影視後期是一個高度的概括。 可以從事的工作崗位包括但不限於，剪輯崗位、合成崗位、特效崗位、包裝崗位等。 在影視劇公司工作沒問題（做影視劇、電影等），那麼你去電視臺、綜藝節目、廣告公司、新媒體（自媒體、網路劇、網路大電影、你在優酷看到的各種小影片、搞笑短片集錦等）工作都是可以勝任的。

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。影視後期製作基本上是包括初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成等一系列工作。

（1）初剪：也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

（2）正式剪輯：在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

（3）作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴;如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

（4）特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

（5）配音合成：旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。 擴充套件資料 市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects（簡稱ae）、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人應接不暇。另外，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。 首先，影視後期製作分為影片合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。影片合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長影片合成，支援從4*4到30000*30000畫素解析度，可以精確定位到一個畫素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由於AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。 其次，必須緊跟市場的發展需求，應儘量選用最流行、潛力最大的軟體。中國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴充套件性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格介面，減低了學習難度。同時，它們在匯入Photoshop、Illustrator等影象檔案時，具有得天獨厚的相容性優勢。

　影片編輯：按要求、按指令碼，為突出某主題內容為目的剪輯製作、段落刪減、增加刪減片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、專業調色處理、三維片頭定製、製作花絮、影片各個格式轉碼、電子相簿、FLASH等，以及根據自主化要求剪輯製作。 　　

素材處理：為影片素材提供片段刪減、段落順序重組、歷史素材併入、相關素材引入組合等。 　

　特效處理：為影片素材編輯過程中加入轉場特技、蒙太奇效果、三維特效、多畫面、畫中畫效果、影片畫面調色等。 　　

字幕處理：為影片素材新增Logo、中外文字幕、說明字幕、修飾字幕、三維字幕、滾動字幕、掛角字幕等等。 　　音訊處理：為影片素材新增背景音樂、特效音樂、專業播音員多語種配音解說、對口型配音、配樂。 　　

包裝處理：為影片素材剪輯後全方位特效包裝，蒙太奇效果、製作三維片頭片尾、Flash片頭片尾、形象標識特效等等。 　　成品輸出--製作好的影視作品輸出到各種格式的錄影帶、播出帶，壓制或燒錄至DVD、VCD，或輸出各種格式的資料檔案。

因此，綜合考慮，可以採用AE+Premiere模式開展影視後期製作的學習。

影視後期是一個高度的概括。

可以從事的工作崗位包括但不限於，剪輯崗位、合成崗位、特效崗位、包裝崗位等。

影視後期分為兩個方向，一個是電影電視劇類後期，一個是包裝類後期。

電影電視劇類後期，是一部影片在拍攝之後，對影片整體進行製作。說的再細緻一些就是利用實際拍攝所得的素材，透過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把各組鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。一般需要幾十個人的團隊合作完成，影片拍攝需要其他人配合完成，而你只需要對影片進行特效製作、剪輯合成等等。一般來說，對於剛剛畢業的大學生來說，由於沒有專案經驗以及工作經驗，想要達到電影級別的製作水品很難，從事這方面的後期製作，都是從利用軟體擦除影片中的不需要的物體、進行簡單的剪輯合成、簡單的特效製作起步的。工作中也不乏有一些枯燥。包裝類後期，我們在後面有詳細介紹。

影視包裝，說到這個影視包裝這個詞，又給大家帶來了意思新鮮感。確切的說，影視包裝應該成為電視包裝，是對電影片道的整體包裝。沒有一所大學開設相關針對性的專業。最早做電視包裝的人員，是從平面設計、廣告製作轉行過來的。

關於概念。什麼是電視包裝呢？簡單來說，就是電視上所播放的節目片頭製作，也可以說是動態影片設計，很好玩，待遇不錯，一般想來都是電視臺的事情，但是實際中，都是一些製作公司在設計。工作需要點頭腦風暴，不同於一些小剪輯，屬於專業動態行業，針對於電視平臺，一般職業叫影片設計師。

