我覺得題主的意見是正確的，侯耀文先生的水平能稱得上相聲表演藝術家，但是要夠上“大師”的名號就有些困難了。

一個好的相聲演員（其實也是所有藝術形式的評價標準），要在前人的基礎上有很大的發展和自己獨樹一幟的風格才行。和京劇這種高度程式化的表演形式不同，靈活的相聲很好融入表演者自己的風格。也正因為如此，沒有一定開創性的融合就很難讓人覺得眼前一亮，一定讓某個演員和其他人瞬間拉開差距。

相聲的四門功課“說學逗唱”，哪怕有一門做出了和別人與眾不同的成績就算是一種開拓，可以用準大師來形容了。寶字輩的老先生能給今天的觀眾留下一些錄音和影片，我們很好拿來觀察。比如單口大王劉寶瑞，最拿手的就是說。一般人講一個故事，能把事情說清楚就不容易了，更別提前後設伏筆之類的高階敘事技巧。劉寶瑞就能做到這一點，而且在前人的單口基礎上加入了各種暗線，讓故事更為飽滿。今天我們聽郭德綱的單口相聲會覺得知識性和短平快的小包袱有餘，回味不足，其實就是老郭在說故事的能力方面比劉先生差了一截。有這麼一個優點，劉寶瑞就可以堪稱大師了，哪怕他四門功課裡的唱功不行。

但從準大師到所謂的“大師”，還需要在此基礎上讓自己的開創性工作有一定的可學習性。所謂“師”的天然工作不就是“傳道授業解惑”嗎？還是以劉寶瑞為例子，他的單口技巧除了有個人的表演天賦在，也可以以臺本的方式傳遞下來，學生經過訓練至少可以在劇情結構上再現他的原意。傳承的作用也就達到了。和前輩大師的開創性工作比起來，侯耀文先生還是隻能算一個傳遞者，開創性的工作做得還不夠。侯先生最重要的個人特色是唱功不錯，在相聲裡插柳活的時候比同時代的其他藝術家要遊刃有餘得多。但是說相聲畢竟不是梨園行，柳活甚至只是“學”裡的一部分，唱不是特別重要的。侯先生設計並且留下來的柳活段子，如今也只剩下一個評戲口味的《智取威虎山》了。而且相聲演員不可能整天研究學唱的問題，逗樂才是相聲的真諦。侯耀文先生吃虧就吃在他擅長的活在相聲行業裡挺難傳承。

當然侯先生的能稱為藝術家是沒有問題的，他在電視臺相聲在同時期的演員裡絕對是出類拔萃的。他改編的《新扒馬褂》有現代元素，適合電視臺播出；自己寫的《心累》這樣的作品能在電視裡抨擊醜惡，實在不是容易的事。侯先生的心胸和視野也相當開闊，能夠在郭德綱最落魄的時候收其為徒，給他一個侯氏相聲傳人的身份，對中國相聲的興起有伯樂之功。但憑藉這些功績能否評上大師我是持保留態度的。

相聲星二代雖然有家傳，但很多似乎都停留在這樣的水平上。少馬爺馬志明算是其中最出色的了，想要踏入大師的行列似乎也還有點難度。畢竟藝術這個東西最講天賦，差一口氣說出來就差了點意思。不僅僅是相聲，梅葆玖老闆能不能算是大師，不也是個值得討論的問題嗎。

不管算不算大師，但相聲歷史上他會有該有地位！他真正的做到了承上啟下，他爸爸是大師，那時候相聲如日中天！等他巔峰時期相聲已經窮途末路！但他力排眾議，收了個郭德綱，郭德綱又把相聲帶活了！不管他的代表作會不會廣為流傳，他的身份就會讓他成為大師，因為他即是大師的兒子又是未來大師的師父，而且他懂相聲，未來相聲裡不會少了他的位置！唯一遺憾的就是死的太早了！候先生還是為相聲做了貢獻的！

如果葉問收了李小龍為徒而名垂青史，那麼侯耀文收了郭德綱就是功德無量了。郭德綱剛到北京受到同行極力的排擠，差點兒就把一顆無限璀璨的相聲之星埋沒，是侯耀文先生力排眾議收下郭德綱，使得郭德綱有一個響亮的名分。再說侯耀文唱功了得京劇唱的那叫個地道，創作水平也很出色，體制內的相聲演員裡絕對的佼佼者。侯先生生前是藝術家，死後絕對稱得上是一代大師。

我覺得在相聲藝術上能夠被稱為大師的必須要有自己的藝術造詣、特點、風格以及優良的人品，綜合來看，堪稱大師的有（逗哏）馬三立、馬志明、侯寶林、劉寶瑞、蘇文茂、趙振鐸....而侯耀文作為侯派相聲的傳承人只是繼承了侯派相聲的特點，並未青出於藍，所以我覺得夠不上大師

人家自己從來沒說過當什麼大師藝術家之類的！就算馬季，那也是死了才有人稱他為大師得，活著的時候誰這樣稱呼了？說馬三立侯寶林是大師好像現在一下都公認了似的！不也是人家死了之後傳的麼？馬三立侯寶林又有什麼貢獻？而且馬三立很不唱不了，侯寶林也四門功課佔不算，現在好像都公認他們是大師了沒人再計較這些了！我還覺得劉寶瑞是大師呢！

看怎麼說，如果按“行規”，歲數大的，或者作古的都被稱為大師。但是做為觀眾和聽眾心目中的大師標準那肯定是不一樣的。單從侯耀文提拔郭德綱這一行為對於相聲界做出的貢獻來說，遠比他本人的作品造詣對於相聲界的貢獻要高。在這一點上他是多數觀眾心中的大師。

