小編參加了《我不是藥神》在上海國際電影節上“千人”超前點映場觀影活動，導演文牧野，監製兼領銜主演徐崢，主演王傳君、譚卓、章宇、王佳佳在觀影之後悉數現身與觀眾交流。徐崢曾經跟大家約定，“核心部分”的內容請大家幫他保密，我仔細想想，即使不說“核心部分”的情節，這部電影作為一部新導演的處女作也足夠給出一個及格的技術分和一個超高的選材分。

說技術分合格，是因為文牧野明顯看過很多電影，由於小編對韓國現實主義的電影看得比較多，所以在這部電影裡看到和很多和那些影片異曲同工的表現手法，比如一些段落和配樂神似《壞傢伙的全盛時代》，法庭戲讓人想到《辯護者》等等。不過電影一波三折的情節，還是稍微有些拖節奏，有些細節還可以修改。至於選材分，我們不得不佩服導演和甯浩、徐崢的膽量，能讓這樣一部非常“現實主義“的電影呈現出現在這個樣子。

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作為一名影迷，小影也和很多朋友一樣期待著七月的到來，畢竟七月上映的精彩電影實在是太多了，而《我不是藥神》就是十分值得走進影院先睹為快的作品。這部電影的監製是甯浩和徐崢這對老搭檔，想必看過《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《心花路放》等喜劇片的朋友都會被導演甯浩的才華和徐崢紮實的演技所折服，而這回的《我不是藥神》裡徐崢同時也擔當了主演，也不由得讓人對這部影片的“笑果”心生期待，就如同影片海報所呈現的一樣：

但小影看過電影的預告片之後猛然發現，這部影片關注的主題倒不是這麼輕鬆愉悅的，聚焦的是與社會底層病患老百姓用藥相關的問題，事件也挺波折。但正是被這個與影片海報樂呵呵的氛圍形成強烈反差的主題內容所深深吸引，小影也愈發地想要快點一睹這部獨特作品的真容，就像去餐館吃飯一樣，能吃到新口味的佳餚自然也是極好的：

預告片裡聽到徐崢說出這句話的時候，就感覺這是個有故事的角色，而且是相當深沉的故事

除了電影的主題，年輕導演文牧野的執導表現也是十分值得關注的，畢竟新生代導演帶來的多元化作品能進一步豐富中國電影的版圖，更多精彩新作品的湧現對於影迷們來說也是一大喜訊，自然也要為這些努力的新生代導演們打call咯~

而吸引小影的另外一點，那就是這部影片裡頭演員們全情投入的演繹了。徐崢飾演的程勇給人感覺就是個打算藉機賣藥撈一筆的黑心藥販子，但隨著劇情的深入，這個角色在改變他人命運的同時，也被這段共同的遭遇改變著，徐崢的表演還是相當傳神的：

這形象一看就入木三分

當然，電影裡其他演員的表現也是可圈可點的，正是這些不同型別的精彩角色在一起引發的化學效應，才讓影片更加讓人過目難忘。《我不是藥神》七月初就要上映了，感興趣的朋友可以先去看看預告片，到時去電影院看完影片之後記得來和小影好好交流哈~

在型別片這個維度上，《我不是藥神》可以說接近《辛德勒名單》的創作，差的地方在於配樂、結尾劇情設計，以及攝影。

《我不是藥神》圍繞救治白血病的稀缺藥物展開情節，刻畫了良心與利益衝突的商人、情與法邊緣徘徊的警察、窮與富對比的現實、專利保護與道德的衡量……觀眾在觀影過程中幾度爆笑，也幾度落淚，這之前只有阿米爾汗的印度電影、動畫長片《尋夢環遊記》達到了這樣的效果，十分難得。

《我不是藥神》的優點很明顯，首先是劇本賦予的角色人設，使得觀眾的共鳴被猛烈激發。

看完便知，人間其實有很多種，有的人生活在人間天堂，有的人卻在人間地獄，那一張張白血病人的臉和治療的苦痛，虐了每個人的心。而編劇賦予了男主角、小商人程勇多種側面，粗暴、貪財、好色、膽小、腦子快、同情心、正義感、懺悔心。

