詩題一作“江上游”，大約是李白三四十歲客遊江夏時所作。這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。　　唐汝詢講這首詩的主題是“此因世途迫隘而肆志以行樂也”（《唐詩解》卷十三）。雖然講得不夠全面、準確，但他指出詩人因有感於“世途迫隘”的現實而吟出這詩，則是很中肯的。讀著《江上吟》，很容易使人聯想到《楚辭》的《遠遊》：“悲時俗之迫厄兮，願輕舉而遠遊。”　　這首詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。　　開頭四句，雖是江上之遊的即景，但並非如實的記敘，而是經過誇飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有一種超世絕塵的氣氛。“木蘭之枻沙棠舟”，是珍貴而神奇的木料製成的：“玉簫金管坐兩頭”，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響：“美酒尊中置千斛”，足見酒量之富，酒興之豪：“載妓隨波任去留”，極寫遊樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是一個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。　　中間四句兩聯，兩兩對比。“仙人”一聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚：“屈平”一聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。“仙人有待乘黃鶴”，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天；而我之泛舟江上，“海客無心隨白鷗”，乃已忘卻機巧之心，物我為一，不知何者為物，何者為我，豈不是比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要神仙嗎？到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的認識：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘”！泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這一聯的警闢，乃在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終於自沉汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這一聯形象地說明了：歷史上屬於進步的終歸不朽，屬於反動的必然滅亡；還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這一層意思。　　結尾四句，緊接“屈平”一聯盡情發揮。“興酣”二句承屈平辭賦說，同時也迴應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飈舉，搖筆賦詩時藐視一切，傲岸不羈的神態。“搖五嶽”，是筆力的雄健無敵：“凌滄洲”是胸襟的高曠不群。最末“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”，承楚王臺榭說，同時也把“笑傲”進一步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來一個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，並帶著尖銳的嘲弄的意味。 這首詩的思想內容，基本上是積極的。另一方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，不也是功名富貴中人所迷戀的嗎？這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的侷限性。　　全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。王琦說：“似此章法，雖出自逸才，未必不少加慘淡經營，恐非斗酒百篇時所能構耳”（《李太白文集》卷七《江上吟》注）。這是經過細心體會後的符合創作實際的看法。（徐永年）　　當然，既然你是要答題，那麼從原答案中提取出你想要的答案是學生不可或缺的能力了~ ------------- 如果我回答對你有幫助，請關注我一下。或有其他問題也可以關注我，給我發私信

　

《江上吟》

詩人 李白朝代 唐詩體裁 樂府

木蘭之枻沙棠舟，

玉簫金管坐兩頭。

美酒尊中置千斛，

載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，

海客無心隨白鷗。

屈平詞賦懸日月，

楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，

詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，

漢水亦應西北流

此詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄和對自由、美好的生活理想的追求。開頭四句以誇飾的、理想化的具體描寫，展示江上之遊的即景畫面，有一種超世絕塵的氣氛；中間四句兩聯，兩兩對比，前聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚，後聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義；結尾四句，承前發揮，迴應開頭的江上泛舟，活畫出詩人藐視一切，傲岸不羈的神態，又從反面說明功名富貴不會長在，並帶著尖銳的嘲弄的意味。全詩形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮，無論在思想上還是藝術上，都能充分顯示出李白詩歌的特色。

　　這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。

　　開頭四句，雖是江上之遊的即景，但並非如實的記敘，而是經過誇飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有一種超世絕塵的氣氛。“木蘭之枻沙棠舟”，是珍貴而神奇的木料製成的：“玉簫金管坐兩頭”，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響：“美酒尊中置千斛”，足見酒量之富，酒興之豪：“載妓隨波任去留”，極寫遊樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是一個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。

　　中間四句兩聯，兩兩對比。“仙人”一聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚：“屈平”一聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。“仙人有待乘黃鶴”，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天；而己之泛舟江上，“海客無心隨白鷗”，乃已忘卻機巧之心，物我為一，不知何者為物，何者為我，比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要“神仙”。到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。

　　因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的認識：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘！”泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這一聯的警闢，乃在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終於自沉汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這一聯形象地說明了，歷史上屬於進步的終歸不朽，屬於反動的必然滅亡；還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這一層意思。

