下面介紹幾款做影視後期常用的軟體

第一款：photoshop

Adobe公司旗下最為出名的影象處理軟體之一，最為人熟知的軟體之一，也是最受業餘愛好者喜愛的。雖然是學習影視後期，但是學習這個軟體必不可少。

第二款：after effects

Adobe公司開發的一個影視後期特效合成及設計軟體，用於高階影片特效系統的專業特效合成非線性編輯軟體。這是一款很專業高階的軟體，在許多電視劇和電影中的特效都是應用它做成的，不過如今已經平民化，也是大受業餘愛好者喜愛的，即使你是業餘者也能學的很好。

第三款：premiere

也是adobe的產品，是一款影片編輯軟體，大多與AE配合使用。 Premiere是影片編輯愛好者和專業人士準備的必不可少的編輯工具。它Premiere提供了採集、剪輯、調色、美化音訊、字幕新增、輸出、DVD刻錄的一整套流程，並和其他Adobe軟體高效整合，使你足以完成在編輯、製作、工作流上遇到的所有挑戰。

第五款：C4D CINEMA 4D是一套由德國公司MaxonComputer開發的3D繪圖軟體，以極高的運算速度和強大的渲染外掛著稱。在廣告、電影、工業設計、等方面都有出色的表現，它正成為許多一流藝術家和電影公司的首選，Cinema4D已經走向成熟，很多模組的功能在同類軟體中是代表科技進步的成果。 你也可以學習相同型別的軟體，3DMAX或者MAYA，特別是MAYA在好萊塢的應用是極其廣泛。第六款：3dmax

3dsMax是Discreet公司開發的（後被Autodesk公司合併）基於PC系統的三維動畫渲染和製作軟體。其前身是基於DOS作業系統的3DStudio系列軟體。在Windows NT出現以前，工業級的CG製作被SGI圖形工作站所壟斷。3D Studio Max +WindowsNT組合的出現一下子降低了CG製作的門檻。

第七款：MAYAMaya是Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技製作軟體。 Maya功能完善，工作靈活，易學易用，製作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高階製作軟體。Maya售價高昂，聲名顯赫，是製作者夢寐以求的製作工具，掌握了Maya，會極大的提高製作效率和品質，調節出模擬的角色動畫，渲染出電影一般的真實效果，向世界頂級動畫師邁進。Maya集成了Alias、Wavefront最先進的動畫及數字效果技術。它不僅包括一般三維和視覺效果製作的功能，而且還與最先進的建模、數字化布料模擬、毛髮渲染、運動匹配技術相結合。Maya可在Windows NT與 SGI IRIX 作業系統上執行。在目前市場上用來進行數字和三維製作的工具中，Maya是首選解決方案。

如果只是想做後期影片剪輯的話，推薦pre,ae,eduis這幾個軟體有共通之處，只需要一個軟體便可以完成簡單的影片剪輯，個人覺得ae學習難點，其他的都還好，大洋非線性編輯軟體也挺好的，就是裝置購買挺貴的，個人使用的話不必要，但想要做得精細，還是大洋好

大體上需要掌握的軟體：Maya（或者3D MAX）、Photoshop、Digital Fusion、Premiere、Vegas、DVD Architect、Cool EditPro、Canopus ProCoder。如果有蘋果機，可以學習Final Cut Pro、Color、Shake。這個分的很細了

