歷史上就不存在書法大師，甚至可以說都不存在書法家。王羲之、王獻之，張旭、懷素，楷書四大家歐顏柳趙，宋四家蘇黃米蔡，乃至文徵明，哪一個是以書法家為職業的，都不是以書法稻粱謀的。真正奇談怪論的是現代的書法家協會會員是職業書法家。各種各樣的協會畫地為牢，成為一個圈子，會員身價百倍，未入會的，行也不行。

回到本問答題，什麼人才能稱作書法大師呢？標準是什麼？如果有標準，我想也應該是“在繼承傳統書法藝術的基礎上有所創新”的書法藝術家。歷史上被後世尊為書聖的，莫不如是。大師要經得起歷史的淘洗，不是一時的風雲際會或者曇花一現式的標新立異。現在的的確確有一些狂放不羈的書法表演者，不以繼承發揚書法藝術為己任，為名聞利養，拉大旗做虎皮，包裝自己，嚇唬別人。自詡為大師的，莫不是嘴尖皮厚腹中空，莫不是牆頭草隨風搖擺根基淺。現代人心浮氣躁，名利燻心，有幾個肯沉下心來，俯習寸陰，池水盡墨的？象賈平凹那樣的作家自標書法家，列出潤格，無非賺快錢罷了。要說大師有沒有，我認為顯聞當代的不能算，就是毛澤東、林散之、啟功等人算不算當代書法大師，也要等五百年後，再由後人評說吧。

如果按你說的引領風騷幾十年的人物，那麼田氏兄弟已經符合你的這個條件。雖然反對的人也不多。

七八十年代風靡華夏的硬筆書法家龐中華，在當時學習硬筆書法的人中，其地位遠遠超過現在的毛筆書法家田氏兄弟今天的輝煌。既使今天，都還有他的崇拜者。但比起當年的情景來，可以說是一落千丈。

二田的地位，在四五年前，也是他們的最鼎盛時期，現在隨著人們對書法認識的不斷提高，他們的光環也開始有了退卻的跡象。當然還是很耀眼奪目。但能量耗盡的時候，熄滅的速度會很快。

這不是他們的書法水平退步了。而是越來越多的書法愛好者的水平提高了。眼界開闊了，思想不再被人束縛了。書協的展覽體不再是書法愛好者趨之若鶩的學習物件了。人們迴歸到傳統書法的學習中去。自然就會發現，原來書法的美，就靜靜的躺在我們的身邊。

二田雖然現在也還能維持幾年的光芒。但他們，也是現代所有的書法家中的一個短板。沒有任何一個人有自己的代表作。古代大家，都有自己的代表作歐顏柳趙，蘇黃米蔡，更不用提鍾張羲獻。現代書法家熱鬧的背後，誰有一件說的出名字的作品？沒有。都是作坊式的成套加工。寫個二三百字的作品，在他們身上，就已經是長幅鉅製了。

如果說在今後的幾年，還是和如今一樣被二田的光輝佔據著半壁江山的話，那麼書法的前景堪憂。人們的書法認識境界還是處於一個低位。如果能像看龐中華的一樣，就證明大家的眼界提高了。水平提高了。處於高水平的環境中，產生出幾個引領潮流的人物來，完全是情理之中的事。

真正的書法大師，並不是說一定是職業書法，而是因為學識、人格魅力等因素，融合在他的書法創作中，既有實用性，又有藝術性，如王羲之、顏真卿、文徵明等留下的碑帖。（歷史留下的名碑名帖基本都兼顧實用，而不是單純的藝術品）。反觀現在，重藝術性，輕實用性，基本功不紮實，寫的字看不懂，職業書法的一大群，卻沒有在自己專業領域有突出貢獻，為了走捷徑，忽視傳統的繼承和堅持，還美其名曰創新！因此不敢說現代書法家都不能真正成為大師，但是絕大多數肯定是會被歷史遺忘的！不過話又說回來，實用性越來越低的毛筆書法，要堅持傳承中創新，的確會很難!

