李白不僅是詩仙，也是酒仙，他無酒不成詩，有酒詩百篇。他對天發問，“天若不愛酒，酒星不在天”；他對地豪言，“地若不愛酒，地應無酒泉”；他對自己無愧，“且須飲美酒， 乘月醉高臺”。李白高呼行路難，“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”，但有美酒就能“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。”

早期象徵主義詩歌的代表人物，超現實主義詩歌的鼻祖——蘭波在《通靈者書信》闡述：“在無法言喻的痛苦和折磨下，他要保持全部信念，全部超越於人的力量，他要成為一切人中偉大的病人，偉大的罪人，偉大的被詛咒的人——同時卻也是最精深的博學之士——因為他進入了未知的領域。”自此，蘭波以通靈者開創了一種求索於潛意識和幻想的力量的自由詩風，《母音》和《醉舟》成為象徵派詩歌的代表作。而在其最後的《彩畫集》和《地獄一季》中，蘭波更是化身為“任何人”輪流登場，自導自演，自問自答，在身心俱裂的矛盾中探求存在與超越。

這或許就是詩人。

人生識字孤獨始，

淡泊寧靜尋清歡。

一方清水自有生，

轉念自歸本靜初。

這是我自己在看到小缸裡面的魚兒有感而發，雖難登大雅，但我想說的是，詩人寫詩的時候，是在某個特定條件下有感而發，靈感突現。這就是為什麼，有些不出名的人一生中卻能寫出一首名詩，而引起人們共鳴。亦或是那些名家大多都是生活不痛快或者發生一些大事，他們靈感突現故寫詩紀念此事。

首先得有深厚的文化底蘊，跳躍且極具靈活的創作思維。

李白斗酒詩百篇，偉大的詩人就是在這種自我陶醉的意境中，創作出許多流芳百世的千古絕句。

“靈感”就是“靈魂之神”與外界之“神”相感應。每一個人都有靈魂，所以每一個人都能用自己的“神”與外界的“神”相感應，也就是每個人都可以有靈感。每個人的靈魂之神強弱不同，感應力也就大小不同。所以，靈魂越強大的人，靈感也越強大，人各不同。文字功夫好，靈魂弱小的人，很會寫詩，但寫不出好詩。靈魂強大，文字功夫差的人，空有感慨不會寫詩。

寫詩需要靈感，靈感一來詩人們就能夠寫出美妙的詩篇。那麼，古人是透過什麼方法尋找靈感的呢？

第一，詩人們透過喝酒來激發靈感。酒助詩性，詩人們幾乎全部都喝酒，李白斗酒詩百首，蘇軾把酒問青天，黃庭堅桃李春風一杯酒，李叔同一壺濁酒盡餘歡。詩人們透過喝酒，激發了自己的靈感，達到了忘我之境界，寫出了高妙的詩篇。

第二，詩人透過遊山玩水來激發靈感。詩人們大多數都熱愛旅遊，在遊山玩水中感悟大自然，寫出了錦繡文章。所謂師法自然，人類的一切靈感都來自於大地。詩人透過憑弔古蹟，可以激發個人的抱負雄心，從而無限感慨，寫出富有哲理的懷古詩。比如劉禹錫遊玩石頭城的烏衣巷，寫出了“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”的千古名句。

第三，詩人們透過聚會、交流、賽詩來尋找靈感。古代的詩人們也有小圈子，大家也經常在一起聚會交流，相互酬唱。詩人們雖然與世界格格不入，卻彼此之間惺惺相惜。尤其是詩人們在離別的時候，悲從心中起，靈感即可而來，隨手一揮，就是一首優美的送別詩。