大概國內電影公司：

跟蹤一般是PFtrack SynthEyes

模型是maya max zbrush

燈光一般是max+vray houdini+mantra maya+mentalray

材質就是ps

動畫是maya houdini

特效max maya houdini realflow

合成一般是nuke fusion

剪輯就是finalcut

廣告欄包公司是：

模型一般是maya max

動畫 maya

燈光渲染 maya

特效 maya max realflow

合成剪輯 AE

1 軟體只要你學到可以製作出影視動畫之後就可以了，比如你在看電視的時候，那些廣告幾乎都是進行了後期製作，那麼你會做嗎，如果大部分你都能做出來，那就差不多了，但是口水無憑，你需要一個證明你的東西。 這個行業不看證書，所以你不需要任何證書來證明自己的能力， 你需要的是一個你自己製作的作品，人家在看你的作品的時候，就知道你的能力了。如果你有一個影視公司公司，製作魔獸世界開場動畫的那個人和製作星際爭霸2開場動畫的那個人想過來幫你工作，但是他沒有任何證書，你會要他嗎？2 和你是什麼專業的沒有任何關係，只要你能做出老闆或者說客戶交給的任務就可以了。你是什麼學歷，老闆不在乎，老闆只在乎交給你的任務，你什麼時候能做好。如果你自己有一個公司，有一個小學生和一個影視專業的博士來應聘，而你只能選擇一個。無論客戶有什麼業務需求交給你以後，那個小學生都能幫你解決，而這個博士卻不能，那你會選擇誰呢。換個說法吧，有一個小學生和一個影視專業的博士來應聘，小學生每年能幫你掙100萬元，而博士每年只能為你掙20萬，如果你只能選擇一個，你會選擇誰？答案你自己已經知道了。3 看技術水平了，如果你的水平很一般，可能也就是1000多的工資，如果你的水平很高，那麼就是10000多的月薪。 軟體方面，一般是3DMAX, MAYA ,AE ,PRE ,CB這些，還有很多外掛需要學習。

1.三維動畫：Maya(或譯作瑪雅)是相當高階而且複雜的計算機三維動畫軟體，被廣泛用於電影、電視、廣告、電腦遊戲和電視遊戲等的數碼特效創作。

2.AE：After Effect簡稱AE，是adobe公司開發的一個影片剪輯及設計軟體，用於高階影片特效系統。AE應用範圍廣泛，是製作動態影像設計不可或缺的輔助工具，是影片後期合成處理的專業非線性編輯軟體，涵蓋影片、電影、廣告、多媒體以及網頁等，時下流行的一些電腦遊戲，很多都使用它進行合成製作。它借鑑了許多優秀軟體的成功之處，將影片特效合成上升到了新的高度：Photoshop中層的引入，使AE可以對多層的合成影象進行控制，製作出天衣無縫的合成效果；關鍵幀、路徑的引入，使使用者對控制高階的二維動畫遊刃有餘；高效的影片處理系統，確保了高質量影片的輸出。令人眼花繚亂的特技系統使AE能實現使用者的一切創意。

此外還有Pr、Premiere等。

影視後期軟體介紹(附：adobe軟體最新版本下載連結及破解教程）

說到後期軟體就不得不先說我們的photoshop，作為亞洲邪術的載體，photoshop的應用極廣，而photoshop作為後期製作的必要軟體，也是其它adobe軟體的基礎，是不得不去學習的一款軟體。photoshop

熟悉PS後那你就認識了Premiere的一半，PR是一種基於非線性編輯裝置的視音訊編輯軟體，可以在各種平臺下和硬體配合使用，被廣泛的應用於電視臺、廣告製作、電影剪輯等領域，成為PC和MAC平臺上應用最為廣泛的影片編輯軟體。學會PR後基本的影視後期要求都可以完成。

Premiere

那當你會剪輯影片以後，你可能會想給你的片子加一個大氣磅礴的片頭或者加一些duang duang duang的特效，這時候就會用到AE(after effects），它適用於從事設計和影片特技的機構，包括電視臺、動畫製作公司、個人後期製作工作室以及多媒體工作室，可以幫助你高效且精確地建立無數種引人注目的動態圖形和震撼人心的視覺效果。

After Effects

上述軟體運用熟練之後可以再去嘗試一下3DMAX等三維動畫渲染軟體或者說是建模軟體，AE製作時可能會用到這些，這裡就先不多加贅述。

adobe軟體資源與破解

因為考慮到剛剛進入這個圈子的人找不到軟體的資源，而官方正版的軟體動輒上千美金，所以才有了這次問答的最新資源與破解方法。廢話不多說，貼下載連結：

連結：http://pan.baidu.com/s/1pLO9ieZ 密碼：wpgt

1.在一開始我們需要下載一個Adobe Creative Cloud Win桌面雲端工具.zip的壓縮包。下載完成之後解壓縮，然後找到CreativeCloudSet-Up.exe

