回到正題：對聯一定要講究平仄？憑意境對可以麼？並不是我貶低人，可以看出來提這問題的人對中國古典文化並無一點了解。

對聯比詩難！疊字聯、缺字聯、拆字聯、迴文聯、諧音聯、千字聯等等每一種都不好對，因為不僅要考慮對聯基本組成部分，更要考慮平仄，你所謂的對聯中的意象，只屬於詞性的一部分罷了。舉個例子：煙鎖池塘柳，桃燃錦江堤。（上下聯各含金木水火土，且平仄、意境全符，上聯“鎖”字比喻把煙寫活了，下聯“燃”字把桃花寫活了，其他的：炮鎮海城樓稍遜，再其他的什麼深圳鐵板燒之類，別說意境，就連詞性、平仄都八竿子打不著，只能算是同種結構的字而已，可笑的是以為娘娘烙大餅、剝大蔥的人太多啦，反倒覺得這個是對聯）

對聯有三大要素：詞性、平仄、意境（不是意象）。缺了意境還可成為對聯，只是不是佳對。但缺了詞性跟平仄，就不能稱為對聯！

1、詞性。

這個簡單，就是名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞、介詞對介詞……頭對手、腳、臉都行，但不能頭對個吃、好之類的。

2、平仄。

說起平仄，很多人不明瞭，也害怕。平仄其實簡單得不能再簡單了！絕大部分一二聲字是平，三四聲是仄，唯有古代入聲字融入現代四聲當中，屬仄。古代“入聲短促急收藏”，但現在只有極少部分地區保留了古入聲字發音（如安徽嶽西縣），那麼怎麼辦呢？記！常見入聲字見多了就記住了。如（白、石、竹、吃、喝等等）都為仄聲。

對聯並不是每個字都要平仄相對。常見對聯只用記住寫律詩、絕句的通式就行了（平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平）一三字可以不論，但要避免孤平與下三連就行了。

長對聯只用關鍵位置的字平仄相對就行了！

3、意境。這個就高大上，說不清道不明瞭。通俗來說是你對聯所描繪的場景。舉個例子：明月松間照，清泉石上流。前者一幅畫，後者也是一幅畫，且相得益彰，天然和諧。

所以說，你問對聯不講究平仄，來意象對可以嗎？

詩詞中的對偶和我們網路或門頭上的對聯還是有區別的，這種區別在古代不大，但考慮到今天的對聯多是用來娛樂，所以我覺得可以網開一面。古體詩詞首先要工整，然後再意境，這就是寫的高明:觸景生情而落筆生花就是高境界了。所以，詩詞的平仄非常重要！沒有功底僅僅依靠意境連寬鬆的古絕都不好駕馭更不要說律絕了。所以，既然要寫古體詩詞就要嚴格遵守格律，如果真有難捨佳句可以考慮以此句變換適應的詞牌或格律，最難的辦法可以學習一下補救的方法，這在古詩詞裡並不少見。對聯，古代對對聯的要求究竟有多麼高，我不知道，但我們可以從過去的典籍文物發現到，古代對對聯的要求非常之高，幾乎就是文人墨客學子的臉面，廟宇殿堂客驛的靈魂。而我們今天卻題無新意，對無境界，不求平仄，只湊數字，已經完全背離了對聯的意義和價值成了純消遣。即便如此，我還是不反對的，畢竟能看到絲毫的古風已經不容易了，時日久了自然會好起來的，大家繼續吧，但望能逐漸進步。我們都看過周星馳的《唐伯虎點秋香》，這個事蹟究竟有沒有不重要，而我們卻看到了犀利精絕的對子大戰，真是難忘啊！