誠邀：成為詩人必須具備深厚的文學知識，博學多才的智慧，聰明透頂的頭腦，敏捷思維的眼光，豐富的想象力，對事物的深厚情感等等。比如毛澤東同志的詩詞，尤其是在紅軍時代創作幾首詩，表現了作者在極其惡劣環境下寫了紅軍在毛澤東同志為首的黨中央領導的紅軍隊伍四渡赤水，飛奪瀘定橋，翻過夾金山，強渡大渡河，爬越六盤山。透過爬雪山過草地的萬里長征，粉碎了國民黨的圍追堵截，最後勝利到達延安會師，北上抗日。在紅軍這段歷史長河中，毛澤東同志寫下了氣勢磅礴，豪言壯語的詩篇，以壓倒一切敵人的英雄氣概，激勵廣大紅軍指戰員們克服艱難困苦，尋機消滅敵人，儲存了自己的隊伍，不斷髮展壯大。所以說作為詩人，即得有文學厚底，還的有思想靈感，最重要的是要有天賦。有好多文化領域創作者，平時寫的文章很不錯，但是在詩詞創作上始終不到位，即便寫幾首詩，但分析其內容空洞，清淡無味，平平無力。所以說強調詩人作者意境，表現思想的方法，刻化事物及人物的特徵，都表現描寫出來，使讀者一目瞭然，細想逐磨的津津有味，百看不厭，深解透滲，意義深遠。

詩人如何去寫詩，首先是思考，然後是感悟，最後是迸發。

思考，詩人如何思考，這思考看似內心的世界，其實是外面的因素。在外面因素的刺激下，詩人的內心就會不停思考，怎麼用詩來傳遞自己的情感，這就是詩的語言，詩人是敏感的，對外面的一世一物，一花一草都有感觸，外部環境變化對自己的內心產生巨大振動。賞析一下北島的詩。

也許是最後的時刻 我沒有留下遺囑

只留下筆 給我的母親 我不是英雄

在沒有英雄的時代 我只想做一個人

當時正是思想禁錮時期，突然可以思考了，可以吶喊了，詩人北島用一首詩來思考來懷念一個人的死，為我們帶來什麼，他就是受外面環境刺激而寫下的思考，在沒有英雄的時代，我只想做一個人。這就是用詩的語言表達出對生命的熱愛。

感悟，感悟就是詩人的靈性，這樣的詩人要有靈性，這靈性是天生的，不是讀多少書，上多少年學學來的，這靈性就藏在詩人的心底，不知道什麼會破土發芽，詩人的靈性與僧人頓悟的禪意相似，旗在風中飄，是旗動，是風動，都不是，是心動。這心動就是詩人的感悟。賞析一下顧城的詩。

草在結它的種子

風在搖它的葉子

我們站著 不說話

就十分美好

詩歌的靈性在這首短詩裡展現十足的味道，詩人顧城是最有靈性的詩人，用任何語言釋讀這首詩都會破壞美，簡單的語言，簡單的文字，沒有任何修飾，描繪出一個情景，一段故事，一次美好。此時我們只能默默地吟誦詩歌，享受一下詩人的感悟。

迸發，詩人的迸發是激情，是火，是血，是青春在身體裡湧動，一刻不停的奔流。詩人此時是一個戰士或者一個劍客，獨自站在黑暗裡呼喚光明。這樣的詩可以大聲朗讀，可以帶領眾人前行，這是詩人激情的迸發。賞析海子的詩。

千年後如若我再生於祖國的河岸

千年後我再次擁有中國的稻田

和周天子雪山 天馬踢踏

和所有以夢為馬的詩人一樣

我選擇永恆的事業

我的事業就是要成太陽的一生

詩人海子是所有詩人中最有激情的一位，他的詩歌像洪水一樣賓士過來，迸發出巨大的語言力量，把我們淹沒，在他迸發的激情裡，你會控制不住地流淚或者興奮，這就是詩，這就是詩的魅力，這一切由詩人創造出來，獨一無二。

第一個問題:詩人是如何寫詩的？

回答:寫詩其實說白了就是用短小的篇幅來形象反映生活、表達感情，但必須在詩人豐富的生活經驗基礎上，加一些自己想象和幻想來開拓意境，從而是反映的生活，更生動、更突出。

第二問題:他們為什麼有靈感？

回答:以生活經歷、淵博知識積累、豐富想象等為基礎，主要還是借景入情，以景襯情。如:《登鸛雀樓》

白日依山盡，黃河入海流。

欲窮千里目，更上一層樓。

這首為人們廣泛傳誦的詩中，用白日、青山、黃河、碧海等這些在大自然壯觀的景物啟示下，開拓了詩人的思想境界，而這種思想境界，又只有同這些景物融合起來，才顯的更為闊大、高遠，詩意濃霧，含義深刻，而情愈深 。再如:杜甫的《旅夜書懷》:

