怕？怕什麼？笑話！啟功是書法大家（不是師），但我從不喜歡他的字，三十多年前我這樣說，我永遠都不會喜歡他的字，就偏愛顏體。

回答這個問題的時候還真有點忐忑不安，真的可以說實話嗎？好吧，拼了，不管了，實話實說，現代書壇我唯一認真臨摹過一個人的書法，對他的書法痴迷已久，就覺得能達到他的十分之一水平就心滿意足了，他出版的字帖基本上我都買來沒事就看，專門買了一本他的書法字典，寫不好的字就去翻看他的書法字典，找他的字臨摹，這個人就是啟功。

啟功先生二十幾歲時的手稿

這可能就屬於對脾氣吧，我喜歡啟功先生的字，就是因為喜歡他的字，沒有任何外在的東西，不是因為他是書協主席，也不是因為什麼光環。雖然很多人也在噴啟功先生的書法這不好，那不好，但迄今為止，還沒見到一個比他好的。

但是請不要說他是“大師”，現在“大師”都快成貶義詞了，他是一個真正的文人。啟功先生早期隨著名史學家陳垣先生學習涉足學術流別與考證之學。一生主要從事教育事業，專門從事中國文學史、中國美術史、中國曆代散文、歷代詩選和唐宋詞等課程的教學與研究，在中國古典文學教學與研究方面取得了突出成就，為國家培養了一大批古典文學的教學與研究人才。晚年為報答老師陳垣先生的教誨，把出售字畫所得的200餘萬元全部拿出來，設立了勵耘獎學金。

啟功先生20-30歲時期的手稿

他在中國古書畫鑑定方面極具權威，他是故宮博物院書畫鑑定七人小組成員之一，晚年擔任九三學社顧問、中國書法家協會名譽主席，世界華人書畫家聯合會創會主席，中國佛教協會、故宮博物院、國家博物館顧問，西泠印社社長。

這麼多的頭銜，他從來不認為自己是什麼家，他說自己就是個教書的。對待普通群眾平易近人，對待某些權貴卻又有文人的風骨。所以他的書法真的與他的為人很像，是真正的文人書法。因為喜歡他的書法的人很多，於是市面上出現了眾多山寨版的啟功書法，有人請教他如何分辨，啟功先生卻說：“寫的好的都是假的，寫的不好的是真的”。

他的書法早期學習趙孟頫和董其昌的字，中年學習歐陽詢的，晚年愛上了柳公權的書法，他在一首論書詩中這樣說：“先摹趙董後歐陽，晚愛誠懸竟體芳”。先生一生臨池不綴，與人寫信幾乎全部都是毛筆小楷，硬筆字幾乎很少能看到。

文無第一，武無第二，啟老書畫俱佳，單從書法來講，有自己的特色，書法藝術各樹千秋，單看寫字，匠書不少，字確實的好，但書法包括很多東西內涵。是一種藝術風格氣派在書法裡邊，這其中奧妙只可自身體會。

書法這東西如果沒有一絲利益關係真的不好評，比如有一次賈平凸到一個地方提字那些人告訴他，你直接寫名字就可以了。啟功的字不錯，就是模仿顏真卿還沒有神韻，沒有特色。現在的中國再也沒有人靠寫字吃飯，所以大家高興就可以認為寫得好，無關痛癢。現在大師都在流浪，封他個大師無所謂。

書法就像交響樂和器樂獨奏一樣，是個曲高和寡的藝術！

寫字好看，耐看，大家都會說好；但是，與歷史高水平書法作品相比，就感覺差距好大！

如果從謀篇佈局，抑揚頓挫，收放自如，濃淡相宜，神采飛揚，作品內容與書面情趣自然顯現的角度來審視作品，那就是需要作者特高的功，神，意，情的高度融合，才能稱之為上品!

至於啟功作品個，受眾尤喜歡行楷對聯，適合居家牆掛!！但與歷史名家上品，神品相較，還有不少距離!!