關於製作。電視包裝不同於其他遊戲動漫CG行業，從製作學習的角度講，單人可以透過創意、製作、後期合成，完成一個完整欄目的製作，也可以透過團隊合作完成製作，形式靈活，不管是體現自我成就感成長為一個自由工作者，還是為以後的獨立發展打基礎，都可以兼顧。在行業實際工作中，專案週期短，型別多樣，可以接觸到各種風格的製作，或傳統，或時尚，對於製作人員來說，除了技術提高之外，還有利於提高自身綜合素質及能力。

關於就業。現在咱們開啟電視，能收到幾十個電視臺，在全國各地，又有幾千個地方電視臺，這些臺的改版從每年的1到2次發展到現在每年改版3到4次甚至更多。在這個飛速發展的行業，各頻道的競爭非常激烈，只有透過好的電視包裝才能博得廣大收視者的眼球！各電視臺不僅一年裡更換電視的整體包裝，也時常更換各欄目的包裝！電視包裝的就業面很廣，你可以從事電視欄目包裝、網路媒體後期、新媒體制作、後期剪輯等工作；就業單位傾向於影視製作公司、多媒體公司、文化傳播公司、大型事業單位。而且現在網路時代的發展萬分迅速，競爭力度也特別大，怎麼凸顯競爭力呢？包裝就是他們力求突破的一種方式！所以，咱們電視包裝也逐漸發展到網路平臺。就連我們在公交、地鐵、各公園、樓宇上的LED廣告看到的傳媒短片和圖片的製作，都出自於各種包裝公司！所以，越貼近生活的行業，就業越樂觀，因為市場大。

如果想學影視後期，還要看你自己興趣在哪裡？影視後期工作包括影片剪輯、調音、調色、特效等等，可能我說的也不是很全，希望諒解。找到一個方向進行系統學習，剪輯影片入門很容易。但是精通很難。如果你想從事這方面的工作一定要確定一個你感興趣的方向學習。

最後給你留下影視後期能用到軟體。

平面軟體：photoshop(或illustrator)

剪輯軟體：Premiere(或Vegas、Edius)

特效軟體：After effects，（或NUKE）

三維軟體：C4D，3Ds Max(或Maya)

剪輯軟體：Premiere（或Final Cut ）

跟蹤軟體：boujou（或pftrack、SynthEyes）

特效軟體：houdini、realflow

調色軟體：達芬奇

專業學習影視後期，為了今後去公司上班的話，建議你學習AE、C4D、Pr（Premiere）、houdini、realflow以及達芬奇。

作為同樣學習影視後期的後期汪，先舉雙手贊一下題主。

我可以說在辭掉行政工作之後，繼續撿起自己影視後期專業，找工作時投了多少份簡歷嗎？2000多份，是的，你沒看錯，2000多份！

那段日子可以說是這20多年來最焦慮痛苦的，每天睜開眼睛就開始投，打電話面試就去，病急亂投醫的情況下，也確實讓我碰到幾家不錯的，算是運氣好吧。

這行已經發展了這麼多年，國內的電影電視劇相信你也看過不少，也不是沒有好片兒，但大多都是商業氣息深厚的爛片。在學校學的東西真的是鳳毛鱗角，在工作中一個環節都不夠用。要學的東西太多，身邊的牛人也太多了。所以就需要你必須快速的成長快速吸收知識快速提高！

建議：學的最好掌握最牢的軟體，深入學！去投和這個軟體相關的職位，不要怕不中，多嘗試，說不定哪家就要你了呢。如果走三維動畫、遊戲，就學好AE\MAYA\MAX，如果平面就學好AI，如果後期就學好PR。有針對性的學，不要盲目什麼都學了，但都不精。這樣的“全才”企業其實並不喜歡。

關於薪資：新人一般都不會高，但也會有薪資的，只是會把你當打雜小工或者助手，不會讓你接觸專案更別說插手去做了，這段時間要快速觀察公司環境，專案流程，用一切可以用的時間和機會學習。有公司要你，就去，積累經驗和人脈，學到東西感覺差不多了，再說下一步。