細草微風岸，危檣獨夜舟。

星墜平野闊，月湧大江流。

名豈文章著，官應老病休。

飄飄何所似，天地一沙鷗。

詩人出峽北歸來途中，月夜泊舟江岸，岸上細草微風，江邊孤舟，遙望天際，寒星垂掛，原野顯的更加遼闊，盡看江中，急流奔騰，月色恍惚如同噴湧。在這樣環境中，漂泊兩川的詩人，發出深深的感慨:志在為國，豈獨以文章顯名;論事見斥，原因是老了，病了、休官了，然而如今功業無成，卻如同孤寂的沙鷗，漂泊於天地之間，詩因景寄情，情景交融，沉鬱蒼涼。

我來談談自己的拙見。寫詩說難也不難，說易更不易。我自己偶爾也寫寫詩，覺得大部分時候的靈感都是因為某件事，某處景或某個人觸發而來。我想詩人應該也是如此。

寫出詩歌，首先得有大量的輸入才行。古人云:熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟！這句話中有兩點精髓要明瞭，一要多讀而且要熟讀，讀到滾瓜爛熟，達到如果有感而發寫詩時優美的經典的詞句滾滾而來。二要精讀，有選擇的讀，比如唐詩四萬八千多首，你如果不分伯仲不辨優劣，首首熟讀，那麼最終你的作品中必然也會是泥沙俱下，出不了精品。

其次詩歌也不是一蹴而成，得反覆揣摩，反覆修改，做到字字精準恰如其分，唐代詩人盧延讓曾有詩云:吟安一個字，拈斷數莖須。說的就是這個理。名人尚且這麼嚴肅地對待每一篇詩歌文章，何況我們普通人呢，必須虛心好學，勤奮努力，才會寫出好的作品。

