獨立、自信、有思想是一頂CROWN，但大多數女性承受不住它的重量，最終淪為普通人。

女人之於世，可平淡，可風光，可清閒，可忙碌，無論哪種生活狀態中，都需女人要有一個平和淡定，自信堅強的心態來應對生活。 只有當你瞭解和喜歡自己，才能在每一個瞬間都很燦爛，才能將平凡的自己，演繹成這世上不一樣的煙火。

生活沒有那麼難，只要你覺得足夠好，那就是幸福。願你在未來的日子，活得通透，活得幸福，成為在花叢中笑的最燦爛的那一朵。

電影《送我上青雲》中，吳玉芳飾演的就是“姚晨”母親。她的演技到觀眾的認可。

跟《送我上青雲》中的梁美枝完全不同，生活中的吳玉芳在跟孩子的交流時很有策略，“我通常都會用商量口氣跟孩子說話，不會說你應該這樣應該那樣。我會分享自己的經驗，但是不強求對方服從。”現在孩子大了，吳玉芳有時候還會有意示弱，“我會說這個不懂，求教她們”。這樣善解人意的母親，孩子們當然很自豪，在學校裡說起父母，他們經常說，我們的爸爸媽媽跟別人家的不一樣，語氣裡充滿了自豪。

《送我上青雲》是2019年開年以來少見的一部現實主義題材佳作，它能夠讓觀眾在電影中看到自身的倒影併為之思考，而江中棺這樣的象徵又使得本片在商業感中柔和的混入了文藝片的氣味，商業與文藝並重，兩全其美。

你好，我是小六看電影，最近有部劇《送我上青雲》特別火，劇中女主角盛男的媽，這個中年“少女”，演技特別好，讓大家都討厭這個人物。

為什麼說中年“少女”呢，劇中，盛男媽原本是車間女工，年輕時因為長相甜美，被當時的廠長看中結婚，年紀輕輕便生下盛男，但好景不長，她老公不久便拋棄了她。可能是受了刺激吧，盛男媽像是長不大的孩子一樣，一路少女。

但是讓人討厭她的不只是矯揉造作的姿態，更有為人母卻沒有應有的擔當，本應該為孩子撐起一片天的她，卻在尋求孩子的庇護，完全沒有當媽的責任擔當。

這可能也是“缺失”家庭的通病吧，只不過是在盛男媽的身上得到了放大。長期得不到丈夫的關愛，她錯誤的把這種需求轉移到了女兒身上，以至於本末倒置，讓觀眾心生厭惡。

至於同情，盛男媽遭到了丈夫無情拋棄，幾十年來猶如“喪偶”般的生活，獨自撫養女兒長大成人，這對於一個女人來說，其中的辛苦不言而喻，以至於她變得現在這樣，所以也是值得同情的。

1984年，由吳天明執導，周裡京、吳玉芳主演的電影《人生》公映，一下子打動了千萬觀眾的心。21歲的青年演員吳玉芳一炮而紅，翌年即獲第八屆大眾電影百花獎最佳女演員。正當演藝生涯輝煌之際，她認識了“乒乓王子”江嘉良，並在1988年婚後退出影壇，做了賢妻良母。1999年，在海外生活多年的她回國重返影壇。目前，正在公映的電影《送我上青雲》中，吳玉芳飾演的就是“姚晨”母親。她的演技到觀眾的認可。面對本報記者的專訪，吳玉芳熱情地聊起了她這些年的工作和生活。

憶《人生》路遙指導學農村姑娘走路

吳玉芳1963年出生在上海，父母都不是從事文藝工作，但她很小在唱歌跳舞上很有天分。11歲時，考上了上海兒童藝術劇院學員班，這可是從幾萬人中海選出來的。上學後她開始演兒童歌舞劇，曾在《神花郎》、《長髮姑娘》等童話劇中扮演過不同的角色。新片《送我上青雲》中就有一場跳廣場舞的戲，拍攝的時候吳玉芳跳了很多遍，優美的舞姿讓全劇組人都很詫異，“這是有基礎的，是小時候練舞的結果”。

1982年，吳玉芳在影片《預備警官》中飾警校學員姚蘭蘭，正式走上銀幕。

1984年，她在吳天明執導的影片《人生》中主演女主角劉巧珍。拍攝時，她才20歲，作為一位上海姑娘，來出演一個陝北的農村姑娘，很多人不看好。但是吳天明導演很堅持，他認為吳玉芳人很樸實，跟他心目中“有一顆金子般的心”的劉巧珍很像，溫和，善良。“導演能夠拋開地域的差別，看到這一點，我覺得非常了不起，其實我自己的表演一向都是樸實無華的，沒有特意要表現出什麼。一開始碰到這樣的好導演，真的是受益終身”。

回憶往事，吳玉芳很感慨，當時的壓力肯定有，但那時候小，對於壓力的感受還不太敏感。當時也做了很多準備工作，前期是去農村下生活，跟農民吃住在一起，“幹農活，什麼都幹，什麼都學。年輕吸收能力強，全劇組的人都幫我”。當時作家路遙也在劇組，有一次跟她說，你走路不像農村姑娘，因為農民都是走在田埂上，是爛泥地，她們的腰一定是使勁的，腰不使勁，腿就不能從爛泥中拔出來。你的走路一看就是在大城市的水泥地上走路，比較輕飄，“這對我很有幫助，很有啟發”。

影片最後，高加林被打回農村，巧珍的姐姐想要在村口等著羞辱他，巧珍知道了，跑到村裡勸阻。拍這場戲時，天氣很冷，冷到攝影機都不能轉，攝影助理都要把膠片裹在棉大衣裡捂熱了才行，拍攝時有流淚的鏡頭，吳玉芳的眼淚剛流出來居然就給凍住了。當時她也沒覺得多辛苦，現在回過頭看，其實還是蠻辛苦的。對於劉巧珍的做法，吳玉芳覺得，“巧珍是真的喜歡有文化的人，她自己得不到，但是也不忍心毀滅他，說明她對有知識人是真的崇敬”。

談角色演慣了賢妻良母想演壞人

1999年，吳玉芳重返銀幕。雖然不像年輕時一樣演主角，但她對錶演的熱愛卻更加強烈。

她近年來的表演分兩類：一類是她最擅長的賢妻良母型，比如去年播出的電視劇《遠方的家》，她在片中飾演大嫂周桂雲。很多人看完後反響不錯，“這類角色我比較如魚得水”。

另一類是跟她本人反差大的角色，比如在2009年的電視劇《蝸居》中飾演鐘點工徐麗，很多人看完後跟她說，這個角色跟你本人根本不像。但吳玉芳告訴她們，我是演員，我什麼角色都要演啊！