這是一個很值得思考的問題。

以前有“亂世出梟雄”一說，現在是所謂的大師橫行遍地。會寫幾個字，身上幫幾個XX協會的標籤，就敢稱自稱大師。那麼所謂的大師是真正的大師麼？

-1-

即使不是詩書畫也得會詩書或書畫。

縱觀古代的大家，哪一位不是出了書法之外或詩文或繪畫皆專。

古代是藝術的世界，藝術的世界是很容易產生大師的。

王羲之是大師，除了書法，他的詩文和繪畫一樣不會遜色。只不過在書法盛名之下，他的其他才能已被大家忽略。

趙孟頫也是大師。典型的詩書畫全才人物。寫的一手好字，畫的一手好畫，作詩寫文章也是樣樣精通。

這才是大師。是真正世人口中的大師。

-2-

當今社會是快節奏的生活。講求利益最大化。一起向錢看。在這種大環境的薰陶下。所謂的大師水分不少。

字是古人的字，內容是古人的詩詞。什麼都是古人的，唯獨沒有自己的。在這種情況下我們怎麼能好意思成自己為大師呢？

田英章、田蘊章兩位老師深耕歐楷幾十年，取得了不俗的成績。他們為書法的教書育人、為書法的後繼有人，為書法的繼承和發展做出了自己的貢獻。即使這樣，二田老師也從沒自詡為大師。試問？當今有多少能達到二田老師的程度。

自詡大師或心安理得的接受別人大師稱呼的人都是在掩耳盜鈴，自欺欺人。這是典型的皇帝的新裝。

書法的發展不是靠幾個所謂的大師來推動的。需要的是全民文化水平的提高，需要的是全民書法素質的提升。這些都要從娃娃抓起。十年樹木，百年樹人。這不是一句口號，需要真正的落實到實處。我們相信真到了那一天，即使沒有大師，中國的書法藝術一樣會朝氣蓬勃，茁壯成長。

希望那一天，不會太遙遠。

-END-

承蒙看得起，讓大成來談大師，那麼我先談談我心目中的大師應該是什麼樣子。

1、成就斐然，若非卓越的繼承力就是卓越的創新力。

前者王福庵先生、白蕉先生，後者鄧石如先生、于右任先生等。

不但作品多，而且質量高，以自己的身體力行一直在引領業界創新的指向。

2、德學俱佳，作為學界核心團結各方、包容各派，影響社會資源注入，為本學問的發揚助力非凡，同時開宗立派、獎掖後學，推動創新發展。吳昌碩先生、趙之謙先生、啟功先生俱為此例。

3、在本學問的發展史上提供了新的起點、融入新的創作精神和手法、技術與審美意識，足以能夠代表學問的新的發展動向並指明路徑。林散之先生、沈曾植先生等。

以上三點，能一點稱尊則足為大師。

林散之先生的引畫技入書法早就示明此點，當代“醜書”們的新角度新探索其實是新舊、中西、技韻之間的尺度拿捏過激導致有失人心的失敗。

這個階段過了，自然會產生又一波對傳統的迴歸和新的王者的加冕，那就是真的大師！

我覺得現在這個時代，書法的技術已經極其成熟，大家對技法的重視超過了任何一個時代。但是書法卻不僅僅是技法高超就行了。繼承傳統的能力是成為書法家的基本條件，而創新能力卻是支撐一個書法家成為大師的必然條件。能否成為大師，要看有沒有能力是把書法的車輪往前推進一步，而且能夠影響後人。

這個時代儘管物慾橫流，但是也不乏不求名利、真誠探索、為藝術孜孜以求的書法家，比如沃興華、樂泉、胡抗美、曾翔等諸位老師。

大師一定是既有傳統功底，又有探索精神的人。可惜，當今這部分書法家的作品被無知的人扣上了一頂帽子——醜書，甚至與江湖書法混為一談，實為可悲。究其原因，也很簡單：自古聖賢皆寂寞、高處不勝寒。越是高妙的，受眾越小，超前的藝術理念，必然不會被同時代的泛泛之輩所理解，梵高如此，黃賓虹如此，就連王羲之的新體行書，也被同時代人噴過。