字如其人，如三山五嶽各領風騷！何為一流？只憑愛惡！古詩云“梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”。中國書法浩如煙海，人各有秉，書各有異，擇其適者而從之，則百花齊放、書林臻榮。過於推崇或貶低皆失之意義，學習品鑑之餘分享心得經驗方為正道。萬法歸宗，殊途而同歸，書法之道在於修心養性，不斷超越自我提高自性的境界，而非在於形質上論高低而失於偏頗！

啟功先生，一生是個大好人，書法嘛，寫的字並不好看，有些字像是用木棍寫的，沒有毛筆意味。我不懂了……但我絕不學這樣的字！

啟功先生的夫人叫章寶琛，長先生兩歲，先生這一生不像他後來那麼風光，在後來是國家鑑定委員會主任，尤其在文物，在他生命裡最後的日子裡他地位很高，所以很多人都眾星捧月似的捧著他。

章寶琛就是一個普普通通的中國女性，也不懂書法，也不懂詩文，也不識打字，但是長處是什麼呢？賢惠、樸實，默默地陪著這丈夫婚後就操持這個家務，就伺候著家裡人，包括婆婆，你知道這個婆婆是不太好伺候的，人家伺候得好好的，把家裡呢整理得井井有條，我們都是這樣，今天要求誰結了婚以後，都是雙方共同經營家庭，兩人都得操心，比如刷碗吧，你一天我一天，到了星期天大家都不刷碗，都是這樣安排。但是自打啟功先生娶了章寶琛以後，家裡的事就不操心了，那麼後來啟功先生的母親就去世嘛，啟功先生就悲傷，就想起妻子，伺候老人不易呀，你知道過去說，久病床前無孝子，一看自己的夫人把自己的母親，伺候得一直到她去世，所以啟功先生就非常感動，因為他作為一個兒子嘛，非常感動，然後讓自個兒的妻子端坐在椅子上，自己恭恭敬敬地講一聲姐姐，並給磕了一個頭，以示尊重。

我講到這裡我不知道你們聽的感覺，我講到這我內心很感動，就是說你真的現在就是不管是姐姐還是妹妹，就是幫你把這個家裡料理好了，你能給誠心誠意地磕一個頭，可見兩人之間的一個關係，那麼後來文/革就開始，開始以後啟功先生就專門地在家裡寫文章，做學問，然後夫人就幫他做點好吃的。1966年的時候抄家是一個風波，那陣抄家就夏天的時候特別恐怖，你家裡有財產肯定都會被抄嘛，就是過去的藏家全都被抄過，那麼他夫人就偷偷地把啟功先生的藏書呀字畫呀，文稿呀，就把它包起來了，捆了一層又一層，然後擱哪了呢？擱一缸裡，你知道過去人藏東西經常藏缸裡，在院裡挖一坑以後就把這東西埋了，就把這個秘密藏在自己心裡，連丈夫，就連啟功都沒有告訴，因為你告訴了他心裡就有結嘛。

那麼最後到1975年，在這時候呢，在夫人就積勞成疾，一病不起，在她最後時刻，她把這個事兒告訴了啟功先生，說那個東西藏在哪裡了，你要知道，要不然我走了你都不會知道， 那麼就這樣一對夫妻，在那種患難時刻，清貧、社會動盪，他們都沒有機會出去旅遊過，所以啟功先生就觸景生情，別人誰約他旅遊他都不去。

江水泱泱，雲山蒼蒼。

先生之風 ，山高水長。

啟功先生的書法在書法界那是有口皆碑的，雖然啟功現在在2005年就已經過世了，但是他的書法卻是常看常新。

時至今日，啟功先生的書法以其鮮明的特點深受大眾喜愛，大家可以看到現在出版的一些書籍，封面都是用啟功先生的字，一些匾額，未必是啟功先生親自書寫，但是這些匾額的集字依然採用啟功先生的字。例如現在使用的語文教材，封面上“語文”兩個字就是用的啟功先生的書法，還有《語文報》等等書籍報刊都在使用啟功先生的字，可見啟功先生名不虛傳，他的書法真正做到了“雅俗共賞”！