　　結尾四句，緊接“屈平”一聯盡情發揮。“興酣”二句承屈平辭賦說，同時也迴應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飈舉，搖筆賦詩時藐視一切，傲岸不羈的神態。“搖五嶽”，是筆力的雄健無敵：“凌滄洲”是胸襟的高曠不群。最末“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”，承楚王臺榭說，同時也把“笑傲”進一步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來一個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，並帶著尖銳的嘲弄的意味。

　　這首詩的思想內容，基本上是積極的。另一方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，也是功名富貴中人所迷戀的。這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的侷限性。

　　全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。

譯文：

在木蘭為槳沙棠為舟的船上，簫管之樂在船的兩頭吹奏著。

船中載著千斛美酒和美豔的歌妓，任憑它在江中隨波逐流。

黃鶴樓上的仙人還有待於乘黃鶴而仙去，而我這個海客卻毫無機心地與白鷗狎遊。

屈原的詞賦至今仍與日月並懸，而楚王建臺榭的山丘之上如今已空無一物了。

我興酣之時，落筆可搖動五嶽，詩成之後，嘯傲之聲，直凌越滄海。

功名富貴如果能夠長在，漢水恐怕就要向西北倒流了。

解讀：全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。這是經過細心體會後的符合創作實際的看法。

雖然在後世或許是因為什麼“載妓隨波任去留”又或者是“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”消極觀點的原因，這首詩未被選入課本之中，名氣也不如將近酒之類的名篇，但也是李白三四十歲的大成之作，它相對中規中矩，但磅礴流暢，猶如大江之來，一氣呵成，表達了作者強烈的感情，豁達的心態，睥睨天下的磅礴氣勢，讀過此詩，讓人久久沉靜在作者營造的恢弘之境中。

　　

《江上吟》的作者是李白，被選入《全唐詩》的第166卷。這首詩是公元743年（唐玄宗開元二十二年）李白遊江夏（今湖北省武漢市）時作。江，指漢江。詩題一作“江上游”。這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。唐汝詢講這首詩的主題是“此因世途迫隘而肆志以行樂也”（《唐詩解》卷十三）。雖然講得不夠全面、準確，但他指出詩人因有感於“世途迫隘”的現實而吟出這詩，則是很中肯的。這首詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。

【原文】

江上吟

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒尊中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

【註釋】

1、此詩為公元743年（唐玄宗開元二十二年）遊江夏（今湖北省武漢市）時作。江，指漢江。

2、木蘭，即辛夷，香木名。枻（yì），船槳。《九歌·湘君》：“桂棹兮蘭枻”。

3、樽，盛酒的器具。置，盛放。

4、斛，古時十鬥為一斛。千斛，形容船中置酒極多。

5、妓，歌舞的女子。

6、乘黃鶴，用黃鶴樓的神話傳說。黃鶴樓故址在今湖北省武漢市武昌西黃鶴山上，下臨江漢。舊傳仙人子安曾駕黃鶴過此，因而得名。一說是費文禕乘黃鶴登仙，曾在此休息，故名。

7、屈平，屈原名平，戰國末期楚國大詩人，著有《離騷》、《天問》等。《史記·屈原賈生列傳》評價《離騷》是：“自疏濯淖汙泥之中，蟬蛻於濁穢，以浮游塵埃之外，不獲世之滋垢，皭然泥而不滓者也。推此志也，雖與日月爭光可也”。

8、興酣，詩興濃烈。五嶽，指東嶽泰山，西嶽華山，南嶽衡山，北嶽恆山，中嶽嵩山。此處泛指山嶽。

9、漢水，發源於陝西省寧強縣，東南流經湖北襄陽，至漢口匯入長江。漢水向西北倒流，比喻不可能的事情。

10、滄洲，江海。

11、玉簫金管，用金玉裝飾的簫笛。此處指吹簫笛等樂器的歌妓。

12、海客，海邊的人。《列子·黃帝篇》：“海上之人有好漚鳥者，每旦之海上，漚鳥之至者百住而不止。其父曰：‘吾聞漚鳥皆從汝遊，汝取來，吾玩之’。明日之海上，漚鳥舞而不下也”。

