《烈日灼心》是2015年上映改編自小說《太陽黑子》的電影。故事始於一場慘絕人寰的滅門慘案，而完美的作案現場卻因為一個吊墜而緩緩的揭開了整個慘案的真相。本片給我最直觀的體驗就是在刀尖上起舞，鬥智鬥勇各種高能，稍有不慎便萬劫不復。

一、段奕宏飾演的伊谷春

我特別喜歡這個角色，而段奕宏則將這個角色的詮釋的非常到位。他將這個角色應有的敏銳、機警、嚴厲的氣場完美的融入了自身。他與鄧超每一場的對手戲都讓人心驚膽戰，每次都能給我帶來腎上腺素激升的體驗，貌似心知肚明的兩人會怎樣衝破那層薄冰，來一場血淋淋正面廝殺呢？但他發現小豐是個同性戀時那個感覺又有點反差萌，他與小豐說不清的關係也是本片中讓人很捉摸不透的一點。

二、鄧超飾演的小豐

小豐是本劇中我覺得最為糾結的一個人物，他渴望平凡的生活，而因為自己的一時衝動，毀了自己和朋友的一生。帶著自己從犯罪現場抱走的女嬰東躲西藏逃亡了七年，而他因為這個女兒的關係，原本可以在伊谷春有發覺時就找機會逃跑。但是他卻選擇了放棄，一邊與伊谷春辦案周旋，一邊想辦法抹掉自己的嫌疑，只為了等女兒做完手術。鄧超在電影中把一邊想要逃跑，一邊又在等待自己被抓的這種人性裂縫中的掙扎表現的非常完美。而他裝作同性戀即將要被排除嫌疑時，卻被房東的竊聽器揭露了一切，在被抓住後鄧超把小豐的那種解脫以及作為一個必死父親對女兒的放心不下演繹的讓人痛心，他是壞人嗎？是的是壞人，但他又是一個好爸爸。不得不說，我認為鄧超對這個角色的理解與把握都十分優秀！

三、郭濤飾演的陳自道

在本片中應該是屬於被朋友坑的那一類慘人，本來他也是一個啥事沒有的人，但為了保護朋友，他和朋友一起“殺死了”那個神秘第四人，從而也過上了逃亡生活，而當他遇到小夏以後，面對她的狂熱追求卻有不能迴應的心酸讓人為之扼腕嘆息。郭濤把更是把陳自道的“得而不敢求”表現的非常傳神，他把陳自道的那種缺乏安全感用自己的語句停頓、面部表情就能讓你讀懂他的心，塑造出了一個特別成功的在逃人員角色形象。而在陳自道跟小夏攤牌時郭濤這種破釜沉舟的表演方式立刻就揪住了我的心，讓我為這對有緣無份的人深感虐心。總得來說郭濤的出彩點不能用三眼兩語來概括，但是他每一次出場總能牢牢抓住你的眼球。

但這個故事從本質上來說應該是個悲劇，因為在小豐和自道死後，神秘第四人落網了，小豐只是見色起意，從而引起了那女子的心臟病。神秘第四人才是真正的殺其他人的兇手。而小豐和自道為了自己的女兒長大後不至於得知真相而崩潰所選擇了結束自己生命的形式來救贖。

烈日灼心是2015年上映改編自小說《太陽黑子》的電影。故事始於一場慘絕人寰的滅門慘案，而完美的作案現場卻因為一個吊墜而緩緩的揭開了整個慘案的真相。本片給我最直觀的體驗就是在刀尖上起舞，鬥智鬥勇各種高能，稍有不慎便萬劫不復。而在這部電影中的主演們更不愧是表演界的大腕級人物，用自己的表演將角色詮釋的出神入化。

先說說段奕宏飾演的伊谷春

我特別喜歡這個角色，而段奕宏則將這個角色的詮釋的非常到位。他將這個角色應有的敏銳、機警、嚴厲的氣場完美的融入了自身。他與鄧超每一場的對手戲都讓人心驚膽戰，而他看似毫不在意的含沙射影，每次都能給我帶來腎上腺素激升的體驗，貌似心知肚明的兩人會怎樣衝破那層薄冰，來一場血淋淋正面廝殺呢？

但他發現小豐是個同性戀時那個感覺又有點反差萌，他與小豐說不清的關係也是本片中讓人很捉摸不透的一點。但無論怎樣，段奕宏絲絲入扣的表演方式也給我們帶來了一個十分成功的伊谷春！

鄧超飾演的小豐

他應該是本劇中我覺得最為糾結的一個人物，他渴望平凡的生活，而因為自己的一時衝動，毀了自己和朋友的一生。帶著自己的從犯罪現場抱走的女嬰東躲西藏逃亡了七年，而他因為這個女兒的關係，原本可以在伊谷春有發覺時就找機會逃跑。

但是他卻選擇了放棄，一邊與伊谷春辦案周旋，一邊想辦法抹掉自己的嫌疑，只為了等女兒做完手術。鄧超在電影中把一邊想要逃跑，一邊又在等待自己被抓的這種人性裂縫中的掙扎表現的非常完美。

而他裝作同性戀即將要被排除嫌疑時，卻被房東的竊聽器揭露了一切，在被抓住後鄧超把小豐的那種解脫以及作為一個必死父親對女兒的放心不下演繹的讓人痛心，他是壞人嗎？是的是壞人，但他又是一個好爸爸。不得不說，我認為鄧超對這個角色的理解與把握都十分優秀！

而郭濤飾演的陳自道

在本片中應該是屬於被朋友坑的那一類慘人，本來他也是一個啥事沒有的人，但為了保護朋友，他和朋友一起“殺死了”那個神秘第四人，從而也過上了逃亡生活，而當他遇到小夏以後，面對她的狂熱追求卻有不能迴應的心酸讓人為之扼腕嘆息。

郭濤把更是把陳自道的“得而不敢求”表現的非常傳神，他把陳自道的那種缺乏安全感用自己的語句停頓、面部表情就能讓你讀懂他的心，塑造出了一個特別成功的在逃人員角色形象。

而在陳自道跟小夏攤牌時郭濤這種破釜沉舟的表演方式立刻就揪住了我的心，讓我為這對有緣無份的人深感虐心。總得來說郭濤的出彩點不能用三眼兩語來概括，但是他每一次出場總能牢牢抓住你的眼球。

但這個故事從本質上來說應該是個悲劇，因為在小豐和自道死後，神秘第四人落網了，小豐只是見色起意，從而引起了那女子的心臟病。神秘第四人才是真正的殺其他人的兇手。而小豐和自道為了自己的女兒長大後不至於得知真相而崩潰所選擇了結束自己生命的形式來救贖。

