說到藝術美，我想說並非所有的藝術都是美的。就像爭論“什麼是幸福”一樣，每個人的定義都不太一樣。

而關於判斷美的標準很多，“牛人”們也總結了大量的標準。

比如德國藝術史家溫克爾曼認為美因該滿足形式美、思想的美、表達的美三個條件的作品，才能稱之為美。

這是從作品本身來評判美的概念。認為美是表達的最高形式，也是藝術的最高目標。

而法國文學家維克多 切爾布利茲從觀眾的角度去判斷美，他認為美是滿足觀眾對影象的天生熱愛，並且這種影象是有一定的思想性的，同時給觀眾的感官、心靈帶來快樂的活動。根據他對藝術的解讀，美只是一種幻覺。美可能不存在，在這個世界上也沒有絕對的美。

……

無論你相信藝術是什麼，不同藝術作品都會在你身上產生不同的感受。很明顯，解釋美很複雜的，但是理解不理解美對於我們欣賞藝術作品並沒有阻礙。

因為每一件藝術品，無論是一幅畫，一隻花瓶，還是一尊雕像，都會有不同的顏色、線條和紋理，這些都會吸引我們的心靈。

這些藝術品給你帶來了什麼樣的感覺，反過來又會幫助我們判斷藝術是否是美的，這就足夠了。

原本我們只是認為藝術只包含了“視覺藝術和聽覺藝術”讓人們很熟悉的“繪畫藝術、雕刻藝術、音樂藝術、舞蹈藝術”，其實連我們的生活都是一種“藝術”，人們常說“說話要有藝術，這樣讓人聽起來心裡才舒服”所以說藝術可以很廣泛，藝術的概念可以很細微很抽象，

我們常說“藝術很美，那麼藝術到底美在哪裡呢？”看似這麼簡單的一個問題，卻讓人有無限的遐想，如果這是一道多選題，我相信每個人都會毫不猶豫、不假思索的侃侃而談起來，至於藝術是怎麼形成的就不多做解釋了啊，我認為“形象美”是藝術最膚淺的美，比如西方油畫裡的“維納斯”美的就是個天使，

是否有這樣想過如果生活中沒有了藝術，那會怎麼樣？估計100%的人都會認為“生活好枯燥、好乏味”，就像舌尖沒有了味覺，無法品味“酸甜苦辣鹹”，所以藝術如同一道佳餚，能讓人產生“知覺效果”的，要去理解，“知覺”勝過“視覺”和“聽覺”，我認為“意境美”是藝術的深刻美，比如西方天才藝術家達芬奇的《蒙娜麗莎》神秘的微笑，意境感十足，

其實不管是膚淺的“形象美”還是深刻的“意境美”都不是藝術的終極美，藝術的終極美是“無形勝有形”，無時無刻的在昇華人們的文化素養，讓人們完完全全感受到生命的意義價值，藝術來源於生活，所以藝術真正的美是“美化了生活、創造了世界”，這是藝術的“大愛之美、高尚之美”。

藝術美，每個人的人生觀不一樣，他的標準也會不一樣。價值觀不同，也有不同的平叛。但藝術能反應一個作者的心靈思想的最高景界，作品藝術的美，是作者心靈的釋。

藝術最突出的特點就是美。

藝術的美就是生活的美，自然的美，藝術的美從生活和自然中擷取、提練、提升，又反饋於生活，從而為人們提供了五顏六色豐富多彩異象紛呈美侖美奐的藝術世界。

藝術美在哪裡？從外在看，它美在形象，美在構圖，美在色彩，美在造型等等。從內在看，它美在能讓人產生共鳴的思想情感，能引發人的想象，能啟迪人的智慧。

可能有些藝術直觀地看，並不美，甚至還很醜，如弗洛伊德的許多畫，但它卻直擊人的靈魂，本質上張揚的是真善美。再如畢加索的很多畫，不容易看懂，但它能給人很多的思考和想象。再如達利的很多畫，看上去甚至有些荒誕，但它能啟迪人的智慧。藝術的美就是這樣，它呈現的是五彩世界，萬般景象，一千個人眼裡有一千個哈姆雷特。藝術的美就在這裡，藝術的魅力也在這裡。