在普通人看來，他的字並不像一些大家那樣龍飛舞鳳，讓人不可辯識，在行家看來，他的書法字字清秀，頗有書卷氣，一筆一劃都頗顯功力！不止一人說啟功先生的書法在當代是一流的水平，就連評價書法一向嚴厲的田蘊章老師都說啟功先生的書法是當代超一流的水平，而且啟功先生本人也是大師級的人物。

在2012年，“年度十大書法人物”中，有一位是篆刻家韓天衡，而另外一位就是啟功先生！

我沒有系統性的書法理論知識基礎，也沒有系統去練習一家字型，總是東家看西家瞧，最終自然不成系統，亂，但對於提出的這個問題，我也有自己的一點看法:第一，藝術性的東西應該撇去大師光環，讓藝術作品自己的藝術性美去征服一切，但基於這點出發，個人不認為啟功先生的書法有多好，相反，我看到的更多的，基於自己對於美的原始認識，更多的是寫字匠，和美靠不上一點關係，至少我看不出來；第二，書法的精妙個人理解在於結構，結構既有傳統的定義束縛，亦可以提現每位寫字者的悟性，這裡就體現出了藝術的影子，如果僅僅就是一成不變，千年萬年何來發展何來進步，不說進步至少沒有了藝術；第三，書法中亦可以用來抒發感情，跌宕起伏，個人對於同一個字在不同情景下的不同心情，趨勢書寫出來的作品一定是不同的，但很遺憾在啟功作品中，亦看不出來。類似於一直討論的田老師的字型，我亦認為不是書法。但反過來，在這裡多說幾句，書法畢竟不同於繪畫，有很大的框架在哪作為約束著創作者，但近期看到很多人寫的字感覺畫多於寫，個人覺得亦然不可作為書法，書者有書者的優雅，所以有他的框架，萬不可太過；書者亦有其性情在字裡，結字如見人，唯有二者有機結合，取法有度，書者有意，方可上升為書法家。所以總結下，啟功老師人品很好，但藝術性的東西更應該理性，比如秦檜的書法，四人幫中的大師，就書法而論他們的確在書法上的造詣很深。

大師在書法水平的評價上應該是最低的。所以授予啟功大師並沒有特別抬高他。

如果覺得評低了，可以再加碼，比如關羽，越加越高。

現在評大師只是和現代人比就可以了。所謂橫向比。

人品水平，基本得到大家的認可。就可以叫個大師。當然也不能太多。

如果非要豎著比，那就麻煩了。比如達不到王羲之的水平就不能叫大師。

王羲之一千年出一個，大師幾十年出一個。不是一個數量級的。

大師多出幾個，不影響王羲之書聖的地位。

有人熱衷於豎著比，那就沒有大師了。

“中學生，副教授……”的啟功先生，我是透過讀書看報認識的，始終覺得先生是個跟彌勒佛一樣“面微圓，皮欠厚”，有學有識，有思有想，虛懷若谷，不媚不鄙，心胸豁達，微笑永駐的仁厚長者。

教書的他對文字有自己的見解，“作字行文，文以載道。以書煥彩，賦以生機。”除了在“教學相長”的工作中提高自己的學識德行外，同時以自己的人格魅力、精神境界影響學子，影響他人，就足以可師可友，可欽可敬，雖然經歷了命運多舛（無子女、文革）的不公平待遇，雖然世上不乏文人相輕之道。

至於他的書法，在報紙上曾見過一些。大師不大師，不重要，他雖未能像舒同先生那樣獨樹一幟，自創一體，但他作字工整，循規蹈矩，傳承發揚，不失文人風範，足矣，足矣。

啟功先生的字，不管別人怎麼看，我始終認為他的字在當今書壇是一流的。

首先他的字很有神彩，一絲不苟筆筆到位，不管在哪個名家牌匾林立的場所，他題的牌匾都氣壓群雄，頂天立地。

人們都知道，他的字取法柳，而後取眾家之長自成一體。他的字氣韻十足，翅勁而豐滿，濃淡雅緻而和諧，書氣蘊含而內斂。請問當今書壇誰可比較?