13、凌，凌駕，高出。

14、榭,臺上建有房屋叫榭。臺榭，泛指樓臺亭閣。楚靈王有章華臺，楚莊王有釣臺，均以豪奢著名。

15、沙棠，木名。南朝梁任昉《述異記》：“漢成帝與趙飛燕遊太液池，以沙棠木為舟。其木出崑崙山，人食其實，入水不溺”。木蘭枻、沙棠舟，形容船和槳的名貴。

【翻譯】

玉蘭木做槳，乘坐神奇的沙棠船，划動名貴的木蘭槳，在漢水泛舟，船頭和船尾，悅耳的玉簫和金管聲聲吹奏。

讓我們喝上千杯萬盞美酒，一醉方休。船兒隨著波濤盪漾，動人的歌妓，一展那美妙的歌喉。　　天上的神仙，離開了黃鶴，又怎能在太空翱翔，怎及我坦蕩君子，常能與海鷗同遊。

傑出的政治家、偉大的詩人屈原，他的詞賦與日月同輝、和天地共壽，而喧囂一時的懷王宮殿、襄王樓臺，如今安在？渺然無存呵，只留下空悠悠的山丘。

我乘著酒興下筆揮寫，巍巍五嶽也得一搖三抖，我作成詩歌縱聲高吟，仙境蓬萊在我腳下俯首。　　功名若糞土，富貴如浮雲，轉瞬即逝呵，並不持久，就像那浩浩東去蕩蕩南折的漢水，絕不會向西北流。

【賞析】

主題

詩題一作“江上游”，大約是李白三四十歲客遊江夏時所作。這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。

唐汝詢講這首詩的主題是“此因世途迫隘而肆志以行樂也”（《唐詩解》卷十三）。雖然講得不夠全面、準確，但他指出詩人因有感於“世途迫隘”的現實而吟出這詩，則是很中肯的。讀著《江上吟》，很容易使人聯想到《楚辭》的《遠遊》：“悲時俗之迫厄兮，願輕舉而遠遊。”

這首詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。

詩意

開頭四句，雖是江上之遊的即景，但並非如實的記敘，而是經過誇飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有一種超世絕塵的氣氛。“木蘭之枻沙棠舟”，是珍貴而神奇的木料製成的：“玉簫金管坐兩頭”，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響：“美酒尊中置千斛”，足見酒量之富，酒興之豪：“載妓隨波任去留”，極寫遊樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是一個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。

中間四句兩聯，兩兩對比。“仙人”一聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚：“屈平”一聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。“仙人有待乘黃鶴”，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天；而我之泛舟江上，“海客無心隨白鷗”，乃已忘卻機巧之心，物我為一，不知何者為物，何者為我，豈不是比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要神仙嗎？到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的認識：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘”！泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這一聯的警闢，乃在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終於自沉汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這一聯形象地說明了：歷史上屬於進步的終歸不朽，屬於反動的必然滅亡；還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這一層意思。

結尾四句，緊接“屈平”一聯盡情發揮。“興酣”二句承屈平辭賦說，同時也迴應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飈舉，搖筆賦詩時藐視一切，傲岸不羈的神態。“搖五嶽”，是筆力的雄健無敵：“凌滄洲”是胸襟的高曠不群。最末“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”，承楚王臺榭說，同時也把“笑傲”進一步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來一個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，並帶著尖銳的嘲弄的意味。這首詩的思想內容，基本上是積極的。另一方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，不也是功名富貴中人所迷戀的嗎？這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的侷限性。

結構組織

全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。王琦說：“似此章法，雖出自逸才，未必不少加慘淡經營，恐非斗酒百篇時所能構耳”（《李太白文集》卷七《江上吟》注），這是經過細心體會後的符合創作實際的看法。

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

~李白的《江上吟》

建議理解本詩，先要對李白有所瞭解，更能準確體會作者意境。全詩需要聯絡起來看，就其中的句子：屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。不能完全說，李白就完全否定了功名絕唱。而是透過屈平、楚王、仙人、海客等人物，表達作者李白自己一向笑傲王侯，此刻攜妓縱酒，更覺得豪氣干雲的性情灑脫。

此詩需要反覆吟誦，充分理解。李白被後世稱呼為“詩仙”，李白的筆力就是如此雄健，氣象就是如此高超，他就是這麼傲岸不羈，就是這麼才氣縱橫。採用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”有清高傲岸的一面，又有世俗的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉鄉中去尋求，所以在《將進酒》《江上吟》《襄陽歌》等詩中流露出人生如夢、及時行樂、逃避現實等思想，具有一定的代表性作品。