關於作品：比如你有微電影作品，就投後期，有三維模型作品就投建模、動畫師，有平面作品就投設計、UI，自己列一個表格，慢慢來。

不要覺得自己不行，受打擊那還不是常有的事兒麼。問題是受過打擊之後如何去縮小與別人的差距，提升自己。

作為同學影視後期的我歡迎你的提問，並願意與你交流談談我求職經歷。我大學畢業出來半年都沒有找著工作，這期間我向多家影視公司投了很多的簡歷，結果都泥牛入海毫無訊息，在疲勞奔波中一晃又是半年過去了，仍然沒有訊息，不過我並沒灰心，又繼續投放簡歷，功夫不負有心人，在半年前投放過簡歷的那家影視公司通知我去入職了。

我入職後薪酬並不多，有加班費，但他們從不讓我去接觸主要專案，只把我當小雜工和助手存在，但是我並沒有灰心，在工作這段時間裡，我仔細觀察公司環境，專案流程，用一切可以用的時間去學習，去積累經驗和人脈，建議你學的最好掌握最牢的軟體，學精，如果是三維動畫、遊戲、就學好AE\MAYA\MAX，如果平面就學好AⅠ，如果後期就學好PR，要有針對性的學。

影視後期分為兩個方向，一個是電影、電視劇類後期，一個是包裝類後期。

電影、電視劇後期，是一部影片，在拍攝之後對影片整體進行製作，也就是說，利用實際拍攝所得的素材，透過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把各組鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音，一般需要幾十個人的團隊合作完成。

所以說這裡面總有適合你的，而你只要對影片進行特效製作，剪輯合成等等。

後來有大師臨時離開的時候，領導就讓我去當替補，就這樣又慢慢的經過半年，我就從原來的替補轉正了。現在的薪資比原來的薪資高出好幾倍。

所以說，千萬不要覺得自己不行，加油，朋友，只要努力學習，只要肯幹，一切皆有可能。

影視後期職位選擇：

01.影片設計方面的技術知識都是可以互通的，也就是說學完影視後期後並不僅限於電視節目的製作

02.剪輯師、校色師、欄目包裝師、特效師。不僅僅是做電視節目包裝，你還可以做企業宣傳片、tvc廣告、地產廣告、各種產品廣告等，基本上影片相關的你都可以做。除非是電影級別對畫面細節要求非常高的。

職業現象：

在中國，這些軟體如果你只會一個，哪怕是很精通，你可能找不到工作，全都會的話在工作中你將會經常聽到，Xxx，這個你比較拿手，你來做，並且往後一直都是你來做，然後你就有可能晉升為主管等重要職位，並由此開始自己的創業之路

像電 視 臺：電視臺攝製組、全國各地各級電視臺攝像後期編輯部；傳媒公司：為各地各級電視臺服務的各大傳媒製作公司；廣告婚慶：全國各大影樓，廣告公司、婚慶公司、企業宣傳活動等服務；多媒體制作：多媒體軟體開發企業、新媒體制作企業；自主創業和獨立影像製作：自由編劇、影評人、攝像師、導演開辦影視製作、工作室、 開展影視製作業務。多媒體制作：多媒體軟體開發企業、新媒體制作企業；自主創業和獨立影像製作：自由編劇、影評人、攝像師、導演開辦影視製作、工作室、 開展影視製作業務。就業面還是很廣的！影視後期專業在國內來說就業前景是很不錯的！薪資待遇也都是底薪加上提成！只要你的工作能力強就不怕沒有活！這類行業對個人的作品和經驗還是有一定要求的！所以在選擇學校的時候，要選擇像哈爾濱完美動力這樣的培訓學校！培訓學校是比較注重學員的能力的培養的！希望可以幫助到你！

學影視後期特效製作有前途嗎?學影視後期特效製作專業好找工作嗎?

