尾，BGM感動人心，不得不承認動畫製作飛碟社真的厲害。其實還是有一些劇情讓人覺得很尷尬，尤其是打手鼓鬼的時候的“我真的很不錯”那段確實有些尬。

我覺得很大一部分人說囉嗦是受到了某UP主的影響，我在看他的漫評之前就看完了最新更新，觀看體驗絲毫沒有影響感覺很舒服，他說的囉嗦問題也是看了漫評之後回頭看才發覺，但我認為吧這是這部動畫必不可少的部分，囉嗦的問題真沒那麼大。其實我的看法是一樣的，我漫畫動畫能看的都看了，如果排除掉動畫的作畫，漫畫其實沒有動畫那麼燃。單看漫畫劇情其實沒那麼吸引人，最主要的是動畫裡的“霹靂一閃”和“斷刀火圈”，瞬間就路轉粉，漫畫無法表現出來，所以觀感太差。

《鬼滅之刃》是2019年4月開始在國內上映的半年番，全篇一共26話，這本是一個很普通的資料，但是他卻有著高達3.5億的播放量，並且憑藉著勢如破竹之勢坐穩了2019年度的最佳新作動畫，今天鹹魚就來個大家一起談一談這部番到底好看在哪裡。01作品介紹

《鬼滅之刃》是由日本漫畫家吾峠呼世晴在著名的漫畫雜誌《週刊少年JUMP》連載的長篇熱血少年漫，與《我們無法一起學習》《約定的夢幻島》《石紀元》一起被稱作“新四大少年JUMP天王”。該作品是本身是一部十分王道的熱血漫，講述了平凡的賣碳少年碳治郎在一日賣碳回家時由於天色太晚被山下老人收留過夜，第二天回家發現家人們全部身亡，唯一倖存下來的妹妹變得猙獰恐怖……他們是被“鬼”襲擊了。

在這個世界有一個人們口口相傳傳說，那就是有一種被稱作“鬼”生物他們專門捕食人類，另外，有一群人擁有強大的力量一直在尋找並且剷除“鬼”，他們被叫做“鬼殺隊”。在確定了家人們被鬼殺害，並且妹妹變成了“半人半鬼”以後，碳治郎走向了成為“鬼殺隊”向鬼復仇，並且找尋可以讓妹妹復原的道路……

這部《鬼滅之刃》是由UFOTABLE負責製作的TV電視動畫，這家制作公司的動畫有很多都是我們耳熟能詳的“經費爆炸”級別的動畫，例如《fate》三部曲“fate/zero”、“fate /stay night”、“fate/grandorder”以及《GOD EATER 噬神者》，而這部《鬼滅之刃》因為原作十分優秀的緣故更是擁有著極其豐富的資源以及質量的保證。下面鹹魚將會列舉出兩個例子來讓大家對這部番的製作有一個更加清楚和直觀的認知。

♞〖①〗碳治郎在珠世篇中的打鬥片段

這段片段選自《鬼滅之刃》動畫的第九集，碳治郎與禰豆子在現代都市中遇到了鬼舞辻無慘，並且見到了他在大街上隨意傷人並將其變成鬼的恐怖景象。隨後碳治郎遇到了成功的剋制了嗜血慾望的鬼珠世和愈史郎，他們給禰豆子的復原帶來了希望，但就在這時鬼舞辻無慘派來追殺碳治郎的“箭頭鬼”與“手球鬼”趕來，雙方發生了一場大戰。所謂外行看熱鬧，內行看門道，鹹魚看番這麼多年來雖然還是一個外行人，但是過的動畫多了，對動畫的製作還是有一些淺顯的瞭解的，這段打鬥看起來十分炫酷，但是其真正的難度卻遠遠超乎人們的想象，首先這段打鬥對於幾個紅色的箭頭以及碳治郎的運動軌跡做了很複雜的設計，使得原本比較多的箭頭看起來不會太過於雜亂，並且為了保證流暢性這段打鬥的幀內的原畫應該是比平常還要多一些的。

另外，這段演出效果還有一個十分驚豔的鏡頭，我們都知道在動畫製作時分鏡的作用，除了可以給觀眾增加觀感體驗使得讓角色的動作更為直觀清晰之外，還會節省一些製作的成本，當然，這不意味著有分鏡的鏡頭就不好，有的時候一個動作用很多個分鏡更能讓視覺效果爆炸，並且由於分鏡很多製作成本也會大大的增加，而這一段鏡頭所用的並不是分鏡，而是製作難度更加大的“一鏡到底”。以及鹹魚下面放的這一張圖，這裡禰豆子躲避手球鬼發出的球總共分為兩個部分，近景時是採用2D，而當鏡頭拉遠的禰豆子起跳的時候就瞬間切換成為3D，這一段無論是動作設計以及2D和3D的無縫銜接都讓人頻頻稱奇。♞〖②〗那田蜘蛛山篇中的打鬥片段

