謝謝邀請！我個人覺得應該先專，我們所要臨習的點劃、結體、章法，各個書法家的字帖都有所不同，即使同一書法家不同時期的字帖也不盡相同，上來就博臨會把自己臨暈了，寫出來的字也會四不像。何況選對一本帖，只要功夫下夠，想學的基本都可以學得到，等吃透了再研習別的。我覺得選帖有兩點挺重要的，一個是一定得是正統名師的，再一個是自己喜歡的。

謝謝邀請！我認為對於初學某種書體者，臨帖要先專後博。只有把一個帖經過反覆臨摹，吃深吃透，全面掌握原帖的點畫、結體等特徵，直至神似，再出帖就有了基礎，使人能看出你出帖寫出的字有法度、有繼承、有你臨的這個書法家的影子，這才達到了習帖目的；如果開始就今天臨顏體，明天改臨歐體，後天臨柳趙，博倒是博了，但是最後哪一個帖也沒有臨像，更談不上神似，那就不可能入帖、出帖，寫的四不像；即便能入門，也是事倍功半。對於有書法功底者，臨帖可以博，能夠從諸家帖中廣泛吸取營養，開闊眼界，提高自己的書法水平，像趙孟頫等大家，都是終身臨遍諸多名帖，最終留名千古。僅為個見。

有位書法同道談臨帖時打了個很形象的比喻：甲乙兩人同時打井，甲用十天時間打通了一口井，乙在十天時間內同時打了十口井，都是淺嘗輒止，未見水出便另擇地再打。結果甲十天之後便可以飲用清澈甘甜的井水，而乙卻還遙遙無期。

這個比喻讓我感觸很深。初學者如果想早日嚐到藝術清泉的甘甜，也不妨先集中火力，在一本帖上下功夫，切不可三心二意，待你可以享用該帖帶來的恩澤之時，再走博取之路不遲。各位書友覺得有沒有道理呢？

學習書法，臨帖是不二法門。在臨寫前，應選擇自己喜歡的書體，和喜歡的書體中的某一個風格的古帖，專工一帖，堅持臨寫。當把一帖臨寫到七八像時，就已具備了出帖的條件，這個時候，可以嘗試換帖。在臨寫新換的字帖時，在專工新帖的同時，應把三分之一的精力用兼臨寫先前臨寫過的帖子。這叫臨寫新帖，鞏固已臨的帖。根據自己的習書的進步情況，當你把第二個帖子裡字臨到七八分像時，再另行選擇其它帖子專工之，同時還要拿出一定的時間，花費一定的精力鞏固先前曾臨寫過的帖子。這就叫先專後博。

我認為，學習書法者，一生能把一個書體臨寫好，並能遊刃有餘地用於書法創作，就是一件非常不易的事了。學的書體或古帖多了，反而什麼也學不透，學不精，記不牢。學書法，宜專不宜博！

正常情況下，如果能把一個帖子裡的字臨得有七八像，起碼需要三至五年時間，這還是學的快的。啟功先生八十多歲還在臨趙孟頫的字，而且也是專工一帖，當別人說他已得其八分神韻時，就高興得不得了啦。吳昌碩大師對金文《石鼓文》情有獨鍾，一生中的大部分時間也都用在臨習《石鼓文》上了，他九十三歲時，仍在專工《石鼓文》。可以肯定地說，他臨的《石鼓文》自清代之前到民國之後，無人能夠超越之！

（上圖為吳昌碩臨的《石鼓文》）

所以說，學書法應先專而後博取。但有一點，所謂的“博”，是有度的，並不是無休止的，所以說，在博取時，一定要把握好一度。

（上圖為盧中南老師寫的歐楷）

如果書者學的是正書，可以把章草和行書學一學，以便創作時落款之用。

學習書法，當然應該先專門學習一個帖:一行字，甚至一個字。

當然，在確定要學習某一帖之前，可以對該書體進行全方位的博覽，以便從中篩選出最合自己心意的碑帖，進行學習。

先專有自己的基點，然後再看看其他怎麼樣，與自己有什麼區別，在自己基礎上有什麼借鑑的地方。如果先博，就沒有立足點，寫的往往是四不像。

以我的拙見：先“博”，再專。原因是因為許多大家用筆各有千秋，獨樹一幟。各有各的風采，各有各的絕技。把那些精彩的部分作為己用。哪怕是一筆畫，比如一個點，鉤，撇，豎，捺，豎鉤，斜鉤，豎彎鉤，折溝，折彎鉤，臥鉤（心鉤），斜鉤，或者一個字或每個字的筆畫分配等。這些都要融於心中，靈活用於筆端。要把它學精準，練精準。然後專心於用筆，用筆的輕緩，流暢程度，特別是，個別字與眾不同的地方的用筆。更要熟練！這樣你才會，集眾家所長於一身。長此以往，你才會用筆功底深厚。書寫起來，遊刃有餘，得心應手。