開啟這個檔案

等待下載完成登陸你已有賬號或者註冊一個，因為網路原因，此過程可能很慢，需要耐心。

當我們登陸成功以後就會出現以上介面，暫時不用管它，進行下一步，下載你想安裝的adobe軟體，因為所有的軟體破解方法都一樣，就以ps為例做示範。

解壓解壓過程中可能會出現以下錯誤，不影響安裝，關閉就好

解壓後得到一個資料夾找到amtemu.v0.9.2-painter.exe，打開出現以下介面我們在這個軟體的第一個下拉選項裡選擇photo shop cc 2017若此時你想破解adobe公司的其它軟體，就在此下拉選項裡找到並選擇你想要破解的軟體選擇完成之後再點選右下角的Install，通常都會彈出以下視窗然後我們在最上面的位置輸入地址C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CC 2017 回車進入

然後在找到amtlib.dll這個檔案點選，然後再點（開啟）它會自動回到這個介面然後點選右下角然後完成破解。雖然一套流程下來有點麻煩，但還是超值的，最後再說幾句，影視後期這個行業很累的，進入這行要做好一直受苦的準備，放張圖讓大家提前感受一下。

一般都是AE，PS，PR，AU，AI，EDIUS，等這是影視後期比較常用的。

AE

影片特效，影片包裝

PS和AI

圖片和平面設計

EDIUS，PR

影片剪輯

AU

音訊剪輯

看了幾個回答，感覺都是一群半桶水在這裡裝懂。

問題問的是「影視後期」，那麼主要就是兩個部分：剪輯 和 特效。而且就問題而言，一定是專業的（至少廣播級，電視包裝類）看著一群推薦會聲會影、愛剪輯的：會聲會影的定位是家庭影片剪輯軟體，兼帶一些常用特效；愛剪輯根本就是網紅影片小軟體，這種軟體根本都上不了檯面的。真正的專業軟體應該如下：

一、剪輯類

1、Adobe Premiere，這個軟體對於專業影片剪輯來說應該是入門軟體了，學會用一個切刀工具（快捷鍵Ctrl + K）基本就可以開始剪輯了。Adobe老牌廠商不用說，軟體介面也是比較專業，劃分也很清晰。學習專業剪輯，這就是入門軟體了。

2、Final Cut Pro，這是Apple公司出品的一款剪輯軟體。在當年Adobe還不重視Pr的時候，Apple就趁機挖走了一大批人才開發了FCP。這款軟體是隻在Mac上執行的，而且對Mac的硬體最佳化做的相當的棒，在MBPRetina的配置下甚至可以流暢剪輯4K。這款軟體主要版本是7和X。7是國內大多數中小電影工作室在使用的，X的話則有一些知名電影人使用，比如徐克成績用它剪輯《狄仁傑》電影，還有最近的《Focus》也是用FCPX剪輯的。

二、特效類

1、Adobe After Effects。最經典的後期特效製作軟體，同樣出自大名鼎鼎的Adobe。這個軟體和Premiere、Photoshop以及MediaEncoder（編碼軟體，方便輸出影片）的Dynamic Link非常強大，可以軟體內互導。同時AE的擴充套件外掛非常的多，可以說說學習AE最主要的就是學習各種外掛，李瑞RED GIANT（紅巨星）旗下的各種外掛（包括Magic Bullet系列、Trapcode系列）、Plexus（一種粒子外掛），Element3D等等。前面有人將AE歸類到了剪輯類，我只想說：AE可以剪輯，但並不是剪輯軟體。應當讓一個軟體在它所屬的領域發揮最大的用處。

2、Autodesk Maya / Maxon Cinema 4D。這兩款軟體放在一塊說，是因為這兩款都屬於三維軟體。製作影視特效，三維軟體必不可少。前者（Maya）側重於動畫製作，後者（C4D）屬於一款全能型軟體。Maya更多的用在人物動作骨骼等比較精細的，學習起來難度也相對更高，主要是因為各種命令的使用，搭配Vray渲染器的渲染效果非常好。C4D是目前電視包裝行業的主要三維軟體，許多廣告特效、電視節目特效都是用這個軟體製作，C4D和AE的聯動性也是非常強的。

