有人故作附庸風雅，以顯清高；有人古作標新立異，以示脫俗。好象醜陋怪異離奇就是高人所為，跟看高人走，自己也屬於大家之類了。說到底，這是典型的文化扭曲心態，這是書法的悲哀！愚以為，書至醜，美在精髓，不在形，此形可模訪，但終究無異於東施效顰，自斷書路。

當今社會在經濟大潮的衝擊下，書法也成為可賺錢的商品，一些平日不太寫字的商人，用錢打通關節，搖身一變也變成了書法家。儘管字寫得很醜，也明知道要把字寫好，寫出水平很不容易，怎麼辦？他們有錢，用錢去包裝自己或包裝別人，登廣告見報端，上電視進網路，收買御用文人拿起筆桿子造勢，硬給醜書戴上五顏六色的光環。去忽悠和禍害不懂書法藝術，而想提高自身文化底蘊的有錢人。他或被包裝人的字有了身份，一幅字畫五千，一萬，還有一字幾萬的，於是價格翻升，這些商人就從中可賺錢了。再次就是書邪倡導醜書，一些名人為了彰顯個性，有意把字寫醜，一些拍馬屁的書法文人，大加讚賞，發文評論。如此以來，醜書有了很大的市場，追棒的人也就多了。豈不知，醜書毀了中國漢字文化，是毫無價值的一張廢紙。

因為大師走偏了。書法是以毛筆為工具，以漢字為物件，透過書者的審美判斷而抒發感情的藝術形式。大師們又要借鑑西方的對比手法，又要學習我們的不著調島國鄰居，祖宗的傳統還沒有繼承好，就忙著創新，結果弄成了四不象，不就越來越醜了。還有，大師們忙著掙錢，耐不住寂寞，寫不好又要自圓其說，不醜能行嗎？

因為好多自稱大師級別的都是水貨中的假貨，原來升級寫字的時候，可能都是不出名的民間書法家代寫的。

一旦功成名就，就開始露出真面目了，所以不是寫的越來越醜，其實他本身就是沒有功底，忽悠人的大師就這樣出現了。

醜書，無緣藝術，只關名利。所謂的大師透過某些捷徑，博得了些名聲，混了個臉熟，便拼命抓住這點資本，到處露臉、刷字，想獲取最大的利益，但書法確是淘盡黃沙始到金，來不得半點兒虛偽的藝術。大師們也是有些自知之明的，知道自己這兩下子，走傳統書法藝術之路行不通，所以絞盡腦汁、“另闢捷徑”，發明了醜書這一概念，利用這一概念掩蓋自己書法功力的欠缺。但這種掩耳盜鈴的鬧劇，只會灰溜溜的尷尬退場，遺留笑柄而已。

如果是公認的書法家，寫出來的字之所以被稱為醜字，我想這是每個人的認識問題，就如凡高的畫，又有多少人欣賞得了？也許凡高在我們看來隨便畫幾下會價值連城，但我們又會覺得有多好看呢？

被認為是醜書代表人物的王鏞、沃新華、劉彥湖等，難道他們水平真的很差、字真的很爛嗎，小編認為肯定是不會的。如果小編說之所以你認為是醜書，是你的修為不夠，說得簡單點是你不識貨，如果我這樣講，不知會有多少人罵，好象就我見識多水平高一樣。小編不想為醜書正名，只是想就事論事。

王鏞、沃新華、劉彥湖等醜書代表人物，先不說他的身分，我想至少是目前書壇響噹噹的人物，如果沒有幾把刷子，你難道會認為光靠捧，能捧得出來嗎？答案是肯定的，那就是都是有相當功力的人。小編不想，各位也沒精力看我把每個人的底翻出來給大家一一過目。實際上他們都有很好的傳統功底，之所以發展到寫“醜書”，其實很容易解釋和理解。書家們在深入傳統書法後，很難找到一條自己的出路，一味地學古人，不可能到、也不可能超越古人，那要怎麼辦呢，總不能一輩子圍著晉唐轉啊。象王鏞就在借秦漢磚銘來拓展自己的書法取向，這一類書法的顯著特點就是自由，富於變化，生動有趣，不刻板。而沃興華髮現了“民間書法”，並以之為突破口，得雄肆奇逸，怪怪奇奇，天真爛漫，不拘一格，這種審美價值特別注重點畫和結體的空間關係。