詩中表現了作者對功名富貴的蔑視，對屈原詞賦的推崇以及對自己詩歌才華的自負，顯露出傲岸放達的胸襟和超凡脫俗的志趣。

首四句詩人用華麗的辭藻、誇飾的描繪，營造出一種世間難有的絕塵氛圍，突出了自己放浪形骸、酣暢恣肆的情態，表達了渴望超越紛濁現實，進入自由美好世界的強烈願望。

結尾四句，反應了詩人興會飈舉，飲酒賦詩時的氣吞山河、傲岸不群的神態，具有鮮明的個性特徵，其中包含著對現實社會的尖銳嘲諷和決然蔑棄，表現了詩人藐視統治者及其權勢富貴的兀傲精神。

全詩感情激揚，形象鮮明，氣勢豪邁。詩人一方面蔑棄功名富貴，想象屈原那樣以詞章不朽，一方面所描繪的玉簫金管、載妓攜酒的生活，不正是功名富貴中人所迷戀的，反映出了李白思想中很有個性特點的矛盾。

李白代表作品《江上吟》：

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美灑樽中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

這首詩如何理解呢？請看我下面的解析。

在木蘭槳沙棠木作的船上，兩頭擺放著玉簫和金管等樂器。頭兩句是在形容自己坐的是豪華船。然後喝上千杯美酒，還有歌伎美女作陪，順著波浪運動的方向走走停停。這三四兩句重在描寫詩人感覺坐著遊船的悠閒和愜意。仙人們總在等待駕鶴昇天，而作為詩仙的我無心到仙界，只想跟隨陪伴白鷗遊玩。這五六兩句表現了詩人自由不羈，特別喜愛人間美景的心理。屈原平生的辭賦詩作如同日月高懸，輝映世間，而一代君王楚懷王的亭臺樓閣卻如那一座座空寂的小山孤立眼前。這七八兩句寫出了詩人遊至古蹟區楚懷王臺榭時的感觸，更表現了詩人對屈原老前輩無比的崇敬之情。酒喝至半醉半醒時李白詩興大發，下筆如神，筆走而使五嶽震動，詩成之後詩人狂笑不已，那笑聲遠遠蓋過滄州城的吵鬧聲。這九十兩句是詩仙扱其誇張之力表現自己的狂傲豪邁的氣勢風格。功名富貴都是過眼雲煙，如果能長久的話，那麼漢水都該改向西北流經了。表達了作者看破了紅塵，藐視一切功名利祿與權貴，在詩人眼中人就是三十年活東，三十年活西，沒有不變的事情。還是象我這樣遊山玩水，悠閒自得多好。

好了，我對李白代表作品《江上吟》的理解解析就完了。不知你們覺得是否這樣，也可以寫寫各自的理解，以便共同進步。

李白代表作品《江上吟》如何理解？

開元十二年，二十四歲的李白結束了戴天大匡山的學習，仗劍去國，辭親遠遊。他帶著大量的銀錢，開始了尋求仕途之路。奈何家庭出身問題，無法正常透過科考舉仕，只有透過四處干謁名士高官，尋求舉薦之路。

十年間，李白花費了大量金錢，甚至和前宰相的孫女結了婚，也無法改變家庭出身帶來的負面影響。縱然文采飛揚，豪情天縱，最終總是被人忽略。甚至有幾年，為了在長安謀仕，落拓到窮困潦倒，自暴自棄，多次起了歸隱之心。

開元二十二年，回到安陸的李白已經一清二白，不得不安心耕種，以資生計。但是鯤鵬從不失凌天之志。這年正月，他為唐玄宗送上《明堂賦》，希望以文成業，未果。

青春和錢財如流水一樣劃過，小李雖然正直壯年，卻也明顯感覺到世事和人情的窘迫。前程一片迷惘，但是李白堅信自己的才能總有一天會被發現，經天緯地之才總有一天能夠舒展。

《江上吟》就大概寫在這個時候的某一天，李白泛舟江漢之間。這個時候的李白，是一個前途渺茫的中年書生，一個從小學道的俗家弟子，一個嚮往經世濟國的文采之士，一個心中不願服輸的倔強文青。

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒尊中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