3、RealFlow，流體模擬外掛，模擬液體、水的等等流動的軟體，和C4D有很強的聯動性。

其實特效軟體還有非常多，比如Nuke, Houdini, Lynda等等，也包括各種大多數國人都沒聽說過的。那些特效龍頭（比如曾經的工業光魔、數字帝國等等）甚至自己開發物理模擬軟體。要記住，學習特效的路很漫長，也需要耐心，還需要你的審美素質和動腦能力，能夠舉一反三。不要好高騖遠，從最基本的AE開始學起，學習各種名詞和定義，學習各種功能的使用，假以時日，一定有所成功。

做影視後期起碼要掌握三個方面的技能，分別是：剪輯、特效、三維

一、剪輯調色

影片剪輯推薦學習PR軟體，Premiere提供了採集、剪輯、調色、美化音訊、字幕新增、輸出、DVD刻錄的一整套流程，並和其他Adobe軟體高效整合，很多剪輯達人都推薦過。目前是做影片剪輯調色的不二之選。

1、初步接觸（1~2個月）

要熟練掌握影片的基本剪輯技巧、素材的組織與管理、素材的剪輯處理、各種過濾效果製作、濾鏡製作效果、疊加疊印的使用以及影視作品的輸出。

這個階段不建議購買教程書（案例陳舊且無趣），最好根據影片教程來練習，不要怕麻煩，根據教程上的來一步一步操作，不要光想著做出完整的作品，當你愁著找不見各個效果功能的時候，你就知道基礎的重要性了

（這一階段的學習時間長短視學習密度和接受能力而定，有的朋友在半個月學完也是有可能的哦！）

2、進階練習（1個月）

多機位剪輯 、 轉場技巧、批次字幕、 調色 、混剪輯類的剪輯技巧的練習

找一些自己喜歡的影片進行練習，不同的轉場技巧多去嘗試。調色就多找一些美食、風景、人物等不同的素材去練習，不要眼高手低。

3、高階案例學習（不斷學習進步）

剖析各類宣傳片、婚慶片等商業高階案例的剪輯思路，根據電影、網劇等熱播案例學習剪輯思路和塑造電影感

這個階段就不要死扛著不找老師了，建議選擇專業培訓機構或老師。

PS：其實我的建議是，從對於軟體學習方面，初學就跟著老師來走，要是自學的話，彎路肯定少不了你走的，時間充裕的朋友可以展現自我鑽研的精神？OK的；但，要是想學得高效點，早點報班，沒錯！！！

另外，剪輯師需要收集各種音效和經典配樂，多研究研究大師的作品。這個肯定是少不了的。

二、影片特效

特效製作必須推薦AE軟體，Adobe After Effects這款影片處理軟體利用與其他Adobe軟體緊密整合和高度靈活的2D和3D合成，成為影片特效製作軟體中必備軟體之一

1、初步接觸（2-3個月）

從功能介面、圖形動畫、內建外掛、設計理念、表示式認識等基礎知識點著手，快速入門AE軟體的使用。

:)建議跟著影片教程走，道理同PR

2、進階練習（1個月）

掌握AE的文字動畫、相簿製作、片頭製作、三維動畫、扁平動畫、真人特效、場景合成等案例製作，為今後深造做準備。

[一定要在熟悉軟體基礎的前提下開始進行簡單案例的製作]....:)現在你可以肆無忌憚地套模板了，可能有些朋友會對我產生質疑（我要做原創，你教我套模板幹什麼？），你以為套模板很容易嘛？能夠成為模板一定都是大師級設計師做出來的。成功學會套用各種模板，你會在小有成就感的過程中逐漸學會特效製作的思路、圖層的設定，不要不信，這是最高效的辦法。%>_<%求點贊~求支援~！

3、高階案例學習（不斷學習哦）

學習影片後期摳像合成、特效處理、自然景觀模擬、燈光粒子流體特效、影片調色等等

這個階段你須掌握外接外掛的學習：particular、Form、Plexus、Element 3D等（基礎結合案例進行模擬製作）

另外，後期可以進行商業案例製作、新聞欄包模擬、廣告包裝模擬、三維合成製作等等。

——AE學習是有一定難度的，特別是進行到高階階段，所以找個師傅帶比什麼都重要，不要太相信自己的自學能力，特效師們製作的案例有太多值得學習的地方，跟著老師模仿製作經典特效案例，然後再想著自己創新，OK？