作為豆瓣上奪得了8.0高分的電影以及主演們全程炸裂的演技，我認為這部電影還是值得大家一看的！

烈日灼心中演員盤點

《烈日灼心》是一部優秀的犯罪懸疑電影，其中幾位演員的表現也是可圈可點的。

一、鄧超

他是辛小豐的扮演者，辛小豐參與了滅門慘案。隱藏身份甘願做一名輔警，升遷和轉正都不是他想要的，為了生活只能“要錢不要命”。做多少好事都沒有彌補當年犯下的錯，面對審批沒有絲毫辯解。鄧超將辛小豐的善良、悔恨、恐懼、掙扎與解脫表象的淋漓盡致。

二、郭濤

他飾演的是楊自道，滅門慘案另一個參與者。電影裡最讓人難忘的是他自己給自己縫合傷口。因為見義勇為受傷怕去醫院暴露身份，只能在家自己處理傷口。郭濤似乎把這種疼痛轉嫁到了觀眾身上，因為看著都疼。面對伊谷夏的追求，他不敢接受，他的內心也一定渴望愛與被愛

三、段奕宏

影片裡的警察伊谷春的扮演者，他心思縝密，只憑辛小豐用手指滅煙的動作，就可以感覺到他與滅門慘案有關。他的內心也是痛苦的，他的痛苦在於辛小豐和楊自道並沒有殺人。他們的罪名應該是殺人未遂，但是卻沒有絲毫辯解。令人惋惜！

1、鄧超飾演的是協警辛小豐，看似平凡、實則心藏驚天秘密，每天生活忐忑不安，一方面要機敏地執行危險任務，另一方面要極力隱藏自己的秘密，保全自己和兄弟。鄧超一直是蓬勃的、樂觀的，本來很難與內心不見Sunny的人貼合在一起，但他在劇中裡那種孤獨、憂鬱、焦慮的狀態是很準確的，這讓人很意外。

2、段奕宏飾演的伊谷春是辛小豐的上司，高智商警察，觀察力極強，十分敏銳，對除惡揚善十分執著。段奕宏憑藉著自己的實力得到了眾多導演的垂青。他努力地演戲，勤勤懇懇地工作，用自己的表演給作品加分。觀眾驚異於他一人千面的演技：下一部片子和上一部片子裡完全是兩個人，甚至面相都不同。段奕宏精湛、細膩的演技經常得到圈內人士、觀眾的讚賞，但他從未驕縱過。

3、郭濤飾演的楊自道是一位計程車司機，辛小豐親密無間的兄弟，三兄弟裡的大哥，顧全大局、有責任感。演員的他，全心全意的塑造每一個鮮活的人物，年少輕狂、孤獨遊俠再到血性熟男，他在日趨成熟的表演中，展現了自己對人生的獨特理解。

4、高虎飾演的陳比覺是一位魚排工，與辛小豐、楊自道是三兄弟，看似是個傻子，實則隱藏大秘密，每天和女兒尾巴待在一起。2001年因主演《亂世英雄呂不韋》而嶄露頭角，從《北京夏天》裡的邵壯到《康熙微服私訪》裡的皇太子，從《黑白布局》裡的於西凡到《呂不韋傳奇》裡的嬴異人，再到《水滸傳》裡的楊志，也許是因為在熒屏上出現的頻率多了，雖然他還不是那麼大紅大紫，但受到了觀眾的注意和圈內人的讚賞。

《烈日灼心》是曹保平導演的一部十分優秀的犯罪懸疑電影。而之所以優秀，除了導演曹保平個人能力優秀以外，主要功勞還在於作品中的幾位演員：鄧超他是《烈日灼心》裡的辛小豐，是當初福建西隴滅門慘案的參與者之一，可幾年後搖身一變成為了一名協警。他面對窮兇極惡的歹徒都是衝在第一個，就連同事都覺得他是一個“要錢不要命”的人，無論他做了多少好事情，法律是不會放過每一個人的，最終還是鋃鐺入獄，並且對自己“殺人”的行為沒有絲毫辯解。而鄧超的演技好在哪裡呢？是因為他將辛小豐內心那股“良心與罪惡之間到徘徊感”給表現出來了：他會因為自己的指紋不相信留在辦公室突然急的滿頭大汗，也會為了給女兒“尾巴”拖延治療時間，不惜用性取向騙取上司伊谷春的信任。明知伊谷春已經掌握三人的犯罪證據，辛小豐仍會捨命相救。鄧超飾演的辛小豐演技時刻都線上，而鄧超在這部電影裡的“高光時刻”這是辛小豐被處以死刑的那一段：從藥品注入之前的堅定與解脫，再到注入那一剎那對死亡的恐懼。在這個鏡頭上，曹保平用了特寫的方式去表現辛小豐的掙扎與解脫，值得一品。郭濤在《烈日灼心》裡，郭濤飾演的是計程車司機楊自道。他也是當年滅門慘案的參與者之一。在電影裡有幾處關於郭濤的細節，最讓人印象深刻的是他自己給自己縫針：當楊自道因為見義勇為而被歹徒劃傷，他不想因為進醫院而暴露身份，於是在家裡自己處理傷口。這裡是全篇最“血腥”的鏡頭，郭濤將那股疼痛感深深地帶給了觀眾。這裡是《烈日灼心》裡第一個讓人印象深刻的“灼心”鏡頭。在他面對伊谷夏的不斷追求時，他會先擠出一個微笑，之後馬上恢復憂鬱。而在伊谷夏面前，他是一個Sunny且心善的人，甚至伊谷夏知道了他是當初滅門慘案的參與者之後，也想幫助楊自道，自己默默承受。而楊自道在被處死刑之前，他也沒有想說一個不字。（ps：要不是郭濤這麼好的一個演員，為什麼要導演《慾念遊戲》呢？安分當個演員真的挺不錯的。）段奕宏《烈日灼心》裡的警探伊谷春。他心思十分敏捷，光是看到辛小豐用手掐滅菸頭這一個細節，就能懷疑他和八年前的滅門慘案有關。段奕宏在電影裡飾演的警察，有一股雅痞卻為了正義出生入死的氣質，頗有一股《進擊的巨人》裡利威爾兵長的味道。而他關於法律的一段獨白，也詮釋了影片的主旨。“烈日”是什麼呢？或許就是法律吧，法律的光芒找到每一個人的身上，它不會漏掉每一個人，“不會像宗教一樣眼高手低，而是教我們到底該怎麼做，不這麼做”。而“灼心”是灼誰的心呢？或許就是伊谷春的心吧，被他以“故意殺人”並判處死刑的二人，其實根本沒有殺人，而是犯了“殺人未遂”的罪。可是二人卻不為自己辯解，讓人惋惜。

《烈日灼心》很虐心的一部犯罪電影，在第18屆上海國際電影節，三位男主角鄧超、段奕宏、郭濤共同獲得最佳男演員獎。

段奕宏的出場，感覺角色就是為他量身定做的，無論是在食堂裡吸溜湯的聲音，還是麻利的撩頭髮的動作，都非常入戲，尤其是在最後監獄內外與鄧超眼神的交流。說說鄧超，一直以為超哥更傾向於喜劇演員，這次表演絕了，大尺度的裸戲，尤其是最後死刑那段，把面對死亡的複雜情緒演繹的淋漓盡致。郭濤的演技一直很流暢自然。