對某景觸景生情，對某事有感而發，對某人生出思念等等都是詩人靈感的源泉，有輸入才會有輸出。

詩人寫詩都是有感而發，直抒胸臆，並不是堆砌一堆華麗的詞藻，更不是刻意的費盡心思去揣摩什麼詞句。開心了文筆飛揚，憂傷了就語句黯然，就是一個“情”。

詩人都有一雙發現美的眼睛，在他們眼裡，一切都是美的化身。一片樹葉，一朵雲，一隻飛鳥，都是有生命的，令他們觸景生情，駐足流連，就是一個“景”。

詩人最重要的一點是都懷有一顆童心，不被世俗所汙染，也從來不會人云亦云。他們永遠活在自己的世界裡，真誠，善良，感性，永遠充滿對世界的新奇，就是一個“意”。

是的，好的詩都是有情，有景，有意的。

我初一時寫的一首小詩，分享給大家：

《我是天空裡的一片雲》

我是天空裡的一片雲

沒有穩定的腳跟

只有風的使者

把我縈迴

詩人寫詩大都有感而發，或抒發心志，或觸景生情，使之腦海中產生靈感，如李白“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”，詩人立於黃河之岸邊，被波濤洶湧，奔騰不息的黃河水所吸引所歎服。再如“兩岸猿聲停不住，輕舟己過萬重山”，詩人乘坐小舟面對兩岸高山竣嶺，群猿鳴啼不絕於耳，詩興大發，也讚歎了兩岸大山的偉岸和奇峻。陶淵明“結廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾，心遠地自偏，釆菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，歸鳥相與還”，詩人在詩中描繪了一幅水清水秀田原牧歌的美麗景色，讀罷使人猶如置身在青青田源，菊花朵朵，歸鳥相還，夕陽西下的浪漫風景中。也有的詩人深知底層勞動人民的疾苦，在其詩中深刻揭露封建社會制度下底層勞動人民的苦難與不幸，如“朱門酒肉臭，路有凍死骨”，地主富豪奢糜享樂，花天酒地，而無數的生活在社會底層人卻食不裹腹，衣不敝體，詩人懷著對勞動人民的深切同情，鞭笞了封建社會的罪惡。詩詞作為一種文學體裁，也是最古老的文學樣式之一。詩的“言志”功能及意義從《候人歌》開始綿綿延續下去，長盛不衰。夏末，桀為酒池肉林，暴虐天下，有《夏人歌》曰:“江水沛兮，舟楫敗兮。我王廢兮。趣歸於薄。簿亦大兮。樂兮樂兮，四牡蹺兮，六轡沃兮。去不善而從善，何不樂兮。”天下行將大亂，夏朝子民表達了對國家深深的憂慮和暴桀的無奈。而在商朝滅亡後，殷宗室箕子進周朝拜的途中，路過殷墟，看到宮宅毀壞，心中感慨，欲哭不可，歌詩曰:“麥孚漸漸兮黍油油。彼狡童兮，不與我好兮。”伯夷，叔齊兄弟在這時表現出了極高的氣節，成為了中國數千年來文人志士敬仰的楷模。在商代的整個社會中，“言志”型的詩歌與宗教巫術型的詩歌依然並存，詩歌同音樂，舞蹈的結合依然緊密。這種形式在文字己經成熟並廣泛用於文獻記錄後，還存在了相當長的時間。比如《詩經》中的作品都是樂歌，而當中的頌詩，是祭祀時用的歌舞曲。與樂詩一起代表漢代詩歌最高成就的是《古詩十九首》。它出自漢代文人之手，不時一時一地所作，也不是一人所作，而是多人，它除了思婦之歌，便是遊子之歌。這種主題具有相當的普遍性和典型性，千百年來引起讀者的廣泛共鳴。《古詩十九首》是中國早期五言詩中的優秀作品，長於抒情，擅長烘托，融情入景，寓景入情，達到水乳交融，天衣無縫的境界。例如《迢迢迢牽牛星》一首:迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼。終日不成章，泣涕零如雨。河漢清且淺，相去復幾許。盈盈一水間，脈脈不得語。作者通篇全在寫景，而情在其中，達到了此處無聲勝有聲的感覺。

對生活的感悟，對個愛情的感悟，所以詩人要經常有不同的愛情，不管是現實中，還是虛無的！才會有源源不斷的靈感！

詩人寫詩是有原因的，不是為了寫詩而寫詩，而是透過寫詩抒發心中情愫，是心靈的呼聲。寫詩有借景生情，有借酒消愁，有借月感懷等多種形式。

我們從古代詩中可以看到，那些編入《唐詩三百首》上的詩，是詩中的佼佼者。而書上的詩人大都是士途坎坷、牢騷滿腹，從而不得志者甚多。長期的抑鬱和憤懣需要傾吐和發洩，這時只有藉助文字來抒發自己內心的情懷，以達到一吐為快的目的。而詩是最簡短、最明瞭的寫作方式。在漫長的歷史歲月中，詩佔有很大的文學份量。

古人寫詩是一般分為幾個步驟。有的是先有句子，後經過整理而成詩。

據說李賀就是這樣，他外出時常常帶有一個詩囊，有了好句子就收集放在詩囊中，回家後再編輯連句成詩。

有的是先有韻後作詩。這種情況在《紅樓夢》中就能看到，劇中人物在一起作詩時先是由某人定下韻腳，然後大家根據這個韻來作詩。這是古人常用的作詩遊戲。

在古代詩中我們還看到，詩人為了答和別人的贈詩，也是根據贈詩的原韻而作詩答和。

寫詩大都數都是命題作詩。就象現在學生寫作文，先定好題目，然後圍繞主題寫作。

詩人在觀賞美麗的景色時，根據觀察到的不同角度，生動形象的描寫物質的形態，有時觸景生情便寫成詩。

當詩人心中鬱悶不平時，會藉助文字抒發情感，便寫成詩。

詩人在一起聚會時，興趣來了，大家一唱一和，便寫成詩。等等。

當然，每個詩人的文化底蘊不同，性格特點異樣，他們寫詩的方法步驟也不同。有的詩人可能寫作時臨時即興、一揮而就；有的詩人寫作時反反覆覆、仔細琢磨，為了追求完美，甚至幾天才寫成一首詩。古代就有“推”和“敲”的用字典故，可見詩人在作詩上嚴謹的程度。