這部分打鬥選自《鬼滅之刃》的第19集，那田蜘蛛山中真正的十二鬼月排行下弦之五的蜘蛛鬼“累”的打鬥片段，主角團三人組帶著一起闖入蜘蛛山中打敗了蜘蛛母親、蜘蛛父親以及蜘蛛弟弟，這個時候累出現了，他的蜘蛛絲堅硬程度遠遠超乎碳治郎的想象，甚至於日輪刀都在對拼中被斬斷，隨後累瞬間將禰豆子與碳治郎逼入死路，碳治郎在“走馬燈”裡面領悟了火之神神樂配合禰豆子的血鬼術向累發起了絕命的返攻。

透過這張圖我們還是可以看到，這一整串的動作設計都十分流暢，並且也用到了剛才鹹魚說過的“一鏡到底”，但是這些東西雖然精彩，奈何在這裡的作畫面前，都只是螢火，不能與作畫的皓月爭光。我們都知道鬼滅之刃的特效基本上都屬於浮世繪風格的，浮世繪風格一般運用於日常生活，運用比較強烈的顏色對比造成視覺上的衝擊來突出他特異的色調與風姿，，事實上有很多藝術大師都受到浮世繪風格的影響，這也證明了浮世繪的客觀性和極高的藝術價值，但是浮世繪的風格並不是很適合作用在動畫裡面，或者說很難作用在動畫製作上面，到這部番偏偏就做到了，這段碳治郎用火之神神樂砍向累的片段，簡直神仙作畫。

我們都知道，一部作品的製作相當於它的軀體，而聲優以及配樂相當於這部作品的血肉，這也就是為什麼日本國內擁有專業成熟的聲優機構的主要原因，一個能夠完美的搭配上角色人設的聲優對整個作品來說都是至關重要的，雖然說每一個專業的聲優都擁有不同的聲線，但是往往最具有個人特色的只有一種，我們往往會在還未看一部番的聲優表時就能輕易的聽出來是哪一位聲優的配音，就是這個道理。

這部番內早見沙織的“天然黑”在這部動漫裡面就彷彿和角色渾然天成，就像是真正的角色在說話一樣，而除了早見沙織之外這部番請來的非常專業的聲優也很多，所以這部番也被戲稱為“聲優之刃”，他們的專業且精彩的表現為這部番增添了很多的亮點。除此之外，這部番的配樂也十分的別出心裁，還是拿上文說到的和累一戰時，碳治郎和禰豆子在略帶著落寞和悲傷的背景音樂中用戰鬥和咆哮來訴說著彼此的羈絆，這段音樂給這段劇情所要表達出來的情感和想烘托出氛圍起到了昇華的作用。

一部作品的靈魂是什麼呢？答案必然是這部作品所要表達的情感，在我們熟知的很多長篇熱血漫裡都有一個核心的情感，例如《火影忍者》《航海王》裡面的夢想、《妖精的尾巴》裡面同伴之間的羈絆，而這部動畫所要表達的情感大致分位兩種：一種是主角碳治郎與自己妹妹之間親情的羈絆，另一種則是鬼在被日輪刀斬殺後回想自己一生時的執念。或許是由於這部作品的作者吾峠呼世晴是女性的原因，這部番的情感表現力十分的高超。

我們可以看到每一隻鬼都會回憶起自己的一生中遭遇的不公正，不幸福或者悲哀的事情，但是他們又會在最後的時候想起那些最單純最美好令人嚮往的記憶，他們作為人的時候也有自己的故事，他們作為人的一生雖然短暫但也精彩，而這些美好的東西他們作為鬼都會忘記，或者由於生而不得變為鬼的時候就會成為執念，而當他們臨死前在看走馬燈的時候，這些東西全部都煙消雲散了。

而碳治郎與妹妹的感情與鬼的執念想比，表現的手法要更為直觀一些，無論是發現妹妹變成鬼之後想要拼盡全力將她變回來的那種和執著決心，又或是無論發生了什麼事都會第一時間想到禰豆子的那種關心和愛護，還是兄妹二人並肩作戰時的那種信任與熱血，我們透過螢幕都可以感受得到，使得觀感體驗直線上升。