一些無知的人，審美能力低下，因此就胡亂噴別人具有探索精神的作品，除了彰顯自己的無知、混淆視聽，沒有任何意義。

不要抬槓，說什麼這是書法家小圈子裡的孤芳自賞，藝術自古以來都是精英文化，掌握精髓的永遠都是一小部分人。沒有做專門訓練、研究的人，基本上就是靠耳鑑——人云亦云。

大師的定論需要百年之後的歷史檢驗，我們不要太沒自信、過分的崇古抑今，這個時代，不是不可能出現大師，但一定不會出現在那些高喊繼承傳統、卻不思進取、甘心至死拾人唾餘的書奴裡面。

這年頭，能夠繼承傳統的人太多了，但是能夠在傳統的基礎上創新的才有可能成為大師！

最後，我只能說當代不是不可能出現大師，目前為止活著的書法家裡面還沒有出現大師，但是大師的帽子已經滿天飛了，正如黃永玉老爺子所言：教授滿街走，大師多如狗！大師一詞，慎用為妙……

個人覺得，比較難。

平時喜歡郭德綱的相聲，郭德綱說，相聲界門檻低，120塊錢買件大褂，15塊錢一雙的布鞋，這就可以入行，沒有什麼成本。

但是很多人認為聽幾遍就學會了，有的先生一輩子了也不能成名，有的人知名度高，有人能耐大，這兩者沒有一定的關係，但是也許他就會那一段，就那一段沒人能來，所以相聲這行特別尊師重道。

書法作為傳統藝術，也是如此。買本字帖，毛筆，墨水，整個碗做硯臺，拿報紙寫，成本低，甚至有的人不用老師指導，自己閉門苦練，一樣可以寫得一手好字。

可是，書法大師 四字，包含的東西太多，並沒有一定的標準。沒有標準，也就會魚龍混雜，正是因為這樣的恐慌與空虛，所以現在的人非要評比，什麼當今歐楷第一人，誰是XX協會會員，誰是XX協會名譽主席，誰又得過什麼蘭亭獎等，諸如此類，放眼望去，已經成為一種大眾都認可的社會現象。

只就是手上功夫，去古人遠一層。

書法理論，又遠一層。

中國古典的文化素養，又遠一層。

等等。

僅僅這些，也夠了！

其次，書法大師的養成缺少土壤。

自從宋代有了活字印刷，那些儒生們的眼界就低了很多，他們看的四書五經上的字，已經是古板的印刷體了，相對於宋以前的古人，已經差了第一個等級。

這一點，我們和宋人一樣，深受印刷體的戕害。

第二，科舉考試為了防止舞弊，實行謄錄制度。雖然在一定程度上杜絕了作弊的現象，可是也造成了很多儒生對書寫的要求不高，不但不從心理上重視書寫的美觀，反而不去學古賢法帖，變本加厲的出現了“趨時貴書”的現象。這相對於古人，又差了一個等級。

同宋人。

我們現在呢?被家長逼著學書法，從小也有童子功的堅持下來寥寥無幾，或許民間有高手，但是在眾多獎項，排名等面前，在加上書法本身的主觀性強，即便真的有牛人，恐怕也會黯然失色，恐怕也會沒有一雙更高的眼睛來發現他。

書法大師，不是一個稱號，在人人自封書法家的時代，我想肯定會有人自封書法大師。

隨便聊聊，並未言中肯綮，博各位一笑耳。

在目前的情況下，會出現真正的書畫大師嗎？我看真的是很難。姑且不說出不了，就算出得了書法大師，按一般的規律來講在當代也得不到一致的承認。

書法大師的名號幾乎都是回望歷史以後才被發現和認定的。現在就說某人是當代書法大師，有點兒滑稽，甚至會是一個笑話。在藝術史上，名重當代的人未必會在歷史上真正留名，相反，在當時當代默默無聞的人，反而可能成為大師。

比如國外的梵高，他在世的時候幾乎沒有人認可，作品也賣不出去，甚至窮困潦倒。當人們發現並認定他為大師，作品賣出天價的時候，他已經去世多年了。又比如國內的黃賓虹，被譽為300年來最傑出的山水畫大師，在世的時候他作品的價值少有人發現，直到80多歲才辦第一次山水畫展覽，在他死後幾十年，人們才逐步認可他，作品價格不斷走高，黃山湯口賣出了3.4億的天價。