說到這裡，還是大概說一下詩詞格律吧。現代人學好古詩詞難度其實很大，有些讀起來分明不平仄甚至不押韻詩詞卻是名家大作，原因是過去的詩詞曲賦都是今天的南方方言，如今我們普及了普通話，於是各朝的韻譜或韻典都難以用普通話準確區分。那我們該怎麼辦？我個人認為:古體詩詞還是要繼承和光大，平仄格律不能變，但可以創新。而最簡單解決韻腳的辦法就是用現代拼音的韻母音劃分，而且儘量精準劃分，比如an和ang不通用。如此一來我們就可以拿著古代傳下來的格律詞牌去掉繁瑣的直接用平仄和韻母填詞作對了。這就要求我們平時多學多用多記！其實學好平仄對偶韻律對我們日常說話寫作都很有幫助的。不過古代詩詞文學的精髓還是要透過學習才能提高的。給大家推薦幾本書:王國維《人間詞話》，張中行《詩詞寫作叢話》，劉勰《文心雕龍》。我只負責推薦，無力講解，因為我也只是偶爾讀過幾頁《詩詞寫作叢話》。

最後祝願大家在美麗傳統的光輝之下暢遊在偉大歷史的長河裡！

這個問題裡面其實包含了多層意思，提問者很有心，不僅提到了詩，還提到了詞和對聯！有點基礎的人都知道，詩、詞和對聯對格律的要求是不同的！

首先，詩分為古體詩和近體詩兩種，古體詩可以不論平仄，若是有好句子就不用考慮平仄，這是不以詞害意。在李白的作品中，有很多都是古體詩，比如"蜀道難，難於上青天。蠶叢及魚鳧，開國何茫然。爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。西當太白有鳥道……"這就是平仄上不論。近體詩是講究格律的，要求音律和諧，所以對平仄的要求就嚴格，不能出現三平尾、三仄尾、孤平，不能出現一聯之內同位同字同義，不能出現撞韻、擠韻等。

其次，對於詞牌來說，都是流傳下來的詞譜，你若改變了其平仄格律，就等於改變了詞牌。所以，詞牌是必須嚴格按照詞譜來的，不能有半點違反。當然，也有的人可以根據近體詩的格律或者馬蹄韻來自度詞牌，但也要遵守格律要求。現代人創作有一首比較長的詞牌，叫做《重樓疊月》，這首詞牌就是自度的，而且極盡拗倔之能，這既不是按照曲譜，也不是根據近體詩或者馬蹄韻的格律來創作的，屬於不規則的自度詞牌，不足以參考。

再次，對於對聯來說，其格律要求就嚴格了。不僅要求平仄相對，還要求節奏、詞性、結構、甚至詞類都相同，並要求上句必須以仄聲結尾，下句必須以平聲收尾，而且每半聯有多句的其尾字的聲必須符合馬蹄韻的要求。顯然，對聯的格律要求最嚴格！

最後，我們大家在創作時，應提前構思好文體，明確自己要寫的是古體詩、近體詩，還是詞牌，甚或賦體，然後，根據思路的發展和文體選擇來創作。絕不能說，自己本來寫的是古體詩，最後刻意寫成了詞牌，還反而說自己寫的還是古體詩。

關於平仄的規律，在本人的格律詩創作規律中已經解釋的非常透徹。格律詩，鍛鍊的是大家的詞彙量和推敲能力、煉字煉句能力，並不能因為自己掌握的詞彙量不足而因此鄙夷寫格律詩就是玩弄文字，也不可因為別人對格律詩掌握的不熟練而嗤之以鼻。文體本身無高低，詩以端正為宜，所以長於言志；詞以秀麗清瘦為佳，所以長於言情；對聯以上下對正為優，所以長於機心；賦體以駢四儷六為工，所以長於敘事。

關注作者，走近詩詞！

～～～對對聯，是很早就有的，也有很多的規則。過去的文人雅士，吟詩作對就是高雅的事。是逢有點文化的，就會對對聯；尤其是文化人到一起，那就得對起來，互不相讓，非得比個高上二下的，不罷休。

～～～過去，都懂對對聯的規矩，誰的聯不夠規則就算錯。所以，只要是想對，就得守規矩。對聯的第一規則就是“平仄”，按現在拼音的音調，就是一，二聲，為平。三，四聲為仄。這個很重要，多數的是仄起平收，也有平起仄收的，只佔少數。過去要求逐字逐詞的，平對仄，仄對平，處處“工對”，別的方面要求也很多。