鬼滅之刃能夠封神，並且奪下了2019年年度最佳新作動畫，並不只是一集兩集一蹴而就的，事實上它一直都保持著十分高超的水準，只不過在某一集引爆了而已，所以他能夠用半年的時間就擁有3.5億的播放量一點也不誇張，無論是從原作的劇情和情感描寫，或是動畫化之後獨特畫風的作畫、動作設計、特效、分鏡等演出效果，再到每一位聲優專業的表現，以及恰到好處的音效以及畫龍點睛的配樂，這些東西缺一不可，才使得這部番如此的精彩。我是動漫領域作者鹹魚，再次感謝邀請，據說每個人眼中的燦爛星河都不一樣，那麼你眼中的這個問題又是什麼樣的呢？歡迎在下面留言評論！就差你啦！

從劇情上看，《鬼滅之刃》其實就是很一般的王道熱血動畫，很平淡，沒有太多的曲折。

它的主要劇情無非就是主角遭逢大難，為了報仇以及拯救親人從而踏上了變強的復仇故事。

劇情簡單直白，變強的歷練就是打怪升級結識夥伴，一切以主角團為中心展開冒險，最後幹掉boss，沒有宏大世界觀也沒有太多的設定和懸念。

王道漫故事邏輯簡單，通俗易懂，積極勵志，讓人們熱血澎湃。壞人的殘暴也總是能激發起大家的仇恨，好人的憤怒總是能激起大家的共鳴，最後好人戰勝壞人，令人振奮，大眾都接受。

但是說實話，到現在這樣的劇情著實有些老套路了，《龍珠》、《火影》、《海賊》……都是王道漫。

但是鬼滅為什麼依舊可以收穫到一大批的觀眾呢？

我覺得是它的人設、畫面和音樂實在是太強了。

鬼滅這主角炭治郎是近些年來最讓我喜歡的角色之一。

溫柔卻不聖母。

現在在動畫裡聖母不知不覺間就變成了一個貶義詞，這是因為無數的動畫為了體現主角團的正義與善良從而讓他們無數次的原諒以及放過迫害自己的反派們。

說實話，這樣真的很傻很蠢。

而鬼滅裡的主角炭治郎則不一樣，我覺得他是真正的溫柔與善良。

他面對“曾經身為人的鬼”，他為他們感到悲傷與憐憫，但卻又不會心慈手軟，該下手絕不手軟。

除了炭治郎的溫柔，還有禰豆子的萌、善逸的膽小卻又可靠（我也不知道為啥這倆詞可以放在一起）、伊之助的莽、義勇的不善言辭、略帶遲鈍……無一不刻畫的細緻入微、令人喜歡。

不僅如此，就連那些殺人不眨眼的鬼也有過刻畫。有誰想過這些鬼也曾是人呢？它們也有悲慘的過去。

不過幸運的是，動畫裡並沒有給任何鬼洗白。

王道熱血漫最重要的就是熱血以及燃，那麼這樣酷炫的打鬥就是標配，是必不可少的。

《鬼滅之刃》的畫面在各大番劇中堪稱一絕，作品裡跑步沒有貧窮番劇的平移，中遠景人物沒有敷衍了事的輪廓圖，大遠景的景色迷人真實（從中能看見的就只有滿滿的經費）

看得出來飛碟社還有毫不吝嗇的作畫執著。

十六話——幹天的慈雨

蜘蛛山的“母親”，迎接解脫的斬擊，炭治郎使用了被斬擊後毫無痛覺的 水之呼吸-五之型，那一斬擊的畫面不單是溫柔，還有那光影交錯，細節處的蛛絲又恰到好處的表現出蜘蛛山的存在。

畫面由暗到亮，水滴像是帶著光落在鬼的身旁，解脫了雙手上舉頭微微上揚的鬼。

看到後就只有兩個字——驚豔！

十九話——火神神樂· 圓舞

炭治郎與妹妹死鬥十二鬼月，那天蜘蛛山的所有者下弦之五的累。

我從沒想到過，原來動畫的打鬥分鏡能夠如此細緻，如此震撼，如此令人心跳加速。

略帶哀傷的音樂，在炭治郎揮舞著由水之呼吸變為火神神樂的時候，帶有的“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”的悲壯，哪怕是想要同歸於盡也要拯救妹妹的氣氛烘托到位。