能否稱為大師?本人才疏學淺不敢妄言。但無疑他的字在當今書壇，絕對是翅楚。不過，我不建議大家一窩蜂地去臨摹他的字，還是以古碑帖為宜!

不要評某個人的書法是什麼家，好與壞，只有經得起後人評判，認為好的書法家才是書法家，一個人寫的好過三代人還學的書法當今不多，八代人還學的沒有，不信自己問問自己。

在喜馬拉雅聽過啟功老師的書法課，非常喜歡啟功老師這個人，也非常喜歡啟功老師的直爽與實在，但是有的遺憾本人不大喜歡啟功老師的書法！

啟功先生是趙孟頫之後書畫雙絕的天才級別人物，現在社會越來越越肯定啟功先生在詩詞，考古，鑑定，國畫，書法，聲律等各領域的卓越才能！他是當之無愧的大師級人物

應該說啟功書法是大師級。我以為啟功書法還是從二王脫胎出來的。看一下他臨的蘭亭序 、聖教序。自然大師級人物大師級書法不會只是二王，自然還有他臨懷素的自敘帖網上也可以看到。還有歷代大家也是有學習揣摩的。最終形成啟功體自成一家。啟功書法清秀俊郎挺拔，不過儘管是大家和二王懷素還是有差距的。少了王羲之聖教序的剛勁、俊健、張力、優雅奇絕的美感。啟功的草書也是清秀雋永一路。缺少懷素的流暢、氣韻、和瘦勁之美。儘管如此，啟功書法還是很美的。自成一家不同凡響！ 拙見！拋磚引玉！

啟功先生可以說從建國以來，除沙孟海之外少有的學者型書法家。

啟功先生的書法很好的繼承柳公權的剛勁挺拔，並且做到了師古不泥古，在傳承的基礎上，獨創一體。

當代社會，很多事物缺乏標準，包括對大師的定義。

筆者妄自給大師一個寬泛的定義：

1、對民族和社會發展有貢獻和積極意義的。

2、在某一個或多個專業領域有突出研究和貢獻的。

3、受到社會相關機構代表民眾給予肯定的。

4、其文獻對當今和後世有影響的。

（如果還有，可以補充）

下面讓我們認識一下啟功：

啟功（1912—2005），自稱“姓啟名功”，字元白，也作元伯，號苑北居士，北京市滿人。 雍正皇帝的第九代孫。中國當代著名書畫家、教育家、古典文獻學家、鑑定家、紅學家、詩人，國學大師。曾任北京師範大學副教授、教授，中國人民政治協商會議全國委員會常務委員、國家文物鑑定委員會主任委員、中央文史研究館館長、博士研究生導師、九三學社顧問、中國書法家協會名譽主席，世界華人書畫家聯合會創會主席，中國佛教協會、故宮博物院、國家博物館顧問，西泠印社社長。代表著作《紅樓夢註釋》，《古代字型論稿》 《詩文聲律論稿》。