她在2015年播出的電視劇《長大》出演白百何的姑媽，在戲中對葉春萌百般刁難，“結果在微博中被網友罵死了，但也說明這個角色成功了”。她在電視劇《紅娘子》飾演大太太，這也是一個狠角色，是吳玉芳本人性格里沒有的。但這個角色拓寬了她的戲路，“原來我可以演這樣的角色”。

聊起最新的電影角色梁美枝，吳玉芳侃侃而談，“梁美枝是一個在婚姻中沒有成長的女人，有很多錯位，雖然心裡有滿滿的愛，但是釋放不出去。”

儘管跟劇中人物命運大不相同。但這樣一個角色，對於吳玉芳來說沒什麼難度。她19歲開始演電影，今年56歲，對自己的業務能力足夠有信心，“你感受到這個人物的內心，你沉浸到這個人物裡面去，理解她了，那麼你的一舉一動就是這個人物了，這是一種內心的流露”，在拍攝的一個月中，她一直在貴州，沒有離開過。她讓自己一直呆在這個人物中，不要“散黃”。在組裡進進出出，可能別的演員能適應，但她就喜歡全身心地投入到角色中，對於自己的表演風格，她歸納起來就是：樸實和自然，不會“灑狗血”。

片中有一場母女吵架的戲，女兒盛男對著媽媽梁美枝喊，“你太笨了，連自己的老公有外遇都不知道，還要我們來告訴你！”這句話顯然傷到了母親的心，盛男也發現自己過了，想緩和一下關係，就拿起相機鏡頭對著媽媽，喊了一聲“梁美枝”，這時銀幕上背對著觀眾的梁美枝轉過頭來，臉上露出了會心一笑。這場戲打動了很多觀眾，有觀眾告訴吳玉芳老師，自己生活中跟母親的關係有些時候也是這樣的，這一笑，母女之間的糾葛就化開了。拍這場戲時，在場的工作人員都被感動了，“這個表情，把母女的關係立起來了”。

聊生活小女兒喜愛戲劇 正在學表演

1985年，吳玉芳考入北京電影學院表演進修班學習。1986年，她認識江嘉良，兩人很快墜入愛河。當時談戀愛也不敢在街上走，因為不想被人拍到。那時候她還在電影學院讀書，一般都是週末約好了在外面吃箇中午飯，聊會天，然後江嘉良回去訓練。1988年兩人結婚，吳玉芳覺得，兩個人都這麼忙，都沒有跟丈夫商量，就做出決定，“我就在家裡，讓他忙吧。然後生了兩個孩子，我是一個很簡單的人，對於人生不會有多大的設計和規劃，都是順其自然”。

這麼多年，兩人的感情依然很好。這在名利場的演藝圈，實屬難得。問起夫妻相處的秘訣，她笑道，哪有什麼秘訣，就是踏踏實實過日子。

吳玉芳這種人生態很容易交到朋友，她說，自己通常看人不會看陰暗面，會包容別人，所以跟人合作完都會成為朋友，“互相之間要學會欣賞”。在電視劇《戀戀不忘》中，她演言承旭角色的媽媽，這個人物大部分都坐在輪椅上，每次拍完戲，言承旭都在邊上伸出手來扶她一把，讓她很感動，“我覺得這個年輕人特別善良”，而她也回報對方，每場戲都在對面給言承旭搭戲，兩人的友誼持續至今。言承旭如果來上海，吳玉芳和江嘉良都會跟他見面吃飯。他們夫婦去臺灣，言承旭也是盛情招待。

生活中，吳玉芳也喜歡追劇，尤其喜歡美劇。最近發現很多中國產劇也不錯，前段時間看電視劇《風和日麗》，覺得馬伊琍演得特別好。追了一星期，天天在家哭，“好幾天都頭疼，真走心看進去了”。他看陳坤主演的《天盛長歌》，被影片的唯美風格打動了，覺得可以跟電影媲美。業餘生活她還喜歡打Golf球，練習瑜伽，她覺得自己的生活比較簡單，不善於應酬，“大部分都宅在家裡，但接到一個好的角色，就會很開心，有戲演的話很開心”。

吳玉芳和江嘉良有兩個女兒，現在都大學畢業了。說起女兒，吳玉芳一臉驕傲，大女兒專業是平面設計，“蠻厲害”的。小女兒也是學設計，學的是珠寶和鐵藝設計。不過這幾年小女兒忽然對戲劇產生興趣，現在去日本學習表演。“她們都很有自己的想法和追求，對自己將來的路有規劃設計。我是不多幹預的，只要是好的想法，我們都支援。

跟《送我上青雲》中的梁美枝完全不同，生活中的吳玉芳在跟孩子的交流時很有策略，“我通常都會用商量口氣跟孩子說話，不會說你應該這樣應該那樣。我會分享自己的經驗，但是不強求對方服從。”現在孩子大了，吳玉芳有時候還會有意示弱，“我會說這個不懂，求教她們”。這樣善解人意的母親，孩子們當然很自豪，在學校裡說起父母，他們經常說，我們的爸爸媽媽跟別人家的不一樣，語氣裡充滿了自豪。

對待倆閨女，吳玉芳和江嘉良的宗旨是：能夠進一步成長，“如果做一個快樂的普通人，也很好”。

雖然在《人生》這部電影中演出的是一段讓萬千觀眾感到絕望和憤慨的愛情悲劇，但是在現實人生舞臺上，吳玉芳卻用自己簡單樸實的生活態度寫下了完美的答卷。

《送我上青雲》關於女性的嚴肅探討，導演用灰色幽默來消解生死的沉重感，正所謂好風憑藉力。片中對男性形象的處理犀利直白，尤其是袁弘這個角色，搞笑又心酸；男主一心渴望成功、渴望被尊重，卻也事與願違。姚晨 好剛一女的，她賦予了這個角色強大的生命力，在無比喪面前表現的無比剛，盛男勝過男人，而全片最大的意象是那一副棺材，看似閒置一招，卻是神來之筆。誰也逃不出生活的泥沼，所以精神上的直上雲霄就顯得無比珍貴，滕叢叢的導演處女作，非常有力度。

這部不僅僅是一部“女性電影”，這樣講對電影太不公平了。這是一部非常好看的劇情片，每一個角色都舉重若輕，多面且複雜，每個人都不完美，每個角色都有人性的負面。姚晨飾演的女主是近年來大熒幕上最生動、最接近於生活本質女性角色了。既《找到你》後，再度出演這種獨立女性的角色真的演技拔群。推薦女性朋友們都去看看，每一個人都能在這部電影裡找到自己的影子，可以說是非常值得一看的電影。