節奏、分鏡、畫面堪稱完美。

首先，我們談論它為什麼好看？

第一個就是因為主題的價值。這個主要是為了讓自己的妹妹由鬼變成人而不斷努力的過程，在這個過程中也是展示了兄妹之情。哪怕是妹妹被鬼襲擊了以後變成了鬼，也要守護著自己的妹妹。堅守著自己的信念，那就是妹妹一定會變成人的，哪怕現在已經成鬼了，但是，只要不懈地努力，自己的妹妹一定會回來的！

第二個就是劇情的曲折和動人。主角灶門炭治郎的艱辛歷程，這個歷程不是打怪升級，而是對厲鬼的憤恨和對無辜之人的同情，這個就是支撐著他前進的信仰。雖然這個對於成年人而言是一個熟悉的套路，但是在故事發展的過程中是有一些驚喜的，例如在斬殺鬼以後，祈禱轉世之後不要再成為鬼，這個是不是有些意外呢？

第三個就是配音和音樂很美，這個也是很多人喜歡日本動漫的一個很重要的原因。我就喜歡日本的原文和中文字幕，因為裡面的聲音實在是太好聽了，音樂也是如此。日本的音樂做出來的效果還是很棒的，每一個好的動漫後面都有一個優美的聲音團，很多人叫聲優團。我很喜歡這些個聲音，雖然不認識日文，但是還是很熟悉一些聲優的

感謝閱讀，我是漫談人生，帶給你走心的動漫賞析。

鬼滅之刃之所以能夠讓許多人覺得那麼好看，確實是因為在它出來之前有好一段時間都沒有這麼製作精良、節奏緊湊、熱血的高燃的作品了。

製作精良

一個好的動畫製作組能把一部優秀漫畫拉高不止一個層次，這點從一拳超人第一季還有巨人都能看出來。如果一拳超人第一季的製作水準和第二季一個樣子，想必人氣肯定不如現在那麼高。

而巨人原本的漫畫並沒有非常優秀惹眼，但是動畫製作拔高了2個水準以上不止，簡直都能封神了。

而鬼滅之刃的製作也不是蓋的，開篇雪地裡那副哥哥揹著妹妹，OP一響起，這番追定了有沒有。還有山蜘蛛篇無論是男主的火之呼吸，還是善逸的一閃連閃，簡直都可以一集封神了。

可以說沒有鬼滅背後如此優秀的製作組，就沒有人氣直逼海賊王，甚至一度超越之的鬼滅之刃。

熱血高燃

熱血漫畫一向是非常能夠吸引人氣的，但是熱血漫畫一定不能拖節奏，而且燃點也就算所謂的劇情高潮一定要把握好。如果像家庭教師那樣二十多集都還是在日常，很難把觀眾牢牢吸引住，很容易追不下去就棄坑。

鬼滅上來就是冰天雪地的高能劇情，之後短短的一段敘事之後，緊接著就到了開篇高潮，雖然鬼滅的劇情比較套路傳統，並無太多的驚豔之處。但是節奏感把握的非常好，這也得益於漫畫完全不拖節奏，短短的26集，可以說每過幾集就是一個小燃點，山蜘蛛篇更是將整部劇帶到了最高的燃點。

後續的列車篇雖然僅僅開了個頭，但是無論是無限城的精美，還是炎柱的那副大義凜然的樣子，都能讓觀眾推測出後續劇情依舊高燃，節奏飛起，怎麼能不想看。

鬼滅無論是節奏還是製作都是和巨人在同一個檔次的，不刻意比較二部作品的高低。只要劇本不是太爛，有這種製作水準，就是當爆米花劇作看也不虧。

音樂與角色

我們都知道，一部好的配音直接能把作品帶上神壇，例如拔劍神曲，而一個優秀的人氣巨高的人物也會令作品本身人氣非凡，比如金木小天使。

而鬼滅之刃恰恰兩個元素都有，製作還如此有誠意，能不好看？

前期節奏的疲軟，導致風評起伏不定，以及19集的爆發，一集神回將路人變成了粉絲，那麼眼光自然不一樣了。其實，不限於動漫，像小說、電影、文章、段子、廣告、短影片等需要透過大眾來傳播的媒介，在這個時代都是這樣，大部分人已經慢不下來了，已經沒有耐心去跟隨創作者的腳步了，在螢幕上存在的數秒內沒有吸引到觀眾的話，直接就被pass了，很殘酷，也很現實。創作者在保持初心的同時，更要適應社會的波長，否則一腔壯志最後只能憋在心裡爛掉。的確，節奏這麼快，這麼浮躁不是好事，很矛盾，但只有先生存，才有生活。(๑❛ᴗ❛๑)

