書法與美術的共通點】

1，書法與美術都是抽象的藝術，都需要想象力，都講究運筆。

2，書法與美術達到一定造詣都需要一定的文化底蘊，所以都需要知識的積累。

3，書法與美術都講究美，探究美，都創造美的意境。

4，書法與美術都講究藝術流派。

【書法】

書法是世界上文字表現的藝術形式，包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其中“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。

【美術】

美術，指佔據一定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。也叫造型藝術、視覺藝術。按照目的可分為兩大類，即純美術和工藝美術兩類。“美術”這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入。

書法與繪畫被人稱“書，畫同源”，兩者都屬於一種藝術形式。但是兩者又有很多不同，繪畫具體展現事物細節與具體形象，書法則展現抽象的事物，繪畫和書法的創作過程，書寫創作和學習方式各有所異，人們常說的“書畫同源”又體現了繪畫和書法相似的交集與密切的聯絡。

書法和繪畫的不同：

繪畫和書法的創作過程，書寫創作和學習方式各有所異。繪畫的畫法一般都更加註重可塑造性和可修改性。即使這一筆失敗了，但是並不致命，還有其他的畫法可以修改和遮掩過去。在書法同樣的一筆失誤與修改將帶來不能想象的後果。如果一個筆畫寫的差了，會帶來蝴蝶效應，導致這一個字幾乎就是失敗的。任何描作、鉤填等做手腳的加工，都會讓這個字變得更加奇怪。

書法和繪畫的相通之處：

書畫同源便是兩者的相同之處。有人認為繪畫具有書法的因素、書法具有繪畫的成分。甲骨文、金文與早期原始社會的大型壁畫都有密切的聯絡。原始壁畫是中國漢字的前身，跟書法也有密切的聯絡。從壁畫走向甲骨文的飛躍之中，就實現了在思維上的跳躍，壁畫中種種具象轉變為用抽象的線條組合成的筆畫。這表明文字已經和繪畫劃清了一道界線。一旦越過了這條界線，更為簡單和抽象的藝術形式將複雜、具象的藝術形式的本質抽離出來以後，這個本質便不在受到原有的形式制約。但不可否認，繪畫中蘊含的藝術境界和濃郁的藝術素養，與意境和涵養對於書法的創作與發展有很大的影響。

書法和繪畫是相通的。首先我覺得，書法和繪畫都講究美感，要佈局合理美觀，線條流暢自然生動，都需要有想象力，眼光獨特，都是造型藝術，視覺藝術。再就是要有文化底蘊，功夫深自然達到一定的造詣！

書法和繪畫都屬於藝術範疇，書法的功能除了有欣賞性更有實用性，而繪畫基本屬於欣賞功能範圍。因此，書法與繪畫有一定的相通性。但是，必須指出的是：此處指出的繪畫應該是中國國畫而非指西方的油畫、素描、水彩畫等。字畫、字畫，字畫為一體，書法的線條堅韌柔美正是國畫線面表現的必然展現！

我認為書法和繪畫本就同根生，古時候寫字，畫畫多為計事。隨著人智的進步，對事件和故事有獨特感性認識，和對美的表達，需要昇華的表現出來，字有情為書法，畫有意成繪畫。不論是感情表現，和構圖技法，書法和繪畫是相通的。

在中國書畫藝術中，有“書畫同源”一說， 古人說“書畫同源”是指筆墨的精氣神相通，書畫能起到相輔相成的效力。寫書法，可以畫畫，以豐富筆法的多變性、圖式感和筆墨情趣之意境。畫畫的，透過練字，增加筆力和線條的質感，使得畫面更具活力。

我國有著優秀的歷史文化遺產，書畫為一家。一幅好的繪畫作品離不開落款提名，這就需要紮實的書法功底完成才能達到書畫合一！

書法和繪畫是相通的。書法和繪畫的成就，都離不開技法和心法的修持。

技法上需要持之以恆的練習。

心法上需要學習中華傳統文化，只有文化底蘊達到一定高度，心靈層次才能得到提升，書法和繪畫才會有一定成就。

“書畫同源”這四個字就足夠概括了書法與國畫之間的關係，書中有畫、畫中有書，它們的內在聯絡是相輔相成，誰也離不開誰。至於說有些人的畫很不錯，字卻一塌糊塗，我認為字一塌糊塗，畫必定也是一塌糊塗的，好不到哪裡去。

書法和繪畫有相通之處，以書法的行書和國畫的寫意畫作對比:

一，都是用筆墨抒發作者情感和追求高雅的意境美。

二，用墨都講究枯、溼、濃、淡變化。

三，二者都追求線條的質感、韻律、節奏。

四，計白當黑。

五，疏密對比。

六，開合對比。

七，氣韻生動。

(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。下圖是齊白石先生的書畫作品。)

中國自古有“書畫同源”的說法，相通之處自然是有的，首先都是為了創造美，給人以視覺上的享受；都講究筆法和墨法（國畫之外的畫種，可以把色彩也視為墨法）；書法所謂的章法，與繪畫所謂的構圖也是同工異曲。

尤其是中國畫裡的寫意畫，更是必須具備書法功底，經常需要落筆成型，這就需要極強的筆墨控制能力。再者，國畫的落款，如果書法功底欠缺，字寫上去，一幅畫也就等於毀了。

宏觀來說，藝術都是相同的，藝術作品都需要累積素材和經驗，需要創作靈感；藝術作品都具有節奏感以及基調、風格、和諧、對比、統一等等各種元素；藝術的學習之路，毫無例外都是從模仿開始，最終完善自我，形成自己的風格。