《送我上青雲》，清新文藝風下有感動，而感動之餘還有歡笑。它是一部為女性發聲的電影，姚晨飾演的盛男，不妥協不依附，不被世俗定義，堅持自己的三觀，擁有獨立自由的靈魂。在當下這個環境，盛男這樣的“女強人”“大齡剩女”常常要遭受很多非議，《送我上青雲》是時代發展的產物，是當代女性的切身感受。作為男性觀眾的話對電影也有會很大的共鳴。它講述的是個體與這個世界對抗的過程，用盛男的視角看世間百態，理解世界的過程中，也更清楚地認識自己。盛男關於理想、生活、事業、愛情和親情的糾結與選擇，讓我看到曾經的自己，而影片寫意豁達的姿態，也能讓人釋懷不少。

演員方面的話，非常喜歡姚晨的表演，她對女性內心的揣摩分析很到位，個人形象與角色本身也很貼切，姚晨飾演的角色叫盛男，在《送我上青雲》裡演了一個很慘的人。這個慘不僅因為身患絕症，更因為她的生活一團糟，跟周圍的人格格不入，她努力掙扎想要活著。導演以女性特有的細膩視角，挖掘現代女性的生活困境，為女性發聲，這必然是姚晨繼《找到你》之後又一部女性題材力作。

盛男，從出生就要被輕視。當盛男擺脫家庭，努力讀到博士，成為理想的記者，癌症成為了把她打回原形的大棒。出軌的父親反過頭來找她要錢，幼稚的母親熱衷打扮非要纏著和她一起工作。當母親知道她得了卵巢癌，第一反應就是找各種偏方給她喝。母親和她終於開始爭吵，質問她你病了為什麼瞞著我們？盛男哭著說因為我覺得這是錯的，小時候我們第一次坐飛機，我暈機吐了自己一身，可你們當時只覺得我給你們丟人了，從小就是這樣，所以我病了我不敢告訴你們，我覺得還是我的錯。真的是無數現實與狼狽的嘲諷，看得叫人想起了自己同樣的委屈。她被迫接受原本厭惡的工作，遇到欣賞的善良男性，看上去飽讀詩書又有點單純，看上去有些喜歡自己。可當盛男表達出我想和你做愛這件事後，男人驚慌失措地跑掉再週週轉轉從厭惡的企業家裡見到他，才知道他是企業家的女婿。即使如此，高潮也需要靠自己，宛如盛男人生中的其他事一樣孤立無援。

更難能可貴的是整部電影並未陷入灰暗晦澀的窠臼，處處都是黑色幽默，總能讓你在煙霧繚繞的半山腰看到一絲明媚的Sunny。每個漂泊在外的年輕人都應該看看這部電影，你會在盛男身上找到自己的影子，渺小，微弱，但堅信好風憑藉力。

從當下環境來說，女性困境比比皆是。有一些已經是姚晨以前的作品中已經表達過的了，這一部講的是一個原本獨立向上有自我要求的女性，在得了卵巢癌後，應該怎樣面對自己的求生欲，表達欲，以及性慾。其實該片講的不僅是女性權益，片中的男性都在找一個東西：尊嚴。毛青透過掙錢來找尊嚴，劉光明透過被人鞠躬來找尊嚴，李平透過讓別人服自己來找尊嚴，唯一對尊嚴沒那麼執念的是李父，但他也想死的有尊嚴。《送我上青雲》雖說題材同樣沉重，手法卻更為文藝，讓人看完思考的同時也十分舒服。總之一句話，非常及其以及十分地推薦。

這部電影算是近年來很大膽的題材和表演，可惜偶有亮點，整體平庸。還是處女作導演常犯的毛病，虎頭蛇尾，鋪墊了圍繞女主及其社會關係的諸多矛盾，最後解決的方式只能透過改變心境，而心境改變的過程卻又突兀到令人摸不著頭腦。“送我上青雲”這麼好的一個片名，唯恐觀眾不懂，需要借袁弘之口給說清楚，大大失去了韻味。喜歡的是當中的一些黑色幽默，以及另類母子關係的展現。姚晨透過蘇明玉和盛男這兩個角色，即將成為國內新一代獨立女強人的代言人。

其實這個電影是想從身體上的愛慾上升到對生活的愛。生活不是操蛋嗎？我就好好享受，我更要勇敢的面對生活，去愛生活。盛男母親這個角色不也是類似的嗎？我們沒辦法選擇出生，選擇母親，選擇親人，因為這就是生活，這就是現實。母親她矯情造作，沒心沒肺，可能很多人都會受不了。對的，盛男在不知道患病前也是這樣的，但是當她想通了之後，她也開始明白，生活各有不易，每個人終究要與自己和解。

對母親，從嫌棄母親愚蠢，一路拒絕為她拍照，到主動舉起相機為她拍照。這是電影中盛男選擇與生活和解的方式，何嘗不也是一種內心的強大與成長呢？

去年一部由新人滕叢叢導演以及姚晨監製並主演的電影《送我上青雲》走入人們的視野，並引起廣泛的討論。豆瓣評分7.2，對於一部少見的以女性角度切入的中國產片來說，這個成績還是不錯的。電影的名字《送我上青雲》，出自《紅樓夢》中薛寶釵所作的一首關於柳絮的詩：“好風憑藉力，送我上青雲。”這點在電影中也借袁弘飾演的劉光明之口說了出來。那麼我們今天就從心理學的角度來說說影片中的青雲究竟是什麼？

劇中主要人物不多，但是每個角色的塑造還是比較立體的。對於每個人物來說，青雲的含義也是各不相同。

一、主角盛男的青雲——一面是愛慾，一面是完整的自我

從主角盛男這個名字來看，父母寄予她的期望就不會太低。母親梁美枝在好友孩子的生日宴上說起盛男小時候的事，說她從小隻穿一個牌子的鞋，因為鞋上有對勾。從小盛男就非常要強，成績也一路領先，到現在讀到博士。這種要強與原生家庭的影響是分不開的，這點在盛男與母親爭論的一場戲中也可以看到，她說：“我努力學習努力工作，努力不讓你們失望，可我那麼努力，還是要死。”

盛男從小生活在這樣一個家庭裡，父親出軌自己的同班女同學，母親幼稚到50多歲仍是一個“老少女”。這使得她對愛情、婚姻並沒有什麼良好的期待，更重要的是她在母親梁美枝身上所看到的那些關於女性的部分是她所不認同、不接納的。她看不起母親的軟弱依賴，因此她無法從母親那裡獲得對女性身份的認同。因此，她的潛意識中也是不接受自己的女性身份的。習慣於用剛硬的一面去為人處事的她，也丟掉了自己女性的一面，因此她是無法感受到自我的完整的。