歷史證明，在當代被稱為大師的人物 ，大多數是曇花一現，熱鬧一時而已。我們所處的時代雖然搞書法的人越來越多，書法在社會上也越來越熱，但社會比較浮躁，追名逐利的大有人在，所謂的大師也是滿天飛，而真正能沉下心來學習研究書法的人並不是很多，所以要想出大師級的人物還真的是很難。

既然說的是目前，我認為，真正的書法大師根本沒有，或者說真正的書法大師還沒有現身，可能時機未到。

當今現有的所謂大師，充其量，只不過是名氣大的寫字匠而已，書法功夫與名氣並不相符，要說他們徒有虛名也不是埋汰他們，以我看，功夫與名氣成反比的跡象道是挺明顯……

難道不是嗎？凡是被人們稱為名家大師的，自己敢站出來拍拍胸脯說 “我就是書法大師” ?

其實，大師……多數都是粉絲們信口開河捧臭腳炒作出來的，或者說是大眾出於崇拜和敬慕之心，有意驚呼唱喜歌的表現。諸如什麼楷書第一人，領軍人物之類，純粹都是起鬨瞎噓呼。這不能證明那些人真的具備了大師水平。

況且，大眾書法審美觀，與專業從事書法研究的學者、書者站的高度不一樣，評價標準也不是一個平水線。所以，評價一個書法家功夫是否高深，拿什麼為基準? 按慣例，能載入史冊的似乎才算一個硬性條件，恐怕需要當事人百年以後再說了，只要是健在，一般不能叫大師。

我眼中的書法大師，至少要有以下幾方面能力，例如:

一、在書體字型方面，有深厚的傳統功夫和現代書寫技藝能力。也就是說，必須公認你寫得好，而且創立了藝術個性突出的書法字型。

二、在學識品德方面，有良好的修養。比如，從事書法教學，不能誤人子弟。

三、在書法研究方面，獨樹一幟，見解獨特，不但有科學系統的專業理論建樹，有完整的正規的訓練方法體系。

四、善於鑽研美學，苦練字外功，為書法文化系統健康發展有突出貢獻，對新生代有良好的影響力，能以實際行動傳承書法精神。

五、在其他與書法活動密切相關的工作中成就卓異。

現在的自稱大師的人非常多，但是真正的大師卻沒有幾個，尤其是在書法這個領域，對於大師的要求是非常高的，不僅僅在書法上造詣要高，對於文化修養、個人品德和社會的貢獻都有要求，在這世界，成為公認的書法大師卻是比較難的。

按說書法到王羲之五體成熟以後就很難出現大師了，但是文人的能力是無限的，王羲之的兒子王獻之在父親的基礎上獨創了破體書法，啟發了狂草的產生，所以也有了後來的草書大師張旭和懷素，後來黃庭堅在大草書法的基礎上加上了線條的內部運動成為一代大師，王鐸在唐人草書的基礎上增了了轉折也成為一代大師，後來就是林散之的墨法的運用，也取得了成就。

楷書自鍾繇、王羲之成熟，到唐代達到頂峰，出現了顏真卿、歐陽詢、虞世南、褚遂良等一大批楷書大師，元代趙孟頫在楷書的基礎上加上了行書的筆意，形成自己獨特的風格。

行書也是在王羲之這成熟，唐代顏真卿用外拓筆法加上篆籀筆意，形成自己的面貌，宋四家以意取勝，形成獨特的尚意書風，在歷史上取得一定地位。

篆書和隸書的主要年代在秦漢時期，但是那時候書法藝術還沒有自覺，真正的篆書和隸書大師的出現在清朝碑學興盛的時期，出現瞭如鄧石如、吳讓之、趙之謙、何紹基、康有為、齊白石、徐三庚等一大批篆隸大家。