這部電影一直籠罩著憂鬱感。

曹保平導演的《烈日灼心》是一部好的犯罪懸疑片，好的導演、好的編劇、好的團隊加上三位主演的精彩演技，他們的獲獎實至名歸。下面我們簡單的說一下二位主演：

1、鄧超飾演的辛小豐。作為一個參與殺人慘案的參與者，卻當了一名協警。他的心情是忐忑的。每天與犯罪打交道，知道自己一不留神就不能保全自己。他努力的工作者，有危險第一個往上衝，被同事稱為“拼命三郎”，”劇中的辛小豐被鄧超演繹的非常到位，那種心酸、孤獨、焦慮 表現的很準確。尤其最後一段略顯誇張的表演，演活了辛小豐這個人物。

2、段奕宏飾演的伊谷春。作為領導，智商、觀察力、正義感的正面形象發揮的淋漓盡致。當最後知道真相，辛小豐不應該是故意殺人，而是殺人未遂時，那種懊惱、複雜情緒演繹的非常到位，讓伊谷春這個角色剛剛好，少一分就不到位。

再加上郭濤、王珞丹、王硯輝等他們實力派演員的精彩表現，讓這部劇錦上添彩，可以說所有人的付出、投入演活了這片。

最近一直沒有上班，又重溫了一邊曹保平導演的《烈日灼心》每一次看都有不一樣的感受！這次給我印象特別深的是郭濤老師的炸裂的演技！一閉上眼睛都是歷歷在目的那種感覺！

先簡單重溫一下劇情《烈日灼心》上映於2015年，由曹保平指導，鄧超、段奕宏、郭濤、王珞丹、呂頌賢、高虎等人主演，三位主演憑此片同時獲得影帝。影片改編自須一瓜的長篇小說《太陽黑子》，講述了一個令人相當糾結的犯罪故事，但和原著小說相比，電影改編了比較多的情節，爭議也較大。

曹保平導演執導的影片具有非常強大的鏡頭張力，緊張，扣人心絃，非常容易把人代入到劇中人物的主觀視角中。

那麼我就說說郭濤老師！其實是高中的時候就聽身邊同學在瘋狂推薦的電影，那時爸爸去哪兒很火，郭濤也在那段時間成了挺多人的偶像。

一直以為是一部硬漢電影，也一直沒什麼興趣，直到看到它出現在懸疑片影單裡。

記得最深刻印象的郭濤老師的情節：郭濤被砍傷，自己在家縫合傷口，演技炸裂！看的人心驚膽戰！

郭濤的尖針縫傷，是《烈日灼心》引發觀眾席大面積尖叫和心驚的一場戲，更“可怕”的是，這場戲，郭濤老師都結結實實搏命出演，郭濤“在最後真的用針紮了自己幾下，就為了要痛感的真實”，監視器外的工作人員全嚇到捂眼胸悶。 ​

郭濤老師的演技真是炸裂，不愧為影帝！希望更多的精彩影視作品！

段奕宏的隱忍和“收”，讓警官這個角色很到位，感覺多一分少一分都不夠；

鄧超看出來很拼，但稍顯用力過猛，一猛就讓人齣戲；

郭濤老戲骨，就是戲份太少啊看不夠；

高虎戲份就更少了（被剪的太多，原因大家都知道了。也導致劇情一個硬傷）；

米萊，哦不王珞丹，非常生硬，始終遊離在戲外。

王硯輝，這才是戲神好嗎！出鏡時間雖然不長，但足夠把之前各位主演的氣場節奏全部打散，分分鐘把他們秒成渣渣。整個過程行雲流水，一氣呵成，眼神，口音，頓挫，幾個不起眼的動作，往那兒一坐，都是戲。分分鐘把人拉回法制節目，簡直就是現場錄影。

鄧超在影片中飾演的辛小豐是一名協警，忠誠於工作的同時竭力保全自己的秘密。鄧超在影片中的表演還是比較出彩的，將這個角色詮釋得很到位，一舉拿下金雞獎最佳男主角獎。他在《烈日灼心》奉獻了“世界級水準”的表演。鄧超商業價值、表演才能、職業精神三者兼具。他比較低調，沒有特別勁爆的話題，從不炒作自己。但他的大熒幕作品，票房都非常好。鄧超在綜藝《跑男》裡表現出來超強的綜藝感，往往導致大眾遺忘了他其實也是一個頗具潛能的優質演員。從《少年天子》《幸福像花兒一樣》到《集結號》《影》，鄧超一步步用作品證明了自己的實力。戲外鄧超家庭生活幸福甜蜜，他與演員孫儷因戲生情，婚後育有一子一女，是圈裡出了名的“模範夫妻”。

段奕宏飾演的是辛小豐的上司伊谷春，智商超群，觀察細緻敏銳。

段奕宏是比較具有代表性的硬漢演員，外形硬朗、身手敏捷，演起動作戲來遊刃有餘。《刑警本色》《二弟》《士兵突擊》《我的團長我的團》等影視劇中都有他的精彩演繹。段奕宏以演技和實力演繹著每部戲中的角色，演繹著自己與眾不同的星途，觀眾對他真面目的認識也因他演繹的角色而蒙上一層美麗而神秘的面紗。細看段奕宏的作品單，很難找到同類型的角色。無論角色，還是表達方式，不墨守成規都是他對自己的要求。觀眾驚異於他一人千面的演技：下一部片子和上一部片子裡完全是兩個人，甚至面相都不同。段奕宏精湛、細膩的演技經常得到圈內人士、觀眾的讚賞，但他從未驕縱過。段奕宏給人的感覺是淡定、寵辱不驚。

郭濤飾演的是計程車司機楊自道，與辛小豐、陳比覺是好兄弟，為人極有責任感。

郭濤出生於演藝世家，父親畢業於中央戲劇學院，母親則畢業於上海戲劇學院。在父母的耳濡目染之下，郭濤也堅定了要走表演這條路。

郭濤演技精湛，無論是《大女當嫁》中的方泉，還是《父母愛情》中的江德福，他對每一個角色都能精準把握。演戲功底深厚的郭濤塑造了一個又一個被觀眾所熟知的經典角色。從話劇《戀愛的犀牛》，到電影《瘋狂的石頭》，再到《黃金大劫案》、《百萬巨鱷》，郭濤十多年塑造了眾多經典角色，而且穩紮穩打，歷經沉澱和淬鍊，帶給觀眾無限驚喜。