男配角黃毛看著像個黑社會，實際上是個江湖義氣很重的兄弟。警察曹斌在內心深處公平大於法律，否則寧可辭職。有趣的劉牧師講原則有愛心，老好人。呂受益是小市民，為了家人也為了自己，甘願犧牲。劉思慧，舞女，苦命的化身。

缺點是反派之一、瑞士白血病特效藥格列寧駐中國代表十分單薄，但另一個反派、賣假藥的張長林簡直光芒四射！

其次，這種背景深厚、反映現實疾苦的作品充滿強烈的戲劇衝突，劇情的發展、反轉能不能讓人信服，要非常過硬。可以說，本片的重要節點在這方面都合格了。特別是重新賣藥的動機，鋪墊得很感人，很細心。

第三、編劇非常突出電影的娛樂性、幽默感，不但是臺詞、情節上的，還有表演上的，徐崢的表現達到了《泰囧》的狀態，一場勸說劉牧師當翻譯的戲，包袱不斷。夜店拍錢、捉弄男領班的橋段也相當意外地好。

第四、各位演員合作精彩，扣人心絃。週一圍的警察是電影開始不久讓我印象最深的，把個給姐姐出頭的火爆警察在大概兩三分鐘的時間裡表達地特別直接，同時十分成功地讓觀眾認定了徐崢是個多麼失敗的老公和爸爸。王硯輝飾演的假藥販子假專家張長林必須是年度最佳男配角，那一副吃人不吐骨頭、害人不償命和還剩最後一點同情心的人格，真是呈現得活靈活現，讓人五體投地。

黃毛、呂受益、劉牧師、劉思慧都各有擔當，前兩位幾乎是猛士的不同定義，黃毛屬於衝在最前面的那種，呂受益是堅強的小草那種。

群眾演員是本片一大組成部分，作為白血病人患者這個群體出現在大銀幕上，很少臺詞。他們統一戴著白口罩的樣子有些瘮人，也十分震撼。其中一位老大媽雖然表演得不算好，但幾句臺詞還是讓人潸然淚下。他們是本片的無名英雄，但如果導演用紀錄片形式處理他們（同期聲、不帶任何表演成分），會讓影片質量更上一層樓。

影片單線敘事，環環相扣，可惜在程勇重新賣藥後出了兩個很讓人失望的情節，直接拉低了全片的評分。這就是對外省賣藥後患者的反應以及程勇被抓後的送別，完全是中國式的煽情，一點不冷靜。配樂是本片另一個明顯弱項。

不管怎麼說，《我不是藥神》都遠超過我的期待，這是現實中國版的《辛德勒名單》，也是近幾年中國最佳電影。文牧野導演相當於阿米爾汗啊！8.5分！

這是一部很慈悲的電影，沒有之一。

電影裡徐崢代購的藥，logo是個雙掌合十的手勢。這在印度，是基本的禮儀手勢，就跟我們跟人握手一樣。但是到了中國，意味著誠摯的感謝。

這一個手勢，說盡千言萬語。

我們常說佛是聖人，神是仙人，他們都不是人，所以才能做出超大的功德。其實不對。佛就是人，神也是人，也許他們是生活中的小人物。

“神就是人，因為他們做了人做不到的事，所以他們才是神。”

徐崢飾演的角色，電影裡叫程勇，原型叫陸勇，憑著自己的微薄之力，救了上千人。這樣的人不是藥神，誰是？

很感謝《我不是藥神》這樣的片子，他讓我們看到希望，看到我們的社會真的一點點在變好，看到我們國內終於有了可以比肩《摔跤吧，爸爸》這樣的現實電影。

從這個意義上講，電影的主創跟電影主角做的事是一樣的。

他們撕開了銀幕，讓我們看到了生活的另外一面。我們驚訝地發現，原來冬天不只會下雪，上海的冬天是下雨的。原來生了病不光要面對治癒和病死兩條路，還有一條，叫吃不起藥等死。