～～～時間是驗證事物的唯一標準。也就是尊重現實，我以前看不慣，可是，現實就是這樣，不尊重現實就是逆流？拆字聯，戲聯都是根據字的筆畫而來的，過去和現在差別不大。

無論是寫文章還是作詞賦詩，抑或是寫對聯，首先是要先立意，然後再調動各種技巧(包括對仗工整，平仄有替)儘可能完美地將所要表達的事物充分地展示出來，創造出優美豐富的意境來。這也就是我們常說的“功夫在詩外。讓人產生出那種雖言少意卻豐的美好遐想。

對聯要講究平仄這是對寫對聯最基本的要求，但絕不是鐵板一塊，非平仄相扣不可。首先我認為形式要服以於內容。

只要我們所寫的對聯吟誦起能夠朗朗上口，頓挫有致，不彆嘴，不結舌，很輕鬆地一氣讀下來，我以為它基本上就達到平仄的要求了。所以也就不必要再吹毛求疵了。

當然，力求平仄與意境的完美統一那是再好不過的了。

隨想隨寫，一己之見，難免有偏，勿噴！

一直以來，關於詩詞的意境與格律哪個重要這個話題在談論不休。

首先從古詩詞來講，從保留至今的唐詩宋詞來看，都是按照格律來進行填詞造句的。但也有一些沒有按照格律來寫詩詞，但那畢竟只是很少的一些。我不知道，這跟古時各地方的言語平仄讀音的差異之處是否有某些關係。

從近現代來說，自從興起現代詩、散文詩以來，就完全脫離了平仄對仗的古詩詞概念。再加上普通話的深廣推行，古詩詞漸漸被人所忽視，或者說被邊緣化了。

但就我個人看法，如果你喜歡古詩詞，那就有必要按照它的規則來寫作詩詞。對於古詩詞來說，格律是它的軀體，意境則是它的靈魂，孰輕孰重，自個分明。凡事過於鑽牛角尖，那就無甚意義了。

以上為個人見解，有說不對之處，敬請包涵，謝過

對聯當中，當然以平仄押韻為重要。平仄押韻才能讓上下聯對仗工整。

但要拘泥以平仄押韻，放不開思想，上下聯就顯得呆板，平直，生氣全無。

應該以平仄押韻為軸線，左右跳蕩，上下騰挪。思辮敏銳，古今中外，詩詞歌賦，左右逢源。有厚積薄發，隨手拈來，點鐵成金的妙用。

出聯或對聯，要多一點形象性，生動性和趣味性。這就要求聯主具有較高的詩才，對聯句有高度概括能力，聯句凝鍊而生動。往往一個生動形象的字搭配，調換，放置最恰當位置，聯句會起到畫龍點晴的作用。

聯句也和詩句一樣，儘可能多一些運用比喻，擬人，誇張，隱喻，暗喻。尤其要修辭手法，要用得恰到好處，用得行雲流水，用得不漏痕跡，那才是鹿死之手。

對聯要對的妙，要注意數量詞，名詞，動詞，形容詞，助詞，語氣詞等的兩兩相對，雙雙環扣。當然，有時為了讀來順口順暢，讀來更生動詩意，也不必完全照本宣科。正如平仄押韻的運用，如不懂靈活變通，勢必會呆澀，古板，矯揉造作。平仄押韻雖完全到位，但讀來卻索然無味，即不生動，也不順口。