這是一首古體詩，全詩十二句，大致分為三段，四句一段。

第一段起興，華美之辭寫出遊江上的畫面。

誇張是李白的一貫手法，用在這裡簡直將江上游寫成了神仙出行。

“木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。”“枻”讀“yì”，短槳的意思，以木蘭作為短槳，用沙棠做的船。手持精美金玉簫管的女子分別坐在船的兩頭。沙棠是什麼？神木，出自《山海經·西山經》：

（ 崑崙之丘 ）有木焉，其狀如棠，黃華赤實，其味如李而無核，名曰沙棠；可以御水，食之使人不溺。”

“美酒尊中置千斛，載妓隨波任去留。”船中載著千斛美酒和美豔的歌妓，任憑它在江中隨波逐流。李白用誇張的、理想化的筆法寫出了一個不同於濁世、有酒有色卻又有仙風神韻的出遊情境。

中間一段前兩聯承接首段，後兩聯則開始轉換進入有價值討論的中心思想。

就算汪洋恣肆的李白，寫詩也是有思想、有章法的。千萬不要相信那些跟你們說“李白瞎寫，也成了詩仙”的說法。詩歌是需要天分的，但是沒有練習、沒有章法，只會浪費自己的天賦。

“仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。”唐詩流傳的古代仙人昇天，都是承黃鶴而去，所以有“昔人已乘黃鶴去”的句子。李白在這裡反用其意，點出仙人的侷限性，你都成仙了，卻還要等黃鶴來接你，而我學莊子逍遙遊，無心無我，像白鷗一樣在天地之間縱橫。這一聯其實還是在寫江上游帶給自己的舒適、身心皆自由的感覺，連神仙都比不上。

“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。”這首詩還真是充滿了李白的藝術特色，他把自己的崇尚的文人都搬出來了。前面是莊子，這裡是屈原。遊漢江，想起屈原和楚王，那是再正常不過的聯想了。

不過這一聯卻充滿了對自己前面一段的批判味道。因為上下兩句將屈原和楚王的形象對立起來，屈平雖然自沉汨羅，但是他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；而楚王荒淫無道，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。

這一對比，高下立判。同時也表明了詩人真正的心態。這如神仙一樣的悠遊酒色的日子，真的是李白想要的嗎？

這一段的寫作手法也有意思。前一聯用仙人和自己對比，後一聯用屈平與楚王對比，前聯承上，誇讚江上泛舟行樂，後聯啟下，揭示出有意義的生活未必要如此。

最後一段是對自己才能的肯定，以及當下狀況的揶揄。

李白是從來不否定自己的，也正是他這種恃才橫行的態度讓千百年來的後來人傾倒。因為，他有這個實力，並非虛張聲勢。

“興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。”我高興起來落筆能讓五嶽震動，寫出來的詩歌足以笑傲天下。滄洲是江海，古時稱隱士居處。隱士多為高人，詩才能夠凌滄州——高出隱士——基本上就笑傲天下了。

這真是沒把別人放在眼裡啊，不過他倒是有這個實力。可是為什麼這麼高的水平，卻總是無法出頭呢？

“功名富貴若長在，漢水亦應西北流。”功名富貴這玩意，反正是不能長久的，除非漢水會倒流。他有沒有功名？這個時期，還是沒有的，而且還要過一兩年，他才能慢慢搭上玉真公主、賀知章的線，但是李白的富貴是曾經有過的。他出遊的時候曾經一年花掉三十萬錢，吹牛是他的性格，但是家裡曾經很有錢是肯定的。

而經歷了潦倒長安，不得不回安陸夫人這邊來種地耕讀，說是富貴流雲散，倒也說的過去。所以，這兩句，一是對富貴的流散自我嘲諷，二是對未來的功名也還有期許。正因為不常在，也許就會來。