在生活中，遇見過一些女孩子嫌棄自己的胸部過大，其實這也是潛意識中對自我女性身份的不接納，甚至是憤怒。這種憤怒向內的時候，就會造成對自我的攻擊，體現在生理和心理的疾病上。盛男在得知自己患了卵巢癌後，驚訝地問醫生：“我從不亂搞男女關係，甚至兩年沒有性生活，怎麼就得了這個病”，醫生回答她：“我這裡還有一個病人是處女”。疾病縱然有生理方面的病因，但是也無法排除心理方面的影響。

一個人如果沒有遭遇重大的變故，也許會依照往日的生活軌跡繼續前行。盛男查出來患病，其實相當於是一個契機，一個她追求完整自我的機會。因為她在同事四毛的口中得知手術後可能會失去性慾這樣一個事實，她開始重新審視自我，並且迫切地想要尋求那種完整。剛開始她遇到劉光明，她覺得自己有希望達到情愛合一的境界，然而現實啪啪打臉，看似恬淡又文藝的劉光明實則是依附土豪岳父為生的可憐人而已。崩潰的盛男退而求其次，找同事四毛做愛，最後卻發現只有自己才能滿足自己。

所以說，盛男的青雲，一方面是對愛慾的追求，一種情愛的高潮；另一方面，則是她在這個過程中，逐漸接納了自己的女性身份，男性的剛和女性的柔結合，達成完整。而在這段旅程中，盛男也從一開始認為“只有男性才能幫助自己上青雲”到確認“一個自我完整的人，無需依靠他人就能達成對自我身份的認同”完成了心理上的轉變和成長。一個對自我確信的人，無論那“好風”是什麼，都可以自由地選擇，借力或者不借力，去達成上青雲的目的。

二、劉光明的青雲——一面是物慾，一面是尊嚴

劉光明這個角色給人的感覺是一言難盡，可憐可恨可悲。一出場，他對一位老婦慷慨解囊，在盛男提醒他小心被騙之後，還說了這樣一句話：“騙不騙，我無所謂，但如果是真的，我會後悔”。在船上，他與盛男看雲、談雲，這一面的他是恬淡寡欲的。

而後續情節推進，我們才發現，這樣一個看似恬淡寡欲的人在土豪劉總的家中做上門女婿。因為能力有限，考不上大學，也沒有憑自己去獲取想要的生活。在岳父的家中，是衣食無憂，但是得不到尊重。一個三十幾歲的成年人，依然要像小學生一樣給客人表演背圓周率。為了心底的那絲尊嚴，在換鞋處貼上自己的照片，因為那個看不起自己的岳父只有在換鞋的時候能給自己鞠上一躬。觀眾看了也許會覺得很可笑，但這就是劉光明心底的那絲尊嚴的掙扎。

也終於有幡然醒悟的時刻，想去跳樓證明自己，卻只敢從二樓跳下，最後死是不可能的，落得個坐輪椅的下場。最後，劉光明在李老的追悼會上，拼了命地在眾人三鞠躬前將自己挪到遺體前面，為的也是那絲尊嚴。只是這樣的尊嚴可笑、可嘆又可悲。

劉光明的青雲是既能不費吹灰之力地得到豐富物質生活來滿足自己的文青理想，又能得到他人的尊重。然而現實是赤裸裸的，一個沒能貢獻什麼價值的人如何能得到他人的尊重。他一方面懦弱地不敢放棄現有的富足生活，另一方面又還在掙扎於自己的尊嚴。於是我們就看到這樣一個有些分裂的角色以及那些可笑可悲的行為。

三、四毛的青雲——一面是出人頭地，一面是夢想

盛男的同事四毛在影片中是一個非常愛財的角色。盛男在得知自己生病後，手頭沒有手術所需的30萬，她去找四毛借。原以為會上演友情可貴戲碼的我，卻看到四毛居然拒絕了盛男的要求，原因就是他查過這病即使手術後也活不過五年，他怕要不回來錢。而之後他又為盛男介紹了一個酬金恰好是30萬的寫自傳的工作。愛財卻又不是完全視錢如命，這點與他的個人經歷有莫大的關係。

他在做記者的同時，也做各種副業，結交各色各樣的人脈，極度渴望成功。而這一切均源自於他從小的經歷，就如他對盛男說的：“你從小就沒缺過錢，你就知道有錢不一定能幸福。但你不知道這個世界上大多數的不幸，就是因為沒錢”。因為沒錢，他從小就得不到他人的尊重。而在成年後的世界裡，因為沒錢一次次被踐踏尊嚴。這使得他更加渴望成為一個有錢人。但是在這個過程中，他又不得不去忍受很多卑微。

與劉光明既想要滿足物慾又想得他人尊重不同，在四毛這裡，他的青雲的兩面他認為只能取其一，兩者是不可兼得的，而他選擇的是出人頭地贏得他人尊重。

應該說，每個人的生命都是艱難的，有各自的困苦。然而人與人最大的不同便在於，自己做的選擇能否去承擔相應的結果。如劉光明入贅豪門又心有不甘，如梁美枝選擇多年的安逸生活後又無法承擔丈夫出軌的打擊，再一次試圖將自己託付，這樣即便是一次又一次的“好風”，又怎能確定所上的“青雲”就真正是自己想要的呢？也許生活本就無關對錯，只在於選擇。願我們都能認識自我，接納自我，“好風”來時，上不上青雲，我亦自由。

以前比較討厭看這種片子，因為內容都看不進去，就是看上去好像很表面很膚淺，大多數人都看不明白，反面的聲音比較多。但是這次我真的是看進去了，有深度的東西真的是很吸引我。這個影片表層是想表達女權主義，希望將來女人也可以和男人一樣，因為女人同樣有對性的渴望和表達。我認為這很正常，沒有尊卑。

更深一步這片子裡還包含尊嚴、釋然、生死、靈魂、現實、金錢。李九霄的顏是那種很耐看的，和姚晨飾演的盛男的哥們情誼也是感人啊！還有太多要說的，也許我們一直呼籲和追求的平等和女權在短時內很難實現，但是我們要讓這個社會知道還有像我和你們這樣的人在。

