對於第一次接觸繪畫的朋友來說，感到迷茫是很正常的，但是繪畫藝術的學習也是有跡可循的。

無論你是抱著何種目的想要學習繪畫，都需要有紮實的基本功和基礎的審美能力。

繪畫的門類有很多，素描，速寫，水粉，水彩，油畫，國畫，木版畫等等等等，但是要想學習這些門類中的任何一個，都需要有一個繪畫的基本功底。

你可以先試著從最基礎的點，線，面開始學起，比如:畫100條橫線和100條豎線，要一筆一條快速的畫，這樣的練習有利於日後作畫打大型的需要。

練習線條的同時，也要適當的看一些影片和書籍，補充一些繪畫方面的歷史和文化知識，這樣做有利於加深日後對於繪畫藝術的認識與理解。

當點線面的練習結束後，就可以整體的去描繪一些他人簡單的作品，來練習構成整個畫面的能力，畢竟在一幅畫面裡，是需要很多種元素相互平衡才可以。

在有了一定量的練習和閱讀以後，就可以自主的選擇自己喜歡的門類進行系統的學習，可以是自學，也可以是報班或者跟著影片網課深入學習。

最後，祝你在繪畫藝術上有所領悟！

第一，初學者要拜好師，找一名水平較高的領路人手把手地教授，這樣才能少走彎路。初學者常常對用筆、造型、結構、畫理、色彩等方面的知識很貧乏，畫畫過程中容易出現各種錯誤，旁邊若沒人及時糾正，如果把錯誤養成了習慣，將來改正起來會很難，甚至會自己把自己廢了。

第二，無論國畫還是油畫，練好素描功夫很有必要，尤其油畫，沒有素描功底，壓根就沒辦法畫下去。對寫實性繪畫來說，素描極其重要。學習素描就是掌握物體的體積感和層次感、光影效果、結構比例等方面的要求。油畫以形傳神，非常注重造型的準確，造型是建立在嚴格的黃金比例之上，素描是實現造型的前提。若素描都過不了關，畫出的形體變形、扭捏，比例不協調，連形似都達不到，就更談不上追求神似了。

第三，多交流，多學習，尤其多學習名家。閉門造車是學習任何技藝的絆腳石。名家由於經過了幾十年摸索，他們的繪畫經受住了考驗，無論在技法、構圖，還是設色等方面，都比較純熟。認真學習名家，也是系統提升繪畫功力的好方法。

別分心專精一項，別灰心相信自己堅持下去，別狹隘眼光開闊心胸大，

多動腦勤思考，多下笨功夫，多去現場看真跡

如果可能把繪畫當作自己的生活一部分，不追求名利最好。

你是繪畫初學者？如果你是學前班的建議是父母的幫助下，多些想象畫也叫兒童畫，兒童畫的特點不講比例、透視和結構。父母任務是幫助孩子養成良好的習慣和買好畫具，兒童畫是一種抽象畫，這個畫種家長一般很難接受，但你要住嘴，孩子的繪畫興趣就是家長不經意間抹殺了。如果是小學生建議你在一二三四年級時，多畫速寫，可以有兒童畫影子，因為這個階段他們還是兒童，五年級他們才學“比例”，畫出來的畫他們自己也慢慢否定了，這才是“危險”的時候。建議，如果孩子文化課足夠好，該請美術老師指導了。學習美術最好時機在五六年級你是嗎？如果是建議，堅持天天速寫，接觸點結構素描。如果能夠堅持到初中，就可以考美院的附中了，初中學習繪畫就專業了，速寫、素描、色彩和書法了。這個時候對初學者來說壓力是相當大的，比如，你的文化課是不是足夠好，學習繪畫有沒有專業老師，你的家庭經濟條件好不好，能不能支援你下去，都是問題。如果你是高中生想學繪畫，建議你考藝術高中，沒有基本功就看你的天賦了和刻苦學習精神了。

