就像歌曲，有在希望的田野上，也有兩隻蝴蝶，有你是我的小水果，更有我愛北京天安門，你喜歡在水一方，你去KTV就點，你不喜歡你可以換一首心太軟，這都沒問題，也不代表這些歌就有多好或者有多差，無論是陽春白雪還是口水歌，都會有不一樣的人群喜歡或者討厭，這很正常，喜歡的人奉為經典，不喜歡的也可以罵其惡俗，這都是個人的自由，但是，每一首歌的背後都是一個個創作者和組織者在辛苦的運作，也是為了所謂的理想或者一口飯吃，也有太多的歌手唱了一首歌這輩子就沒有第二首了，也有歌手一年可以出一張專輯，更有一些歌手唱了一首又一首，唱什麼都是第一首的味，這都是正常的，所謂萬物有道各自精彩，活一百歲的人並不比不知道能活幾歲的雞幸福，因為你不知道雞是怎麼想的，所以啊，大家並不需要活的那麼累，你覺得好聽就多聽幾段，你不喜歡了可以轉身就走，這才是我們自己活著應該有的態度，覺得不好聽的非要講出一個道理來，還要跟大夥討論討論，好像非要證明一個什麼似的，這就有點鹹吃蘿蔔淡操心了，人家就算明天因為你說的所謂感覺倒閉了，那也是他的事他的生活，吃瓜而已，就別跟瓜皮的味道較勁了

現在紅火，後繼乏人。老郭紅是因為能耐大。唱得好。由於老郭唱京柳昆邦，小曲兒，太平歌詞，西河大鼓，{列寧在一九一八，笑，大笑亅等等等等，是別的演員演不了的。而且是因為老郭，人們才重新瞭解認識了傳統曲藝，有功，有大功。所以京劇地方戲曲藝背後的大佬們，也才抬舉他，也才捧他。甚至於何雲偉表演時，曲藝界某人也稱，希望何多唱曲藝，宣傳曲藝。郭之於戲曲，功不可沒。乃至於中國文化也是有功的。至於相聲，單口，評書，在於節奏掌握的好，包袱炸得好，講得在理。可惜後繼乏人。唱功，德雲社沒行的。陶陽若能恢復兒時的嗓門兒，行。但評書，相聲不行。張雲雷，京戲差。何曹也未學全，何氣提不起來。曹沒聽過，從商演看，估計也不行。郭想請別的相聲演員，沒去的。郭鶴鳴，曉攀沒留住，qiu不去，鱸魚也沒去。郭有學校，但培養方向錯了，應先教唱，再教相聲，否則依然後繼乏人。

要回答怎麼看待德雲社相聲的問題，就先要看看相聲的發展和大環境。

相聲原來屬於下九流，是不如眼兒的玩意。我記得小時候看張國立演的我這一輩子裡面就有個說相聲的吧，典型的為生活奔波的小老百姓，沒權沒錢，生活在社會底層混飯吃而已。

後來建立新中國了，亂七八糟得東西不讓說了，開始搞起了歌頌相聲，歌頌新中國，新生活，新節奏。那個時候，不光是相聲這樣，其他的藝術形式也一樣。進了文工團，成了藝術家，不說兩段說不過去，就只能趨炎附勢的歌頌了。歌頌好，領導也待見，自己也受益，何樂而不為呢。

慢慢的改革開放了，人民思想活躍了，不愛聽你們拍領導馬屁了，自然就厭倦了，覺得沒有新意了。有了鄧麗君，有了搖滾，相聲就漸漸沒落了。一下就是十幾年！

當然相聲人也希望相聲好，他們進行了思考和探索，最終把相聲不受人喜愛，相聲打不過小品的罪魁禍首歸結到相聲本身，而不是相聲人！於是開始瘋狂借鑑其他藝術形式，比如，姜昆唐傑忠開始大量的學唱流行歌曲，比如洛桑學藝增加了口技舞蹈，比如牛群馮鞏將傳統捧逗改為包袱五五開，比如姜昆抄網路段子蹭社會熱度來靠近年輕人，以及馮鞏的相聲劇。