同時，這兩句還合回了第一段遊漢江的賞景，同時對“楚王臺榭空山丘”也是一種迴應。

所以，李白到底是個什麼心態？當下美景享受著，前塵富貴回憶著，未來功名期許著。

文風雖然一致，但是什麼樣的時期有什麼樣的心態，寫出來的東西就是什麼樣的。

他這段時期一直熬到天寶元年，四十二的李白終於在道士吳筠和玉真公主的聯名推薦下，進入盛唐政治核心圈子。

“仰天大笑出門去，吾輩豈是蓬蒿人。”兩年的京城快閃證明了詩仙的政治才幹確實只是蓬蒿人，不過他畢竟輝煌過，而且他的詩會在中國詩詞上永遠燦爛下去。

李白代表作品《江上吟》是李白開元間遊江夏（今湖北省武漢市武昌）時所作，有人認為作於公元734年（唐玄宗開元二十二年）。此詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄和對自由、美好的生活理想的追求。開頭四句以誇飾的、理想化的具體描寫，展示江上之遊的即景畫面，有一種超世絕塵的氣氛；中間四句兩聯，兩兩對比，前聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚，後聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義；結尾四句，承前發揮，迴應開頭的江上泛舟，活畫出詩人藐視一切，傲岸不羈的神態，又從反面說明功名富貴不會長在，並帶著尖銳的嘲弄的意味。全詩形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮，無論在思想上還是藝術上，都能充分顯示出李白詩歌的特色。

這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、侷促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。

開頭四句，雖是江上之遊的即景，但並非如實的記敘，而是經過誇飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有一種超世絕塵的氣氛。“木蘭之枻沙棠舟”，是珍貴而神奇的木料製成的：“玉簫金管坐兩頭”，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響：“美酒尊中置千斛”，足見酒量之富，酒興之豪：“載妓隨波任去留”，極寫遊樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是一個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。

中間四句兩聯，兩兩對比。“仙人”一聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定讚揚：“屈平”一聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。“仙人有待乘黃鶴”，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天；而己之泛舟江上，“海客無心隨白鷗”，乃已忘卻機巧之心，物我為一，不知何者為物，何者為我，比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要“神仙”。到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。

因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的認識：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘！”泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這一聯的警闢，乃在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終於自沉汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這一聯形象地說明了，歷史上屬於進步的終歸不朽，屬於反動的必然滅亡；還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這一層意思。

結尾四句，緊接“屈平”一聯盡情發揮。“興酣”二句承屈平辭賦說，同時也迴應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飈舉，搖筆賦詩時藐視一切，傲岸不羈的神態。“搖五嶽”，是筆力的雄健無敵：“凌滄洲”是胸襟的高曠不群。最末“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”，承楚王臺榭說，同時也把“笑傲”進一步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來一個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，並帶著尖銳的嘲弄的意味。

這首詩的思想內容，基本上是積極的。另一方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，也是功名富貴中人所迷戀的。這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的侷限性。

全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。這是經過細心體會後的符合創作實際的看法。

原文：

《江上吟》 唐代 李白

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

譯文：

在木蘭為槳沙棠為舟的船上，吹簫笛等樂器的歌妓分別坐兩頭。

船中載著千斛美酒和美豔的歌妓，任憑它在江中隨波逐流。

天上的仙人也要等待黃鶴才能在太空翱翔，我這個海客則是坦蕩無憂的與白鷗嬉遊。

屈原的詞賦至今仍與日月爭光，永垂不朽；而楚王曾建宮觀臺榭早已蕩然無存。

我詩興濃烈之時，落筆可搖動五嶽，詩成之後，嘯傲之聲，直凌越滄海。

功名富貴若能常在，漢水恐怕就要西北倒流了。

問題:李白代表作品《江上吟》如何理解？

前言

李白的這首詩中，用了屈原的典故，懷才不遇的屈原曾有詩《遠遊》，雲：

悲時俗之迫阨兮，願輕舉而遠遊。質菲薄而無因兮，焉託乘而上浮？遭沈濁而汙穢兮，獨鬱結其誰語！

屈原有感時俗不容，所以想逃離而遠遊。並嘆息周圍都是汙濁的氣氛，自已無處傾訴。

李白這首詩，也是抒發自己懷才不遇，但是李白與屈原不同，他永遠有一種向上的精神，結尾兩句反映了李白曠達超脫的胸懷。

一、創作背景

李白（701年—762年）的這首詩寫於三四十歲客遊江夏之時，人生幾乎走了一半。 李白在唐玄宗十二年(724)離開四川漫遊，曾經西入長安，東到滄海，北上山西，南到蒼梧， 北上太原。但是在仕途上卻一無所獲。

根據李白在開元二十二年（734年）的《上安州裴長史書》自述，他在十九歲的時候，就受到過蘇頲的賞識。

又前禮部尚書蘇公出為益州長史，白於路中投刺，待以布衣之禮。因謂群寮曰:"此子天才英麗，下筆不休，雖風力未成，且見專之骨，若廣之以學，可以相如比肩也"。《上安州裴長史書》