三、三維建模

三維建模這塊我推薦學習C4D軟體，一直認為C4D用作影視後期方向簡直完美：入門容易，效率高、硬體要求低。很多好萊塢大片的人物建模都是用C4D完成的，不過先別幻想這麼高大上，在國內大多用於欄包和影包。

Cinema 4D 有強大的模組元件：MoGraph 系統、毛髮系統、Advanced Render、BodyPaint 3D 、Dynamics、MOCCA、NET Render、PyroCluster、Sketch & Toon、Thinking Particles

建議在學習AE的過程中逐步融入C4D的學習，如果非要做學習規劃，初學者可以按照以下順序做模組學習規劃：

建模組版——多邊形建模——材質——燈光——運動圖形——變形器——動力學——毛髮系統——角色——雕刻模組

碼在最前，這篇回答裡所涉及到的軟體全是專業級，不建議業餘愛好者學習。

從平面圖片處理，3D特效，二維特效，特效合成，影片剪輯，都說了，全學會直接去好萊塢做總監了。

先從平面設計說起：

1.PS（adobe photoshop）：專業級點陣圖處理軟體，注意是點陣圖，大家俗稱這個照片是P過的，指的就是被PS處理過。

介面看起來很複雜，從左到右開啟的三個視窗分別是“圖層”、“通道”、“路徑”，PS的三大神奇功能，這裡就不細講了。

2.AI（Adobe Illustrator）：專業級向量圖處理軟體，跟PS雙劍合璧，是設計師的兩大法寶。

介面和PS非常的像，都是ADOBE公司的產品，風格很一致，AI是向量圖處理軟體，可以理解為是圖形處理，而PS是畫素處理，這裡不多說。

3.PR（Adobe Premiere Pro）：專業級影片剪輯軟體。

這是最近的一個影片，PR的影片剪輯能力很強，相容性也不錯，在國內比較流行，其它的專業級軟體如：edius、vegas等等，功能都大同小異，喜歡PR主要是它和PS，AI，AE、AU等等相容性特別強。

4.AU（Adobe Audition）：專業級聲音處理軟體。

這個介面和PR又很像了，音軌很多，功能很強大。因為最近做的東西都是學生作業，音訊就簡單的在PR裡處理一下了，AU的詳細功能也不多說了。

5.C4d（CINEMA 4D）：專業級建模軟體，力壓maya、3Dmax

這是以前做過的一個工程，這個介面就十分複雜了，支援3D建模，圖形動畫，骨骼動畫，粒子動畫，甚至在TFD外掛的幫助下，還能實現一些流體動畫，主要是做特效的，不是ADOBE公司的產品，入門也比較簡單。後邊詳細說。

6.AE（Adobe After Effects）：專業級合成軟體，與C4d無縫銜接。

其實在學習過程中和難易程度來算，AE應該在C4d前邊，放在後邊是因為合成效果非常非常的強大，關鍵幀支援貝塞爾曲線，能相容PS，AI，C4d工程檔案，用起來非常的爽，當然入門也比較難。

小結：很多都是adobe公司的，並不是說PR就比edius、vegas、Final cut強大，AE就比Combustion好用，這個要看個人習慣了！有學maya的，也別嘲諷我只列了C4d，C4d在入手方面絕對是最好的，學好C4d再去學別的更方便。

說一些無關緊要的，QuickTime Player（影片編碼解碼軟體）、OBS Studio（專業級直播軟體，因為視窗捕捉能力比較強，我用來錄屏）、RealFlow、Houdini（兩款專業級3D流體特效軟體，C4d精通時可以考慮）

這裡面細分很多，這點字可能說的不是很明白，有不懂的，直接問就行！

碼字不易，上大合照！

好像混進去了一個很奇怪的東西~~

Adobe公司的很多東西都是要學習的，Pr是做影片的，AE是做特效的，AU是做音訊的還有PS做照片的，以及其他的我沒有用過，但應該都很好。如果剛開始學習的話也可以用繪聲繪影，簡單一些。

首先你要會影片剪輯，例如eidus和pr，你用mac的話就final cut pro各有各的優點，但是我傾向於pr，因為首先用的pr。影片剪輯是第一步，你讓你的影片怎麼拼接，怎麼過渡，按時間發展剪，倒敘，還是跟著音樂剪。想法不同，影片拼接就不一樣。如果影片字幕不多，就用pr做，如果字多。建議用時光機器和arctime外掛進去，arctime有音軌，這一點非常好。你可以看著音軌打字幕。