總之，聯句讀來要順口，流暢，生動傳神，形象鮮明，對仗工整，平仄押韻大致吻合。沒枝蔓，不拖泥帶水，不流俗，簡潔高雅，就稱得上佳聯或妙聯。

《平仄！平仄！平平仄仄仄仄平！離我遠點》

凡人填詞，做詩，寫對子，遵循平仄，格律和韻腳一成不變的，是學院派或學究先生的玩法與主張。而反對按框框套套寫作的人，大都草根生猛，不循常理。

前者是理性的，後者是感性的。理性的人講究邏輯思維，心比較鐵，血會很冷，一副聖人作派。而感性的人呢，性子衝動，血脈賁張，是典型的草根型人。

一般而言，理性的人學業有專攻，知識比較系統，學養修為都很入流，但是生活閱歷不會很豐富。甚至因為自命清高，會遠離俗世生話從而缺少地氣。

反之，感性的人由於教養粗糙，性情生猛，顧忌不多，便總是生龍活虎地掙扎在市俗生活裡面，什麼生活的碎片化常識都有所儲備，寫作起來個性便會顯得很張揚。

典型的例子，可舉晚清兩個重臣曾國藩和左宗棠為例。曾國藩行事小心謹慎，一輩子立名立功立德，都是很謙恭退讓，從不大權獨攬，大功獨佔的。每次打了勝仗，都把功勞分給鮑超，多隆阿，李續賓那樣的猛人，於是這些匹夫就很替他賣命。他的言論也就成了聖人經典。

相反，左宗棠非科班出身的武臣，幹什麼都敢憑血性出手，既敢頂撞老師曾大帥，亦敢抬著棺材去收復新疆，和俄毛子玩命。換到李鴻章，曾國藩，你看他們敢不敢？

於是人們可以反思一下，同樣是鎮壓太平天國革命的劊子手，李鴻章，曾國藩在洋務運動和反抗外侮的事業上有什麼貢獻？倒是左宗棠不但敢於打敗老毛子，還讓收復新疆的大軍，每個士兵行軍要沿萬里征途上，栽上一棵防風固沙的胡楊。使我們今天出了玉門關去新疆，無不感念左公柳給荒涼的大漠造下的那一帶綠蔭和希望。因此讀近代史，我獨服左宗棠！

德國大詩人歌德說，理論是灰色的，惟生活之樹常青。凡喜愛填詞做詩作對子的朋友，我建議大家走出書本，擁抱生話。理論的東西可以當作指導思想。但是創作，特別是原創，還是要有血有肉才話潑，生動。因為詩詞也好，對子也好，小人物寫來是給人民大眾看的，聖人們，不會看我的這些草根人的作品？你說有沒有道理呢？

謝雷新宏369之邀，簡答之：

1.平仄制定者的初衷是，讓詩詞歌賦及對聯讀起來順暢，具有音樂般抑揚頓挫的美感，一般情況下，按平仄寫出來的律詩、絕句、對聯，讀起來會流利順口，有美感。

2.隨著時間的推移，有些字詞讀音已有變化，對讀音有變化的字還要硬用平仄去套，反而抝口而不流利，有違平仄制定者的初衷。

3.也有名家對聯、詩詞以意境為上而捨棄平仄的。

4.今人寫對聯講究現代語法修辭方法，詞性對應，句子結構相同，意境相符，上下聯字數相等且不同字，讀起來流利而不抝口也是可以的。

5.我認為寫對聯應是形式和內容的高度統一，當形式和內容發生衝突時，則形式必須服從內容的需要，也就是意境為主，平仄次之。

平仄只是構成對聯成分的一個要素，和它同等（或更為）重要的還有詞性這一板塊，往往被一些人所忽略，所以對的聯有時劍走偏鋒，不盡如人意。而意境則是一副對聯的靈魂，平仄只是為意境服務的，平仄在對聯中只能起到聲樂上美感的作用。如果把意境比作是一個美人兒，那平仄只能算是美人臉上的胭脂水粉罷了。人總是喜歡美的，為什麼不讓它更完美一些呢。

據我觀察，人們對平仄相反這一項青睞有加，突出宣傳的力度較大，而對詞性相對這一環卻重視不夠，普及還存在缺失。殊不知詞性相對才是構成對聯意境的重要因素之一，才是關乎表情達意的基礎。我們對對聯的過程，其實就是遣詞造句的過程，就是客觀地對應，準確地表意的過程。因此，重視詞性相對和重視平仄相反等同重要，甚至有過之而無不及。