放好心態看看，其實一代一代的相聲人也在探索，也在嘗試！不能以偏概全的認為體制內都是酒囊飯袋。只是他們的結論過於膚淺，只追求形式的新穎，而丟了相聲的本質。

最後是郭德綱將相聲說成了相聲該有的模樣，結束了對其他藝術形式的肆意模仿和追捧。使年輕人開始看重相聲基本功，享受相聲本身帶來的快樂。

你問，怎樣看待德雲社相聲，德雲社是在相聲的探索中唯一的成功者，其他都是追隨者。沒有郭德綱，沒有德雲社，相聲可能還得摸索幾年或者在摸索中消失。

相聲迴歸娛樂本身並不是問題的終結，隨著觀眾的文化水平增長和生活質量，節奏的提高，勢必會對錶演者提出更高的要求，現在德雲社站在相聲改革的最前沿，是否能夠繼續引領，還需要德雲社及所有相聲人共同探索和提高。

不過，儘管有的人改革失敗了，像馮鞏，但他依然值得我們尊敬。

現在談及相聲就怎麼都繞不過郭德綱的德雲社。德雲社能發展到今天很不容易，我們就試圖分析下為什麼德雲社可以在相聲行業脫穎而出。

第一、郭德綱的出身氛圍，郭德綱出生曲藝之鄉天津，天津獨有的曲藝氛圍給予年幼的郭德綱莫大的吸引力。他曾經在訪談中說過，他逢週末的時候最喜歡去當時的評書老師高祥凱家伺候牌局，當年高先生家週末都有牌局，都是些要好的曲藝界藝人，大家聚一起喝茶打牌聊天，而聊的大多是行業內的內容。

獨特的童年際遇讓郭德綱很小就懂得一個道理:在曲藝行，有本事的未必有名氣，有名氣的未必有能耐……。直到今天郭德綱去外地商演都要去拜訪當地的曲藝老前輩老藝人，重視傳統很關鍵。

第二、從馬季先生開始，相聲演員以貼近政治為榮，創作了一批緊貼時政的相聲作品，也使得相聲成為文藝宣傳的重要工具。時政相聲地位的提高也導致許多演員都試圖走捷徑，甚至將前輩留下的傳統相聲棄之不用視為糟粕。但是時政相聲有歷史侷限性，一旦政策改變，相聲就失去意義。

郭德綱恰恰相反，他走了一條與眾不同的道路，從故紙堆裡去尋找財富。大量的傳統相聲被重新整理搬上舞臺，等於幾代相聲前輩創造的智慧財富被他使用。

第三、郭德綱這輩子最成功的作品就是德雲社，可以說他的所有成就都建立在有德雲社的基礎上。有了德雲社，他才可以說自己的相聲；有了德雲社，他才可以在被封殺的情況下直言反駁；有了德雲社，他才可以有左膀右臂不用孤身奮戰……。

德雲社二十年，雲鶴兩科已經嶄露頭角，再過二十年、三十年，等到八科弟子全部出師成才。到那個時候，郭德綱可以對徒弟們再說說那句熟悉的臺詞:“人來的不少啊，我很欣慰……”。

很多人都喜歡聽德雲社、聽郭德綱的相聲，這主要是因為德雲社的相聲是純原生態的，是純“撂地攤”式的表演。

郭德綱自己也老調侃自己，說他的相聲“電視臺不讓播”，雖是“包袱兒”但也是實話，這也是德雲社相聲最大的特點，接地氣！“綱絲們”喜歡德雲社，就是喜歡這一點，德雲社就靠這一點，才成就了其當今相聲界霸主的地位。

德雲社一直追求的是“純粹的相聲”，而相聲的最初形態就是“撂地攤”式的風格。每年德雲社開箱封箱，雖沒有電視臺直播，但卻和跟年終慶典一樣，大牌雲集、星光璀璨，多少人夢寐以求、一票難求。