門外漢不懂書法藝術的妙處，其實很簡單，就是書法功力加深的過程是由生到熟再由熟到生，當書法功力重新達到生的境界便是達到化境，這不是一般書家能夠悟到達到的，這也是普通人所不能理解的原因所在。另外講一點，當然重新由熟到生的境界也決不是所謂有幾年書法功力的假大師所能達到的，那是需要窮其一生不輟筆耕並大徹大悟才能達此境界的真正書法藝術家們所能創作的藝術。

用餘秋雨先生的話說，有些書法家剛開始的時候學寫的很漂亮，但不知為什麼，後來就懈掉了，字越來越醜。這其中的原因可能是複雜的，比如一開始比較謹慎，嚴守法度，凝心聚力，所以字好，後來總想形成自己的風格，自己固有的東西太多了，傳統書法精髓少了，於是越來越醜。

所謂大師是指大家公認的，還是自吹的，官勢稅務大師，江湖大師，金炒大師……按我所知學書和一年四季，二十四小節一樣，還可以和十月懷胎一樣，成人過程中是經多種動物轉化的，日子不到小產出來就是怪胎，一代宗師顏老四十多歲的多全塔就漂亮，六十多歲的麻姑仙壇記功力提高了，字看起來醜點，到七十多歲自書告身美不勝收，字變醜有幾種情況解釋:1，確實功力提高的表現，2，走火入魔誤岐途，3進步中的必經之路，4，不懂書法的誤會，5，創新之路，風格不成形的一種現象，6，急功近利自我創新寫醜書，醜書的水平應有醜星的風範大眾喜歡！顏，徐鄭，傅的醜書有嗎？

這些寫醜書的“大師”書法功底還是很深厚的，但他們太想成為顏、柳、歐、趙等名家一樣，留名留字留芳百世。然而，書法歷經千百年，已有千百萬人書寫而形成千百種字型，再想獨具一格確實太難了，於是劍走偏鋒，只能寫醜書了，因為自古以來只有醜書寫的人少，即使寫了也未能成為名家。所以“大師”們走火入魔了，放棄本來就有一手傳統的好字，越寫越怪越野。無賴多數人並不接受，被大家稱為“醜書”，並遭唾罵！

總想開宗立派，當一代宗師。當自己的功力已經到一定程度後，就急於想突破前人的藩籬，形成自己的風格，但是由於學識，修養等等限制，這種突破十分困難，便劍走偏鋒，吸引眼球。還有一些人，學識，修養也不差，但是價值觀受西方美學影響，對書法的認識發生了偏差，如王冬齡，他就認為書法是線條藝術，所以他的亂書，滿紙只有橫豎，粗細，濃淡，枯溼變化的線條，不見點畫，不見漢字。

我們這個社會太浮躁，沒有幾個人能安靜下來，都想快速變現。書法界更是如此，炒作，包裝盛行!

書法作為一種藝術，有些不被世人理解很正常，但有些確實讓人看了難以消化，甚至引起腎上腺激增情不自禁粗口成髒時有發生，那些所謂的醜書大師之所以寫醜書，我相信他們應該也有相當不錯的書法功底，否則難以走到今天有如此的名氣，他們為什麼不是一開始就走醜書這條路而是成名之後才有此行為，相信他們比誰都懂，書法藝術經過上千年的發展，各流各派各種風格基本定形，他們不是不想寫好，是因為他們覺得寫的再好也難以超越古人，這是一個炒作的年代，唯有不走尋常路另僻蹊徑。不出格而以產生共鳴的心態才有此怪異行為。我認為醜書大師們應該為書法藝術多發表些不要太脫離群眾的健康積極的作品，為更多在書法藝術這條路上還在苦苦耕耘和跋涉的後輩們指引正確的方向和榜樣。