平仄相反和詞性相對它們也只是構成對聯要素的一部分，都是為創造豐滿的對聯意境服務的。

總有些人喜歡搬弄格律的是非，生造出平仄和意境的對立，以此作為自己不長進的遮羞布，甚者還想遺害給後學，同化至平庸，我真是沒眼看你們。

首先，對聯是漢字最小巧最有趣最簡單最美的遊戲方式。它言簡意賅，往往三言兩語能得無盡之意，這就是義韻美，這份美繼承自古典詩歌強大的煉字功夫，是文言歷經兩千多年曆史的極致所得。

其次，什麼是意境？意境就是把感情融入到所描寫的事境物境情境中唄。“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。”初見的人生，這就是事境唄，秋風裡的畫扇這就是物境唄，感情呢？人是情非初心不在的悲啊。“莫等閒，白了少年頭，空悲切。”等閒至少年頭白這就是情境唄，感情呢？國破家亡山河破碎生不逢時的悲切啊。所有的古典詩歌都有事境物境情境的表達，而事境物境情境不一定就是作者想要表達的意境，因為意境的營造也分好壞高下。

反觀對聯，正是因為它的小巧，三言兩語營造的意境就會有些不足，“煙鎖池塘柳”煙池塘柳這都是物境，想體會感情就只能讀者自行去理解這個鎖字了。沒有上下文來映襯，你很難準確的把握作者的感情，而下聯如果是自己對，還能彌補這意境的不足，如果是別人對，那就往往要失望了。

所以，對於對聯來說，具備義韻就很不錯了，不必非得往意境上搭。

再次，關於平仄。平仄是每個漢字的基本屬性，就是漢字聲調，拿普通話漢語拼音來說，陰平（一聲）陽平（二聲）就是平聲，上聲（三聲）去聲（四聲）就是仄。對於古代漢語，平是平聲，上去入是仄聲。

對聯的正體是馬蹄格，什麼叫馬蹄格呢？就是律句就是平仄兩兩相間，拿七言律句來說就是平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平，仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平，這樣的音節變化能最充分最直觀的體現出漢字的“音樂美”。而具體到創作中，又可以寬宥到“一三（五）不論，二四六分明”，其嚴苛的“大忌”則是“三平尾（句尾三字皆平聲）”和“孤平（除尾句外全句只有一個平聲字或兩仄夾一平）”。對於馬蹄格律句來說，這就是最簡單明白的規則了。

最後，意境和格律從來都不是對立的關係，那些說以意為先，提倡不以平仄害意的人，要麼是在拿對文學的普遍理解來誤會格律，要麼就是為自己的不思進取找理由，因為這種生造的對立關係基本只存在於初學者的成長過程中，一旦越過門檻，沒人在乎這個。

我不知道平仄怎麼就成了人們的痛點，你又想體會遊戲的樂趣，又不想遵守遊戲的規則，也此事古難全。拿毛筆瞎劃拉我很難認同你告訴我這是楷書，手球破門不會因為你力度大角度刁就判有效還加罰一個（當然上帝之手馬拉多納不包含在這個例子裡）。

所以我的答案是:對於對聯來說意境並不比平仄重要，想要表達的意願才是最重要的。

上聯:丈夫之心，不死之藥，兩般皆可盜。

求下聯。

上將:詩拜凌煙最上層，提筆安天下。

求下聯。

我對對聯談下粗淺的看法，也是我粗俗的見識。談的是意境，沒有意境就不叫對聯。寫詩講的平仄，壓韻，而對聯是見景生情，見物生情，見人生情，一般都是根據對方出聯的心意，才能接上句相對。沒了解上句的用意，就成了牛頭不對馬尾了。