它準確應該是文藝片裡打鬥最精彩絕倫逸群的，同時也是熱血番文藝這塊處理的高逼格滿滿的，魚和熊掌兼得，然後畫面更是讓人賞心悅目，音樂宛如天籟，劇情雖然有點老套但不影響它今年大放異彩。

鬼滅有很多可圈可點的，下面從5點講下好看的原因。

1 《鬼滅》從連載之初開始到動畫化前期，國內網友對於原作的評價就基本都是“前期劇情相對溫吞，後期發力，相對慢熱”這樣的一個定位，並沒有太過吹捧的現象。也因此這部作品剛開播時，只要稍微對這部作品的原作風評有所瞭解的人，都不會對作品的前期劇情抱有太高的期待。

如果是看到動畫尤其是後期人氣的火爆以及對原作強勢的帶動效應再抱著與之相對的高期待去看的話，會覺得有落差也是正常的。因為這時候作品的口碑熱度已經完全不是與作品本身的質量成簡單的線性關係，即有多熱門就說明有多好看的關係了。

2 《鬼滅》的動畫每集差不多都是以當集的高潮部分收尾，可說情緒帶動效果很好。

戰鬥回就不必說了，就算是著重修行的作品前期，打鬥比重不多，但劇情推進並不慢：比如修行，男主一集開始修行，一集就專注練習劈石頭並在當集就直接劈開石頭了；考試也是兩集就結束，基本早期大部分可能都算不上單元回的小任務，都是一集的任務在當集或下集就結束的。後面戰鬥的篇章會稍微拉長一點。

總體而言，在追番的過程中，就算是以修行為主的前期，《鬼滅》動畫仍然能夠持續地給予觀眾階段性的滿足感。這一點對於吸引觀眾持續追更，非常重要。

3 精良的製作尤其是打鬥部分上乘且穩定的水準，使得作品從男主進入鬼殺隊執行任務開始，《鬼滅》動畫的人氣一路穩定走高。

男主透過考試入隊之後，作品的重心就以戰鬥為主了，關於這部分題主已經提到，《鬼滅之刃》的製作很好，而這個優勢更是在作為戰鬥類少年漫畫題材的《鬼滅之刃》的重頭戲——戰鬥部分得以凸顯出來。《鬼滅》的戰鬥戲單獨拉出來看，並非業界頂尖水準，要拉出來跟那些經典的作畫回比可能不太夠格。不過作為一部戰鬥題材的作品，頻率較高且質量穩定上乘的戰鬥戲對於目標受眾而言就是一個精準的加分點。

雖然由於製作組似乎儘可能想以兩話漫畫改一話動畫的比例去細細講述這個故事，因此很多集數在講完了當集高潮劇情之後的部分有一點拖沓，但是總體而言並不影響觀看時以戰鬥高潮戲為主的爽快感。

4 細膩到位的感情描寫，與作品優秀的製作相輔相成、為作品錦上添花，比起單純地做打鬥更加觸動人心。

動畫第19集封神，說實在的我自己看之前也不太理解。因為《鬼滅》動畫的動作戲一向都優秀給力，我尋思著再好能好到哪裡去呢？大家未免過於激動了吧。

後來自己看的時候發現第19集的戰鬥戲配合第一次出場的全新vocal bgm（有歌詞的背景配樂），外加主角思念著家人們然後重拾動力爬起來奮戰的感情描寫加成，很好地將觀眾的激昂情緒煽動到了巔峰。

雖然第19話的高潮部分光論戰鬥畫面本身，並沒有比此前別的戰鬥戲高出那麼多，但是結合其他因素一起，19話一舉封神，名副其實。

此外《鬼滅》細膩動人的感情描寫加成並不是僅在這一集裡曇花一現，而是從始至終貫穿全作（雖然我只是個動畫黨）：從男主一開始揹著剛變成鬼的妹妹遇到富岡時一次次爬起來戰鬥、修行時師兄師姐的靈魂為他助力並在考試時與他同在、很多與男主交手的鬼過往的記憶和糾結、男主對鬼的憐憫對親人的思念以及說自己努力想要找到讓妹妹變回人類的方法是不希望她以後自己一個人孤零零地活著，其實都是很俗套、甚至有些是看個頭就知道作者要說什麼的橋段，但是又總是不可避免地被這些見縫插針無孔不入的點點滴滴所觸動到。這正是《鬼滅》相較於傳統戰鬥類少年漫畫的細膩之處吧。