個人認為不管是哪種藝術，最終都是要讓人欣賞和認可的，能讓人賞心悅目歎為觀止的應該才是書法藝術的發展方向，而不僅僅是譁眾取寵如癲癇般的胡亂塗鴉來愚弄老百姓不懂藝術，個性不等於亂來，顛覆傳統也未必是出類拔萃。，否則自己愛咋寫就咋寫沒必要拿出來展覽，讓不懂書法藝術的老百姓更加迷茫和困惑。。。

寫的醜的壓根就不是什麼書法大師，當然，自詡自封的除外。

書法藝術是一種文化知識，品行情操，思想境界累積沉澱昇華的結晶。這就意味著一幅書法作品的成功註定是經過漫長的學習，領悟，淬練而不是一蹴而就，有捷徑可走的。冰凍三尺，非一日之寒，滴水石穿，非一朝之功。恰如其份的詮釋了書法藝術之路的艱辛。

而醜書之所以流行和受追捧，只能說某些所謂的狗屁大師及追捧者內心浮躁，急功近利，知道好好練字，十年八年也未必能邁進書法門檻。於是便打著創新，突破等等旗號，裝腔作勢，故弄懸虛，扮瘋做狂，或竭斯底裡或鬼嚎犬吠，以種種醜態登場，種種醜書表演。其實說穿了無非是想掙個噱頭，賺個眼球，愚弄一些無知的腦殘，賺點毫無品味，美醜不分卻又偏偏附庸風雅的傻逼們的錢花。

其實，要鑑別某人是否堪稱書大師也並非難事，讓TA寫一幅楷書隸書便立現原形。

書法大師是現代的，還是古代的？若是古代大師，他們的書藝會隨著歲月的增長而功力更加深厚。所謂的人書俱老。是緣於他們對書法本身的理解和不懈的追求完美。

現代的“大師”，他們在尚未成名之前，都是很努力刻苦的學習訓練的。為什麼成名之後就越來越不如從前了呢？問題的產生有多種。第一是成名之後的應酬增加，忙於炒作。臨帖練習勢必會減少。第二種是以為自己成名了，就不能再臨帖了，應該創新屬於自己的東西。其結果是迄今為止，尚未有人創新成功。而且還有一大波人，非常大的一波人，並不懼怕被撞得頭破血流的結果，他們還在瘋狂的創新中。第三類則是擔任了協會領導職務，把職務的高低當成了書法功力的高低，不思進取，目空一切。更有一類協會高官，他們認為書法寫的規規矩矩的沒意義，寫的再好也寫不過電腦、影印機等現代印刷技術。他們就提倡一些所謂的俱有個性的作品。總的來說，假如不是名與利在作祟，就不會出現今天大師們越寫越醜的現象。

（文中配圖均為作者所寫）

首先，一定要糾正一點，就是“大師”這個詞。哪有那麼多大師啊，從概念上說，能稱得上大師的，都要有開宗立派的實力，這就要求要有個人突出的，而且是符合審美的書法風格。這個放眼上千年書法史能做到的就沒幾個。

其次，書法不是以醜或者不醜來定義的。應該從符不符合書法技法要求，以及有沒有韻味，意味或者姿態來評判。書法一直是一個特殊的藝術存在。因為人人都要寫字，所以很多人覺得寫了點字就懂書法了。一定要明白一點，發展了上千年的書法，一定不是一個沒有跨入門檻的人隨隨便便就能看懂的。現在能看到的大部分網上作品是糟粕，根本沒有什麼規範。