其實要我說，這不算是一部女權主義的電影，但他絕對是一部女性主義的電影。電影裡的姚晨飾演的盛男得了卵巢癌然後開始追尋性到最後找到自我。

這是一個很少見的女性視角的電影，這裡面每一個人都有自己的問題，不論男女無關老少。但想比主角我更喜歡母親這個角色，她跟所有的電影裡的母親不一樣，她漂亮她熱愛粉色她嬌氣，但她也糊里糊塗的結了婚，不瞭解丈夫也不明白孩子，她的人生就像她說的一樣白活了。這個角色比女主更具有現實性。電影節奏方面前面有點緩慢，到中間部分漸入佳境越來越好，結尾屬於意識流結尾，總體來說瑕不掩瑜，“好風憑藉力，送我上青雲” 生活的人情愛慾起起伏伏，只有自己才是最強的依靠。

與其說這部電影想要透過盛男來塑造一個21世紀獨立新女性的應有的形象，倒不如說電影是從獨立新女性盛男的眼中去刻畫一個世界的模樣。影片中充滿了許多對社會現象的黑色幽默，比如說世人眼中對“剩女”的滑稽定義；一片熱心被有心利用的諷刺；在情感中潔身自好就必定能修成愛情正果？甚至去質疑了父母對子女的愛就必定是無私偉大的嗎？

我以為女性意識只是《送我上青雲》中很小的一部分，更多的是透過女主角嘗試幫土老闆的爸爸寫傳記來賺取手術費這一故事來展現人生百態。也許觀眾會從中找到自己的影子，也許不會，但也足夠引發對自身人生的自省。看完一部電影后，能給觀眾帶來點啟發，甚至不用，能帶來一點思考，那麼這部電影就足夠偉大了。

就好像男性向作品中女性角色大多都很扁平化工具化，這個電影裡的男性角色就好像只是女性的鏡子而已。這部電影就好像韓寒前期的電影，幼稚的技術支撐不了那麼多想要表達的價值觀但仍然高興有這麼一部電影，描述普通女性的自大、軟弱、堅強、恐懼、難處，她們的疾病和生死，她們的思想，她們的愛慾和她們的眼淚。我們太缺少這樣的作品了，關於女性的命運，女性作為一個人而不是作為女兒妻子母親或者一個長得好看或不好看的客體的命運。

吳玉芳飾演的就是“姚晨”母親。她的演技得到了觀眾的認可。母親19歲就嫁給了她的父親，糊里糊塗的，帶著對人生許許多多的好奇懷了她，心裡還一直住著個小姑娘。她是個十分懂得知足的女人，丈夫能夠大把大把的把錢拿回來，滿足她物質和虛榮的要求，她很感激，對丈夫也是百依百順。有了盛男之後，對她也是疼愛有加，常給她買名牌服飾，精細的照料她的生活起居。等到她讀書以後，人生觀漸漸的被知識影響著，開始一點點琢磨人生，追求之類的話題，

書讀的越多，思考的就越深刻。而這時的母親看起來像一箇舊時的花瓶。隨之而來的就是越來越多的事情變得沒有深度溝通。

後來父親也開始嚐鮮，開始出軌。比較諷刺的是，出軌的物件是她的女同學。她的預設折射出了她的社會閱歷，當了記者之後，她看到窮困的人可以為了金錢做出違法的事情，年輕的女孩為了上位可以變得很蠢，富有的人為了佔據更多的資源使用見不得光的手段，母親那樣平淡的一生雖然沒什麼追求，卻也遭到父親的背叛，在學校學到一切被一次次的重新整理驗證。什麼理想，追求，人生贏家已經不再是她所期待追逐的事情了。她說，不知道該怎麼活，怎麼活才是對的。

《送我上青雲》是2019年8月上映由姚晨、袁弘等主演的一部以女性困境為題材的影片。影片主要講述了盛男是一個獨立並且求上進有追求的女孩，她渴望真愛一次意外發現自己患上了卵巢癌，但父親的出軌，母親幼稚家庭無法給予她任何幫助，最終只能為了籌手術費而接受一份自己不喜歡的工作。天生驕傲的盛男在一次又一次的希望與絕望中，最終用自己的方式和世界和解。

影片中年過半百的母親，有著不合時宜的“少女心”，玩起美顏濾鏡來，也是信手拈來，還和一箇中風的老頭看對了眼。其實對於這個角色我更多的是理解與同情。

看到很多網友說這位母親太過於隨性，沒有擔當，沒有為兒女扛下一片天。其實，我覺得是錯的，父母生下二女並把他拉扯至成年，我覺得這已經是一種擔當的體現，已然為兒女們扛下了所有。那麼在孩子們成年後，我們又有何理由要求繼續擔當繼續扛下不屬於她的那份責任，她要負責的是她的子女而不是子女們的生活，這只是源自於我們的文化，這樣的思想從古至今，牢不可破。所以我並不認為劇中母親的覺得有說的那麼的不堪，她也缺乏愛，她也缺乏理解。當我們在指責這位母親因為女兒生病時拿不出錢幫不了女兒時，那是否有看到盛男以往對於母親的態度呢？她是否去嘗試著理解和溝通呢？顯然也是沒有的。劇中的母親她仍對生活充滿著美好的嚮往，說她走不出婚姻的陰影什麼都好，但起碼給予出來的表現是積極的，對生活還是熱衷的。

事實上應該這麼說，在中國如果一個家庭有一定經濟實力的，那麼不用說大多數都會為了子女而不惜代價。但我們也知道有一些家庭的情況，在這樣的情況下沒有實力也無可厚非，子女的生活難道不應該靠自己去創造嘛。有句話說的好“不要把自己的生活強壓在他人身上”。正如影片中最後盛男舉起了相機為母親拍照，或許在這一刻她釋然了，她也體會到了些什麼。

不得不說我們國家在於道德綁架的這個陋習上至今沒有什麼改觀，總是憑著片面或者自己主觀想象去評價評判一個人，孩子總問父母要錢了嘛這叫做啃老、父母不給錢或者沒辦法幫助呢這叫做沒有做父母的擔當，其實我們更應該的就事論事而不是就是論人，力所能及做好自己。