王珞丹飾演的是伊谷夏，她是警察伊谷春的妹妹，機靈敏感、心思縝密，在影片中與郭濤有一段感情戲。

王珞丹的起點還是很高的。因為出演趙寶剛執導的《奮鬥》中的“米萊”這個角色而迅速走紅，後又出演了《我的青春誰做主》《杜拉拉昇職記》等，人氣高居不下。2009年，王珞丹與黃聖依、楊冪、劉亦菲被評為內地新“四小花旦”。王珞丹很青春、很Sunny，是個極具個人魅力和個人風格的演員。在電影《無人駕駛》中，她不僅非常好的完成了劇中的角色，在拍攝的時候也很用功，而且這個角色與她以往塑造過的很多人物反差很大，她也很好地完成了突破 。王珞丹不僅形象高挑纖細，而且有著Sunny的性格和極其認真的態度，還是個表現力很強的演員，同時她眼神裡透著倔強的、不服輸的勁兒，也非常抓人 。

可以說，這部電影之所以精彩，至少有一半的功勞都來自段奕宏、鄧超、郭濤三位男主角的演技。

鄧超是本片最有號召力的明星，甚至推廣中也用他和呂頌賢的親熱戲作為噱頭，但鄧超在電影裡卻絕不是一個靠臉的演員。他在片中飾演的協警辛小豐是個內心特別複雜的人，他一直活在罪惡的陰影裡，卻又始終在生活中表現善良和勇敢。

鄧超

如果只能在本片選一個人當影帝，非段奕宏莫屬。他將尹谷春這樣一個外冷內熱、沉著冷靜，有著狼一般職業嗅覺的警察刻畫的入木三分。影片用了“雨夜盤問楊自道”、“公路追擊持槍恐怖分子”兩場戲，展現了這個人非同尋常的觀察和判斷能力。

段奕宏

郭濤飾演的楊自道是個計程車司機，戲份相對較少，且因為對手是王珞丹，不像鄧超和段奕宏那樣可以互相飆戲，因為對手量級不夠。但郭濤依然在“用針縫補傷口”和“大橋飈車後拒絕王珞丹”兩場戲裡表現出一個演員該有的精準演技。

郭濤

通常情況下，一部電影能產生一個影帝就很厲害了，能產生兩個影帝絕對是非常了不起，但《烈日灼心》卻是一個“三黃蛋”：在第18屆上海國際電影節上，三位主演全部獲封影帝。這當然是對演員們最好的肯定，但數量之多也無形中減輕了獎項的分量。

犯罪題材的電影是很多影迷的心頭好，《烈日灼心》這部作品，不論是票房還是觀眾對它的評價都不低，在豆瓣上的評分高達8.1分，對於中國產電影來說，這實在是一個不可多得的好成績。

說到這部作品，有個人是不得不提的，那就是這部作品的導演曹保平。這個名字對有些人來說是陌生的，他遠不如張藝謀、馮小剛等人有名氣。但熟悉他的人都知道，這位導演有多麼不一般，他可是有著“內地犯罪題材第一人”的美譽。

不論是對導演、演員或者是編劇，“第一”都具有足夠的吸引力，同樣也是實力和地位的象徵。曹保平的電影作品不多，只有五部，可是部部高分，好評如潮，《烈日灼心》只是其中的一部。

我們再把視線轉回《烈日灼心》這部作品，看過這部作品的朋友應該知道，它的受益者太多了。除了導演本人，鄧超、段奕宏和郭濤這三位主演也是最大的受益者，在18屆上海國際電影節，他們三個人共舉金爵，場面堪稱華麗。

這部作品如此出眾，難道就沒有槽點嗎？如果非要“挑骨頭”的話，我們可以找到一些吐槽之處。首先就是這部作品的開頭和結尾，在作品一開始，一段評書般的旁白堪稱神來之筆，是全劇的一大亮點。如果要是在結尾處能夠呼應的話，估計會起到更好的效果？

第二個就是劇中的人物動機了，我們可以發現，作品中的“犯罪三兄弟”行為頗有些“聖母”屬性。他們三人在犯罪後，都像是變了一個人一樣，身上湧現出的閃光點一個接一個，這種前後的對比有些讓人“不忍直視”。

還有就是最後一點，段奕宏扮演的警察，斷案几乎大都依靠“巧合”，或許是由於過早的交代了這“三兄弟”的身份，在偵查案件時，有很多的證據尋找起來並不怎麼費力氣。

當然，這都是導演安排好的，情節的發展，人物的動機都有理可尋。鄧超飾演的二弟，郭濤飾演的大哥，再加上高虎飾演的三弟，一個做了協警，一個熱衷於見義勇為，一個160的智商卻裝痴呆，看似不好理解，其實在劇情發展到最後都給出了答案。

真正的兇手另有其人，但他們三個人為了一些堅守寧願去死。看到最後王硯輝飾演的兇手出場時，真的讓人感到不寒而慄，那一段採訪可以說是全劇的又一大亮點，直接解釋清楚了作品之前的種種疑問，觀眾們能夠豁然開朗。

全劇的亮點還有不少，郭濤用白酒消毒後，給自己縫合傷口的那段表演，堪稱人狠話不多的典型。鄧超在被執行死刑時，他的神情、動作同樣極其形象，完全可以看出他的功底所在。段奕宏的表演好像更勝一籌，他對人物的刻畫簡直就是神還原，好像連眼神中都能透露出戲來。

毫不誇張的說，《烈日灼心》的劇情並不十分出眾，之所以會有那麼高的評分，全都是靠這些人演技撐起來的。一幫好演員在一起，真的能夠發揮出龐大的力量。

看到這個問題，我專門又去重溫了這部《烈日灼心》以免到時候的回答與問題不符，既然要做問答，就一定要用心。這裡問題問到怎麼評價《烈日灼心》這部電影裡的演員？我想我只有四個字“恰到好處”來評價這部電影的演員，真的演的好，曹保平導演選擇演員很準。《烈日灼心》由鄧超、段奕宏領銜主演， 他們的演技在這部戲中展現的淋漓盡致。

首先我們來說一下演員鄧超，可以說說這部《烈日灼心》是鄧超的封神之作，在這之前，鄧超給我的印象是綜藝明星，平常喜歡搞怪，從他在很多的節目中總可以看的出，鄧超是一個很搞笑的人，也很放得開，經常能逗的人捧腹大笑，他本身擁有很高的人氣，對於影視作品來說，鄧超有很多的影視作品，各種型別的影視都有涉獵，儘管他有很多的作品產出，但是鄧超的演技總是得不到充分的肯定，直到飾演了《烈日灼心》，這部電影讓鄧超的演技得到了充分的肯定，一舉奪得了第31屆中國電影金雞獎的最佳男主角，成功封影帝。