這比其他的片子強一萬倍，他讓我們笑、哭，甚至感動的同時，也讓我們思考。到最後，他甚至給我們力量，相信這個世界一點點在變好的。不為別的，只為陸勇這樣的人，只為徐崢他們的團隊。

他不是藥神，可這部電影上映之後，他可以創造千千萬萬個藥神，拯救無數生命。這就是他的慈悲所在。

《我不是藥神》：這明明是兩部電影

接近兩個小時的電影，其實可以當作兩部獨立的一小時電影來看的，前後的氛圍真的完全不同，完全割裂的前後兩部分；

相信很多人都是跟我一樣，奔著喜劇去看的，我只是刷微博偶然刷到，評價特別高，稍微搜了一下簡介，徐崢+甯浩，這不就是妥妥滴喜劇，正好最近過得不太舒坦，所以果斷買了票，樂呵樂呵；

電影一開場也確實沒有讓人失望，印度風的音樂，印度神油店，戴了三層口罩的呂受益，包括印度走私藥品的胖廚師，處處都是戲劇的氛圍，但是從張長林得知了他的藥品來源渠道之後，一切都變了，勇哥只是希望掙錢養活自己的父親和兒子，他並不想蹲監獄，所以他解散了五人團隊，把藥品渠道賣給了張長林；

接下來可以算是另外一種悲情且悲壯氛圍的電影，也是整部電影的高潮和精華所在；更多的就不劇透了，大家還是自己去看吧；

這部電影我比較喜歡的一個點是對於人物形象的刻畫；

就比如說程勇/呂收益/黃毛/劉思慧/劉牧師/曹斌這些底層人物的群像，你看完了就會記住，不像有些電影只是看個熱鬧，什麼也記不住；

這幾個主角一看就是一類人，他們的衣服風格都挺像的，都是我們這些平凡的人的穿著，曹斌的姐姐也就是程勇的前妻以及格列寧正版藥的負責人他們都是西裝革履，一看就是不接地氣的人，所以從一開始就註定了那些人能聚集在一起；

就像張長林後面說的這個世界上有一種病是怎麼也治不好的，那就是窮病！我們這些市井小人物的悲歡喜樂追溯源頭就是沒有錢，也是這個故事發生的緣由，因為沒有錢，大家沒有錢買四萬塊一瓶的正版格列寧，所以成就了程勇的發財路；但是錢可以救人，也可以害人；

有了頭髮的徐崢，骨瘦如柴的病相的王傳君，無奈的警察曹斌，以及沉默寡言的黃毛，每個人都演的很好，我尤其忘不了，在程勇被抓的那一刻，他明明只是為了讓拿藥的人能夠逃走，看著他們拐入拐角才下車的，被壓在地上戴手銬的那一剎那他是輕鬆的，但是下一秒他又看到了那兩個人被警察抓住了，那一刻的掙扎以及眼神裡的絕望太難以忘懷；

演技線上和真實說的就是這部電影裡的演員，他們不是普通人，但是他們演出了普通人的無奈與掙扎，這個社會不就是這樣嗎：有錢無罪，沒錢有罪；

好歹結局是溫情的，更多的大家還是去電影院看吧，真的是值得一看的好電影；

這部電影好在哪？

可以說的地方很多：

題材夠敏感、夠尖銳、夠辛辣

被稱為中國版的《達拉斯買傢俱樂部》不是沒有道理

故事節奏太精彩

前半程笑、後半程哭，剋制的鏡頭下全都是翻湧不息的情緒表達

演員演技高、態度好、夠敬業

飾演劉思慧的譚卓為了20秒的鏡頭苦練鋼管舞，造成膝蓋軟組織挫折

飾演劉牧師的楊新鳴，為了角色苦練英語，那個年紀學英語特有的腔調讓人入戲

......