祖國的發展一天比一天壯大，而作為這個國家的一份子我們也需要不斷的壯大自己，從身體，從心靈。

天下母親都這樣吧。

1、

《送我上青雲》裡的母親梁梅枝何嘗不是我們生活的母親呢。她的生命中終結在與老公結婚那一刻，看似活著卻死掉了自我。

每天除了炫耀老公、孩子她已經 不知道 自己該做什麼了。

就如影片裡梁梅枝說的那句話一樣：就我一個人是多餘的。

你爸有自己的事情，你也有自己的事情，她還能怎麼辦？

因為她的生活已經耗盡在婚姻裡頭，到了50多歲那刻她才想起要叛逆一次，而這一次的叛逆她就是跟著女兒去採訪，不合適宜的她想離家了。

她完全沒意識自己的想法有多麼的荒唐，就帶著固有的觀念：我不跟著你我跟著誰啊？

是的，梁梅枝完全沒意識到自己的這種行為拖累別人。

也許是太早進入婚姻緣故，她完全沒有想到要遷就別人的想法。

2、

可能就因為這樣，她悲哀，她憤怒、

她自以為似：你們都是不需要我的。

可是她沒想到這樣的結果是是她親手造成的。

就像她在車上的時候叫女兒男男把水果放到衣架上，

當她女兒放好了之後，她卻反諷女兒：難怪找不到男朋友。

想在生活中這樣的場景出現過無數次， 她只懂得潑冷水，當女兒反過來說的時候，她卻帶出一句：你這樣讓我沒有面子的。

是的，梁美枝就是這樣把母親權威的角色詮釋的明明白白。什麼對錯她好像全不知道，就只有她是對的。

人家別人在哭她的棺材掉水裡了，大家都在搖頭嘆息，

她媽卻在旁邊嘟嚷：人死了什麼都不知道。

這樣不合適宜的事情太多件了。

女兒也只能在她睡覺的時候，偷偷瞄著她。

女兒不愛她嗎？愛，但是對著這樣子一心向著她的母親能不愛嗎？但是她卻總是做著些讓女兒難受的事情。3、梁美枝不是一開始就這樣的。

她一開始也有自己的夢想著，她年輕的時候特別喜歡製作瓷器，

因為太喜歡聽風出窖的瓷器叮噹聲，自己最喜歡的褲子都被燒著了。

她的喜歡總是全心全意的，卻又容易被感動著。就因為廠長送了她一條褲子，嫁給了他，19歲就生了女兒，從此她的夢想就斷了。

可能思想不夠成熟，她那淺薄的知識不足以撐起她擁有自我。她只是學習著怎麼當個好媽媽，好妻子的角色。

這一角色不好嗎？好，相當好，沒有這樣的角色也就沒有了我們很多優秀的後輩，但是她們卻失去了自我。

回想我們日常生活，當小外甥女一次次佔用我的時間的時候，就明白了所有夢想真的只能丟在一邊了。那時孩子的需要是為先的。她已經把她的時光耗在了家庭裡的家務裡。

當她有了自己自我的那一刻，她不再面帶愁容了，

跳著扭秧歌的梁美枝是好看的、美好的、燦爛著。

#泛文化寫作營#

1984年，由吳天明執導，周裡京、吳玉芳主演的電影《人生》公映，一下子打動了千萬觀眾的心。21歲的青年演員吳玉芳一炮而紅，翌年即獲第八屆大眾電影百花獎最佳女演員。正當演藝生涯輝煌之際，她認識了“乒乓王子”江嘉良，並在1988年婚後退出影壇，做了賢妻良母。1999年，在海外生活多年的她回國重返影壇。目前，正在公映的電影《送我上青雲》中，吳玉芳飾演的就是“姚晨”母親。她的演技到觀眾的認可。面對本報記者的專訪，吳玉芳熱情地聊起了她這些年的工作和生活。

憶《人生》路遙指導學農村姑娘走路

吳玉芳1963年出生在上海，父母都不是從事文藝工作，但她很小在唱歌跳舞上很有天分。11歲時，考上了上海兒童藝術劇院學員班，這可是從幾萬人中海選出來的。上學後她開始演兒童歌舞劇，曾在《神花郎》、《長髮姑娘》等童話劇中扮演過不同的角色。新片《送我上青雲》中就有一場跳廣場舞的戲，拍攝的時候吳玉芳跳了很多遍，優美的舞姿讓全劇組人都很詫異，“這是有基礎的，是小時候練舞的結果”。

1982年，吳玉芳在影片《預備警官》中飾警校學員姚蘭蘭，正式走上銀幕。

1984年，她在吳天明執導的影片《人生》中主演女主角劉巧珍。拍攝時，她才20歲，作為一位上海姑娘，來出演一個陝北的農村姑娘，很多人不看好。但是吳天明導演很堅持，他認為吳玉芳人很樸實，跟他心目中“有一顆金子般的心”的劉巧珍很像，溫和，善良。“導演能夠拋開地域的差別，看到這一點，我覺得非常了不起，其實我自己的表演一向都是樸實無華的，沒有特意要表現出什麼。一開始碰到這樣的好導演，真的是受益終身”。

回憶往事，吳玉芳很感慨，當時的壓力肯定有，但那時候小，對於壓力的感受還不太敏感。當時也做了很多準備工作，前期是去農村下生活，跟農民吃住在一起，“幹農活，什麼都幹，什麼都學。年輕吸收能力強，全劇組的人都幫我”。當時作家路遙也在劇組，有一次跟她說，你走路不像農村姑娘，因為農民都是走在田埂上，是爛泥地，她們的腰一定是使勁的，腰不使勁，腿就不能從爛泥中拔出來。你的走路一看就是在大城市的水泥地上走路，比較輕飄，“這對我很有幫助，很有啟發”。

影片最後，高加林被打回農村，巧珍的姐姐想要在村口等著羞辱他，巧珍知道了，跑到村裡勸阻。拍這場戲時，天氣很冷，冷到攝影機都不能轉，攝影助理都要把膠片裹在棉大衣裡捂熱了才行，拍攝時有流淚的鏡頭，吳玉芳的眼淚剛流出來居然就給凍住了。當時她也沒覺得多辛苦，現在回過頭看，其實還是蠻辛苦的。對於劉巧珍的做法，吳玉芳覺得，“巧珍是真的喜歡有文化的人，她自己得不到，但是也不忍心毀滅他，說明她對有知識人是真的崇敬”。

談角色演慣了賢妻良母想演壞人

1999年，吳玉芳重返銀幕。雖然不像年輕時一樣演主角，但她對錶演的熱愛卻更加強烈。

她近年來的表演分兩類：一類是她最擅長的賢妻良母型，比如去年播出的電視劇《遠方的家》，她在片中飾演大嫂周桂雲。很多人看完後反響不錯，“這類角色我比較如魚得水”。

另一類是跟她本人反差大的角色，比如在2009年的電視劇《蝸居》中飾演鐘點工徐麗，很多人看完後跟她說，這個角色跟你本人根本不像。但吳玉芳告訴她們，我是演員，我什麼角色都要演啊！

她在2015年播出的電視劇《長大》出演白百何的姑媽，在戲中對葉春萌百般刁難，“結果在微博中被網友罵死了，但也說明這個角色成功了”。她在電視劇《紅娘子》飾演大太太，這也是一個狠角色，是吳玉芳本人性格里沒有的。但這個角色拓寬了她的戲路，“原來我可以演這樣的角色”。