學習書法應該先專還是先博，這個問題我認為需要辯證的去看待。

書法入門，是筆畫訓練，這個可以不分書體，但是筆畫是依附在漢字上的，你從什麼形態的筆畫入手，決定你就要從與他相應的書體入手。

俗話講，興趣是最好的老師，那麼問題來了，這個書體是不是你喜歡的呢？寫起來你是不是會感到有成就感，比較舒心？

因此來說，前期選擇的話，多看一些不同風格的字，多臨一些不同風格的字，用手用眼用心去真切的感受一下他們的不同，從而選擇出自己最喜歡，也最適合自己上手的帖。

孔子講，博觀約取，說的就是先博後專，我們大學教育的學科設定，像本科，研究生，博士生，也是先通識教育，後專業細分，最後越分越細。

上面是從前期選擇上來說，先博後專有他的優勢。反過來說先專後博也有他的優勢。

學習書法如果先專後博，優勢在於前期雖然求真求像時，困難重重，但到了後面融匯百家時會如履平地，一馬平川。也就是老話說的一藝通，百藝通。紅燈記裡李玉和不是也說，有您這碗酒，什麼樣的酒我都能對付。

歸根結底一句話，本質上他們是相通的，基本功不分書體。

不論是先專後博，還是先博後專，對於初學者重要的專，你能不能把自己沉靜下來，走進帖裡，用心去體察每個字的一筆一劃，一絲一毫，然後用手能把他們大致不差的寫出來，這個最重要。沒有這個功夫，怎麼寫都不行。

學書法目前來說是個大眾化的問題，也是

普遍性的無論兒童或是成人都有存異，就

臨和博本人愚見有下列幾個觀點，講的不

對請業內人士指正。

第一，要想學好書法，必須先找一本自己

喜歡的字貼，如楷書，歐，柳，顏，趙，隸

書，如曹全碑，張遷碑，史晨碑等，篆書，如

李斯小篆，鄧石如篆書字貼等，不建議剛

學就學行，草。

第二，堅定了學什麼範本，就開始臨習，要

持之以恆，不要一曝十寒，不懂就問，多同

書友交流或向老師請教。不建議中途換貼。一

種字貼臨到形似或者是神似是可另行學它體。

第三，習書法不是一日之功，現在有大部分

人都中送退場，要耐得住寂寞，步步為營方

有預想不到的效果，曾記有位高人這樣講，只

要是正常人，只要堅持做一定成為某個行業的

專家。

學習書法，當然應該是先“專“再“博”。

一個小孩，如果連路都不會走，怎麼可能去跑去跳呢？學習書法也如此，第一步:先好一本字帖，顏體，柳體，歐體或漢隸，每個人可根據自已喜歡的風格來選擇，第二步，根據自己所選擇的書法字帖認真臨帖，先從點，橫，撤，捺開始，用心臨寫，第三步，熟練掌握所選帖筆法和每一個字的間架結構後，可採用背臨和集字書法創作，第四步，待對所選字帖爛熟於心後，可大量臨習相關碑帖，並進行書法創作，第五步，待熟練書寫好一體書法後，可瞭解行書，草書筆法或其它書體，此時的你，已俱備了一定的書法功底，可舉一反三，觸類旁通。

當然，書法學習由專到博是一個漫長而枯燥的過程，如果學書者沒有持之以恆的信心，沒有耐得往寂寞的精神，是學不好的！

在我看來，無論是選擇先專後博，還是先博後專（當然可以根據自己的時間和能力），都有其存在的道理。就好像是去爬山，從前山開始爬與從後山開始爬，都可以到達山頂。只是路有平坦、崎嶇的分別，途有遠、近的不同，一路走過，看到的風光也是各有千秋。只要到達山頂，一覽眾山小，無限風光，盡收眼底。那時候，再想一下，走什麼樣的路還重要嗎？

對於初學書法的人來說，必須在“專”上下一番功夫，具體需要多長時間因人而異。悟性好的一年左右，悟性差也許需要三年或者更長時間。

書法入門，選帖很重要，選對了帖，上手就會相對容易一些。

當自己具備了一定的基礎之後，遍臨諸體百家是必然的選擇，除非自己不想在書法方面有所作為。

當然，學好書法，緊靠技法的熟練是遠遠不夠，如果想登堂入室，還需要諸多方面方面的修養。比如，史學,文學,美學等…… 畢竟，書法一門綜合性的抽象藝術。

建議：先專後博，博而又專…

專…專一貼，專一家，專一體

博…博各家，博各體

有一個博是必要的：博覽群帖，開眼界.