要畫好畫，首先要有比較好的審美，當然，興趣愛好是最好的老師，喜歡不喜歡比較重要，其次，要比較喜歡留意觀察周圍，人，物體，風景，最好是喜歡把好的事物拍照留念，這些是比較基本的，然後往深度一點的要會佈局會構圖，所有這些基本的形成會給我們一個很好的方向。

對於這個問題我的建議有以下幾點：

一、學習繪畫一定要找個好的美術老師教，自學繪畫只能讓你在錯誤的道路上越走越遠。這裡的學習繪畫不包括在鬆散美術興趣班跟著老師一筆一筆的塗鴉，那是浪費時間和金錢，好的美術老師不一定是收費貴的老師，但這個老師一定要有非常好的素描基本功，學習繪畫一般都是從素描基礎開始的，還有這個老師要既能畫又能講，繪畫是動手的技能，光說不上手不是好老師。

二、學習繪畫一般先從素描練習開始，現在代美術教育的入門課就是素描，但過去中國老派繪畫（國畫）學習，是從臨摹課圖畫稿開始的，最有名的教程就是《芥子苑畫譜》，但現代在學繪畫都從素描開始。

三、學習繪畫要有長期堅持的心裡理準備，藝術道路是個漫長的道路…… 以素描為例，先是素描石膏幾何體，靜物，石膏頭像，風景，然後才是人物頭像，半身像，有了素描基礎，再加上色彩練習，往後才是國畫，油畫，水彩…… 一定要要用盡可能多的時間來做大量是素描訓練，畫畫是非常耗費時間的。

四、如果你是一個在校的中小學生，勵志要報考美術院校，一定要處理繪畫和文化課的關係，不可偏廢。

繪畫初學者入門，要看具體年齡階段，一般大致分為：兒童期，青年期，中年期，老年期，年齡段不同，所學知識水平也是不同的。

1、兒童期

這時的繪畫多表現為原始風格，會釋放出的美術表現的天性（圖式），這些是不可教的東西，是美術文化在孩子們身上可以生根、生長的基礎，是人類藝術創造力量生生不息的秘訣，是人類之所以富於創造性的決定性秘密。所以兒童期繪畫培訓以興趣為主，只能引領，不能作為專業發展。

2、青年期

青年期的孩子，有了一定的知識水平，身心發展都達到成熟水平，並進入人生髮展的高原期。生理成熟，心理還是較為稚嫩。會用繪畫來表達更多的東西，渴求在新的環境中得到新的知識，他們帶著好奇心去觀察世界和去探求知識，對美術課有一種新奇感。青年期初學繪畫者，可以進入正規美術培訓機構學習各類畫種，提高興趣。

3、中年期和老年期

屬於成人美術課，這時，生理與心理發展成熟，可以自行選擇喜歡的畫種，去美術機構學習。

只要想學什麼時候都不算晚，只是對美術培訓機構的選擇需要慎重，應該多瞭解老師專業素養以及培訓機構的歷史概況。

最後，祝所有初學者，學有所成。

初學畫者，不可以先從繪畫技能入手，像不像，對不對來評判其畫，而是要從繪畫時的興趣，思維，情感等方面加以引導鼓勵，久之才會走得很遠。

作為一個繪畫愛好者，想讓自己的畫功有所提高是理所當然的，但如何提高，這並不是看一兩個教程就能實現的。

實際上在初期，只要多畫，基本上都能在繪畫水平上有所提高，根據章魚君自身的經驗，如果每天都能抽出一點時間來畫畫，一禮拜以後，回頭看自己之前的畫，都會覺得不盡如人意，如此反覆，這其實是一件好事，能看到自身的不足，本身就是一種進步哦。

德國一位勵志畫畫小哥的日常練習

前期畫什麼樣的內容能提高自身的畫技呢，如果你只是一個愛好者，章魚君並不不推薦畫石膏幾何體這樣的東西，畢竟有些枯燥，很容易厭煩，我們完全可以從自身的興趣愛好出發，喜歡什麼就畫什麼。

這樣說似乎有些不專業，但是在前期，保持一個對繪畫本身的興趣是非常重要的，在這個基礎上如果能養成堅持畫畫的好習慣，那麼提高畫技是一件非常輕鬆的事情，再者說，幾何體這樣的東西，單就素描來說，並不是表面看到的那麼簡單，甚至可以說相當難畫。