影視後期特效簡稱影視特技,是對現實生活中不可能完成的拍攝以及難以完成或花費大量資金而得不償失的拍攝用計算機或工作站對其進行數字化處理,從而達到預計的視覺效果。學影視後期特效製作有前途嗎?學影視後期特效製作好找工作嗎?針對廣大學生的一系列問題,四維夢工場的專業老師作出如下解釋說明:

1、影視特效概況

影視特效做為電影產業中或不可缺的元素之一,為電影的發展做出了巨大的貢獻。電影電視作品中為什麼要出現特效?

影視作品的內容及片中生物/場景有的完全是虛構的,現實中不存在的,比如說怪物,以及特定星球等。既然不存在,但是需要在影視中呈現出來,所以需要這方面的專業人士為創造和解決。

現實在可以存在,但是不可能做出某種特定效果,同樣也需要特效來解決。比如說,某人從三十層樓跳下來,現實中不可能讓演員這麼做,這就需要電腦合成。另外就是現實中完全可以呈現,但由於成本太高或效果不好,就必須用特效來解決。比如戰爭片中常見的飛機爆炸等。

學影視後期特效製作有前途嗎?學影視後期特效製作好找工作嗎?所謂的影視後期特效簡稱影視特技,是對現實生活中不可能完成的拍攝以及難以完成或花費大量資金而得不償失的拍攝用計算機或工作站對其進行數字化處理,從而達到預計的視覺效果。隨著電視節目製作技術的不斷進步和影片儲存、處理技術的飛速發展,後期特效製作已經成為電視節目製作過程中極其重要也是最為複雜的一個環節。

2、人才缺口巨大

20世紀80年代數字影視技術引進到中國影視製作中。然後到90年代中後期,大型電影廠、各省級電視臺紛紛引進國外最新數字影視軟硬體裝置,電影製作公司也逐漸接觸到數字影視特效合成技術。目前中國擁有規模不等的影視特效後期製作機構1000多家,每年製作生產的影視劇達數千部。專家認為,未來幾年影視人才總量依然不足,尤其是特效後期人才嚴重不足,預計未來5年內,影視特效後期人才將存在至少16萬人的缺口。

影視製作是一個新興行業、按武漢的薪資標準,影視後期製作的普通薪資約在3000-5000元之間,如果進入比較大型的影視製作公司,技術比較好的話,可達8000-10000元。

3、應用領域

·電視臺:中央電視臺攝製組、全國各地各級電視臺攝像後期編輯部;

·傳媒公司:為各地各級電視臺服務的各大傳媒製作公司;

·配音機構:各話劇院、配音公司、配音網及其他配音社團;

·影視公司:各影視後期剪輯製作公司;

·廣告婚慶:全國各大影樓,廣告公司、婚慶公司、企業宣傳活動等服務;

·多媒體制作:多媒體軟體開發企業、新媒體制作企業;

·自主創業和獨立影像製作:自由編劇、影評人、攝像師、導演開辦影視製作、工作室、開展影視製作業務。

學影視後期特效製作到四維夢工場

影視後期特效製作的廣闊就業前景吸引著越來越多的人加入影視特效培訓的浪潮,許多培訓機構應運而生,其中四維夢工場以其響亮的品牌、強大的師資、高階的硬體設施、科學的課程體系、完善的就業服務在眾多學校中脫穎而出。

武漢四維夢工場影視動畫培訓學校目前開發的專案《寂靜嶺》《恐龍獵人》《戰爭機器》,原創3D動畫微電影《S.A》。合作企業分別有日本KONAMI、Propaganda Games、Epic Games國際遊戲開發製作公司,基地所有教師都具有多年製作經驗與優秀教學水平,實訓基地的教學顧問會不定期與學員交流動畫思想與創作理念,有助於學員開闊視野、提高藝術修養;四維夢工場的特色內訓向所有學員開放,學員可以選取適合自己的內訓課程,讓困擾自己的技術與藝術難題得以解決,從而從根本上解決就業問題。

四維夢工場優勢

NO.1品牌--口碑

立足於人才重鎮武漢,透過多年的耕耘,在華中地區已獲得較高知名度,並形成品牌優勢。透過學員親身實踐,形成了較好的口碑,併為學校帶來巨大人氣。學校網站整理的動漫教程獲得眾多動漫自學者的青睞。