字內功夫：筆法、字法、章法技術解決，

字外功夫：文化和精神。

個人觀點，練習書法應該先專後博。因為只有把一種字型練好了，有了一定的基礎，再去練其它的體，一專多長，觸類旁通，才能更好的吸取各種字型的風格，運用到自己的風格中來。

如果把專定位在寫字上，搏定位在讀書上這樣作就合理了。那麼專寫什麼字好呢？完全可借古人的學書法的經驗，比如：顏魯公求教於張旭．如何才能齊於古人？長史曰：書之求能切功真草，今以授子可思其妙。

由此可見古人學習書法是把真書和草書列入第一位的，如今我們都可以買一本墨跡的智永真草千字文來臨寫，在這點上我們比古人幸福多了。所以說專就是專功真草二書就很好了，能做到每天寫幾小時的字，讀幾小時的書那是多麼幸福的生活呀。

“專”與“博”是相對的，不能簡單的進行排序！

以大家熟知的楷書四大家之一歐陽詢為例，唐代張懷瓘在《書斷》中評價他：“詢八體盡能，筆力勁險。篆體尤精，飛白冠絕，峻於古人，擾龍蛇戰鬥之象，雲霧輕籠之勢，幾旋雷激，操舉若神。真行之書，出於太令，別成一體，森森焉若武庫矛戟，風神嚴於智永，潤色寡於虞世南。其草書迭蕩流通，視之二王，可為動色；然驚其跳駿，不避危險，傷於清之致。”

可見歐陽詢在書法上的“博”，也恰恰是因為有了這樣的博取，他的楷書才獨具特色，既有隸書的舒展遒勁，又有魏晉碑刻的險峻剛直，被後世尊為楷書之冠！

再看看顏魯公，楷書氣勢恢宏大氣，以“顏筋”名世，行書更有“天下第二行書”的《祭侄文稿》，無不是有博取而得專精。

個人認為應選定一個“專”的方向，在這個過程中不斷博取，汲取其他書體和書家的優秀特點，更有利於促進自己“專”的精進與提升。“博”應建立在一定程度“專”的基礎之上，以“專”促“博”，以“博”助“專”，才是合理之道！

如果沒有這個基礎的“朝秦暮楚”，頻繁更換字帖，既形成不了自己的風格，又不能“諸體皆善”，反而是事倍功半。我們常說“厚積薄發”，應該理解為縱向“專”的積澱和橫向“博”的延伸更為貼切，您說呢？

一般認為學習書法應分為兩個階段。首先就是專一，找到一種自已喜歡的書體如隸書楷書等專心學習幾年。第二階段是博採眾家之長，廣泛涉獵歷代經典法帖，從中增長見識，吸收營養，並專心研修其中的一二種、二三種書體。康有為說過"觀千帖，方能帖"的話，也是說的精與博的關係。只精不博，易成井底之蛙。只博不精，學書難成氣候。既專又博，先專後博，是為學書之正途也。

懂得書法的人，90%對這個問題的答案都是先專後博。意思是先專門找到一本自己喜歡的字帖來臨摹，把要學習的字帖臨到純熟。然後再去臨摹其他的字帖，取百家之長。

我認為學習書法應該有一個"博-專-博"的過程。

第一個階段，博，是指博學。練習書法，應當先掌握一定的書法理論，泛泛的學習、瞭解諸家、諸體，明白書法發展歷史，等等

第二個階段，專，是指入門階段，儘量專一。根據自己的興趣，從某個領域，或者某一家某一體入手，專攻、精攻，以期達到較高水平，我身邊的朋友中，楷行篆隸草，從這五體入門的都有

第三個階段，博，是指"學諸體，博取眾長"。我中國傳統書法精粹，浩如煙海，豈可淺嘗而止?所以，當練習到一定程度一定水平時，可能就會產生不滿心理，不滿足於某一體某一家，於是"博學"，即廣泛的學。

以上是我個人的一點粗淺看法，也許不盡對，還望各位方家指正

書法長期堅持“與古為徒”的傳統，古老的東西一般比較稀少，稀少的東西才會被人們收藏，而收藏本身又是經濟地位和文化品味的象徵，所以當一件物品被人收藏，它就會變成有錢人高雅情趣的象徵和社會財富的象徵，因而身價百倍。歷史上的書寫遺蹟和當代人的書寫，可能都具有“不規整，有意趣”的特徵，但是古人不能復活，隨著時間的流逝，古代留下來的書寫遺蹟只會減少，不會變多，古代的“民間書法”也就顯得很珍貴。而當代的“民間書法”則不同，它們正在源源不斷地被製造出來，如果誰願意收藏，要多少有多少。況且，古代那些無名氏的作品，往往經過了學者們的研究，有的還被收藏家收藏，因而具有了一種古代的光環，對它進行臨摹和學習，會讓人感到置身於歷史的淵源之中，從而獲得一種神聖感。

所以說，“與古為徒”就成了書法家的潛意識，這種潛意識告訴書法家哪些東西可學，哪些不可學，他們會自然做出選擇，並不需要更多的言辭來解釋。