不過我只想聊聊在這部電影中大放異彩的王傳君

畢業於上戲的王傳君已經走了一條與他的同班同學陳赫、鄭愷完全不同的路，不急、不躁，從小角色開始，一步步磨練著自己的演技。如果說去年的《羅曼蒂克消亡史》中他的表現給人眼前一亮的話，那在《我不是藥神》中的王傳君就稱得上讓人驚豔了

在電影中他飾演一個罹患慢粒性白血病的病人呂受益，據說為了演出重症病人的那種虛弱感，他減了快有20斤，本來就瘦削的他在電影中顯得更加孱弱，想來減肥的事情也絕對不是無中生有。

有幾幕場景直到現在還是忘不了，就寫下來跟大家分享一下，讓大家也pick一下這位註定會發光的“金子”

初登場

低著頭、聳著肩、帶著三層口罩，頭髮看著也是又油又長，打扮得邋里邋遢，這就是王傳君初登場時給人留下的印象

帶著唯唯諾諾的神情，在櫃檯前跟徐崢飾演的程勇討價還價，一個帶著些猥瑣的年輕人形象就這樣被塑造了出來

害怕走私藥品被抓的程勇想借機抬高價格，然而呂受益只是平靜的留下了自己的電話，淡淡的都說了一句“我等著這藥救命”（大致就這個意思）

一下子把觀眾拉回了現實：這個猥瑣的年輕人是身患重病的病人，沒有藥的話他就死了，找程勇也只是想活下來而已

電影想要表達的殘酷，從這一刻埋下了伏筆

散夥飯

這也是整部電影明顯的分水嶺，前面笑，後面哭，中間就是散夥飯

聽到程勇因為害怕被抓不想賣藥了，呂受益是第一個出來打圓場的，這也跟他的人設很符合，慫中帶著些稚氣

然而面對鐵了心要退出的程勇，誰也勸不住他，在程勇對他喊出“滾”的那一刻，王傳君將呂受益這個人物從不敢相信的忐忑到不願意相信的難過，再到最後接受事實的絕望，演繹的深入人心，我看著他眼睛裡的光慢慢散去，也為他以後的命運感到揪心

終結篇

因為沒錢買藥，呂受益的病情急劇惡化，最終還是被命運宣判了死刑

經受著病痛折磨的呂受益面色枯黃、頭髮也在化療中掉的不剩幾根，看著窩在病床前憔悴的妻子，看著又長大了一些的孩子，他決定再也不拖累生命中最愛的兩個人，轉身一躍而下......

那個說自己看到女兒就不想死的男人，那個笑著說自己要活到當爺爺那天的男人，最後還是選擇了結束自己的生命，而轉身看著女兒、眼中帶淚的那一幕直到現在還是讓我感到震撼

據說王傳君在演自殺這一幕的時候，逼著自己兩天不睡覺，就為了演出角色在病痛的折磨下生命即將走向盡頭的虛弱......

希望王傳君的努力被人看到，希望他能在這部電影上映後進入到更多人的視野，也希望這部電影大賣！

《我不是藥神》現在雖然沒有上映，但是很多城市已經開始了點映，帶上紙巾，去感受下這部電影帶來的感動吧

別看海報笑得這麼開心，根本就不是喜劇，不過現實再殘酷終究還有希望在。 這部電影不僅是影視作品的里程碑，也是中國醫藥界值得深思的作品，這部電影除了感動就是對社會的不解。

國內的醫療是很大的問題，醫院就不應該是商業化的，醫院就應該是社會福利，無論大病小病價格都應該惠民，這是作為一個國家公民應該享有的最基本的權利。

電影很壓抑，這是一部難得的驚豔之作，特別是最後病人給他送行的時候心情特別沉重，看來國家的有些制度確實需要改改了。 藥神的尺度尺度之大實屬罕見，主人公本身與某些宣傳的口號背道而馳，主人公身上的劣根性展現的淋漓盡致，但是其自私自利本質的背後，有著中國社會底層小人物的無奈、無助、彷徨和憤怒。

這是一部社會需要的影片， 同時我也希望中國影視以後能有人敢拍出一個拆遷弱勢群體的影片，這部電影能播出來真的是一大進步了，藥神更加貼近人們的故事，居高不下的醫療費用是拖垮每個家庭的最後稻草，我們期盼著有這樣良心和勇氣的一個人來拯救我們脆弱的家庭。雖然不合法理由，但合情理。反應出底層小人物的無奈與悲涼，在這部電影裡沒有真正的善與惡，更多的發覺人內心的善良呈現給大家！