我覺得，德雲社的相聲，是傳統街頭藝術的最原始體現，是現代忙碌的人群喜歡的藝術形式，可以讓人們徹底放下喧囂和繁雜的人生，是“最純粹的相聲”。

首先，存在即合理，我們不能單方面的說很有意思，很好笑，也不能單方面的說低俗，完全沒意思。需要多角度的去看待每一個問題。

一方面，在內容方面，的確比較低俗，我在好幾年前和家人一起看過郭德綱的段子，當時剛開始看，真的連著笑了很久，笑得肚子疼，全家人都笑瘋了，但是看完了，家裡的老人說是雖然好笑，但是完全沒有內涵，因為在他們的觀念裡，相聲是有中心思想以及諷刺或鼓勵一些事情的，但是郭的相聲，看的時候好笑，看完了也就忘了說了什麼了，這的確是老一輩人的真實想法。 另一方面，對於現在的相對年輕一些的觀眾，大家都是生活在一個浮躁，快節奏的世界裡，需要這種純粹搞笑的快餐式文化。哪裡有那麼多的時間來思考這個相聲背後的意義，還念念不忘的想著裡面所帶來的觀點？所以在意的只是好不好笑，是不是可以讓我們聽這段相聲的時候沒心沒肺的放聲大笑出來。 這只是兩類人的不同角度體現出來不同的需求。這些事情，無分對錯，每個人都有每個人的立足點，謝謝。

謝邀，德雲社相聲，不同於郭德綱相聲，不得不承認自從有了德雲社，相聲開始火起來了，很多老藝術家都承認這一點，但萬物都有兩面性，也有很多人說德雲社相聲低俗，低俗嗎？有！但沒到俗不可耐的地步！試問現在的各種演藝，有不俗的嗎？二人轉俗嗎？俗！所有的舞臺演出絕對不俗的你找不到，不服來辯，相聲大師的相聲俗嗎？也俗？不服來辯！你能說出名字的大家我都能找到俗的地方，不服來辯！但是，俗分三六九等，通俗，低俗，惡俗，媚俗不盡相同，不要一概而論！人可以不高雅，只要不犯法，不惡俗，就夠了，雞蛋挑骨頭對誰也不好，多累，社會發展到一定程度，人類對社會的認知也相應的提高，不要自欺欺人，什麼孩子不能聽，女人不能聽，你大街上領著孩子看見吵架的咋辦，人要適應社會，不是社會適應你，偉人說過，窗戶打開了，進來的不只是新鮮的空氣，還有蒼蠅蚊子！德雲社堅持說傳統相聲還是比較受歡迎的，萬事沒有十全十美，何況一幫說相聲的，祝德雲社能給國人帶來更多的笑聲，至於那些罵街的就如夏天的蚊子蒼蠅，不用理會，一旦實名制上網，社會就安靜了！

無邀

1，展示基本功，把基本功作為相聲，說明創作能力缺乏。所以說，德雲社的演員基本功相對紮實，但是創作能力不夠，臺上更多是展示，故事情節不夠完滿。

2，作品無結構，即興快餐作品難以有代表作。德雲社作品承襲了老郭的現在風格，快餐式的相聲作品，追求全程無尿點的感覺，作品不完整，為了笑料而笑料，最後作品成為了組合快餐相聲的整體風格被快餐打敗。

3，耍寶相聲有點過。不可否認，現場耍寶，對於劇場效果來說可能更加有料，但是長遠來看，這不是相聲，有時候現場效果的把握很大程度需要演員的氣場，這個氣場需要舞臺感覺，如果一味的耍寶，相聲的元素就被破壞了。

因此，作品打磨需要時間，創作作品需要認真，沒有捷徑，藝術就是這樣。

德雲社的相聲可以說是目前被大家所熟知最為廣泛的了。以前相聲小品基本是在春晚的時候才能看到，並且因為幽默詼諧，搞笑有趣被觀眾所喜愛。但是，春晚過後很多人都找不到可以在看的相聲小品了。那顆胃就一直被吊著，由於當時的春晚大部分是70.80時年代的人每年必看的。只有少部分90後才會看春晚，所以相聲小品在90後長大之後就慢慢的淡出大家的視線了。但是，這個時候郭德綱的德雲社改變了整個相聲界的趨勢。為相聲小品迎來了第二春，由於策劃了《歡樂喜劇人》這樣的被90後，00後所喜愛的竟演類節目。相聲小品再次回到觀眾的視線了，我曾經看過我的室友每期必追，每次看都哈哈大笑！然後，德雲社許多優秀的相聲演員就被大家所熟知。比如：郭德綱，岳雲鵬，何雲偉，曹雲金等。小嶽嶽的賤那可是記憶猶新，賤出的那種高度遙遙領先於其他人。個人風格完全吸引著觀眾，每次出場都會把觀眾逗得捧腹大笑。點贊、評論、轉發者闔家幸福，一生平安！