對照以上的大師的標準，哪一條不符合？恐怕有過之而不及。

拋開國家給的這些名頭，哪一條是當今庸庸碌碌的人能達到的，望塵莫及吧。

啟功給我們的啟示，拋開浮躁的心態，踏實做事，竭盡所能向社會提供價值，究竟做不做大師不重要，你自芬芳，蝴蝶會來！

還有一點，文人相輕一點都沒錯。與其指責別人的貢獻，不如內省自我價值的高低。

------------------------------------

秀墨齋--中小學硬筆書法啟蒙者

那要看把啟功先生的字和什麼階段的人比，如果和歷史上的人比，如歐顏柳趙、歐虞褚薛、蘇黃米蔡、鍾張羲獻等等，那肯定是不能叫大師的。歷史上大師都是經過歷史檢驗的，他們的字在筆法、字法、章法、墨法、意境上，都是或是某方面的開山鼻祖，無論哪一位，其作品將永遠對後世學書者有益，他們是歷史給中國人的永恆的財富。

晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意，雖然不能嚴格來說，但也反映了書法的法則與情趣的某方面特徵。筆法千古不易，歷史上的大師們雖然不會像現在這樣試圖從力學、技術分析的角度來物理分析書法，但是他們會用含有意象的美學範疇的概念，比如橫若千里陣雲之類，來解釋書法的筆法、墨法、意境，他們不僅認識達到了另後人難以企及的高度，在用筆上，也是把筆開拓到淋漓盡致，王字用筆一搨直下，八面出鋒，一個橫畫就可能是好幾個鋒面交替的筆畫的“筆陣”，有了時空感。否則不管大字小字，即便寫得再長，即便是大幅大字膀書，又能如何長得到千里之遠？只有鋒面的變幻讓寫的人或看的人，感覺到從一個空間進入一個空間才會在變幻中有一去千里的感覺。就像唐詩達到詩歌的巔峰一樣，後來再也無法超越前人一樣，後人基本上沒有可能在法度上乃至才情上超越古代的任一位大師。

若與歷史的書法巨匠們比，啟功先生是不可能算得大師的，他既不能在筆法的開拓或才情上與史上書法家比肩，也不能在集大成和趙孟頫或王鐸們相比，他做不到。相近時期的林散之先生也不能做到。也可以這麼說，現在及以後所有人，都不可能做到了。除非後人不顧及傳統，用所謂的“創新”，去做所謂的“新藝術嘗試”，但置幾千年的傳統文化藝術於不顧，國人是不買帳的。

但如果只和當代比，那啟功先生，肯定算得上大師了。啟功先生楷書師法柳字，得柳字之骨，用筆細而有骨。所謂書到瘦硬始通神。瘦硬的筆畫需要力注筆尖，想瘦而不弱是有難度的，而把筆毫鋪開寫粗的筆畫，因筆本身觸紙時的彈力原因，反而是省力的。看啟功先生的字，在筆畫的質感上，他顯然做到瘦硬通神了，其小字尤其見精神。他還把柳字的起收筆的那些過於強調裝飾筆畫去掉了，而得其骨感本質，用筆顯得率真，在當時的歷史環境下，學柳而不囿於柳，去其部分線條語言，而留下柳字最為純正的骨感線質，這是有書法見識下的大刀闊斧之舉，這絕對是有勇氣的。單憑這點，在在繼續傳統的路子上，敢做敢為，且能做得好，這在當時絕對是大家了。

並且個人覺得，還有一點，啟功先生也是相當厲害的。啟功的先生的用筆脫胎於柳字，柳字學顏。而顏字一路筆法是不同於王字一路筆法的，是篆籀筆法，線質是厚重的，是雄強的。而啟功先生的字，整體看起來，卻有王字的中和之美，就好比如壯美的事物，欣賞者又能從中發現秀美一樣，當根本不同的因素融合到一起時，這絕對是需要相當的功力和才情才能做到的。

啟功先生的字，是好看的，他留下的作品很多，是中國首屆書協領導，他也影響當時及後來書壇的人，即便至今，他的學書之路留下的經驗及人格，也是值得後人學習的。

若只是看當代，“書法大師”，走傳統路線的書法學習者，都應覺得啟功先生是可以受下這份榮譽的。

讀者你看呢？可以還是不可以？