5 總體而言我覺得《鬼滅之刃》動畫，是一部製作精良、劇情雖然慢熱但也有著自己的優秀之處、能感覺到作者有著自己的獨到之處且未來可期的作品，如果對傳統少年漫這個分類本身就很有興趣且不算太挑剔，那麼確實值得一看。但是你要拿到整個少年漫（改動畫）史上，甚至整個動畫史上來看來期待，至少從第一季的這部分劇情而言，那也真的不是說好到那種程度、非得看不可的一部作品。

此外題主提到覺得《鬼滅之刃》每個方面都沒有比自己看過的任何一部少年漫畫好，但是反過來說，《鬼滅之刃》的動畫在戰鬥、劇情、人設方面，從頭到尾大體上也維持住了一個較高的水準。《鬼滅》可以說是一個雖然並沒有做到頂尖那麼突出，但各項成績都有中上水準、基本不偏科的認真穩定的學生。雖然給人感覺並不那麼聰明，但腳踏實地、穩紮穩打、各項均衡、厚積薄發，總分未必就不如那些有科目特別優秀突出的學生。《鬼滅》動畫正是這樣一點點積累人氣和口碑，最後再加上一些劇情演出上的爆點，最終引爆了驚人的關注度和口碑。

最後要說的是，其實現在很多方面、很多作品經常這樣，有些有一定可取之處的優秀作品一旦得到了一定的曝光度，就不能以單純的線性正相關來衡量其指數級爆炸的人氣與作品本身質量之間的關係了。比如某部年冠電影能拿到同年另一部同類電影幾十倍的票房，並不說明這部電影就比另一部電影好看幾十倍。只能說人氣口碑這個東西就像雪球，一旦滾起來就會越滾越大，形成現象級效應，但不一定說明這部作品就真的按線性比例比別的同類作品好看那麼多。

如果能夠抱著比較平和、客觀的預期和視角去看待這部作品，那麼我覺得觀感會好上很多。

說到《鬼滅之刃》，若是你在觀看時打開了彈幕，我相信你從第一集開始，就會看到眾多讚歎男主炭治郎行事溫柔的話語。而每次炭治郎的溫柔舉動，也總是可以讓觀眾們在高度緊張的斬鬼之旅裡略略地舒緩心情。

然而前兩年，在最知名的動漫網站Animenova上曾有過一個關於“你最討厭什麼類別的男主”的投票。經過半個月網友投票後的最終結果，“亞撒西類男主”力壓群雄（甚至選票遠遠超過“黃段子後宮狂魔”），成功成為了阿宅們討厭的男主型別。

造成這一點的並不是因為溫柔系男主本身難以討好觀眾，而是因為想成功的塑造溫柔系男主絕非一般角色那麼簡單——相比於一般熱血故事中“沒頭腦與不高興”這種典型而又純粹的人物性格，溫柔系的男主對於人物的做事風格有很高的要求，尤其是在《鬼滅之刃》這種從頭到尾都要刀劍相向，擁有明確陣營對立的熱血番。

且不說男主在打鬥的過程中過於溫柔的作為必將給熱血打鬥降溫，單單是有人與鬼之間這種倫理上對立的大背景，若是表現炭治郎溫柔一面的行為稍微處理不當，就很容易讓角色從溫柔陷入到優柔寡斷甚至是聖母（貶義）的泥沼之中。

然而在《鬼滅之刃》這裡，我想我真的看到了一個在熱血動畫裡溫柔且強大具備著複雜感情與性格的男主。炭治郎的溫柔並不是“萬能的亞撒西”更不是在作戰時的優柔寡斷，在斬鬼這件大是大非的問題面前，炭治郎擁有著令我感嘆的乾淨利落。

就拿蜘蛛山一戰中的蜘蛛母親來說，她可以說是目前為止最為苦命的鬼之一了——飽受家暴，在同類的夾縫中艱難的苟活，甚至再後來炭治郎揮刀的那一剎那，解脫了一般的一心求死。

這裡製作組“壞心眼”的特地給了炭治郎刀鐔一翻的特寫，讓我在那一剎那完全以為炭治郎出於同情收手了。畢竟若是當時揮刀的人是我們，看到那副表情，我想真的很難有人可以毫無顧慮的下手。