首先得說清楚什麼是大師。能稱為大師的一定是有深厚功力，自成一派，並對行業有特殊貢獻的人，也許還得德高望重。從這個角度來看侯耀文肯定算不上大師，應該說新中國以來能被符合上述定義的大師就沒有，侯寶林、馬三立這撥人應該算解放前的。至於為什麼，大家應該都懂的。

事實證明 侯躍文 應該當得起大師 就憑他慧眼識珠 發掘郭德綱 拯救了整個相聲界 當之無愧！ 傳承很重要 發揚光大 比傳承更有意義 而且在瀕臨時刻 拯救了傳統文化 ……

我不知道這個時候小編挑起這麼個問題是什麼意思，侯先生畢竟已經作古。你這樣挑起多少的是非和對罵。唯恐天下不亂，如果你想侯先生了，你大可去自己去找他呀亦或讓侯先生把你帶過去，何必採用這樣的方式呢？侯先生生前也沒有把自己自詡為大師或藝術家吧？一個行業一百年出一個大師就不得了啦。無論侯先生是藝術家也罷，是著名演員也罷，至少在他父親的薰陶下對相聲的熱愛是毋庸置疑的，至少他強推郭德綱，在眾多場合為老郭出頭，也算是為相聲的再次繁榮作出了重要貢獻！逝者如斯，不要拿逝者吸引眼球，這是對做人的道德底線。

不要再說大師了，中國現在最不缺的就是各種各樣的大師了，最最缺的是務實肯幹的各行匠人了，大學裡博士成災，醫院裡主任氾濫，個個國企裡高工總工遍地，幹正事兒的少了，玩嘴皮子的多了去了，再整天這大師哪大家的，老百姓都要吐死了。

大師的標準是啥？偽命題！老百姓就圖個樂子，兒時聽侯耀文的相聲，感覺好。少年時期聽馬季領銜的十大笑星的相聲笑岔了氣，感覺侯先生還行。再後來出現了大兵奇志，看到相聲還能這麼說。姜昆和侯耀文一個時期，同樣優秀。郭德綱又是一個時代，出現了周立波這個異類。最可惜的是大兵奇志這對活寶，分開後再也沒有了那時的風光。再就是牛群，相聲說得好好的幹嘛跑蒙城湯那渾水？搞得馮鞏老是“想死你了”

候耀文不能算大師、只不過他沒去世前些年、他的相聲有資歷、可以說、他寄承其父候寶林相聲、事業有乘。候寶林、馬三立才是大師級別、他們一生為相聲事業貢獻很大、培養出候耀文、馬志明等相聲演員。

他是相聲傳承中的有功之人！馬三立先生去世後，中國相聲還未出現大師級人物。如果郭德綱的相聲天賦與于謙的為人之道結合在一起，或許可以成就又一個相聲大師。

一幫勉強混個溫飽的屌絲腐女，抱著手機，利用自己道聽途說的資訊，加入個人的好惡，隨意評價另外行業的翹楚。真的好意思？我不是說不能評價，而是說你要評價請先做點功課，你總要先了解一下別個行業的歷史，發展，現狀，行業規矩，人員組成，前景吧？啥都不懂，就靠一張嘴胡唚，午飯有著落了？

文革期間出現的相聲演員，由於歷史的原因很難出現大師級演員。這部分主流相聲演員基本功差，傳統相聲更不行，所以說稱為優秀相聲演員較為合適。就如京劇演員一樣，只會演現代戲，不能演傳統刮，怎能成為大師？所以說這是個偽命題。

這個事我到時可以說兩句，梅蘭芳在世時也沒有被稱過藝術大師，頂多稱為藝術家，不知是否有此一稱？所謂的大師都是後人給加上去的，李少春，袁世海一般稱謂都是，著名京劇演員。包括侯寶林頂多就是著名相聲演員而已。當時在演員前面加上‘著名’兩個人那是相當不容易啦！

個人覺得馬三立 侯寶林 劉寶瑞 馬季 這是大師，為相聲發展貢獻在那了，有開宗立派的本事.. 蘇文茂 馬志明 常寶華 這是名家，相聲的傳承者，中流砥柱！ 侯耀文應該是名家吧，起碼爹厲害！或許有一天郭德綱可以成為大師

相聲界馬三立，侯寶林可謂大師。侯耀文（侯耀華），不是大師，僅僅是相聲演員而已。如沒有老先生的面子與羽護，都不一定能混的下去……別動不動的就大師，大師的，大師是很神聖的！！！

大師，這個詞不是誰想用就能用的。除了馬三立，侯寶林，劉寶瑞，還有幾個叫不出名字的以後，就沒有大師了。馬季，侯耀文，唐傑忠等等，都不是！還有那幾個不要臉的，指著他父親的光環的更下作，還有曲協的領導們更不是。說學逗唱，還有幾個能行的？還有天津茶館的幾位老演員，尹笑聲，黃鐵良，佟守本等，下一輩的就是郭德綱，于謙，裘英俊，于丹他們這些了！

侯耀文活躍在相聲舞臺上是八十年代，正是改開初期，相聲的諷刺功能目標對準了文革，他設搭上這班車，出名較晚，而姜昆，憑藉《如此照相》紅遍大江南北，侯耀文作品中的人物都是小人物，有著各種毛病，《鄰里之間，學外語，抬橋子，見義勇為，財迷丈人，軍港之夜，雜音博士》讓人難以忘記，最可樂的是那個做松花蛋的大舅子。而同期相聲演員作品能回想起來的沒幾個。九十年代相聲不景氣，侯先生作品不多，但他卻盡力支撐著相聲的事業，他全力參與的華北省市相聲邀請賽，延序著相聲事業的生氣，開創相聲大賽的先河。他去世的早，如能活到七老八十，那別人肯定給他一個終身成就獎，相聲藝術大師的稱號。