《新唐書·蘇傒溍傳》記載，蘇頲(670-727) "與張說以文章顯，稱望略等，故時號燕許大手筆"。

蘇頲在開元八年任益州長史， 當年李白僅僅19歲。雖然如此，但是李白從724年出蜀，到天寶元年（公元742年）被唐玄宗招進宮，其中有18年浪跡江湖。

這首詩反應了李白這一段時期，雖然失意但是故作曠達的心理。

二、簡析

1、第一段 敘事

這首詩分三b部分，第一段四句，以略微誇張的賦體敘事起：

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。美酒尊中置千斛，載妓隨波任去留。

前四句綵筆生花，把自己”載妓遊玩“寫的華麗、精美、豪放。

木蘭枻（船舷）、沙棠（古人常用來造船的佳木）舟、玉簫、金管（代指歌女）。美酒千斛，顯示其豪放。

《晉書·謝安傳》曾經記載了謝安的雅游：

嘗與孫綽等泛海，風起浪湧，諸人並懼，安吟嘯自若。舟人以安為悅，猶去不止。風轉急，安徐曰：“如此將何歸邪？”舟人承言即回。眾鹹服其雅量。安雖放情丘壑，然每遊賞，必以妓女從。

可見文人”載妓遊玩”遊賞，也是有傳統的。

2、第二段 抒情

第二段用比興之法，抒發其內心的失落。這一段用了四個典故：

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

仙人有待乘黃鶴，第一句應該是成仙還缺少黃鶴成全之意，“仙人有待”這種倒裝用法在 唐末宋初一首《減字木蘭花》中可以見到

東君有待。留得一枝香雪在。

也有解釋認為，成了仙以後， 等待黃鶴把他接走。

海客無心隨白鷗，表示自己沒有機心要成就什麼事業。白鷗典出《列子》：

海上之人有好漚鳥者，每旦之海上，從漚鳥遊。漚鳥之至者，百住而不止。其父曰:"吾聞漚鳥皆從汝遊，汝取來，吾玩之。"明日之海上 ，漚鳥舞而不下者也。故曰:至言去言，至為無為;齊智之所知，則淺矣。

白鷗的典故，意思是，不想得到時，反而能得到；想得到時，卻得不到。世間事不可強求，不如做個“無心海客”吧。

屈平詞賦懸日月，屈原的故事在上面已經講過，屈原詞賦表達的是忠心報國卻無所施展、無路可循的痛苦。

楚王臺榭空山丘，即富貴榮華不常在之意。楚國曆史比較長，因此楚王的含義比較豐富。除了屈原時期，不重用他的楚懷王，還有幾個多有故事的楚王，

例如卞和的和氏璧就是獻給楚王，楚厲王不識玉，砍了卞和的左腳；楚武王（屈原的先祖）不識玉，砍了卞和的右腳；直到楚文王繼位時，才認識到這的確是一塊美玉。

另有楚懷王之後，又有楚頃襄王和亡國之君楚考烈王，這兩個楚王當政時，有一個楚辭大家：傳說是屈原學生的宋玉。和屈原相比，宋玉在兩代楚王身邊頗受重視。即使如此，宋玉也無奈地看到楚國一步步走向滅亡。

3、第三段 言志

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

興酣、詩成兩句是誇耀自己地才能；功名、漢水兩句是故作曠達，表示自己“視富貴如浮雲”。得不到也無所謂，本來我就“海客無心隨白鷗”。

結束語

屈原的鬱結與李白的超脫，也是時代背景與身份地位不同的反應。

屈原是楚國大夫，看到國運漸衰卻無能為力，因此會有無比激憤地憂國之心。

李白生活於蒸蒸向上的盛唐，而他此時僅僅是一個布衣百姓，他沒有屈原地那種痛苦經歷。

江上吟

李白

木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

今天跟大家分享李白的《江上吟》：“木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。功名富貴若長在，漢水亦應西北流。”

“端午節”現在最通行的說法就是紀念屈原。但是在古代，不同的時間，不同的地區，還有過祭祀伍子胥呀，祭祀竇娥呀，等等好多其他說法。那為什麼最後都逐漸統一成了祭祀屈原呢？因為屈原具有更偉大的精神力量，讓很多人從他身上獲得感召。比方說我們今天選的李白這首詩，那也是對屈原的致敬之作。