NO.2硬體領先

首家採用酷睿4核CPU的工作站 理論多媒體、實踐一人一機 位於武漢的華中師範大學正門廣埠屯資訊廣場B座7樓,附近高校林立,IT產業發達,學習氛圍濃厚。教學中心的環境優雅,軟硬體設施齊全,有專門的機房、理論教室、畫室、專案開發工作室、學院活動室等供學員使用。機房的教學用機效能優越,的保證一人一機,為我們的例項型教學開發提供了堅強的後盾,而且在課餘時間免費向學員開放,是學員組成小型動畫工作室的理想場地。多媒體教室採用高效能的投影裝置及進口幕布,大大節省了教師上課板書的時間,用更直觀的方法傳授知識

NO.3課程 - 專精、高強度、小班教學

四維夢工場將動畫遊戲培訓課程細分,每一部動畫片的製作不是靠一位全才,而是需要製作團隊的精心配合協作。完成一部動畫片需要策劃、原畫、建模、材質、特效、渲染、合成、後期等諸多工序,而每道工序都必須有高水平動畫設計師各司其職才能創作出高水平動畫片。四維會根據學員前期學習及學員自我選擇為其推薦適合其發展的專精課程,培養其成為動漫遊戲某道工序的專精人才。

四維夢工場推出的MAEC全新課程體系,幾乎等同於企業的崗前培訓,學完可直接上崗,讓企業需求與實際技能水平不再有距離。

NO.4就業

四維夢工場提供華師文憑、Autodesk國際證書,為滿足高中生及在職生關於在社會上找工作學歷文憑上的劣勢,與華中師範大學成教學院合作,為高中生提供華中師範大學的成教專科學歷,學習努力者更有機會拿到自考本科學歷,為以後找工作提供優勢的學歷幫助。

另外,四維夢工場與Autodesk及Adobe有著良好的合作關係,所有學員均可安排考取Autodesk及Adobe的專業技能認證(Maya動畫師、影視動畫設計師、3D Max設計師等),為學員以後找工作提供優勢的證書幫助。

1.電視臺

就不用多說了，很多學影視後期的學生都夢想著能去電視臺實習，現在各個電視臺的網綜很火爆，引得一大批求職者擠破頭皮想進去。不過電視臺影視後期的工作很細分，每個電視專案組也不同，並不是一進去就能做到自己喜歡的綜藝節目，也有可能是處理新聞欄目的後期字幕等工作。不過現在很多網綜會外包給影視傳媒公司製作，所以對於想成為“電視人”的同學，影視傳媒公司也是一個不錯的選擇。

2.廣告公司

廣告公司顧名思義就是給產品做包裝的，更大的公司的就是連帶產品營銷一起做了。此類公司工作流程都有詳細的規定，還有很多部門，新人如果有過硬的技術和創意，職場晉升會很快。除此之外，此類廣告公司一般對於應聘者的綜合素質要求較高，雖然後期不涉及拍攝工作，但對於指令碼和創意的理解的本領可一點都不能少，而且需要掌握的軟體可不只AE就行哦。

3.個人工作室

這裡的工作室不是你在學校裡面老師拉頭或者幾個學生組起來的學習型的工作室，而是以盈利為目的純商業運作的工作室，現在這樣的工作室很多，主要的工作內容相對簡單，用到AE的技術含量較低，就是修改模板，然後輸出成品，競爭壓力小，門檻低。還有另外的工作室，就是某廣告公司旗下的分支，這類的工作室工作相對上面的來說工作力度大些，任職要求也相對較高，不過只要你自己的作品過硬，成功應聘和薪資待遇是沒什麼問題的。