藥品的研發需要大量的資金，藥品價格很大的一部分在於藥物的研發，這是為了更好的促進藥物的發展，是為了拯救更多人的生命。所以藥物價格高會導致患者買不起藥，而山寨藥物卻會導致沒有藥物公司願意生產更好的藥物，沒有醫學進步會死更多人。

《我不是藥神》這絕對是一個能推動社會進步的電影，好多年沒見過那麼有深度的電影了。敢於直面反映藥品高昂和生存權利問題，希望透過這部電影，國家能把更多的救命藥納入醫保系統中去，讓更多患者有希望！

《我不是藥神》是一部偉大的現實主義作品，不加掩飾切入沉重的社會話題，【看病難，藥費貴】，並直面醫藥行業的制度問題，足以引發全民範圍的探討和影響力，掀起全年齡段觀眾的觀影熱潮。

片中的“格列寧”，是一種治療“慢粒性白血病”的特效藥，可以讓大部分的患者正常工作生活，但只能控制病情，而不能真正治癒，因此患者終身不能停藥。

然而研發該藥的瑞士公司，卻給這種藥定了4萬塊的高昂價格，而在印度，當地藥廠仿製這種藥後出售的價格，僅僅是500元。這就給醫藥販子造就了一個走私仿製藥品、用以牟利的巨大利潤空間。

片中說“印度是窮人的藥盒”，絕症患者託人從印度帶仿製藥，如今也是普遍存在、心照不宣的事實。

可如果我們也和印度那樣直接無視國際藥企的專利權，也大量開發仿製藥，行不行呢？顯然是行不通的。

畢竟每個醫藥企業同樣是以盈利為目的的企業，不是為全人類無償做慈善的。資本逐利的天性，在醫藥行業也同樣成立。

如“格列寧”這樣針對一種病症的成功特效藥，目前還只是極少數，絕大多數的開發費用，目前可都是投入了無底洞中。那些國際最先進的醫藥企業，如果不能透過這少數成功品，來獲得天價利潤，那麼他們還有什麼動力，繼續投入鉅額的研發費用，去努力攻克一個個人類醫學的現有難關？

可對於那些需要“格列寧”維持終身生活的患者來說，吃不起正版藥，他們就會傾家蕩產，甚至不可避免地走向死亡，在明知道廉價的印度仿製藥就能達到相同治療效果的時候，他們又怎能甘心？

病魔無情，懷著悲傷遺憾的心情，送走身患絕症的親人，幾乎每個家庭都曾經遇到，或者正在遭遇，而高昂的藥費和治療費用，足以讓一箇中產小康之家瀕臨破產，更是無數人的切身遭遇。

正如片中那位吃了三年高價藥，吃沒了房子，吃垮了全家的老人家，對警官所哀嘆的那樣，“誰家能沒個病人呢？”他們也只是掙扎著、拼命著想要活下去罷了。

在無價的生命面前，連嚴明法律和堅毅的執法者，似乎也變得蒼白了。

男主角說"錢就是命”，而假藥販子對男主角那句“天下只有一種治不好病：窮病”，更將現代社會中金錢對人類關係的物化，赤裸裸地直白表現出來。

窮病，確實是從古到今，任何神醫和神藥，都治不好的病。

比起死亡，這些病人更害怕的是，明知道有特效藥救命，卻因為沒錢不得不等死！

那麼，必須二選一的時候，究竟是專利權和智慧財產權重要，還是人生而為人的生命權和健康權重要？

影片最後以字幕形式，給了一個的光明結尾。男主角被輕判，3年後即獲釋，正版“格列寧”被取消關稅，列入醫保，慢粒白血病的患者治癒率，目前提高到85%，今後不用再為了保命而去違法，走私和購買印度仿製藥了。