藝術之美，我認為應該分兩個層面進行理解。

那麼，第二個層面就取決於觀眾，觀眾從藝術品中能夠感知多少的藝術之美，也直接取決於觀眾的藝術素養。

在某種程度上來說，藝術品可以被解讀成藝術家與觀欣賞者之間的橋樑，藝術之美的展現取決於藝術家、藝術品和觀賞者三者之間美學共識的達成度。

藝術之美不是一個孤立的事件，是人類高階的精神活動。

藝術史上，因為不瞭解和不懂得，而曲解和扼殺了不少的天才。

那些死後才揚名立萬的藝術，都屬此列。我們知道就有梵高、高更、莫迪裡阿尼等等，他們的藝術命運都是坎坷區折和悲劇式的代表。

具體而言，視覺藝術之美的標準，我認為首先就是要看著舒服，產生賞心悅目的效果。

這裡有個重點，就是“悅目”與“賞心”，美的產生是透過“賞心”來實現的，而所謂的“賞心”，準確地講是透過人的大腦，並透過智力的分析形成審美的效果。

換句話來說，藝術之美的形成決定權在觀者的感受能力。

所以，在藝術之美的結果體現上，就有了“一千個讀者，就會有一千個哈姆雷特”的說法。

也正因為如此，在我們的生活中往往會出現令人哭笑不得的場面。

一幅經典的人體世界名畫，在有些人眼裡就是一具肉體，而在歷史文化學者眼裡，卻解讀出社會時代背景、服飾文化，時代美學特徵等等一系列歷史訊息。

一個文盲，哪怕面對王羲之的真跡，也會將其付之一炬，當做引火柴給點了。

我認為藝術並不是高不可及的事情，也不是所謂的那些雅人自居的事情，也不是隻有他們理解什麼是藝術。藝術來自生活，美化生活，在於人們想要看到他心中所認為的美的形態或者狀態，基本在幻想的層面，雖然有成品在，但美的幻想高於成品本身，這是那些藝術家所謂的藝術的美。

同一件作品，同領域的藝術家們，在對作品的美上表達也不一樣，也不一致，這就是人的心理所認為的美是這樣或者那樣，應該是這樣應該是那樣，百分之三十在作品，百分之七十在幻想。

很多藝術家認為的藝術的美，在於表達對事物或者觀點的別樹一幟，有區別於常人的思想，有空靈之美，但又不落於虛幻，難以企及卻又不是遙不可及。那麼普通大眾的藝術之美多數在於好看，符合自己的審美標準，好看、心裡舒服就是藝術的美。

藝術之美——美在能夠帶給人精神愉悅和精神享受。

藝術到底美在哪裡，首先說人為什麼要追求和欣賞藝術？人作為地球上的高階動物，不僅滿足於吃飽肚子就可以了，人在吃飽穿暖解決了基本的需求之後，人開始追去精神層面的“吃飽”，這可能就是人類和其它低階動物的區別。

藝術給予人的是精神愉悅，週末你去看一部電影、睡前你看一會書、在家躺在沙發上看電視等等，這一切都是精神需求，你完全可以不用做這些事的，但是你的精神生活感受到飢餓，所以你才需要去欣賞藝術。

藝術的美，就是能夠給人帶來愉悅感，快樂和幸福。這可能是其它社會活動所不能代替的，當然愉悅感是最淺層次的，是吸引你去欣賞藝術的前提，但是愉悅感也是最重要的。

藝術的美，再往下延伸，除了給人帶來愉悅感，還會給予人精神力量和靈魂洗滌。比如當你人生失敗無助的時候，看到一本書或聽到一首歌給予你繼續努力奮鬥的力量，雖然並沒有帶給你任何具體的物質幫助，但精神層面的這種看不著摸不到的東西，同樣是讓人繼續堅持下去的動力。

所以，藝術的美，最重要是美在解決人的精神需求的同時帶給人快樂和幸福，你看到一本書、看到一幅畫，它能夠帶給你一種快樂的氛圍，讓自己被感染被愉悅，所以好的藝術或藝術之美就應該是帶給人類幸福和力量。

美，分幾種，內在和外在，還有一種是由內而外的。

眼睛能觀察到美的外在，心能覺察到美的內在。至於欣賞藝術，這就是一種曲高和寡的事了。

藝術本身也是很難定義。不同背景不同年齡階段對藝術的理解都不同。

我個人理解的藝術是，那些能夠讓，內心某些不能被通常的文字語言所能描述的情感，得到慰藉，或者讓欣賞著產生共鳴的事物。有形的東西可以定義，無形的東西只能意會。

這個問題關係到“美學”，是一個複雜而隨性的答案，也可能無解。需要提醒的是：藝術上的“美”不是指漂亮，美麗，而是給人一種精神感受，進而誕生靈性。它甚至可能是“骯髒的”，“恐怖的”。最重要的是一種超越感官之外的，探索未知領地的魅力。這就是藝術之美所在。