他們為什麼為有靈感？

詩人的靈感對於寫景時有敏銳的眼光，有豐富的想象力。能寓情與物、情景交融。

詩人的靈感對於寫事時是心靈的吶喊。是真實的情感洩露，是長期憤懣情緒的抒發，固而不須搜腸刮肚來尋找詞語便能成詩

詩人的靈感來源於生活，是被細微事物的觸動而捕捉；是詩人靈魂的高度昇華；也是詩人在長期創作實踐中逐漸生成的創作技能。靈感有時是瞬間的，是可遇不可求的。靈感有時又會突然浮現在詩人的大腦中。只有長期寫作的人，思想才會活躍，才能找到靈感，靈感也會不期而遇。這就是詩人為什麼會有靈感的原因。

誰也不能否認，詩人寫詩要靠靈感。

詩人大多是在掌握一定的寫作技巧並有豐富的生活積累，靈感到來的情況下寫詩的。

至於他們為什麼會有靈感，卻不是一兩句話能說得清的。在此只能根據自己的經歷作一些粗淺的分析。

談到詩人為什麼會有靈感，首先要弄明白什麼是靈感？

靈感也就是詩人與自然萬物心靈感應的靈光閃現，是可遇而不可求的高度契合。也可以說是隻可意會不可言傳，抽象至極的東西。

作為一個詩人，首先要有敏感的神經，學會形象思維，對世間萬物的感知要比一般人要強，要善於從別人看來習以為常的生活現象中去發現詩意，捕捉靈感。

下面就以我的舊作《田野》為例，談一談我是如何獲得創作靈感的。

田野再普通不過，幾乎每天都映入我們的眼簾。當時我正在一家報刊作副刊編輯，時常偷暇到家鄉的田野間轉轉。有感於鄉情的淳厚和父輩的艱辛及自己的職業，走著走著，一首小詩便靈感突現，瞬間完成:

田野

田野是一片最豐饒的版面

春夏秋冬是四位最忠實的主編

農夫用鮮血與汗水辛勤耕耘

豐收的詩篇

莊稼是最生動的意境

糧食是最淳樸的語言

靈感是基於長期生活體驗和知識積累的厚積薄發，是情感與物象碰撞的產生的一種創作慾望。它是一個天使，稍縱即逝，它象一個幽靈，令人寢食難安。它使詩情從心靈深處萌生，它使寫作的衝動點燃生命的激情！所謂詩緣情而作，概發於此。

2020.3.17夜鄭冠清寫于山居齋。

要說古人作詩是靠靈感這沒錯，但我認為這不是主要原因！主要原因有以下幾點：

1：深厚的文化造詣，大量的讀寫經驗，使他們在靈感來臨時信手拈來！

由於他們作詩經常信手拈來，往往參加一個聚會，出一趟門，甚至在家賞月都能出口成章，形成膾炙人口的一部佳作！所以通常會認為他們靈感特別多，有什麼獨特的技巧，這是一個錯誤觀念。因為這是源於偉大詩人的文學底蘊，是因為他們對前人作品。有大量的品讀，平時也有許多詩詞作品，就能達成熟能生巧的地步！形成深厚的自有詩詞文稿，而這些腹稿，平常只會會存貯於胸，僅有對外界事物產生感觸時，才會不經意間表現出來，這就是人們常說的‘腹有詩書氣自華’用我們的平常話來講就是‘這個人比較有氣質’！

2：不同的個人喜好，讓他們爆發靈感火花！而喜好背後，是對生活以及性情的解放！

即使有了一定的積累，也未必能寫出好的詩詞來，這就形成了遊園踏青，尋朋訪友，品茶賞樂，遊覽山川河流，遍訪名勝古蹟等．．諸多的尋找靈感之旅！與其說這是在尋找靈感，不如說他們在感悟生活，體驗人生，順便放鬆身心，陶冶情操，藉助事物來抒發心中情感。

3：詩人常以興趣激發靈感，多以個人喜好創作詩詞，常把心中志向寄予詩詞！

每個詩人都有自己的個人喜好，李白斗酒詩百篇，白居易據說也是嗜酒如命，為了方便與口感，家中還自釀美酒。蘇東坡除了好酒酒之外，還喜竹吃肉，因此就有蘇東坡的那首：‘無竹使人俗，無肉使人廋，不俗也不廋，竹筍燜豬肉！’這些愛好都他們作詩的組成元素，大部分詩人都以自身喜好作詩，所以詩人的愛好也大多會體現在作品之中，這也就是所謂的詩詞風格，比如李白關於酒的詩詞最多，蘇東坡更是將愛好發展成了飲食文化，王維的田園風光令人嚮往！4：以古為師，已令填詞，已有為照！