這樣一個立方體畫好很難，除了透視和塊面，你需要畫出各種灰度，每一個快面上的灰度都有所不同，有濃有淡有漸變，要考慮天光和地面的漫反射的效果，它確實是基礎中的基礎，但本質上並是不那麼簡單就能畫出來。

初期需要臨摹嗎，當然需要，臨摹些自己喜歡的畫作，本身就是很怡情的，關於臨摹，有人喜歡多畫，有人喜歡細畫，其實都可以嘗試，只要對自身有所提高就好。

章魚君早期的臨摹，看著照片畫的

臨摹並不只是機械的複製原作，實際上在這個過程中，你畫的越多，就越會發現很多平日裡沒有注意到的細節，能夠快速提高眼睛的觀察力，這一點很重要，在用手畫之前，可是需要用眼睛判斷準確才行哦。

這是章魚君早期臨摹的一個蟲子，用ps加數位板臨摹的，如果你只看不畫，很難發現蟲子身體輪廓外，有一圈淡淡的光斑。

關於觀察力，我們很容易被自身的生活經驗所迷惑，當你真正畫的時候，你會發現很多細節和平時印象中的不太一樣，或者壓根就沒有注意到，這時候需要從畫面中跳出來，保持一種陌生感，比如畫眼睛，儘可能的想象成線條和塊面，而不是一隻眼睛本身，能達到“看山不是山”的狀態是最好不過的。

初期臨摹速塗，感受一下眼睛球面結構

對於初學者，國外曾經流傳一種畫法，把參考的圖片倒過來畫，那樣畫出來的效果會好很多，和“看山不是山”是一個道理，保持對畫面整體的陌生感，或者說敏感度，是很重要的。

本文並沒有附帶教程，只是對初學者提供一點

繪畫初學者應該先從培養造型能力開始，接觸宿素描幾何體是很有必要的，建議先從繪畫工具和透視理論開始學習，然後結合幾何體，建立形體意識，空間意識，明暗變化意識，剛開始又些枯燥，彆著急，素描會給你帶來觀察上質的飛躍。

繪畫初學者應該先學習基礎素描以及色彩應用，選擇合適的繪畫工具，挑選一些喜歡的畫作進行描摹等，這些都是可以幫助初學者能夠快速入門的一些方法。

初學者在學習繪畫之前最好能夠確立目標，到底是作為一種興趣愛好，還是想讓繪畫作為自己的職業。目的不同，最終達到的效果也會不同。對於前者來說，最重要的就是能不能保持這個興趣。但是如果想把繪畫當作自己的職業，就要根據相關的職業需求，進行大量的練習。

1、素描基礎以及色彩的訓練

如果有條件的話，可以報一個繪畫培訓班練習一下基礎素描和色彩訓練，或者可以選擇買一些有關素描和色彩的書看一看。網上關於素描和色彩的教程也很多，如果不想報班或者買書，可以在網上查閱一些相關資料。素描和色彩的基礎訓練，最大的作用就是能夠建立對繪畫本質的認識，能感受出作品的美感。

2、挑選繪畫工具

對於初學者來說，什麼樣的繪畫工具並不重要，選擇自己最順手並且最容易找到的工具馬上開始就可以。

3、描摹

對於有些初學者來說，最開始就接觸素描可能會覺得枯燥乏味所以想放棄。那麼可以選擇臨摹，挑一兩幅自己的喜歡的畫作進行描摹。以一模一樣作為目標，在臨摹的過程中思考為什麼要這樣畫，在臨摹中遇到不懂的問題，及時尋找答案。