然後你要會一點ae，最少你也要懂得怎麼套模板，ae做特效，你可以使文字動起來，為影片做開頭，結尾特效。替換天空呀，做跟蹤運動呀。總而言之，至少會套模板。

對於音訊的把握，所以前期準備的好，後期pr自帶的音訊效果基本能滿足你，當然你有更高的要求可以去專業軟體au，降噪，迴音，變聲調，人聲與背景音樂分離等等。

調色，如果沒有太大需要，pr edius 裡面的調色完全夠用，需要磨皮也可以外掛來，ae做特效也可以調色。對調色要求高的，當然用達芬奇了，達芬奇是專門用來調色的，也可以剪影片，還可以從pr直接連結到達芬奇調色，再回pr輸出。達芬奇可以自動分析你的影片，然後分成若干個鏡頭，這一點非常棒。

學無止境，我的見解。加油！

主要學習EDIUS、PR、PS、AE！學會使用他們，後期合成工具，進行專業影視特效與後期合成的訓練和學習。系統學習包括剪輯、景別、固定鏡頭(靜態構圖的單個鏡頭，只有人物排程變化，沒有攝影機的參與，不改變基本構圖形式。)、運動鏡頭{搖鏡頭：環境空間搖攝和人物搖攝、快搖攝和緩搖攝、橫搖攝和垂直搖攝。推鏡頭：廣闊範圍內進入某一場景、強調重要的細節，推進敘事，用於劇中人物拉鏡頭：在空間上是遠離，在視覺上是交代。}移動鏡頭(跟蹤拍攝、軌道車水平移動拍攝、攝像機綜合運動和搖臂拍攝)組接，電視畫面構圖與拍攝角度，影視節目剪輯的基本原則、蒙太奇與句式結構、鏡頭剪輯的基本方式、後期膠片調色、扣像合成、變形特效、實拍影像與三圍場景的跟蹤合成。透過學習製作創意斷片，企業宣傳片，MV，節目，影視劇等等讓你學習到後期合成流程及對整體的把握。其實這些學起來並不是很難，只有你對這方面有興趣，你會覺得這裡面有很大的樂趣！

這個要看你是什麼專業，其他兄弟的回答，剛才簡單看了一下，基本吧常用的已經說完了，所以我在這裡軟體方便的問題，我就不一一介紹了！首先說一下我的職業，幾年前是做後期製作的，現在已經轉行做前期拍攝了。好了，下面說正題。還是要看你是做什麼的，如果是個人，那就不推薦那麼複雜的專業軟體了！比如 會聲會影，比較簡單而且電腦的配置不需要那麼高！如果你是專業人士那麼就像大家說的軟體基本上基本覆蓋全了！唯一要說的就是，其實不需要學習那麼多，軟體的話要看你是隻做後期，還是需要做包裝一起，基本上做影視後期的話，只需要會 PS PR ae 這三個足夠你使用了，覆蓋了基本的平面設計，後期剪輯，特效，所以軟體不需要那麼多，精通幾款常用的就行了！最最重要的就是電腦前面的那麼人思想！

你好，影視後期所涉及到的軟體還是挺多的。以我的瞭解分為影視特效和剪輯兩大塊。看你側重那你方面了。影視特效常用的有Adobe Affter Effects，Fusion，Nuke等；剪輯有Adobe premiere，vegas，Final cut等。軟體的操作和邏輯都類似，基本會其中一個，其它的也都差不多。當然有可能也會用到最普及的Photoshop。相對來說剪輯比較容易一些，軟體的操作不是太難，更注重的是鏡頭感，節奏感。新手可以從這方面入手對整個行業由淺到深的瞭解。然後再決定自己以後的發展方向。