4.事業單位或集團公司

學完影視後期還可以擔任事業單位或集團公司企宣部門的工作，主要負責製作企業內部的宣傳片、活動短片等來維護公司文化的建設工作。

做影視類的可以從業後期製作，字幕製作，時間軸，排版。

從事行業可以是自媒體，影視行業，娛樂行業，綜藝類節目，例如《奔跑吧兄弟》《極限挑戰》這類節目。

影視後期製作可分為四個部分——剪輯，包裝，音樂音效以及配音。剪輯包括：粗剪、精剪、字幕、音訊合成等。特效包括：3D模型動畫、燈光渲染、流體、粒子、動力學等。合成包括：調色、合成、跟蹤、摳像、擦除、三維投射、數字繪景等。配音包括：配音、配樂、音訊處理、音訊合成等。

而根據影視後期製作所負責的部分不同，工作內容又可分為影片編輯，素材處理，特效處理，字幕處理，包裝處理以及成品輸出。總而言之，影視後期製作就是將影視作品的各種元素有機結合起來，工作包括畫面剪輯、錄製臺詞、配製音樂音效、合成特效等。後期製作階段只是與前期拍攝階段相對的概念，它與時間順序並沒有特別的對應關係：某些工作必須拍攝完成後進行，如剪輯、字幕和簡單視覺效果的新增;有些工作必須在拍攝前完成，如虛擬場景的製作等，只有當虛擬場景完成後，才能達到先期的“主體預覽”，成為其他工作的基本參照，導演才能確切地知道演員的位置。

擴充套件資料：

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪：

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯：

在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

作曲或選曲：

廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

特效的錄入：

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

配音合成：

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。

謝邀，怎麼說呢，做我們這一行，坐班當然是沒有什麼太大前途的，如果還想在公司獲得穩定的收入又想有所發展的話，只能轉前期或者去甲方工作，畢竟影視後期公司裡像天工異彩這樣的大公司太少了，而且天工也不是隻做後期，人家是全流程的，前期也做。大多數影視後期公司基本上都是小作坊性質的，池子就這麼淺，能有多大上升空間呢？很快就碰到天花板了。

1、隨著目前高校畢業生就業形勢日趨嚴峻，大學生就業問題引發媒體和整個社會的高度關注，據資料顯示，“

影視動畫”、“遊戲美術”等專業的就業率超過93%，目前很多美術和IT 專業的大學生選擇透過職業培訓進入到數字創意這個新興的行業，甚至一些職場人士，也選擇了透過“充電”實現轉行，這個究竟是為什麼呢? 現在影視後期製作行業人才缺口達到20萬左右，這其中當屬特效剪輯師、欄目包裝師、動漫複合人才、微電影製作最為缺乏。與此同時，在影視行業薪資其實普遍比傳統行業高很多，據權威調查報告，影視行業平均收入7000以上的人員達到30%，比起其他行業高許多，而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是新引人，可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。

2、影視後期職場薪資的發展軌跡，適合自己的才是最好的資料調查顯示：應屆生在影視行業的平均薪資為2500-4000。而在2年後平均薪資高達8000-15000。拿應屆生剛入職的薪資來說，編導、策劃的薪資一般在3000-6000左右，攝像燈光的薪資在3500-5000左右，影視後期製作的薪資在3000-5000左右。特效剪輯師月薪5000元起，欄目包裝師月薪6000元起，在招聘會現場，這樣的高薪聘才廣告隨處可見。雖然應聘者很多，但真正符合要求的人卻少之又少。企業渴望人才，但原創能力與動手能力很強的專業人員實在難覓。招聘會上，眾多影視企業發出瞭如此感慨。一方面是影視動畫專業大中專學生數量的快速增長，另一方面是影視動畫企業專業人才匱乏。另外影視公司招聘人才，往往自身實力，創意思想，肯學習，會學習才是考慮因素。文憑這些倒成為其次的東西，所以，在企業生存，要麼牛逼，要麼滾蛋，技能才是硬道理！