因為，我小時候一到過年愛去寫對聯的老師傅前去觀看，只見老師傅們寫對聯時，都是根據對方主人提出的要求去寫對聯，而不是隨心所欲去寫。也就是人家過紅喜事，就要寫喜慶的對聯，而不是去給人家寫喪事的對聯。

所以，我認為對對聯，首先必須先要了解上聯的用意，然後再以上聯的用意去對下聯，寫出對聯的意境才是出聯人的需求。否則，把自己侷限在平仄上是自梆手腳，發揮不出真實的含義。

嚴格來講都重要。首先要尊＂律＂而行，然後再意境＂喧染＂但萬事萬物不是一層不變的，有變化，就有新的表現出現。對對聯，我是初學者，小學生，我以為只要不出什麼大的＂規矩＂，合乎情理之中，都可以對。縱觀古今各式聯對，偏意境者多，看來意境為先是創作者的首選。一個沒有意境的聯對，再好的平仄也會失去生命力。讀之無味，更談不上回味無窮了。可見意境在聯對上的重要性。猶如畫之佈局，書法之間架，全在一個意境間流溢。平仄之法，是學寫各式對聯入門法，應是必知的一門課，如此，才能在出聯上做到胸有成竹，至於個人發揮，我以為不必過於拘於平仄之約束，還是那句話，不出大的＂規矩＂之外，合乎一般情理之中，即可寫對。又不是對聯大家，興趣愛好者而已，一切皆為學習的過程中逐步提高，想一蹴而就，絕無可能。一孔之見，切勿見笑！

在這裡接對聯的人都是出於愛好，不是和題主抬槓，本人覺得寫出心情最重要，其他的都不是要點。因為這裡又不選才，又不付酬，又不考試，人家在玩啥呢？就是玩心情，寫到雲開霧散，水落石出…情境有了，好心情便來了。

如果問對聯的規則和意境哪個重要，本人以為意境為第一，規則次之。這道理再簡單不過，規則是形式，意和境屬於內容。規則就如酒瓶子，而內容才是酒，哪個更重要很清楚。

但是為什麼有人重視那酒瓶子勝過酒呢？也是有道理的，因為對聯就如那酒和酒瓶子的統一體，沒有那些規則，完全打破了那個對聯的形式約束，那就不是對聯了，而是自說自話。

好聯的規則也決不就是平仄最重要，詞性往往更重要，因為詞性對不上或跑的很遠，與自說自話也差不多。因此，寫對聯玩心情也好，玩才情也罷，內容和形式，對句與出聯都應照顧著點，心情和才情才會都見好。

一、格律要求：

“格律”一詞通常用於詩、詞、曲、賦等韻文，對聯雖對押韻無要求，但從根本來說，就是一種對偶文學，既然要求對偶，那麼在字數、平仄、詞性三方面就有嚴格的要求，一般要求下聯與上聯要對應，字數一定要相等，平仄儘量相合以實現音調和諧，詞性相對以形成整齊美感。