這個問題涵蓋的範圍很廣泛，沒辦法太細的回覆，簡單說說吧。

影視後期中，主要有兩塊。

1、現成的素材。已經拍攝好的畫面以及一些圖片等素材。

2、後期製作。包括動畫、特效、音效以及合成等。

在影視後期製作中，一般是這樣的。

1、剪輯。工具一般都是pre，或者喜馬拉雅之類的剪輯軟體。

2、三維動畫以。這個因人而異，3ds max或者maya都可以，如果是大型三維動畫可能有特別的地方需要用到其他的專業三維軟體，比如說做流體很牛逼的realflow。

3、特效動畫。這個一般用AE的比較多，需要注意的是，要配合N多外掛。

4、較色。AE或者pre都可以實現，如果想效果好的話可以用達芬奇。

5、合成。這個一般都是回到剪輯軟體裡合成的，沒啥好說。

首先來說，並沒有說最好的影片剪輯軟體。

因為每個人的使用習慣和喜好都不同，所以因人而異。個人覺得final cut pro x最適合我。

推薦幾個我覺得還不錯的影片剪輯軟體：

Final Cut Pro X達芬奇AvidPrFinal Cut Pro X

Final Cut Pro X是我用過最好的影片剪輯軟體沒有之一，它的故事線邏輯你理解過後就會深深的愛上它，它強大的素材管理功能，原生支援絕大多數相機素材匯入，優美的介面，像裡面的試演，角色，標記這些功能都是屬於用了回不去系列，我原本是用的pr，用了final cut pro x後就再也回不去了，裡面影片一鍵匯出到達芬奇裡面調色更是非常方便。

對比pr，其實功能上兩者都差不多、我只是更喜歡fianl cut pro x的操作邏輯，還有比pr更漂亮的介面，另外final cut pro x的渲染匯出編碼速度要比pr快三分之一，（我同一臺電腦匯出同一個影片實測得出的結論）。還有就是比pr更加的穩定，因為我原來使用pr時候會出現素材全部變紅的情況，還有卡死的情況，但同一臺電腦我使用final cut pro x從來沒有遇見過這種情況。另外final cut pro要比pr售價便宜，pr是訂閱式，final cut pro x是買斷式，算下來pr貴很多。

達芬奇

你一定聽說過大名鼎鼎的達芬奇調色，現在達芬奇在影片剪輯領域也有比較好的使用效果，其實我覺得功能上面和pr或者final cut pro x差不多，影片匯出速度稍微比pr快一點，比final cut pro x慢一點，但是它提供免費的版本，免費版本除了不能生成高質量商用影片（類似4k匯出），其他的功能和付費版差別不大，而且你買了他們的相機這個剪輯軟體也會免費送，所以還是比較划算的。

avid

這是最常見的商用影片剪輯軟體之一了，很多電視臺都在用這個軟體，功能強大，影片編碼速度快，提供免費版本。

pr

pr的話我個人覺得除了更多的個人愛好者使用然後有更好的社群，更容易找到學習資料一點，，像編碼速度，或者價格，介面以及穩定性方面對比上面幾款是沒有任何優勢的。

當然基本功能的話這些軟體都沒有啥區別，看你個人喜好了。

特別是影視後期，需要很多軟體來，聲音，建模，特效，調色，剪輯，都有特定的軟體來完成。我並不知道你用什麼電腦？我就以一個要進去這一行的新手來推薦軟體。

有人推薦

軟體很多，到你可能不知道怎麼選，只是求一個結果來的，那這個軟體就是pr

這個軟體有很多版本號，2017/ 2018/ 2019，如果你電腦效能認為很好就用2019，如果只覺得一般，就用pr2018版本號的，某寶幾塊錢就能買到，如果你時間多，就百度下，也可以下到。只要你繼續做視屏，其他的軟體你會慢慢懂的。

但是我說的這個軟體就如地基，不可缺。相信也聽了很多，現在就去下載，來完成你的想法。不要謝我。

達芬奇就很好，好萊塢都在用，你想要的都能調出來

在pr中匯出一個xml格式的剪輯資訊，在達芬奇中匯入xml剪輯資訊，調色結束後仍舊回批給pr

建議你在網上下載“張增光講達芬奇”的教程（找到20幾集的），，他裡面講的很詳細，在此我就不多敘述了…

edius效率比較高，編碼速度快，地方電視臺用的比較多，fcp只能在mac電腦用，pr我覺得靈活性高，同adobe軟體協同工作好。會聲會影之類不必考慮。