鄧超在《烈日灼心》中飾演了一位幫助警察破案的協警辛小豐，雖然是一位協警卻身負殺人命案，辛小豐跟另外兩個從小一起長大的兄弟殺害了一家五口人，因為處理得當讓他們三人在當年逃過了警察的追捕，可能是因為良心的譴責和內心的不安他選擇當一名協警，每每有警察有行動，他都一馬當先，不要命的往前衝，嫉惡如仇，表面上看根本不可能把他和殺人犯聯絡在一起，但是”天網恢恢，疏而不漏“，他的警察老大是一個果斷英勇，卻又心思縝密的刑警，隨著不斷的接觸，警察老大開始察覺並懷疑辛小豐就是當年滅門殺人案的的三個主謀之一，辛小豐盡力的掩飾這自己的過去，他明白，一旦罪行暴露那麼生命將沒有明天。但是正義會遲到，但絕不會缺席，最終辛小豐三兄弟還是伏了法，辛小豐被注射藥劑安樂死。鄧超把辛小豐這一角色詮釋的非常好，那種不安與焦慮，害怕充斥這全篇，以及最後執行死刑的時候變現出來的演技堪稱教科書式的演技，那種生命即將走向中終結彌留之際的痛苦與釋然表現的淋漓盡致。

在來說一下“戲瘋子”段奕宏，之所以被叫做“戲瘋子”是因為段奕宏不管演什麼角色演什麼是什麼，演技無可挑剔，被稱為是一人千面。段奕宏在《烈日灼心》裡的表演，也讓他在第18屆上海國際電影節成功獲封影帝，有此殊榮是他自己鑽研角色，揣摩角色，磨練演技的結果。段奕宏在《烈日灼心》裡飾演了辛小豐的警察老大，是一個敏銳，心思縝密，刑偵能力很強的刑警，他只需要看歹徒一眼就敢拔槍緝拿，在跟辛小豐不斷的接觸，發現了辛小豐身負的驚天秘密，但是現在的辛小豐是一個正直勇敢，嫉惡如仇，又賣力的好協警，他很不願處置辛小豐，但是法大於情，法律面前人人平等，犯了事就要承擔後果，他只是惋惜辛小豐，誤入歧途，不然可以成為一個好警察。段奕宏表演出了一個感情豐富，有血有肉，敢打敢拼的一位刑警隊長，表演的非常出彩。

最後總結一下，《烈日灼心》這部電影的演員們都很出彩，這一點從影評，還有裡面的主演都獲了獎可以看的出。用演技很好的詮釋了電影，也讓觀眾們看到了，一部故事與演技並重的良心之作。順便再說一下，我很喜歡影片裡段奕宏說的一段話；“人是神性和動物性的總和，他有你想象不到的好，更有你想象不到的惡，法律就像是人性的低保，他不管你有多麼的好，就限制你不能惡的沒邊兒了，法律更是一種強制性的修養""。

《烈日灼心》在金爵獎中破天荒地出現了三影帝並列獲獎的局面，給好奇的觀眾忍不住去影院一睹為快的驅動力。

這是一部不錯的破案片，講述了在7年前的一起水庫滅門兇案中，三個懵懂青年因一念之差成為揹負罪孽的亡命狂徒的故事。劇情曲折，看點很多，也給演員提供了藝術創作的空間。

段奕宏

段奕宏演得很投入，也很有張力，在本片中演技最佳，真正當之無愧的影帝。可惜知名度、資源等各方面不及鄧超，這是後話。說說段奕宏飾演的伊谷春警官的幾個精彩片段：

伊警官眼神毒辣，具有極高的職業素養。在雨夜看到楊自道駕駛的計程車停滯在路邊，立刻敏感地感到異樣，並間接救了楊。在追捕計程車搶劫慣犯時，憑一眼直覺就敢把槍追兇。幾個眼部特寫，把人物的心理過程展現得極有層次感，卻絲毫不過火。

在車上第一次懷疑辛小豐時，有個細節，伊暗暗放下椅背，假裝放鬆，隨口閒聊，幾次挖坑，伺機觀察其神色變化，頗有點貓捉老鼠的感覺。看到呂頌賢演的臺灣人跳樓，急急忙忙爬上高樓，渾身是汗，氣都喘不過來，眼見他獲救，懸著的心落下來，可氣還是半天緩不過來，大口大口地喘氣，擤了下鼻涕，順著牆壁坐下來，一連串的動作非常真實。 跟蹤小豐時，不小心撞破其與男性赤身肉搏，那臉部複雜的變化著實精彩，有震驚、不敢相信、古板的信條被另類的取向嚇到，對自己青睞的小豐失望，也徹底懷疑自己的推斷，同性戀怎麼會QJ女性呢（事實證明這方面他還是有點天真）。最後他有點倉皇而逃的感覺。伊警官的好些場戲並沒有什麼對白，完全憑藉演員對人物的理解，賦予給角色的靈魂，一層層剖開給觀眾看，讓觀眾深以為然。 鄧超

鄧超在影片中展示出其不凡的演技。自從分手大師、跑男以來，基本上我對鄧超的認知就是個逗比、神經病。但這部影片中，他挑戰的這個角色相當複雜，有惡、有善、有機警、有慎密的心思、也有懼怕、猶疑，有對女兒的愛與犧牲，有大膽的同性親熱戲。最後臨刑時扭曲的身體、臉部特寫很出彩，將瀕死的神智渙散、生理變化演繹得很寫實。

郭濤

郭濤中規中矩地演出了楊自道，戲份和人物的豐富度都不如前兩者，於個人而言也沒有特別的突破，能並列獲得金爵獎有點意外。

總的來說段奕宏的演技更勝一籌，鄧超角色的豐富性給了他更多的發揮空間，而段奕宏在其相對有限的發揮空間中做到了極致。而且他的表演更加不著痕跡，卻又精準地把握住了人物特點，毫不拖泥帶水。

《烈日灼心》是由曹保平編劇並執導，鄧超、段奕宏、郭濤、王珞丹、高虎、呂頌賢等主演。

超哥，在這部劇中，飾演的辛小豐，演技真的是堪稱炸裂，以至於平時看多了跑男，突然給我們來一個這樣的超哥，還有點不適應！把辛小豐身上那種犯了錯的心虛和害怕詮釋得很完美。同時辛小豐又是一個有責任有擔當的人。遇到事情敢衝敢上，如果不是因為之前犯了錯，真的可惜了！超哥的高光時刻就是最後拍注射戲那一段，每個眼神，每個汗毛都在顫抖，看投入了情緒久久不能出來！彷彿自己在經歷這種痛苦一般！！！這就是好演員！一個好的演員會讓你情緒跟著被帶動起來！而不是一眼看上去就出戲！

段奕宏，影帝就是影帝，看不出半點破綻！不用太做作，舉投足中，就是他演什麼就是什麼。跟超哥車上對質，那段戲，真的是彪得我汗毛都立起來了。替超哥捏了很大一把汗！心想，這警察太特麼雞賊了。可以看出這個真是下了功夫的。警察對工作案情的嚴肅認真，以及工作結束後的隨意和平凡。我真的懷疑段老師就是警校畢業的！