1.找到適合自己的專業老師

2.嚴格按照老師要求上課和完成作業

3.和老師搞好關係，學到精髓

4.不管課堂還是課後，要勤練加多用腦

5.和優秀的同學多學習，取長補短

7.明確自己每階段的目標，不斷給自己加碼

我給予繪畫初學者有三條建議。

1，繪畫和幾乎所有藝術一樣，是一個欣賞美，創作美，實踐美，陶醉美的過程，在沒有掌握一定技法和積累一定經驗的時候，初學一定會經歷很多失敗也一定會很痛苦，這就需要做好長期堅持並沒有很大成果的心理準備，但是一但掌握了必要的技法便可以在該領域得心應手了，所謂的成就感也會如期而至。萬萬不可急於求成。

2，世界上有很多雙不平凡的眼睛，她們能夠發現生活中的美，腦海裡的美，環境中的美，但是苦於沒有途徑表達，我想這應該是很多成年人初學者選擇學繪畫的原因。這裡我們不妨先從最簡單的記錄生活開始，發現美就用手機拍下，收集，然後在一個陽光燦爛的午後將這些照片翻出，進行繪畫場景再現。心理上要做的第二個準備就是繃勁藝術這根弦，始終做收集美好的有心人。

3，對於未成年人或者學生來說，完全沒有必要把繪畫看成一種負擔，當然在授課的過程中也儘量避免讓學生感覺枯燥乏味，繪畫藝術本身就是一項可以對人綜合素質進行鍛鍊的專案，一段時間後，磨練了意志，提高了修養，約束了不好的行為，總而言之一句話—繪畫會給人心靈帶來溫暖，人會在認識美的過程中從心靈深處報以最美的行為回饋。因此我認為初學者不要對繪畫有太多功利性的要求，學了就好好享受，耐心去靜候花開的那一刻一定會頗有成就。社會考級考試加分固然重要，但是對於學生家長來說誰希望孩子將來變成造畫機器呢？

最後我希望所有投身繪畫藝術的人都可以堅持，因為只有堅持美好，才能影響甚至改變世界！

繪畫初學者，我不知道你的年齡，是退休修身養性？是工作之餘放鬆壓力？是學齡兒童培養興趣愛好？亦或是在校學生為了考美院？不同的人有不同的學習方法，不能一概而論！

一、退休的叔叔阿姨，有時間，有精力，那就看興趣愛好了，有的喜歡國畫，有的喜歡水彩……其實老年人最好辦了，去老年大學啊！有老師教，可以跟著老師走，不管是何畫種，有老師教就行了，而且有氛圍，一起畫畫，一起交流，愜意！！

二、上班族，全職寶媽……如果有美術基礎，可以有能力自學就自學，如果沒有美術基礎，可以選擇報個班，就自己的時間跟老師協商好，線上線下都可以，一般成年人都比較自律。喜歡什麼就學什麼，國畫水彩彩鉛都可以零基礎，不一定非得從素描學起，素描畢竟需要時間，也很磨人，很多人磨著磨著就沒有畫畫的興趣了，如果純屬興趣愛好，就喜歡什麼畫什麼！

三、學齡前兒童，可以報美術班，建議不選擇線上，（非常時期沒辦法，等疫情過了，最好報線下培訓班），小傢伙年齡小，可能學習能力不夠，線下教學有氛圍，可以跟著老師小朋友們一起學！學的會更好！年齡大點的孩子可以選擇線上教學！不管是線上還是線下，最主要是選擇好的老師。

四、在校學生如果想考美院的，就必須跟著專業的美術老師，從素描學起，石膏幾何體，靜物，頭像，速寫，色彩……一步一步來，打好基本功！

我的建議是根據情況來，一定要從培養興趣開始，有好的學習方法！

建議多看點別人畫的 不過他們畫的好壞 你只要收取其中優秀的部分 並且注意一下別人犯的錯誤 先從最基礎石膏練習開始

繪畫初學者要看年齡的，我身邊不乏退休的阿姨大叔！他們為了老有所樂，也為了修身養性！他們從一點基礎都沒有，盡憑著興趣也開始他們的繪畫之路，像這些的阿姨大叔們他們一般都選擇中國畫，畫竹，梅花，蘭花，菊花，蝦等，因為易上手！