書法和繪畫二者之間都講究筆法

以字入畫 或以畫入字

個人覺得以字入畫要比以畫入字好

首先以字入畫可以更好的掌握筆法的輕重或開或合 或濃或淡

書畫同源，是姐妹藝術，它們之間是相互融通相互聯絡的。文字由“象形”字發展而來。但是，書法賴以存在的文字，創造漢字的藝術造型為主，繪畫以現實生活為源泉，創造物象為主。

書畫不分家，一直以來中國的書法和繪畫都是以毛筆為書寫繪畫工具，用宣紙，水墨進行創作的。方正的漢字也都象畫一樣。在創作中書法和繪畫的用筆幾乎也是一樣的，點，線，面結構，佈局也基本相同。如大寫畫就被稱為文人畫，就是因為繪畫中有很多書法的東西，反之字中也很好，畫意，象形的東西存在。書法和繪畫都需要墨色的變化，來表現作品靈動和韻律感。書法和繪畫都很多想通的東西，書畫同源。

書法與繪畫既有相通之處，也各有不同。

首先，書法與繪畫都屬於文化藝術範疇，兩者都屬於一種藝術形式。書法是一種文字美的藝術表現形式。繪畫是人類表達自然、自身或兩者之間關係的最主要的一種藝術形式。繪畫是運用線條、色彩和形體等藝術語言，透過造型、色彩和構圖等藝術手段，在二維空間裡塑造出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫具有書法的因素，書法具有繪畫的成分。遠古時代的甲骨文、金文與早期原始社會的大型壁畫都有很多密切的聯絡。繪畫中蘊含的藝術境界和濃郁的藝術素養、意境等，都對書法的創作過程和發展方向有著很大的影響。

其次，兩者又有一些不同之處。繪畫具體展現事物細節與具體形象，書法則表現抽象的事物；繪畫和書法的創作過程、學習方式各有所異，人們通常所說的“書畫同源”又體現了書法與繪畫之間密切的聯絡和交集。

再者，繪畫的畫法一般更加註重可塑造性和可修改性。即使某一筆失敗了，卻並不致命，還可用其他的畫法進行修改和完善。而在書法實踐上，若對其中某一字失誤的筆畫進行修改，不僅會直接導致這個字的失敗，也可能是影響到通篇的一個敗筆。

圖例分別為王羲之的《蘭亭序》和倫勃朗的《夜巡》

書法和繪畫是相通的嗎？

書法和大概念繪畫沒有關係，所以不相通。

但是，書法和同樣使用毛筆的水墨畫卻是同源關係，因為這二者的執筆與運筆方式幾乎一樣，並且有“書畫同原”的概念，而且這個概念是個原始文化沉澱。

所以，書法與水墨畫可以說是相通的，這種相通主要體現在筆墨的“書寫性”上。

因此，作為“書畫同源”概念的延續，又產生了“寫字如畫，畫當字寫” 概念，說白了就是毛筆字所特有的書寫性。

書法和繪畫也相通，首先繪畫與書法之間的關係，比如國畫中要用到色彩變化及用線條變化，畫美成感和造型方面，這就要求繪畫者有腕力，定力，所以練習書法有定力，碗力，而這些正是書法能夠做到的，透過書法的練習，學會了運筆起筆收筆，專注力，熟能生巧，應變萬通，才能更好繪畫，畫出的畫不單隻有造型感，還有色彩韻味等。所以，書法和繪畫是有息息相關的，學習兩者的好處，更快掌握繪畫技能

書法與繪畫既有相同點，也有不同點。

一、相同點

1，書法與美術都是抽象的藝術，都需要想象力，都講究運筆。

2，書法與美術達到一定造詣都需要一定的文化底蘊，所以都需要知識的積累。

3，書法與美術都講究美，探究美，都創造美的意境。

4，書法與美術都講究藝術流派。

二、不同點

書法只有抽象的線條；而繪畫既有線條，又有形像和色彩，書法線條的氣、韻表現比繪畫更為強烈。

書法，是漢字書寫特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則，是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。

繪畫是指佔據一定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。

這裡不要理解偏頗，所謂的相通不要理解為相同，而是說二者因為都需要筆力，也就是手上的功夫，即持筆穩定行走的能力，因此彼此之間有相互促進的效果。寫好字是要能把各種粗細的筆畫穩定的表現出來，同時還要求有一定的造型能力，那它對繪畫肯定是有很大幫助的；反過來繪畫也是一樣，它也是要求造型和穩定行筆的，故同樣對寫字有很大的幫助，但你不能認為書法家一定是繪畫大師，或者畫家就一定是書法家，這是不能對等的。

書畫同源，是中國書畫術語。意為中國繪畫和中國書法關係密切，兩者的產生和發展，相輔相成，在畫史上，以先秦諸子的所謂：“河圖洛書”為書畫同源的依據，唐代張彥遠《歷代名畫記·敘畫之源流》中說，“頡有四目，仰觀垂象。因儷鳥龜之跡，遂定書字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；靈怪不能遁其形，故鬼夜哭。是時也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”此為最早的“書畫同源”說。《殷契》古文，其體制間架，既是書法，又是圖畫，近人鄭午昌說“是可謂書畫混合時代”。

書法繪畫的相通之處

1，書法與美術都是抽象的藝術，都需要想象力，都講究運筆用墨。

2，書法與美術達到一定造詣都需要一定的文化底蘊，所以都需要知識的積累。

3，書法與美術都講究美，探究美，都創造美的意境。

4，書法與美術都講究藝術流派。

【書法】

書法是世界上文字表現的藝術形式，包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其中“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。

【美術】

美術，指佔據一定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。也叫造型藝術、視覺藝術。按照目的可分為兩大類，即純美術和工藝美術兩類。“美術”這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

書法與繪畫都是中華民旅的文化瑰寶！應當在繼承傳統的基礎上發揚廣大。當代有志於書法繪畫藝術發展的藝術家們責任重大！