先說題目吧，《江上吟》，一看這“吟”字就知道這是一首“歌行”。所謂“歌行”，其實就是七言古詩啊。有的叫“歌”，比方說白居易《長恨歌》；還有的叫“行”，比方說白居易《琵琶行》；還有的直接叫“歌行”，比方說高適的《燕歌行》；還有的叫“謠”，比如說李白的《廬山謠寄盧侍御虛舟》；也有的叫“吟”，比方說李白的《夢遊天姥吟留別》；還有呢，有些詩並沒有這些標誌性的字、詞，但它也是“歌行”，比方說李白大名鼎鼎的《將進酒》。唐代很多大詩人都做過歌行體，但是寫得最多、寫得最好的還是李白。為什麼呢？因為這種文體和他的氣質最合。明朝有個文學家叫徐師，在《文體明辨》裡頭說得好，“放情長言，雜而無方者曰歌；步驟馳騁，疏而不滯者曰行；兼之者曰歌行”。所謂歌行啊，就是放情長歌，馳騁千里。那李白才氣大、熱情高啊，他寫起歌行體自然是得心應手。

這首《江上吟》就寫得非常漂亮，漂亮在哪兒呢，先看前四句“木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。”你看這四句話，真當得起縱情聲色。那可能有人會說了，縱情聲色可不是好詞啊，那就看你怎麼理解聲色了。其實所謂寫詩的要領無非就是性情和聲色這兩件事。性情是內蘊的感情嘛，聲色呢，則是外在的表現形式。聲就是韻律感、音樂美；色是畫面感、顏色美。聲和色都有了，詩就特別漂亮，特別鏗鏘。你看這四句詩，聲色就都好，先看色。

“木蘭之枻沙棠舟”，說白了不就是以木蘭為槳，以沙棠為舟嘛，好像寫材料一樣。那真的只有做船的材料這樣一點意思嗎？當然不止如此

李白的詩總是那樣瀟灑飛揚，浪漫飄逸。這首歌行體《江上吟》也不例外，李白在漢江上遨遊時興致所起，抒懷情志，於是將自己嚮往自由、追求理想的情感，激情昂揚又富有思考性的表達在了詩中。

《江上吟》

木蘭之揖沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。

仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

辛酣落筆搖五嶽，詩成笑傲凌滄洲。

功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

前兩聯四句寫泛江之上的情景，一派奢華精緻的環境下，人在其中瀟灑遨遊。在泛江的行樂過程中，李白想到了自身，便有了中間四句的感懷之語，他似乎已經超越了凡塵俗世，卸下了機巧之心，功名富貴已是過眼煙雲。就如那楚王臺榭不過徒留一座空丘，而屈原辭賦因其精神的可貴便如同那日月永懸世間。

“仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘”是整首詩的昇華之筆，這是李白對於凡塵富貴和歷史規律所引發的思考。站在生活、追求以及歷史的角度思考，他明白了精神世界的豐富強大才是永不褪色的，這一點是整首詩最為可貴的思想風骨。

最後四句，李白以傲然的姿態寫出了自己的豪邁氣勢，這種氣勢，有關思想境界，亦也有關他的詩文才華。在傲氣的內心感召下，他以尖銳的諷刺意味結束了整首詩，在最後他寫道：“功名富貴若長在，漢水亦應西北流。”如果功名富貴會長久存在，那麼漢江的水也要西北倒流了。漢江水本是東南流向，李白以客觀事物自然規律的反面假設來成詩，以此抒發自己傲岸超逸、睥睨天下的情志，效果深刻尖銳。

這首《江上吟》的藝術表達特色是李白一貫的飛揚豪氣，景物的跌宕，情感的傲然，哲理的思考都貫穿其中。

不過，要說明的一點是，這首《江上吟》的前四句對奢華行樂生活的描寫，無論是寫實還是誇飾，其中表露出的歌頌意識就文學藝術的精神思想來說其實是不可取的。這一點也與李白之後睥睨富貴的情感抒發有了矛盾之處，而這種矛盾其實在李白的其他詩作中也常有體現，成為了他詩文中值得人們深層思考的地方，也成為了其文學精神中富有特色的一種侷限。