聽了好多好多郭老師的免費相聲，真的是很不錯，每次都是笑的合不攏嘴、一個生活在人民群眾生活中的相聲藝術家，德雲社的相聲演員亦也是如此，雖不一定達到郭老師的高度，但也為人民群眾帶來了實實在在地快樂

當然了所有的事情都會有好的一面和壞的一面、這邊說德雲社相聲不錯，也有人說德雲社相聲低俗，是為了笑而笑、那麼我就想問一句了，你聽相聲不是為了開心快樂嗎？而是去為了學習嗎？所以開心就好

謝邀。這個問題真不好回答。德雲怎麼樣？就如同讓你去評價一個人一樣，非三言二語可以說清的。首先，德雲社，在北京是個小劇場演出團體。這就造成了演出風格，演出內容等等的一些侷限性，小劇場有它的好處，演員和觀眾離的比較近，方便互動。這樣，就使他的演出風格鬆弛，隨意。演員相對的不緊張。小劇場演出，更容易追求演出效果，更能去迎合觀眾，所以，演出格調不會很高，為達到演出效果，更可以不擇手段。

我六十多了，即不追星也不是綱絲，沒有到德雲社聽過相聲。我只說我的感受，德雲社的演員不是國家發工資，沒人聽就捱餓。所以他們就要想方設法讓大家接受，就要提高自己的業務水平。只有這樣自己才能生存。

相聲說白了是來源於市井的草根藝術，他的功能主要就是逗樂，搞笑。德雲社的相聲是有點亂，但是可以看德雲社早年（2003年——2010年）的相聲，也是內容豐富，包袱頻出，現在受到市場環境的影響和創作的乏力，有一批相聲確實是誇張無厘頭了，也沒啥內涵，但還是符合相聲的基本功能，就是逗樂。

再者，德雲社不僅有這些無厘頭一點的相聲，也有很好的傳統相聲以及有內涵的相聲，畢竟德雲社在全國相聲團體裡是頭一號的，所以現在儘管德雲社的相聲也是有好有壞，但是名聲擺在那裡，受眾廣，而且不同種類的相聲受眾是不同的，德雲社群眾基礎好，所以還是受歡迎。

謝返：德雲社的相聲太好了，人家靠真功夫，推陳出新，鑽硏業務，把京劇評劇大鼓小曲等傳統藝術有機的揉進作品，讓人大飽耳福，本來枯躁無樂的生話，沒時間到現場，從網上天天聽幾段德雲相聲，幸福指數大增，平添許多快樂。

眾所周知，郭德綱德雲社說的相聲都是傳統相聲，傳統相聲講究鋪平墊穩，這就需要觀眾耐下性子來聽，細細品味（就像德雲社總教習高峰現在說的相聲)。但是說實話，這樣原汁原味的傳統相聲如今已經很難再吸引觀眾。

於是郭德綱為了迎合現在相聲觀眾的口味，在傳統相聲裡，加入了很多現代元素。同時為了相聲作品更加搞笑，增加了很多的碎包袱，但是需要指出的是，老郭有很多作品由於碎包袱組成的“墊話”過長，甚至讓“正活”成了點綴，這也是老郭受到指責的一個重要原因。

郭德綱德雲社的相聲之所以受到很多人的追捧，是因為他恢復了相聲本來的宗旨，那就是娛樂性！郭德綱有句名言，“先搞笑吧！要不然就太搞笑了”。 現代人工作壓力大，生活壓力大，能在閒暇之餘聽一段相聲，開懷大笑一番，也是一種精神上的放鬆。不得不承認，郭德綱德雲社的相聲確實給觀眾帶來了一場場笑的饕餮盛宴。