3、影視後期職業前景參考建議，瞄準目標為自己真正奮鬥一次面對目前嚴峻的就業形勢，我們會比較尷尬，但是我們可以選擇別的出路，特別是即將步入大學的高中畢業生，越早找到方向，越早走出困惑，就越容易在人生道路上取得成就、創造精彩，實現自我的騰飛！個人推薦南韓慶州大學的中南韓際影視學院，據瞭解，慶州大學（Gyongju University）擁有美麗優雅的校園以及最先進的教學設施，校訓是“真、義、信、奉”。1988年起成為亞洲首位的南韓旅遊大學。建校至今已發展成為引領大韓民國旅遊及文化遺產領域以及以影視藝術創新教學的綜合類本科大學。影視後期專業,南韓慶州大學,中南韓際影視藝術學院,影視後期製作前景慶州大學駐中國總代表處全權負責學校在中國境內所有對外事務，包括合作辦學、留學生招生、學生出境材料收集、翻譯、遞交簽證、收取學費等工作，為慶州大學在華唯一合法派出機構。韓中國際影視藝術學院——孕育未來 培養世界頂級的影視藝術大師；0.5+3.5的特殊學制，實現零語言留學，中韓文、中英文雙語授課，變革以往教育模式，創新引進中國、南韓一流的影視專家學者；以最好的國際影視藝術教育環境迎接未來，面向世界，以無限的可能，培養一流的國際影視藝術大師。實現0.5+3.5（語言期半年，專業課3.5年），為學生節約半年語言課程及半年的專業課時間，給未來的國際影視藝術人才充分的思維拓展空間，面向藝術的天空去實現他們的理想。中韓雙語學制的影視藝術畢業生將面向南韓、中國及亞洲影視製作機構推薦就業；中英雙語學制的影視藝術生將面向歐美影視圈進行深造及就業。韓中國際影視藝術學院將迎接中國籍的本科、本碩連讀及博士學位申請的留學生，學校所有專業及學位面向中國籍留學生開放。人生如戲，全靠能力；人生苦短，拒絕慵懶。最後祝願看完文章的每個人都能為自己的人生真真正正的拼搏一次，選擇大於努力！

做影視後期的很多人會選擇自媒體行業，雖說自媒體行業入門門檻比較低，影視後期你除了會使用各種軟體之外，還需要自己的獨到見解，這就是自媒體！

你過從事影視公司的你只需要按照劇本去做就行！

還有一個就是傳統的電視領域!

還有一個就是攝影，隨著生活的質量不斷提高，人們對於物質生活的追求，從小孩開始就會拍照拍影片來做紀念！

因為是學這個的，所以比較瞭解！

影視後期製作可分為四個部分——剪輯，包裝，音樂音效以及配音。剪輯包括：粗剪、精剪、字幕、音訊合成等。特效包括：3D模型動畫、燈光渲染、流體、粒子、動力學等。合成包括：調色、合成、跟蹤、摳像、擦除、三維投射、數字繪景等。配音包括：配音、配樂、音訊處理、音訊合成等。

而根據影視後期製作所負責的部分不同，工作內容又可分為影片編輯，素材處理，特效處理，字幕處理，包裝處理以及成品輸出。總而言之，影視後期製作就是將影視作品的各種元素有機結合起來，工作包括畫面剪輯、錄製臺詞、配製音樂音效、合成特效等。後期製作階段只是與前期拍攝階段相對的概念，它與時間順序並沒有特別的對應關係：某些工作必須拍攝完成後進行，如剪輯、字幕和簡單視覺效果的新增;有些工作必須在拍攝前完成，如虛擬場景的製作等，只有當虛擬場景完成後，才能達到先期的“主體預覽”，成為其他工作的基本參照，導演才能確切地知道演員的位置。

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪：

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯：

在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

作曲或選曲：

廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

特效的錄入：

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

配音合成：

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。

影視後期製作顧名思義，從字面上可以理解為利用實際拍攝所得的素材，透過相關軟體合成製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。但是很多人會問，學習影視後期可以從事哪些行業，這些行業的發展前景怎麼樣？

影視後期就是利用實際拍攝所得的素材，透過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。通常包括“電視欄目”、“電視專題片”（宣傳片）、“電視劇”、“二類廣告”等。這些節目通常每天、或每週都要播出，屬於常規型的節目。有大量的製作需求，所以需要大量的人員。