郭濤，一個大大咧咧，敢做敢當，愛恨分明的粗漢子形象，也是拿捏得很到位。我喜歡他的性格！有兩場，一個是受傷不能就醫，自己忍痛包紮。一個是最後跟王珞丹的坦白！這場戲這三個演員我真的是挑不出什麼毛病！全程一直高能飆戲！這部戲真的是感謝這三個演員，讓我看了一部很爽的片子！

除外，這部劇給我最大的意外驚喜是王硯輝老師，王硯輝老師可能大家不大清楚，但是我說兩個大家就知道了。幕後玩家裡的唐萬元，我不是藥神裡面的張長林。這部劇裡那個罪魁禍首。就是電影最後，在監獄裡自述作案細節的那個！我***,這個人演技真的是，我當時就想衝上去打他，你知道嗎？把一個死不悔改的罪犯演神了。對人命的輕描淡寫，對自己的所做所為毫無悔改之意。那表情，那肢體動作和眼神，對生命的蔑視。這活脫脫的一個混蛋。。。情緒下來後，我就第一時間搜尋了王老師的參影作品。確實是，一個特別特別優秀的演員。老戲骨。當然，這也少不了前面那幾位，之前烘托好了整局的氣氛，到最後上個王老師這個“罪魁禍首”。一下就把觀眾整個情緒就帶起來了！

犯罪題材的電影是很多影迷的心頭好，我們今天要介紹的這部作品，絕對是國內犯罪片的經典之一。《烈日灼心》這部作品，不論是票房還是觀眾對它的評價都不低，在豆瓣上的評分高達8.1分，對於中國產電影來說，這實在是一個不可多得的好成績。

說到這部作品，有個人是不得不提的，那就是這部作品的導演曹保平。這個名字對有些人來說是陌生的，他遠不如張藝謀、馮小剛等人有名氣。但熟悉他的人都知道，這位導演有多麼不一般，他可是有著“內地犯罪題材第一人”的美譽。

不論是對導演、演員或者是編劇，“第一”都具有足夠的吸引力，同樣也是實力和地位的象徵。曹保平的電影作品不多，只有五部，可是部部高分，好評如潮，《烈日灼心》只是其中的一部。

我們再把視線轉回《烈日灼心》這部作品，看過這部作品的朋友應該知道，它的受益者太多了。除了導演本人，鄧超、段奕宏和郭濤這三位主演也是最大的受益者，在18屆上海國際電影節，他們三個人共舉金爵，場面堪稱華麗。

這部作品如此出眾，難道就沒有槽點嗎？如果非要“挑骨頭”的話，我們可以找到一些吐槽之處。首先就是這部作品的開頭和結尾，在作品一開始，一段評書般的旁白堪稱神來之筆，是全劇的一大亮點。如果要是在結尾處能夠呼應的話，估計會起到更好的效果？

第二個就是劇中的人物動機了，我們可以發現，作品中的“犯罪三兄弟”行為頗有些“聖母”屬性。他們三人在犯罪後，都像是變了一個人一樣，身上湧現出的閃光點一個接一個，這種前後的對比有些讓人“不忍直視”。

還有就是最後一點，段奕宏扮演的警察，斷案几乎大都依靠“巧合”，或許是由於過早的交代了這“三兄弟”的身份，在偵查案件時，有很多的證據尋找起來並不怎麼費力氣。

當然，這都是導演安排好的，情節的發展，人物的動機都有理可尋。鄧超飾演的二弟，郭濤飾演的大哥，再加上高虎飾演的三弟，一個做了協警，一個熱衷於見義勇為，一個160的智商卻裝痴呆，看似不好理解，其實在劇情發展到最後都給出了答案。

真正的兇手另有其人，但他們三個人為了一些堅守寧願去死。看到最後王硯輝飾演的兇手出場時，真的讓人感到不寒而慄，那一段採訪可以說是全劇的又一大亮點，直接解釋清楚了作品之前的種種疑問，觀眾們能夠豁然開朗。

全劇的亮點還有不少，郭濤用白酒消毒後，給自己縫合傷口的那段表演，堪稱人狠話不多的典型。鄧超在被執行死刑時，他的神情、動作同樣極其形象，完全可以看出他的功底所在。段奕宏的表演好像更勝一籌，他對人物的刻畫簡直就是神還原，好像連眼神中都能透露出戲來。

毫不誇張的說，《烈日灼心》的劇情並不十分出眾，之所以會有那麼高的評分，全都是靠這些人演技撐起來的。一幫好演員在一起，真的能夠發揮出龐大的力量。

《烈日灼心》是曹保平導演的一部十分優秀的犯罪懸疑電影。而之所以優秀，除了導演曹保平個人能力優秀以外，主要功勞還在於作品中的幾位演員：

鄧超 他是《烈日灼心》裡的辛小豐，是當初福建西隴滅門慘案的參與者之一，可幾年後搖身一變成為了一名協警。他面對窮兇極惡的歹徒都是衝在第一個，就連同事都覺得他是一個“要錢不要命”的人，無論他做了多少好事情，法律是不會放過每一個人的，最終還是鋃鐺入獄，並且對自己“殺人”的行為沒有絲毫辯解。而鄧超的演技好在哪裡呢？是因為他將辛小豐內心那股“良心與罪惡之間到徘徊感”給表現出來了：他會因為自己的指紋不相信留在辦公室突然急的滿頭大汗，也會為了給女兒“尾巴”拖延治療時間，不惜用性取向騙取上司伊谷春的信任。明知伊谷春已經掌握三人的犯罪證據，辛小豐仍會捨命相救。鄧超飾演的辛小豐演技時刻都線上，而鄧超在這部電影裡的“高光時刻”這是辛小豐被處以死刑的那一段：從藥品注入之前的堅定與解脫，再到注入那一剎那對死亡的恐懼。在這個鏡頭上，曹保平用了特寫的方式去表現辛小豐的掙扎與解脫，值得一品。

郭濤 在《烈日灼心》裡，郭濤飾演的是計程車司機楊自道。他也是當年滅門慘案的參與者之一。在電影裡有幾處關於郭濤的細節，最讓人印象深刻的是他自己給自己縫針：當楊自道因為見義勇為而被歹徒劃傷，他不想因為進醫院而暴露身份，於是在家裡自己處理傷口。這裡是全篇最“血腥”的鏡頭，郭濤將那股疼痛感深深地帶給了觀眾。這裡是《烈日灼心》裡第一個讓人印象深刻的“灼心”鏡頭。在他面對伊谷夏的不斷追求時，他會先擠出一個微笑，之後馬上恢復憂鬱。而在伊谷夏面前，他是一個Sunny且心善的人，甚至伊谷夏知道了他是當初滅門慘案的參與者之後，也想幫助楊自道，自己默默承受。而楊自道在被處死刑之前，他也沒有想說一個不字。