二、內容要求：

對聯的上下聯不僅要求句子對應，還應有內容之間的關聯，否則就會變成雞同鴨講，各說各話，嚴格來說，無法呼應貫通的對聯，不算合格的對聯，更算不上好聯。

三、聯律與聯意的取捨：

四、如何減少聯律與聯意的衝突？

只有掌控了聯律要求，才能明白怎麼讓步取捨。

對聯可講究平仄格律，可不講究平仄格律，但不能不要意境。意境是對聯的靈魂，一幅無有靈魂的對聯還有什麼意義，所以寫對聯首先要追求意境，但一幅好的對聯只有好意境還不夠，就好比一個美女，你讓他穿的破破爛爛，滿臉汙垢，她能引起你的好感嗎？只有好的內容還是不行的，俗話說："人是衣裝，馬是鞍裝"就是這個道理。好的意境還要透過較好的表現形式表現出來，那才是完美的。這個表現方式是多少個英明的前輩給總結下來的寶貴財產，那就是平仄格律，她能給人以美好的享受，所以歷代有識之士非常喜愛她，使之得到了很好的發展。話又說回來了，也有不少的能人志士提出要廢除平仄格律束縛，讓更多普通大眾來進行對對聯或作詩吟詞，這並不錯，這就形成了百花齊放，百家爭鳴的新文化局面。我個人認為，意境平仄格律統一起來最好，二者均佳為上品！所以對聯時能平仄的儘量格律，真正找不到替代的字詞時，應以意重，偶而出律也是情有可原的，這是對喜歡格律的人而言的。對於不願意格律不喜歡平仄的人來說，大可不必發愁，就可以不遵守平仄格律，去創造自己喜聞樂見的對聯和詩詞，他們一樣發展的很好，他們不應受到鄙視！他們是最快樂的普通大眾！我們應該遵重他們的選擇。有這麼多人喜歡寫對聯，喜歡寫詩詞，說明我們中華民族的盛世來臨了，我們還有什麼理由在意境和格律的問題上爭來爭去不善罷干休呢？我們都要互相理解對方，站在對方的立場上想一想，理解萬歲！讓我們多用一些時間去創造那更美好的對聯、詩篇吧！

我是一名農民文化淺，看到對對聯我是真熱愛，但是有閒時也有去試對許多，對是對了但其實不知自己是否對的好不好？我提個建議看行嗎：對於對聯接對平仄意境都要準確，應該要有老師評論指正，評估分數出來，接聯者才知自己有否對好。能否掌握全部由老師和高文化者出眹：其他為接聯者，然後出聯的老師為接對聯評分指點，使低學歷者也能認識自己，學而不厭地爭取進步。

對聯意境重要還是平仄重要？暫不論定。我打個比方，一副對聯就如一個活生生的人，意境如人體，平仄如衣服，您說是人體重要或是衣服重要？也許您會說人體重要，沒有人要衣服幹嘛？但是，有人沒衣服，整天光溜溜，您只能窩在家裡，不敢越雷池一步，是否？您願意整天窩在家裡嗎？再打個比方，意境如大腦，平仄如軀幹，您說是大腦重要還是軀幹重要？有大腦沒軀幹您活不成，如果有軀幹沒大腦，即便能勉強活著，那也是行屍走肉。

其實朋友們時常爭論意境和平仄誰重要，我認為毫無意義。一副對聯必須將意境和平仄有機結合，使之相得益彰才能算是一副完整對聯，否則便是有人沒衣服或有軀幹沒大腦。如果朋友們一定要將意境和平仄分個清楚，我看就以意境為主，以平仄為副，如何？

關於對聯的意境和平仄的問題，我是這樣認為的。一幅好的對聯意境當然很美，但是還是要按照對聯的平仄格式，

這個是理所應當的。比如"生意興隆通四海，財源茂盛達三江"，就是很好的一幅對聯，古往今來做生意的商戶，門前都常常張貼。無論意境和對仗都很工整，堪為一幅好聯。

對聯是中國傳統文化的一種，它不僅是喜慶節日的楹聯，還是一種文化。如果沒有格式的要求，就不叫對聯了，叫俗話。當然我也贊成為了意境需要，對聯時偶爾有失律或失替的現象。可出聯的萬萬不能失替，要把對聯的人帶到了泥沼之處，這個是要千萬注意的！

對聯好比車輛，平仄好比道路，車輛在道路上行駛，才能日行千里，要開出了道路，落入泥沼深坑，就難以前行。所以說這個二者是相輔相成的關係，缺一不可！個人喜好，也當閒侃。

都很重要，並且工整和平仄更為重要。因為對聯對聯，它就講究的是工整和平仄。不講這個，句子也好，意境也佳，你可以說它是別的什麼，但你別說它是對聯。“四海翻騰雲水怒，五洲震盪風雷激”，五洲對四海，震盪對翻騰，風雷對雲水，激對怒，上下兩句相對位置的字詞屬性、斷義都是一樣的，這才叫對聯，詞性相對，意義相聯。至於押韻，我寡聞，對聯上下兩句，應該是不講押韻，也說不上押韻的吧？！