再者，說醜，那蘇軾，徐渭等的字要怎麼論，那都是取得了大成就的。

美與醜是相對的！

世上沒有絕對的美，也沒有絕對的醜。

欣賞一幅書法作品，不僅要觀其形，還要細品每個字是否有傳統的元素，是否有傳統的影子，還要細看每個字的點畫的技術含量，也就是說，一幅書法作品要好看，耐看。

據我瞭解，時下有些書家都在絞盡腦汁搞創新，這些人，有的傳統功力頗深，有的則只知皮毛，還有一些人是什麼也不懂，看見人家寫字，自己就模仿，在河堤上，在公園裡，在街頭鬧市裡都是常見的。

有人追捧“醜書”，這個不重要，重要的是有人引領，有人倡導！

醜書不醜且有美，

美書不美且含醜。

這個問題應該辨證地去看。不管是醜書還是美書，歷史會給出公正的答案的。

注：文內兩幅作品是隸書大家張繼和言恭達的。

一、書法的醜與藝術的關係。

中國的書法有幾千年的歷史，是優秀的傳統文化遺產之一。她經歷了多次變遷，始終保持旺盛的生命力。她既有端莊秀氣的一面，又有頑皮淘氣的一面；她既能循規蹈矩，又會離經叛道。許多人認為某些書法家的字寫得很醜，其實正好是中國書法不滿足於循規蹈矩的表現之一。尤其是一些擅長草書的書法家，寫得酣暢淋漓、汪洋恣肆，極大地表現了書法的恢弘與壯美，但這些在外行人看起來很醜，一點美感都沒有，甚至會認為這是在糟蹋書法。所以，許多看似奇醜的字，實際卻是藝術美感十足。

二、故弄玄虛、譁眾取寵。

但是也確實存在一些人為了博取眼球，故意做一些出格的方式。而這種與書法稍有關聯的行為藝術，卻受到一批人的追捧。在一些人故弄玄虛、譁眾取寵的行為獲得巨大關注後，後繼者門也會為以後的成名而追捧這些所謂的先驅、創新者。

綜上所述，我們要辯證地看待字寫得醜還有多人追捧的現象，分清是藝術還是純粹譁眾取寵。

書法家，頭上帶著光環，人們以崇拜的心裡對待其作品。即使他寫壞了，寫錯了，人們也如獲至寶。或許書法家百年以後，這個寫壞的寫錯的作品還更有商業價值。也有一些所謂的書法家，沒有真正的實力和水平，僅靠權力人脈，作品自然就是以怪醜來譁眾取寵，而馬屁者就一副皇帝的新裝的嘴臉迎合之

1首先發表我個人的意見，我認為之所以有的書法家字寫的很醜陋，還有很多人追捧的原因有兩點。

2第一個原因是：個人審美的問題！我們都知道書法是我國一種古老而獨特的藝術形式。歷史上有很多大書法家的書法，融合了百家之長自成一體，字形給人的感覺“很醜陋”。這時之所以認為醜，是因為我們的欣賞水平，修養和審美達不到，或者不理解。例如鄭板橋，于右任，傅山等等。他們的書法都有很好的藝術價值，可是我們有時候卻感覺不好看，這就是審美的原因造成的。

3第二個原因就是當今書法界真正的醜書大師，還有江湖書法大師，利用了人們對書法的盲點，大肆吹噓。如果對書法沒有研究或者對書法不懂的朋友，很容易被欺騙，導致自己的盲從！這時的醜書是真正意義上的醜書！

4所以我們在對待那些醜書大師們，要擦亮自己的眼睛，提高我們的認識，千萬不要被他們的“特異怪誕”所迷惑！

書法審美具有文化性和表演性兩種審美取向，我認識的歡眾裡，很多人文化低都偏向於江湖雜耍類他們說很有勁動感十足覺得他們牛B而真正接觸過練過書法的人則不屑一顧。美與醜只是個概念，個人審美觀念不同有的喜歡平正規整的有的喜歡跳動歪斜的有喜歡粗筆劃有愛好細線條的、在我看來書法作品本身的美與醜必須從正確審美來下定論，涉及到的層面是多方面的，所以我認為還是應該從提高審美限光來下結論為好！