段奕宏 《烈日灼心》裡的警探伊谷春。他心思十分敏捷，光是看到辛小豐用手掐滅菸頭這一個細節，就能懷疑他和八年前的滅門慘案有關。段奕宏在電影裡飾演的警察，有一股雅痞卻為了正義出生入死的氣質，頗有一股《進擊的巨人》裡利威爾兵長的味道。而他關於法律的一段獨白，也詮釋了影片的主旨。“烈日”是什麼呢？或許就是法律吧，法律的光芒找到每一個人的身上，它不會漏掉每一個人，“不會像宗教一樣眼高手低，而是教我們到底該怎麼做，不這麼做”。而“灼心”是灼誰的心呢？或許就是伊谷春的心吧，被他以“故意殺人”並判處死刑的二人，其實根本沒有殺人，而是犯了“殺人未遂”的罪。可是二人卻不為自己辯解，讓人惋惜。

《烈日灼心》從沉底七年的水庫滅門兇案講起，三個懵懂青年因一念之差成為揹負罪孽的亡命狂徒，焦灼的人物內心，對演員表演的要求極高。

導演曹保平說：“我想找到一個不同的臨界點——強大的充滿張力的戲劇故事和最樸實的表演之間的銜接，這和大家熟知的演員們的那種狀態是背道而馳的，有很多不一樣的地方。比如鄧超，我和他是第三次合作，透過《烈日灼心》的合作，我覺得他和很多年前不一樣了，不完全是經驗、技術和能力的問題，是對錶演本質的理解不一樣了。他能找到表演最根上的東西！我對他的要求是比較苛刻的，也很殘酷無情，但在最後呈現出來的質感和狀態上，你能發現他對我這些精細的要求，透過他的理解和處理，能在最後的完成度上相對精確地咬合在一起！”

《烈日灼心》劇照

影評人焦雄屏對《烈日灼心》的評價甚高，“這應該是中國電影近年來一部重要的代表作，比曹保平導演的前作《李米的猜想》更加成熟。我看完電影只能向曹導豎大拇指：‘好牛的電影！’我們可以看到帶點兒偏執狂的導演如何折磨他的演員，演員如何殫精竭慮奉獻自己身心；攝影如何磨一個半月與導演找出肩扛式拍攝法的定位與風格，如何揣摩大銀幕觀眾的觀影狀態；還有美術設計如何找景搭建，錄音如何收音，剪輯、音樂無一不經過仔細的規劃和嘗試。應該說曹保平導演以專業的素養、文學出身的細節敏銳度，加上鄧超、段奕宏、郭濤、王珞丹超乎水準的演繹，為這個型別的中國電影提供了一個新的正規化。”

《烈日灼心》劇照

焦雄屏強調，“我們都習慣於看港式警匪片，但是，劉德華、梁朝偉、梁家輝再怎麼樣深陷危險,觀眾情感上仍有基本安全的距離。我們不會不安，不會灼心，但曹保平好傢伙，一上來就給你觸目驚心的東西，讓你一路提心吊膽，惴惴不安。它表面像警匪型別電影，也有像?《霹靂神探》般的追車動作秀，骨子裡卻將威脅和危險如影隨形地安在演員身上，讓他們有極致狀態下的焦灼情緒，徹底滲透並摧毀觀眾的心理防線。”

從《烈日灼心》開始關注曹保平，隨後補了他的電影課，上海電影節原本想看《追兇者也》但錯過了——隨後看新聞知道這片子又一口氣拿下了最佳電影和最佳男主角兩個大獎，實在對他產生了很多好奇，就找了一些他的資料來看，跟大家分享一些我的認識吧。

曹保平來自山西大同，畢業於北京電影學院，並留校任教。他一直不算是聲名顯赫，雖然早已經早影視圈摸爬滾打了二十年，這對他卻更像一場馬拉松，現在到了中場才一點一點開始發力，讓世人意識到他的才華。事實上，曹保平最開始的工作是一位編劇。在紮紮實實做了好幾年編劇之後，他才開始嘗試執導一些電視劇，然後電影。

在拍攝了一部平淡的電影后，曹保平決心說自己想說的話，第二部電影《光榮的憤怒》中他的風格就出來了。《光榮的憤怒》講述了一個探討底層農民生活和大眾心理的故事。在豆瓣上這部電影評分高達7.9分，評論裡一片好評。和其他表現農村人淳樸的電影不同，這部電影全程用雲南方言拍攝，講述了一個村支書與村裡地痞流氓的較量。對人性，尤其是庸眾心理的刻畫尤其入木三分。但很遺憾的是，由於種（shen）種（cha）原因，這部電影並沒能在院線上映。

（雖沒能上映，但是已經獲得了上海電影節包括亞洲新人獎在內的幾個獎項，很不容易。）

2008年，一部叫做《李米的猜想》的片子，則讓曹保平真正走進大眾的視野。這部電影至今仍然被認為是周迅表演的巔峰之作。開頭的懸疑，中間的緊張，最後的煽情。愛情，懸疑，犯罪，這三味在電影中層次分明，就好像調製好的雞尾酒一般，讓人感慨這是一部包裹著懸疑外殼的柔軟電影。而最後方文對李米的表白也足夠讓人愴然涕下。在電影中毒販和計程車司機的愛情，民工和農民的愛情並未因為犯罪和貧瘠而顯得窘迫不安，反而顯得溫暖又動人。

所以，你看，曹保平壓根兒就不想做一個簡單的，循規蹈矩的導演。之前或許導演了一些主旋律電視劇，但他的想法卻一點都不“主旋律”，甚至不停突破，一直在尋求更多可能性。

隨後他的創作似乎就開始進入到一種黑色的趣味中來。

《烈日灼心》是小試牛刀，《追兇者也》則開始釋放。

我不是憑空這麼說的。你哪怕對比兩個預告片都能感受到導演對於中國社會中的黑色情調有著越來越明顯的追求，不僅節奏上越來越快，風格上也越來越猛烈。

這是烈日灼心的預告片：

烈日灼心 預告片1 (中文字幕)

導演選擇了讓段奕宏和鄧超在車裡走內心戲來表現二人的心理博弈。

這是《追兇者也》的預告片：

追兇者也 預告片1：烈日追兇版 (中文字幕)

我不知道其他人是不是也像我一樣無聊，我數了一下，短短一分鐘，片子裡出現了七個『殺』。非常張狂而外露，讓人很心癢。畢竟現在的中國院線，也就曹保平能夠堅持擦邊而作，令人佩服。

稍微細心一點的影迷都注意到了，這雖然是兩部電影，但是調色上卻十分協調。如果遮掉字幕，跟人說是同一部影片的截圖，只怕觀眾也會相信的。

這正是因為曹保平的水平十分穩定，控制力非常強。

現在縱觀曹保平導演的幾部電影《光榮的憤怒》：講述了村支書和村裡惡霸的故事；《李米的猜想》：說了一個毒販和計程車司機的愛情；《烈日灼心》更好，說了三個殺人逃犯的心路歷程。