我認為，當今有“書法家”，而“書法家”還不少，但沒有真正的書法家！真正的書法家何時再現，還是個“未知數”。

當下有名的所謂的書法家，李鐸應該算一個，歐陽中石也應該算一個。沈鵬算不算書法家呢？我的觀點是應該算，雖然書界對他的爭議較大。還有就是張海，言恭達，張繼，劉文華，盧中南，李松和田英章，田蘊章，都應該算書法家，他們可都是當今書壇上頂尖人物啊！如果他們不算書法家，那算什麼呢？

還有，蘇士澍算不算書法家呢？他是中書協的掌門人，應該算吧！如果連中書協的掌門人都不算書法家，這有點說不過去吧？雖然有不少人書法人對他有所失望。

真正的書法家，標準是很高的。首先是人品要好，就是通常說的要有德。其次是博學多才。其三才是字寫的好，主打一兩種書體，並會寫其它兩三種書體。還有就是能自做詩詞，關於這一點，張繼和言恭達做的比較好，解小青做的也很好。

人們期盼真正的書法家再現！

真正的書法家是心靜如水，不計較個人名和利的，他們寫字，但從不賣字，更不是為了顯擺自己。於佑任就是這方面的表率！

以上為個人觀點，一家之言，僅供參考。

全國有這麼些書法愛好者，肯定有見識、有學識的人脫穎而出。還要有具備真知灼見的人認可。但是，這需要時間。正是千里馬常有而伯樂不常有。

個人認為：把子寫的漂亮就是書法，“書法家”一詞，是個現代概念，王羲之，顏真卿，趙孟頫他們從來沒有認為自己是書法家，把字寫好，是讀書人的本分，是千里面目，跟成不成家沒關係，現在有些人把它當成事業去做，當成自我實現的工具，老想著超越前人，故意把字寫醜，以為是有自己的風格。可以長的比老爸帥，但帥成隔壁老王就不好了!個人以為：不需要那麼多的所謂書法家，相反：我們每個中國人，都應該把字寫的漂亮，整體提高，這才叫血脈傳承，都是書法家，大家整體提高，這是大路！

現在還沒有真正的所謂的書法家。我們現在所看到的大多都是寫字的和書法傳承者。書法家一定是書、法、家三者結合起來才能叫書法家，不是你會寫幾個毛筆字就叫書法家了！現在很多人都是停留在書寫這個層面上，上升到法度這方面寥寥無幾，自成一家更是鳳毛麟角！

現在很多人都想在突破。很多人在思考書法如何發揚光大，或者自成一家。於是就出現了所謂的吼書，射書盲書等等等等。結果是邯鄲學步，傳統的也丟掉啦，創新也沒搞出什麼名堂出來，惹了一身的罵！

當今最好的書法家就是田英章田蘊章和劉炳森盧中南，當然還有很多赫赫有名的書法家，還有那些默默無聞的書法家，雖然沒名氣但他們的作品非常棒，只不過是沒人捧而已。

這叫怎麼說呢？大眾認可的書家才能叫書法家，如果是自已認為是書法家的人只能叫劃家。書法是藝術，書法家是藝術的卓越者，他須要具備髙深的文化底蘊，包括道德，學識以及自身的修養，若隻字寫得好，真草隸篆樣樣精通，那隻能算是書匠罷了。

當今有書法家，這是肯定的，但由於文人相輕，以及書法界的混亂，一些人不願談這個問題而已。圈子內不承認圈外有，圈內也存在互不服氣。圈外人對有的圈內人書法的不作為或亂作為甚至惡作為也十分反感。在此種條件下如何能公平產生書法家呢？如果有人提某某是書法家，但又因各派、各門、各會、各院、各權、各勢等等的觀點不同可能受到攻擊，甚至謾罵。誰還願去當炮灰。不改革好中國書法的組織和制度，不解決好書法中的官本位，不實現書法的公平公正公開竟爭，既使有書法家也不可能得承認。

看似簡單的一個問題“當今還有真正的書法家嗎？”，實則又是一件讓人腦洞大開的事情，書法藝發展至今日，讓人欣慰的是越來越多的男女老少都熱衷於學習書法，這現象足以表明書法藝術的文化價值巨大無比，當然了，時至今日，人們對書法藝術的審美或許跟以往時代有些差異，