聊起最新的電影角色梁美枝，吳玉芳侃侃而談，“梁美枝是一個在婚姻中沒有成長的女人，有很多錯位，雖然心裡有滿滿的愛，但是釋放不出去。”

儘管跟劇中人物命運大不相同。但這樣一個角色，對於吳玉芳來說沒什麼難度。她19歲開始演電影，今年56歲，對自己的業務能力足夠有信心，“你感受到這個人物的內心，你沉浸到這個人物裡面去，理解她了，那麼你的一舉一動就是這個人物了，這是一種內心的流露”，在拍攝的一個月中，她一直在貴州，沒有離開過。她讓自己一直呆在這個人物中，不要“散黃”。在組裡進進出出，可能別的演員能適應，但她就喜歡全身心地投入到角色中，對於自己的表演風格，她歸納起來就是：樸實和自然，不會“灑狗血”。

片中有一場母女吵架的戲，女兒盛男對著媽媽梁美枝喊，“你太笨了，連自己的老公有外遇都不知道，還要我們來告訴你！”這句話顯然傷到了母親的心，盛男也發現自己過了，想緩和一下關係，就拿起相機鏡頭對著媽媽，喊了一聲“梁美枝”，這時銀幕上背對著觀眾的梁美枝轉過頭來，臉上露出了會心一笑。這場戲打動了很多觀眾，有觀眾告訴吳玉芳老師，自己生活中跟母親的關係有些時候也是這樣的，這一笑，母女之間的糾葛就化開了。拍這場戲時，在場的工作人員都被感動了，“這個表情，把母女的關係立起來了”。

聊生活小女兒喜愛戲劇 正在學表演

1985年，吳玉芳考入北京電影學院表演進修班學習。1986年，她認識江嘉良，兩人很快墜入愛河。當時談戀愛也不敢在街上走，因為不想被人拍到。那時候她還在電影學院讀書，一般都是週末約好了在外面吃箇中午飯，聊會天，然後江嘉良回去訓練。1988年兩人結婚，吳玉芳覺得，兩個人都這麼忙，都沒有跟丈夫商量，就做出決定，“我就在家裡，讓他忙吧。然後生了兩個孩子，我是一個很簡單的人，對於人生不會有多大的設計和規劃，都是順其自然”。

這麼多年，兩人的感情依然很好。這在名利場的演藝圈，實屬難得。問起夫妻相處的秘訣，她笑道，哪有什麼秘訣，就是踏踏實實過日子。

吳玉芳這種人生態很容易交到朋友，她說，自己通常看人不會看陰暗面，會包容別人，所以跟人合作完都會成為朋友，“互相之間要學會欣賞”。在電視劇《戀戀不忘》中，她演言承旭角色的媽媽，這個人物大部分都坐在輪椅上，每次拍完戲，言承旭都在邊上伸出手來扶她一把，讓她很感動，“我覺得這個年輕人特別善良”，而她也回報對方，每場戲都在對面給言承旭搭戲，兩人的友誼持續至今。言承旭如果來上海，吳玉芳和江嘉良都會跟他見面吃飯。他們夫婦去臺灣，言承旭也是盛情招待。

生活中，吳玉芳也喜歡追劇，尤其喜歡美劇。最近發現很多中國產劇也不錯，前段時間看電視劇《風和日麗》，覺得馬伊琍演得特別好。追了一星期，天天在家哭，“好幾天都頭疼，真走心看進去了”。他看陳坤主演的《天盛長歌》，被影片的唯美風格打動了，覺得可以跟電影媲美。業餘生活她還喜歡打Golf球，練習瑜伽，她覺得自己的生活比較簡單，不善於應酬，“大部分都宅在家裡，但接到一個好的角色，就會很開心，有戲演的話很開心”。

吳玉芳和江嘉良有兩個女兒，現在都大學畢業了。說起女兒，吳玉芳一臉驕傲，大女兒專業是平面設計，“蠻厲害”的。小女兒也是學設計，學的是珠寶和鐵藝設計。不過這幾年小女兒忽然對戲劇產生興趣，現在去日本學習表演。“她們都很有自己的想法和追求，對自己將來的路有規劃設計。我是不多幹預的，只要是好的想法，我們都支援。

跟《送我上青雲》中的梁美枝完全不同，生活中的吳玉芳在跟孩子的交流時很有策略，“我通常都會用商量口氣跟孩子說話，不會說你應該這樣應該那樣。我會分享自己的經驗，但是不強求對方服從。”現在孩子大了，吳玉芳有時候還會有意示弱，“我會說這個不懂，求教她們”。這樣善解人意的母親，孩子們當然很自豪，在學校裡說起父母，他們經常說，我們的爸爸媽媽跟別人家的不一樣，語氣裡充滿了自豪。

對待倆閨女，吳玉芳和江嘉良的宗旨是：能夠進一步成長，“如果做一個快樂的普通人，也很好”。

雖然在《人生》這部電影中演出的是一段讓萬千觀眾感到絕望和憤慨的愛情悲劇，但是在現實人生舞臺上，吳玉芳卻用自己簡單樸實的生活態度寫下了完美的答卷。

人到中年，睿智通透才是一箇中年女人正確的開啟方式，修煉好自己的腦子，這才是主業，別太在意那副皮囊好看不好看了，那是少女時代操心的事。一個拒絕成長，拒絕成熟的中年女性，老公跟人跑了，婚姻經營一塌糊塗，心智幼稚，把自己活成了女兒的累贅。不操心，少操勞，當然年輕、漂亮了，可當她的孩子，太累。

1.熟悉的抬槓和吵架，每一句話背後的出發點作為旁觀者時才會無比清晰，看到的都是愛。而我只會從女兒的角度看自己的媽媽，只有嫌棄，不願意承認媽媽也是脆弱的，不想去搭理她的需求，她也需要理解支撐和陪伴。大概是因為，我在外面維持自己世界的和平已經夠累了，家長是保護殼啊，怎麼能脆弱呢，我還需要一個安全的地方讓我任性和放肆呢。所以父母可以別人來表達理解接納軟弱，我不行。

2.媽媽沒有自我，“你非得讓我承認我這一輩子白活了嗎？”她自己也知道答案。這大概是中國媽媽們的共同特徵，因此而讓人心生厭惡、憐憫和無奈。

3.老年女性，該如何面對自己色衰愛弛(尤其這一輩媽媽沒什麼自我的前提下)。佩服這位媽媽還能追尋愛人，心疼她曇花一現的愛情。那更多的在她跳舞時候當背景板的大媽們，該怎麼面對自己的餘生呢？