實際上《追兇》也早已經被許多資深影迷列為年度最期待的幾部作品之一，畢竟它確實獲得了非常的讚譽。我很關注的一點是它對方言的使用。

『劉燁全程的雲南方言讓人忘了劉燁是劉燁。』

可能很多人沒意識到，方言是電影真實的一種前提。方言不僅能讓電影更接地氣，也能讓整個故事顯得更真實。我還記得看過四川話版本的《讓子彈飛》，方言的使用不僅沒有讓故事難懂，反而讓那些在電影中躁動的元素得到釋放。我也很期待全程操著雲南話的劉燁是什麼樣子。

使用方言的底氣在《李米的猜想》中導演還不太有。那也是一個發生在雲南的故事。那個故事人人都喜歡周迅，我卻覺得王寶強好。不是馬後炮，是真的覺得好。

因為是科班出身，做了這麼多年編劇。曹保平的電影劇本都很紮實，不飄。不信你看，就連《李米的猜想》前半段那麼摸不著頭腦，依然能夠講述了一個完整又讓人灑淚的故事。而且他真的很會挑故事，他知道什麼樣的故事拍出來會好看。《光榮的憤怒》改編自小說《鄉村行動》；《李米的猜想》改編自一則電視新聞；《烈日灼心》則是改編自小說《太陽黑子》。這些電影的改編來源也無一不是曹保平自己選擇的。這樣的眼光正是長期做編劇的職業嗅覺。除此以外，曹保平還很會挑演員，他能讓演員發揮出最大的潛力去拍電影。在一次訪談裡，有人問他“李米”為什麼找周迅來演。他的話是：“周迅本身她就是一個挺瘋狂的人，你怎麼折騰她都行，因為有她這樣一個例子，王寶強、鄧超正是出於這樣一個時候，往上走的心氣兒特別高，所有這些人聚到一塊兒，就能達成這樣一個目的。”

而有一個細節他在採訪裡也說到了：有一場戲是周迅在加油站，其實有些鏡頭根本拍不到王寶強和王豔輝，但是他們就站在旁邊，說：我們要讓現場的空氣都是一樣兒的。

我的理解是，好的導演就好比是好的將軍，導演盡心盡力，全身心投入了，才可能帶動演員去投入。在《烈日灼心》最後一段，辛小豐被執行注射死刑，電影刪的差不多了，我建議大家去網上找原版，整整三分多鐘。鄧超把死刑犯的臨死的絕望演的非常逼真。據說演完以後，現場的工作人員都泣不成聲。而這樣專業的態度，正是我希望在中國產電影中看到的認真。很可惜，在絕大多數電影身上，無論特效幾何，演員多少，我只看到了敷衍，也很慶幸，中國終究有願意認真拍電影的導演。

關於挑演員這點，我有一點看法，挑出來說：我覺得好的演員就像是好的食材。好的導演自然會讓他發揮100%的實力，而頂級導演則會讓演員發揮自身200%的能力（參照《烈日灼心》中的鄧超）；而差的導演就算給他一鍋頂級食材，他也只會大火亂燉，可惜了一鍋山珍海味。（《澳門風雲》，《封神》）。

因此，說到這裡，如果硬要給曹保平下一個評語，我覺得應當是：一個踏實並且真正有想法的導演。

在《李米的猜想》上映後，曹保平在接受的一段採訪裡說過這樣一段話：

在劇本送審時，電影局給“李米”也提了很多意見，我們也做了修改。他們覺得我的切入點和表達還是不正常，不是作為主流意識形態希望的方法和表達。比如，“你為什麼要寫一個女孩和毒販的愛情呢？”你要拋開這個故事載體來看底下這個東西的時候，那我也沒話說了。但是我也有話說：“周迅演的主人公一開始並不知道他是毒販，你不能剝奪一個女孩的愛的權利，我並不知道你是毒販呀。”

你，不，能，剝，奪，一，個，女，孩，愛，的，權，利。

可見其細膩。關於導演其實還有很多有趣的坊間傳聞，透過這些事我會覺得，拍電影真的聽不容易的。每個人都不容易。

曹保平，作為一個一直在審查制度邊緣來回遊走的，一個為了拍電影而不得不妥協，卻不願意放棄自己理想的電影人，一個想要拍中國沒有電影的導演，絕對和外面那些妖豔賤貨不一樣。

《李米的猜想》的票房在當時能有1400萬其實已經暗示了這個導演的可能性，《烈日灼心》3億的成績則回饋了之前的搏鬥。其實也很難說《追兇者也》到底是會給人驚喜還是失落，但是想起今年我幾乎沒有踏進電影院的事實，我還是願意相信曹保平不會讓我失望。

《烈日灼心》這部電影是2015年上映的犯罪懸疑片，就電影本身來說，豆瓣評分是8.1分，也是給出相當高的評價，曹保平導演畢業於北京電影學院，十足的天才，《烈日灼心》獲得第18屆上海國際電影節最佳導演獎 ，也是非常不錯的評價，曹保平不僅把劇情看的很重，而且整個電影選材以及演員的選用都是非常明智的。

下面單純就演員的演技來說:

<1>鄧超：鄧超畢業於中央戲劇學院表演系，十足的演技派加上偶像派，最早出演電影是在2006年起，主演《集結號》飾演趙二斗，獲百花獎最佳男配角獎，也是鄧超第一次獲獎，對鄧超來說，這是一份榮譽，更是一種鼓勵和激勵，後來有人評價鄧超是“戲瘋子”，這應該是對演員最高的評價，在電影《烈日灼心》中飾演的協警辛小豐，作為協警非常的用心與負責，但是心藏驚天秘密，每天的生活都是忐忑不安，一方面要機敏地執行危險任務，另一方面要極力隱藏自己的秘密，保全自己和兄弟。鄧超在此篇處理的非常好，也很到位，飾演的小協警很是迎合當下大眾的口味，非常棒，同時這也是鄧超的大膽嘗試，改編“逗比形象”

<2>段奕宏：同時是畢業於中央戲劇學院表演系，鄧超的校友，正式進入電影行業是在2003年，在2006年因出演電視劇《士兵突擊》一炮而紅，隨後更是出演了很多精彩電影，例如《烈日灼心》，在電影中飾演高智商警察，觀察力極強，十分敏銳，特別是和鄧超在橋上那段，真是精彩，看了一眼就知道車上幾人有問題，把高智商顯示的淋漓盡致。

<3>郭濤：老戲骨，1992年畢業於中央戲劇學院表演系本科，最早出演電影《活著》隨後在2006年出演《瘋狂的石頭》開始頻繁活躍在大眾眼中，郭濤的演技沒的說，非常厲害，更是在2015年，憑藉主《烈日灼心》，獲第18屆上海電影節最佳男主角獎。