儘管郭德綱德雲社的相聲還存在這樣那樣的問題，比如剛才提到的，碎包袱影響了正活，再比如過於無厘頭的表演方式，挑戰了傳統作品內容的合理性，以及備受詬病的返場過多，數量上“給得過多”等等。但是郭德綱德雲社畢竟把早已遠離相聲藝術多年的觀眾又給拉回來了，這本身對相聲藝術來講就是一件功德無量的貢獻。

德雲社是非常傳統的一個相聲專業團體。可以說是當前相聲藝術的活化石。他們的演出方式、形式和內容，偏重於傳統相聲的說學逗唱，因此主要演員們的基本功都很紮實。而且演員們能夠把在天橋初期演出的相聲形式原汁原味的呈現給現在的觀眾，這個非常難得。

因為德雲社是一個民營團體，依靠自己的演出來養活自己，因此在各個小劇場的演出，演員們一個對觀眾非常尊重，演出的內容也是儘量滿足現場觀眾的需求，這就未免有“媚俗”的地方，有的節目確實有不合適的語言或者動作，我認為這個應該慢慢的改進，最好是避免“臍下三寸”，畢竟看演出的男女老少都有。這個現在看德雲社的青年演員都在努力的讀書學習，想來很有可能。當然所謂的“倫理哏”無傷大雅，影視劇戲曲喜劇都有這樣的類似情節。

作為一名相聲愛好者，欣賞和喜歡德雲社的相聲，當然也希望德雲社能夠遍地開花興旺發達！

德雲社的成功沒人可以否認，說是相聲界最成功的也不為過，德雲社的成功說明他們的相聲才是大家需要的相聲，想聽的相聲，相聲要的就是通俗易懂，大家能接受的東西，以前相聲吃飯都夠嗆別說賺錢，都是靠國家補貼，就算馬季那一輩都好，你想全國巡演都是難做到，不是因為馬季老師能力問題，是因為以前相聲只適合上了年紀人聽，相聲太高大上了，天天愛國愛黨，聽個相聲都要明白什麼道理那樣，年輕人難以接受，自然難以推廣。德雲社相聲就沒這麼複雜，屎尿屁，通俗但不低俗，迴歸小劇場，由小劇場打磨作品在去全國巡演到全球巡演，能這麼成功，這說明他們相聲是成功的。外面世界壓力這麼大，大家只想找個地方安安靜靜開開心心的笑笑而已。在以前相聲能全球商演巡演這麼成功真的不敢想啊，德雲社開了先河，而且很成功啊。帶動了相聲也推動了相聲，走出國門面向世界，就這一點，德雲社的相聲是成功的。

概不是聽郭德綱相聲的人都是俗人吧？，俗也罷，雅也罷，再雅也得一日三餐，再雅也有喜有悲，人不要把自已偽裝有多麼高雅，當年許多相聲泰斗都在天橋說過相聲，你說是雅還是俗，毛主席說過，文藝就應該百花齊放！到現在站什麼主流的相聲演員也沒什像樣的作品！

首先你問這個問題就說明了一個問題，那就是德雲社相聲吸引了你的注意力！於是大史第一個看法就是德雲社相聲很出名！影響力很大！為什麼？因為他抓住了目標客戶的興趣點，不能說所有人都會喜歡德雲社相聲，但是德雲社相聲就是有市場有知名度，有人會罵街，德雲社相聲太三俗了！那麼你聽相聲的目的是什麼？不就是為了開心，圖一樂嘛。本來工作壓力就很大了，聽段相聲還要受教育，累不累啊？

第二個看法：德雲社相聲更多的適合小劇場，不適合電視熒幕。電視熒幕上的相聲還是交給主流相聲界的藝術家吧！

第三個看法：德雲社相聲很成功！為什麼？因為能做商演，能走出亞洲，衝向世界！為民族傳統文化的傳播做出了很大的貢獻！

郭自己也沒把相聲定位成宮廷燕窩人參蟲草，相聲就是草根藝術，是老百姓的白菜蘿蔔冬瓜湯，這些菜就是被老百姓屎尿澆灌的。

很想聽聽姜馮李牛等人的化肥農藥澆灌的乾淨名菜相聲，可惜他們沒有相聲了。因此，高雅了！