大家怎麼看《送我上青雲》裡面母親的角色？

因為她和媽媽的感情更好，所以更加依賴媽媽。在盛男的父母婚姻關係中，她的媽媽一直都非常的愚蠢，年輕的時候因為長得漂亮被廠長看中嫁給盛男的爸爸。但是她的媽媽卻一直都徒有其表，在婚姻關係中一直都處於弱勢，一直都被男人掌握。她媽媽的婚姻無疑是失敗的，導致後來父母關係破裂，然後離婚。而盛男從生下來接觸最多的就是母親，他們離婚以後她一直跟著母親生活，所以和母親的感情很深厚。其次，盛男的媽媽一直都很依賴女兒，在她們的關係裡面，盛男更像是一個媽媽，比較獨立。而盛男帶著媽媽登山，也是想讓媽媽重新站起來，重新找到生活的樂趣。從和她爸爸離婚以來，她的媽媽全身心都投入到女兒的撫養，根本就沒有自己的個人生活。梁美枝是一個在婚姻中沒有成長的女人，有很多錯位，雖然心裡有滿滿的愛，但是釋放不出去。片中有一場母女吵架的戲，女兒盛男對著媽媽梁美枝喊，“你太笨了，連自己的老公有外遇都不知道，還要我們來告訴你！”這句話顯然傷到了母親的心，盛男也發現自己過了，想緩和一下關係，就拿起相機鏡頭對著媽媽，喊了一聲“梁美枝”，這時銀幕上背對著觀眾的梁美枝轉過頭來，臉上露出了會心一笑。這場戲打動了很多觀眾

姚晨監製並主演的《送我上青雲》是一部描寫當下社會獨立女性面對困境如何尋求出路和自我解脫的影片。影片中姚晨飾演的盛男獨自一人生活在大都市，她自小家境優越，性格剛毅，成績也是名列前茅，碩士畢業後成了一名記者。盛男本想憑著自己的特立獨行和優秀的專業技能必定會成為這個時代的名人，卻未曾想到命運卻開了玩笑，讓年紀輕輕的她得了癌症。永遠無法計算的治療費和未知的有生之日讓她急於想擺脫困境，而身邊的人也漸漸顯現出她最想見到的模樣。

看完影片，我對女主盛男的母親--梁美枝印象深刻，她初看起來沒心沒肺，矯情造作，越到影片後段卻越讓人感覺心酸，但對整部影片思考後就會發現，梁美枝這位母親的角色能給人這樣的感覺是有原因的:

母親與女兒兩人思想性格的鮮明對比

電影的片名《送我上青雲》是出自中國四大名著《紅樓夢》中的一首詞，是由薛寶釵所作的《柳絮詞》，全句為：

韶華休笑本無根。好風頻借力，送我上青雲。

大多數人都認為柳絮本是一件輕薄、無根、無絆的東西，再如何修飾或保護都難逃“任由擺佈”、“消失”、“遺忘”的命運。與眾人想法不同的寶釵卻透過這句詞表明瞭自己的鮮明性格。她覺得柳絮並非一文不值，只要有好風，哪怕是逆境的風，它也可以一步步借風力到達常人所不可及的高度。

說到薛寶釵，又不得不提《紅樓夢》中的另一位人物--林黛玉。書中描寫的薛寶釵和林黛玉這兩個人物的思想、性格其實是對立的。當林黛玉遇到“隨風飄蕩”時她只能認命，並在認命中嗟嘆，最終的結局也只能是在悲涼中消失；而薛寶釵面對困境表明的態度就是要逆風而行，在逆境中奮發，讓逆境成為前進的墊腳石，心中有了方向，必定能一飛沖天。

影片中的母親梁美枝就對應了林黛玉，而女兒盛男則對應了薛寶釵。

母親的人生經歷好比柳絮

細數母親梁美枝的經歷：19歲因為年輕漂亮被廠長看中就結婚生女，自己還是個孩子卻要照顧另一個孩子；年輕時也曾有著自己的愛好和嚮往，因為丈夫殷實的家境而放棄了一切；多年來相夫教子談不上，只能形容為坐享其成；終究逃不過丈夫出軌，自己最晚知道，卻被貼上“多年來從家裡得到最多人”的標籤；自己成了“嫌”人，臨近晚年遇到欣賞自己的李平父親，卻始終無法突破內心表露心聲，直至天人兩隔，悲痛欲絕。

如今女兒變“柳絮”，母親想做逆境中的“好風”

最在乎的女兒得了不治之症，母親又是最晚知道的一個。母親深知女兒的個性，本想著女兒能成為自己的依靠，但如今卻要拼盡全力幫助女兒衝出困境，直上“青雲”。喝生土豆汁偏方，李平父親的“吸氣吐氣大笑”法，這些都是這位平日裡打扮的花枝招展，滿腹虛榮心的母親所能盡的最大努力。梁美枝一直以來都想當個好媽，但她始終沒找到方法，也許站在她的人生角度來說，這真的不能怪她。

最後，正如李平父親所說的那樣，他要寫自傳，不是為了自己，而是為了他兒子，“盡我所能，讓我的親人都高興高興。”是啊，人生從來都不是為了自己而活著，也許你不在乎自己，親人卻把你當成珍寶。望所有人善待自己，更珍惜家人。

人到中年，睿智通透才是一箇中年女人正確的開啟方式，修煉好自己的腦子，這才是主業，別太在意那副皮囊好看不好看了，那是少女時代操心的事。一個拒絕成長，拒絕成熟的中年女性，老公跟人跑了，婚姻經營一塌糊塗，心智幼稚，把自己活成了女兒的累贅。不操心，少操勞，當然年輕、漂亮了，可當她的孩子，太累。

1.熟悉的抬槓和吵架，每一句話背後的出發點作為旁觀者時才會無比清晰，看到的都是愛。而我只會從女兒的角度看自己的媽媽，只有嫌棄，不願意承認媽媽也是脆弱的，不想去搭理她的需求，她也需要理解支撐和陪伴。大概是因為，我在外面維持自己世界的和平已經夠累了，家長是保護殼啊，怎麼能脆弱呢，我還需要一個安全的地方讓我任性和放肆呢。所以父母可以別人來表達理解接納軟弱，我不行。

2.媽媽沒有自我，“你非得讓我承認我這一輩子白活了嗎？”她自己也知道答案。這大概是中國媽媽們的共同特徵，因此而讓人心生厭惡、憐憫和無奈。

3.老年女性，該如何面對自己色衰愛弛(尤其這一輩媽媽沒什麼自我的前提下)。佩服這位媽媽還能追尋愛人，心疼她曇花一現的愛情。那更多的在她跳舞時候當背景板的大媽們，該怎麼面對自己的餘生呢？