1、由分鏡頭理論為基礎的電視節目剪輯理論 鏡頭剪輯、影視表現句式結構。這些都是影視100年以來總結出來的節目剪輯方法，是目前電視節目的主要方式。

2、各種後期裝置的使用，通常包括：

（1）對編系統 Betacam、Dvcpro編輯機。

（2）非線性編輯系統 DPS Velocity、Edius pro、Avid xpress pro 等編輯系統具備了上面的知識就可以剪輯節目了。

技術在手，不管你從事的是哪一個行業，影視後期製作的前景及薪資待遇都是非常好的。根據某計算機培訓中心的學員反饋統計，發現學完影視後期課程的學員大部分都去影視傳媒類或者遊戲動漫公司，薪資待遇不比從事軟體開發類的低，這和市場對該類行業人才的缺乏有關。

何為影視後期製作？影視後期製作是指利用實際拍攝所得的素材，透過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。影視後期製作是整個影視製作重要也是關鍵的環節，是整個製作中特別缺人才的領域之一。

影視後期製作流程是什麼？影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。初剪：也稱作粗剪。導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。正式剪輯：也稱作精剪。首先是對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。配音合成：完成旁白和對白，配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。

影視後期製作就業方向如何？影視後期製作是基於三維軟體應用基礎上的行業，可以從事電影電視的特效，剪輯合成，電視欄目包裝，動畫、遊戲後期製作等等涉及到影片製作的都能應用得到。

學影視後期製作，會軟體只能算是技術工，綜合能力強，有美術功底，會創意才能有長遠的發展

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

學習影視後期一般參加的工作有很多種。

第一，政府部門，政府部門也是需要後期影視工作人員的，因為需要開會、議會、宣傳等。

第二，個人工作室，也就是自媒體。一般大型的自媒體都是有你個團隊，而這個團隊就會圍繞著一個公眾賬號來發揮團隊的實力，從而實現名利。

第三影視公司，這點想必大家都懂，舉個例子如果你在剪輯方面非常出色的話，那麼某公司就會給你打電話或者發郵件讓你過去面談，也就是合作或者招聘你進入公司的目的。

第四，婚紗攝影，這個也屬於個人媒體。主要以婚紗攝影為主，參與後期製作剪輯修圖方面。

第五，廣告公司，也就是平面設計為各大商家制作廣告以及圖案視覺LOGO等。

目前這幾個比較主流

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。影視後期製作基本上是包括初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成等一系列工作。

（1）初剪：也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

（2）正式剪輯：在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

（3）作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴;如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

（4）特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

（5）配音合成：旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。

擴充套件資料

市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects（簡稱ae）、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人應接不暇。另外，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。

首先，影視後期製作分為影片合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。影片合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長影片合成，支援從4*4到30000*30000畫素解析度，可以精確定位到一個畫素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由於AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。

其次，必須緊跟市場的發展需求，應儘量選用最流行、潛力最大的軟體。中國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴充套件性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格介面，減低了學習難度。同時，它們在匯入Photoshop、Illustrator等影象檔案時，具有得天獨厚的相容性優勢。

因此，綜合考慮，可以採用AE+Premiere模式開展影視後期製作的學習。

首先，影視後期製作是將拍攝或渲染完成的影片素材進行再加工處理，使其達到拍攝不可能實現的效果。合成的型別包括靜態合成、三維動態特效合成、音效合成、虛擬和現實合成等。

第一，現實拍攝類影視後期包括婚紗攝影，電影，廣告，電視劇等等的後期處理。如剪輯，配音，配樂，再高階點就是特效。工作單位有影樓，影視團隊，劇組等。

第二就是三維的，如渲染動漫影視的後期。

第三也是三維的，那就是遊戲了後期了。不過遊戲更注重的是特效效果製作哦

在這個現代化網際網路的時代，做媒體影視後期工作的還是方向還是蠻多的，且工作前景也比較不錯。具體的工作崗位在不同的公司命名也不同但工作還是大同小異的，所以就不一一介紹啦。