繪畫初學者如為了應考，一般小學及初中生居多，他們一般選擇素描及水粉寫生，因為這是應考的專案！

叧外一隻是為了商業的，也叫做商品畫，他們一般選擇油畫為主，水彩及中國畫輔之！但一般是油畫畫得多！但油畫也必須有素描的基礎！得掌握透視及結構的關係，還得掌握色彩的搭配，三原色的關係等！

還有一類是小朋友，現在家長都想自己孩子東西學得多點，經常會幫他們報繪畫學習班！這一類就比較亂點了，有報中國畫班的，有報油畫班的，有報簡筆畫班的，因為校外各培訓機構培訓類別不同，所以他們報的也不盡相同！

以上只是個人瞭解的一些情況，但個人認為初學繪畫，應當從素描基礎練開始，掌握了素描，其他的畫也就好畫了，也就能應付自如了！附幾幅中國畫共賞！

1.如果你是藝考，建議去報個班，不報班肯定考不上。（此條針對藝考生，以下的講給愛好者）

2.純愛好，不要畫什麼石膏體，石膏很難畫，別看簡單。就算畫石膏也不要畫實物，最好畫照片。我們在美院畫什麼，畫牆壁。牆壁很簡單嗎？？？畫進去了你會瘋掉的，表面變化太微妙了。

3.從單排線入手，排線的目的是排出均勻的色塊。別為了排線而排線，好多人連練習排線是幹嘛的都不知道就在排線，排的稀稀拉拉的一看就是排線。

4.練習起型，別找什麼動物，人物這類的純天然的，結構太複雜你畫不好，還容易被誤導，打擊自信心。找規則的，簡單的工業製品（比如香水瓶，電腦這類的）練習起型，先練方塊的東西，逐步逐步過度到弧形的。起型不要上調子，起型就起型，不要自己干擾自己的思維。起型的目的是練習觀察，找準比例。

5.調子，起型有一點基礎了，可以淺淺的上調子，調子的作用是強調物體的體積，還是從方的東西入手，調子轉折要明顯一點。

6.初學者不要畫動物，人物，毛髮，這不是你這個階段應該畫的。

7.不要相信什麼21天學會素描，30天學會彩鉛，那是不可能的。

8.多看大師作品，少看百度圖片。初學者一定要走上正軌，別人學音樂的一上來就是學習莫扎特，貝多芬，學畫的憑啥要學不入流的東西。不要被一些粗劣的東西帶跑偏了。

9.不要迷信工具，任何一支鉛筆都可以畫畫。我現在都只用炭筆和自動鉛筆，簡單才是王道，別搞那麼複雜。

10.大神都是不斷的練習，耐力，耐力，耐力，別急著出效果，厚積薄發。

3點建議：

1.繪畫是思想情緒情感的一種表達形式。興趣廣泛，觀察細緻，思考感悟，使自己的內心世界廣博而深刻。

2,成功的表達，是要讓更多的人在接觸到作品時，產生更加強烈的共鳴激起強然情緒情感體驗。要達到這個目的，就要求作者掌握草繪畫的技術技能。而技術技能的獲得離不開刻意的長期艱苦的訓練。要有一個長期的思想準備，不會一蹴而成的。

3,繪畫這一種思想表達形式當中又有不同的種類，根據劃分標準的不同，可以有不同種的劃分，選擇適合於自己的，刻意的不斷加以訓練直致庖丁解牛。借用喬丹的一句話來說就是：Repeat repeat and repeat.

繪畫初學者我給到的建議是，保持初心和興趣，不要一來就素描，會讓你覺得沒那麼開心，多和有功力且願意分享的人交流，遇到裝逼人物要遠離，他說不定會打擊你的初心，切記，藝術是是你對物體和世界的認知與表達，沒有對錯好壞之分，堅持藝術學習有助於你的素養提升[贊][贊][贊][贊][贊][贊]

繪畫初學者建議先練書法，尤其是畫國畫者。實事告訴我們，會毛筆書法者進入畫畫的狀態非常快，沒學過書法的用毛筆畫畫無法下手，且用筆不暢，不能完成好的作品，即使勉強完成，寫落款也是問題，落款寫不好一幅再好的作品也會被大打折扣。