然而炭治郎還是揮刀了，只不過將斬首招式改成了至今為止最為柔和的“五之型·幹天的慈雨”，讓蜘蛛母親在死之前終於感受到了她從未擁有過的溫柔。

這其實就是炭治郎對於敵人的溫柔最好體現，相比於同行那個一心只想變得更強的豬豬，或是後來被我們調侃為“瘋柱”只知道殺鬼的不死川実彌。炭治郎是一個憐憫敵人的特殊存在，雖然一路上他在斬鬼時從不猶豫，但是他卻也同樣一直傾聽著終生的聲音。雖為不死不休的敵人，但是在斬鬼的最後，他也同樣對這些“可憐鬼”許下“願你可以昇天”的弔唁。

這些種種所作所為不是偽善，更不是所謂的多此一舉，這是罕有動畫可以表現出的，成熟的溫柔。在他的這份成熟的溫柔裡，每一個被斬去頭顱的鬼總是會回憶起自己身為人時所不得不面對的種種命運，那份對於生活的無奈、逃避、困惑和基於現在的對於生命逝去的傷感……或許在炭治郎的溫柔裡，我們同樣可以感悟一二。

其實說起來《鬼滅之刃》的故事創意真的不算多麼新穎——擁有悽慘身世的男主身負某種使命與理想一路旅行，一路集結同伴，一起成長，一起殺敵……這種故事套路在每年的熱血番中都可以看到一兩個。

那為什麼偏偏《鬼滅之刃》可以成為B站第一部，連載期間播放破2億的動畫呢？

我想很大一部分原因是在於《鬼滅之刃》自生優秀的故事氛圍和敘事節奏上。

”而《鬼滅之刃》毫無疑問就是那個“逼你看下去”的後者（我相信不少人和我一樣選擇養肥了一口氣看完）。

這種特殊的觀感體驗除了《鬼滅之刃》自身優秀的劇情內容以外，另一個重要的點就是其自身乾脆到挑不出毛病的故事節奏。（下文含未動畫部分劇透）

說出來可能很多動畫黨有些不敢相信，作為去年《jump少年週刊》官方推出的“新四大天王”之一，我不由得開始擔心這部原作會不會因為劇情推進太過乾脆，出現未滿200話就要順利完結的可能。

不過也多虧了它幾乎沒有一絲拖泥帶水的故事劇情，《鬼滅之刃》著實是讓飽受長篇熱血漫中後期拖沓劇情折磨的觀眾們眼前一亮，以至於我破天荒地覺得那個不擇手段追求利益最大化的《jump少年週刊》敢讓這個“新天王”這樣推進劇情，著實有些不夠“商業化”。

和很多熱血動畫一樣，《鬼滅之刃》同樣空出了部分篇幅給主角團用以成長修煉，以便在故事的後期塑造出更強的敵人時，主角團有明確的一戰之力。既然如此，曾經那些主角團們苦苦對抗的同一層次敵人，自然就難以再在未來的戰鬥中有所作為。面對這些食之無味棄之可惜的“劇情雞肋”，很多漫畫要麼讓他們在未來的作戰中充當雜兵，要麼就是乾脆讓這些反派也一起成長，好在讓以後雙方還能對上。

可偏偏《鬼滅之刃》“另闢蹊徑”，既然主角團明確的成長，原本的那些下弦月再難有威脅主角團生死的能力，兩者之間的對抗難以保持原本的慘烈。那吾峠呼世晴就直接將他們看做是拖沓劇情的垃圾，乾脆藉著鬼王自己的手，將他們在一話之內近乎全部掃除。

而更絕的就是，作為兩個征戰了千年的陣營，他們都非常遵守著“趁你病要你命”的作戰原則。不管是什麼原因，只要人與鬼對上了那就要打，兩者之間的戰鬥沒有點到為止，只有生死相向。在一場場同階級刀劍相向的戰鬥裡，主角光環從來都不是群體buff。

不止如此，最後被觀眾稱為“決戰篇”的劇情開頭更是簡單的讓我毫無準備——

你們柱的主公大人快死了，那我鬼王就來殺你；我主公大人知道你要來殺我，所以乾脆的自爆（物理上的），和你直接開啟大決戰。

這份不給觀眾任何準備的緊湊劇情，讓故事後面的內容永遠保持懸念。沒有看到最後一章，沒有人願意將它放在一邊去做其他的事情。這或許就是《鬼滅之刃》觀眾留存率那麼高的原因吧。