有了興趣愛好作為引導之後，靈感就能有跡可循，然後借鑑古人手法，填以獨到見解就可成就新詞，最後對照詞牌譜寫成詩。詩詞流廣度很高，因此產生了許多詞牌令，像“憶江南”“如夢令”“水調歌頭”等，這些詞令都有現成格式，然後參考古詩，對照模板填寫就可，只要對應平仄韻律，語意通順就算完成了。不過這樣的詩詞難度也很大，容易造成沒有詩韻，只剩詩體意境不足等問題！由於我也沒做過這類詩詞，所以就不於細講了。

5：感悟生活洞察事物，始於靈感成於雕琢!

詩詞創作不一定特意培養愛好，愛好只是起引導作用，用於拋磚引玉。只要找到能讓你身心放鬆的事情，解讀生活思慮，或者對事物產生某種感悟，詩詞就會有大概輪廓初現！然後根據詩意推敲修改，這首詩詞就此完成！一個優秀的作家都會喜歡推敲，每部偉大作品都要透過精雕細琢，好的詩詞亦是如此，因為李白只有一個，詩聖又有幾何？所以作為普通人的我，只能透過這個笨辦法來進行創作，因此要結合自身情況，找到屬於個人的創作思路，就會相對輕鬆許多。

能夠寫出超越時空的好詩。皆是具有定力的人，只有在定境中，才能有靈感，寫出來的詩句，獨具一格，具有很長很長的生命力。

所謂有感而發，其實很少。大多是因寫而寫，比如王勃之《滕王閣序》，不過“命題作文”而已，曹植作七步詩，亦然。因為詩人想寫詩了，才有了詩。詩是什麼？就是沒話找話，然後再自圓其說。餘不才，曾寫詩二十年，全國各地詩報刊也發過不少。卻沒有一首是有感而發的，皆為想寫詩了，才寫。淺見。

個人認為一詩人都是飽讀詩書，時間沉澱，積累，觀摩，長輩指點等等，類似一個人無論在某方面有深入研究某方面，長時間積累經驗，久而久之便也對某方面產生靈感等

我喜歡的是古體的五言七律，不喜歡現代詩。

對現代詩的感觸我說不上來，但是對於怎麼作古體詩還是有些想法的。

在2018年之前我作古體詩可能一年也不會作一首，很隨性，即使要作也要癟很久才能憋出一首來。

記得上高中那會，有一次晚自習，我就想作一首七律，結果憋了整個晚自習才憋出了一首不算滿意的詩。

2018年5月份前後，我忽然很想作出一首古體詩，那個時候感覺已經到了那個點，就是表達不出來。

那種感覺別提多難受了，想做些別的事情心情都沒有了。

我就開始想到底是差在那裡了，後來我覺得可能詩感還沒到位，加上自己積累的詞彙典故之類的東西少。

為了突破這種感覺，我就專門去看唐詩宋詞，甚至去看《詩經》和《紅樓夢》。

沒想到這種方法還真管用，在看這些東西的時候我的詩感很強烈，沒看多少就作出了一首詩。

記得2018年的國慶節去八一廣場溜達的時候，想到我們南昌是軍旗升起的地方，是個革命聖地。

加上那天又是特別的日子，就有感而發，當場也做了一首詩。

十月一號中國慶，人海潮潮訴衷情。

烈士撒血不遠矣，藍天黃土厚青魂。

紅旗迎風英雄地，金光炫彩千古城。

百年孤獨誰能識？丹書憑寫由今人。

（自拍）

自從2018年我專門去看唐詩宋詞之後，我感覺作古體詩容易多了。

我覺得靈感這種東西就是要有積累加上情之所至，景之所至。

最重要的還是要有詩感，只要有了詩感，作出一首詩就很簡單了。

要有詩感，我個人是去看那些唐詩宋詞和古典的文學，不知道大家有什麼方法？