藝術家是除去科學家之外另一類探索未知的群體。他們在意識之中，尋找人類現定思維之外的活動。

思維的固定帶來人類社會的僵化，而藝術家是引領人類，或者稱為先驅者——在精神文明上的進步。

因為藝術家創造的那一點靈光，讓人產生巨大懷疑或者啟發，陷入兩難的重大抉擇，人生境況就此改變。

藝術——超越五感的另一個感官。

美——探索未知的魅力。

值得一提的是：藝術不是道德，不是歷史，也不是政治。

比如《紅樓夢》和《三國演義》，前者顯然重要的多。

雖然我不是很懂藝術 但是透過我周圍的比較懂藝術的朋友 我想 藝術的魅力在於一個人內心的美麗 在於因為藝術的存在你的生活得到了豐富和充實 自己的思想得到了昇華 因為藝術而在任何一個年齡段都能表現的優雅和從容

世上舞蹈千千萬，唯有《千手觀音》舞蹈之美，震撼人心，經久不衰，每每想起，感慨萬千！

沒有哪個語言能準確說出千手觀音給我們帶來的震撼，舞蹈的美！

所謂藝術，就是社會某個階段文化的發展產物，在戰爭年代，所謂的藝術可能一文不值，畢竟生存都是問題，談何情懷？在和平年代，就像古玩市場一樣，這段流行這個價格就猛漲，這段流行哪個，哪個就猛漲。藝術，是需要沉澱和修養去欣賞的，否則，沒有任何美可談。就像歐洲很多人體藝術畫一樣，身材肥胖，臃腫，你說美嗎？並不美。

美在哪裡？ 美在將心底的慾望展現在大廳廣眾之下，藉著藝術的幌子進行著人世間最應該普通的卻又最不普通的，最讓人難以控制的色慾宣傳。 你在欣賞藝術，別人在欣賞你貪婪的眼神（藝術產生的藝術）。

談到藝術美的問題 首先要弄明白藝術還有美到底是什麼 以一己之見藝術和美同是人文和思想意識形態的東東 也就是說藝術和美是人類共同認定並具有正能量經得起歷史考量的東東 並可引發人類應有善良和真誠 使人類真正從內心迸發出共鳴 藝術的定義在教科書中是這樣的 藝術來源於生活又高於生活 這是在學校學到的 我覺得藝術還可以引導生活的實踐 和體驗 由是藝術是美的 美是人類對事物最佳評判也是人類實踐生活追求的極至目標 人類之所以追求真善美 我想正在於此(我所述說藝術是正能量的藝術 美是真善美的美)

我不懂藝術，我也不是藝術工作者。

作為普通人，我的眼裡 藝術就是看著一件物品或者一個事物，我們眼裡看著賞心悅目，心裡腦子裡感覺舒適和諧。

所謂“美”就是人類長久進化以來能讓人保持人的各項屬性的性質在人類自身的精神上的體現。美的就會引來人的渴求，醜的就會引來人的驅逐和逃避。

藝術是反應生活的一種遊戲形式。它藉助某種手段把生活上的訴求和體驗經過加工與整理放到一個特定平臺上。這種形式往往但不囿於與美同時出現。

反正把以前在網上玩的業務，連線起來可以寫一首情歌。我們雖然有綠，但是沒有珍愛，只能夠在同城，進行一次微約，好在一起百合。不如我們附近約愛，來一次親密接觸，看看桃花朵朵開，欣賞kk美女直播，就是看小影片，只聽見美女在抖音。雖然沒有愛情主題，但是有華誼兄弟，可以玩竟彩，在一起快樂挖寶！

這個問題我也不太清楚，雖然我本身是藝術類專業，就用美術來做例子吧！

一幅畫的好壞，不單單是從畫的有多逼真，技法有多噶超，主要是看作品本身，作者到底有沒有將思想賦予作品本身。

真正的藝術美，源於作品本身的思想，一件藝術品它本身是活的，它是自己的思想和意義的，本身可以啟迪後人，與後人交流的，我想這就是藝術的美。

藝術審美和時代也是分不開的，時代主流的欣賞角度，可以代辦當時的審美標準，以前的東西到現在大家覺得還是很美，那就超越了藝術本身，應該叫藝術經典了

藝術的美在於世人對美好事物的追求，這是精神層面的東西！其次藝術的美就是假美，就是披著藝術美的外衣謀取自己所需要的利益，因為任何事物都有濫竽充數的，也是部分人謀生的手段，這也是世界多彩的原因！