當然了，高度緊湊的故事劇情雖然可以讓觀眾始終保持著觀看下去的慾望，但是《鬼滅之刃》整體偏向嚴肅的劇情走向還是會在無形中給觀眾以觀看疲勞。基於如此，如何在故事中給觀眾以喘息的機會，就成了《鬼滅之刃》更進一步的關鍵。而《鬼滅之刃》的製作組毫無疑問也意識到了個問題的重要性，開始在故事的整體氛圍上大下功夫。

以《多羅羅》為例，雖然兩者都是劇情相當嚴肅的故事，但毫無疑問為了保持對於“世道的不公”與“時間的殘酷”主題的描述，《多羅羅》的不得不始終維持在壓抑的氛圍之中，而總體壓抑的觀看氛圍也自然在無形中提高了動畫的觀看門檻，這也就導致了雖然整體質量相比《鬼滅之刃》並不算太差，但是各方面資料還是差了不少。

與之相對的，相比於這位“老前輩”，《鬼滅之刃》的製作組非常好的控制了故事的整體氛圍，在“虐”與“逗比”之間，《鬼滅之刃》近乎尋找到了屬於它的黃金比例。你無法否認《鬼滅之刃》整體上是一個劇情相當嚴肅的故事，因為每一集都充斥著經典的王道熱血和故事裡人與鬼交織那份頗有宿命感的悲傷，戰鬥與回憶時刻意的昏暗色調也非常好的維持這個故事應有的壓抑感與悲情。

不過無論是原作者還是後來動畫的製作組明顯不想讓觀眾們沉寂在這份壓抑之中，所以在主體劇情的縫隙之間，他們總會在適當的時機裡儘可能地新增搞笑逗比元素。這種見縫插針的搞笑元素並未脫離原本的故事路線，在儲存自身存在感的同時也並沒有打破原本嚴肅的主題劇情。而在角色彼此賣萌打趣或是瘋狂吐槽的過程中，一個非常重要的元素就這樣不知不覺的登上了故事主舞臺——羈絆。

就目前為止炭治郎一行人其實已經有了不少斬鬼經歷，那為何蜘蛛山篇卻總是會被觀眾們拿出來品味？因為除了最開始提到的在作畫上製作組的優秀處理，還有更為重要的一點，縱觀到現在蜘蛛山篇其實就是先前所有故事的總結與縮影，主角團四人心中的羈絆與信仰在這一篇中被毫無保留的暴露出來。

豬豬在蛛爸的威壓之下，壓下恐懼咬牙獨自對抗是出於對於炭治郎的信任，炭治郎的一句“不要死”硬生生的讓豬豬獲得了頭鐵buff；17話裡善逸技驚四方的“雷之呼吸·一之型·六連”的力量是來自於記憶裡師傅的信任，甚至最後強迫自己用呼吸之法緩解毒素也是從師傅那裡汲取的力量；至於後面被我們屢屢提及的炭治郎兄妹的爆發更是基於兩者之間的親情……戰鬥的燃是由這些羈絆提供的“燃料”，羈絆是所有角色力量的源泉，無論是身為正派的人是被看做是反派的鬼。

就比如說很多人一直在吹的第19話，確實故事的第19話封神確實毫無問題，只不過他的封神並不全是因為打戲的升級，戰鬥場景遠超曾經的慘烈。因為一個一分鐘的打鬥不可能代表一集的內涵，更不可能代表一部動畫。

19集真正戳人的地方是蘊含在炭治郎火神神樂與豆子血鬼術之中的，彼此真正的羈絆。兩人為了保護彼此，不顧自身安危的戰鬥，是對於18話標題所說的下弦五“虛假的羈絆”的徹底否定！

其實冷靜看下來這一部分並非沒有問題，炭治郎兄妹的接連覺新，在設定上其實並沒有任何的鋪墊，甚至豆子的血鬼術都沒有任何的鋪墊。但或許這種拋去繁雜，直奔主題的處理在那時反而是最好的答案，畢竟這種在生與死之間迸發出的強烈情感羈絆才是最能夠感染到你我的部分，這份掙脫了壓抑氛圍的光才是《鬼滅之刃》最應該被封神的地方。

其實說起來《鬼滅之刃》還有非常多值得稱道的地方，比如說浮世繪的風格與3D技術表現出水之呼吸將打鬥的場景表現的相當華麗，真的讓我不由得想說一句“UFO不愧是你”，而梶浦由記與椎名豪的配樂也是推動故事的一把好手……只不過《鬼滅之刃》這些我未詳細提及的魅力，我還是希望沒看過的同學可以自己去親自體驗一番。