即便如此，也不影響“用筆、結體、章法”是書法藝術中的三大要素，可以這麼說，悟透“用筆、結體、章法”這六字精髓，成不了書法大家，也能成為真正的書法家，我曾經這樣認為“誰開創了書法中的筆法，誰就是書法界的人傑”，所以千年以來，人們記住了“書聖”王羲之，“二王”、“草聖”張旭、懷素，“歐、顏、柳、趙”四大家……。

我們再看看當今時代，又有哪些書家讓人們印象深刻的呢？要憑心而論，不要去“人云亦云”，估且讓大家印象深刻的也只有啟功了，至於“二田”書法造詣如何，有眼光的自然心裡有數，靠浮誇是沒有用的，換句話說，當今書法作品的文化底蘊是越來越稀缺了，當然了，這不是我一個人這麼認為的，

綜上所述，從古代書家和當今書家的作品影響力作比較，我們就很容易得出結論，當今真正書法家少之又少，屈指可數了。為何會是這樣的情況呢？最主要原因是書法藝術的商業價值被“最大化”了，想透過書法一夜暴富、名利雙收的人多如牛毛，當藝術品成為了商品，又有誰還記得書法藝術的宗旨呢？

真正的書法家不是空有頭銜的人，那叫官僚，支援他們的叫勢利小人。真正的書法家要能為社會做出貢獻的，能用書法做出服務的。

大家都知道的。歷史上就沒有什麼“書法家”這個概念，也沒有這個職業。所以，今天有沒有真正的書法家之問，我覺得，問得有些空。

書法家不是簡簡單單，像工匠一樣雕刻一個作品的職業人。

書法是一個有文化有修養的人的精神狀態。

書法在古代，主要是文人的生活。比如，、寫書、抄書、練字、書法情感的方式就都在這些生活中了。

趙孟頫有大量書法作品是《史記》裡的文章，也有《道德經》這樣的文章。

你們想想，趙孟頫寫這些東西真的是消遣嗎?絕對不是。

這是透過抄寫這些文章，對社會、政治的一種抱負。

唐代書法家也有很多以《史記》為內容的書法作品。

據說，歐陽詢寫了不少的“史事”書法作品，還編入他主持的《藝文類聚》這部書。

現在，歐陽詢的這種“史事”書法，還有《張翰帖》、《夢奠帖》、《屠嘉帖》、《由余帖》等流傳。

歐陽詢的這些“史事”書法作品，就是一種人文情懷，他的這些書法作品，都反映了歐陽詢對國家政治、文化的關心。

蘇東坡的書法，也是抒發自己感情的重要手段。

蘇東坡的《寒食帖》詩稿、《前赤壁賦》手稿，都是他對自我心結的表達。

這些書法作品，就不僅僅是寫字了，而是一種精神世界的漫遊，一種情感的寄託。

同時，我們也發現，元代文豪級的大師趙孟頫，他的詩歌，文章也是非常精彩的，但是，他一生書寫自己文章的書法作品並不多，除了一些需要完成的任務而撰寫的文章以外，基本都是抄寫古代的文章和詩歌。

他寫陶淵明的《歸去來辭》就不止一個作品，《道德經》也寫了好幾個。

而蘇軾就很少有抄寫古代文章的書法作品流傳下來。

那麼，書法作品一定要寫自己的詩詞嗎?但是，趙孟頫不是，歐陽詢也不是，蘇軾是。

所以，真正的書法家，不是書寫誰的作品，而是自己的精神生活是一種什麼積極生活意義的問題。

今天的書法家，普遍文化水平、思想境界，都很難與古人相比了。

因為今天與古代的生活有很大不同了。但是，這也不是說，只要把字寫好就夠了。

事實上，到了一定的境界，“把字寫好”僅僅是一個非常低層次的要求。

書法家與詩人、哲學家、科學家一樣，要給世界帶來自己的傑出貢獻，書法家的貢獻可能主要就在書法之中。

從這個意義上來說，當代書法家需要更大的努力。

因為，我們至今還沒有一個著名的詩人書法家。也沒有一個與時代大事有關的書法作品。