——更重要的是，這樣的情節並非是影片虛構，而是現實中已發生的事實。單單瞭解這一點，就足以溫暖每個觀眾心懷了。

而且，整部影片其實沒有一個徹頭徹尾的壞人，即使是道德指數最低、危害最大的假藥販子，最終同樣也有良心未泯的一面，對男主角講義氣，寧可不要減刑，也不肯把他供出來。病友們更是彼此團結，相互聲援，互相關懷，默默地抗爭。

而男主角更是從一個自私牟利的奸商，在和病人們的朝夕相處後，經歷兩位摯友的犧牲和死別後，精神情操深受感化，最後自己倒貼高昂成本，關閉自己的企業，儘可能將最後一批仿製藥向全國患者去擴散，不再顧忌任何風險，近乎是大愛無疆，至賢至聖了。

所以，這是一部觀影過程中動情落淚，但同時亦充斥著正能量，充滿了光明和希望的作品。

美國有《達拉斯加買傢俱樂部》，韓國有《辯護人》，印度有《摔跤吧爸爸》，中國終於也有了《我不是藥神》，這同樣是一款跨越了國別界限，足以載入電影史冊的作品。單憑此片，監製和主演徐崢、導演文牧野都足以不朽。

“世界上只有一種病，窮病，你救不了所有的人。”

賣假藥的張長林對程勇這麼說道。

1

影片給我印象最深的地方在於警察局長口中的那一句“法不容情”。

作為一個撰稿人，我深知版權的重要性。盜版者沒有經歷原創者在日日夜夜裡付出的艱辛和心血，往往隨手複製貼上，便把別人的文章剽竊過來，堂而皇之的寫上自己的署名，賺取著平臺給予的廣告費，而諸多平臺所設定的維權通道手續繁雜，使得“抄襲一秒鐘維權十分鐘”的現象頻發，變相縱容抄襲者，真的讓認真寫文字的原創者心寒不已。

以上截圖只是我被抄襲者成百上千次“吸血”經歷中的一次。

何謂情，人命關天。

吃了四年天價藥，房子吃沒了家人吃垮了的老婆婆哭求道：“你抓了他，我們都得等死。”

曹斌無言以對；

在黃毛死後，程勇憤怒地揍向了抓他的警察曹斌，質問道：“他就是想活命，他有什麼罪？”

曹斌無言以對。

確實，在醫藥公司代表在電視上義正言辭地控訴著“無良的假藥”的時候，正是這種五百塊的假藥代替了四萬塊前的天價藥，救活了大批次的白血病患者。

或許，真正無良的不是藥，而是價格。

2

影片中，最讓人感動的地方，在於那個一開場就對妻子輕易動粗，結果面對小舅子的武力立刻萎了，欺軟怕硬的慫包，最後能抵住虧本，坐牢，失去兒子的壓力，放棄了優厚的生活，做出了一件不平凡的事兒，成為了英雄。

2000元的進價，500元賣出去。

我想，就是這個微小的1500塊差價。

讓黃毛心甘情願地替程勇背鍋，去死；

讓一度黑了心，賣假藥害人的張長林放棄了減刑的機會，笑著說出了“我不知道”，“賣藥的是我”；

讓被警察帶回去的所有買藥者，面對身陷包庇罪風險的時候，全都選擇了閉口不言。

500元同藥效的盜版藥，正版需要四萬元。

80倍的差價。

瑞士醫藥公司，這個創造出福音，本該扮演救世主的地方，因此成為了所有病人的噩夢。

呂受益在醫院自殺留下了孤兒寡母，黃毛有家不能回最後死於非命，劉思慧夜店犧牲色相來為女兒治病......

導演並沒有把呂受益生命最後的時刻定格成畫面給觀眾看，但他在醫院裡那段久久不停息的慘叫聲，我想才是最殘忍的地方。

3

電影所要探討的核心，應該已經不是法理和情理了，而是“為什麼有的人能夠將2000塊錢的藥500塊賣出去，而有些人卻能夠將500塊的藥賣成四萬塊。”

這兩者的差別，在影片中，全在乎人性和道德的選擇，而道德和人性顯然是脆弱的，尤其是金錢面前。

影片中最經典的一句話，是世界上只有一種病，窮病。

如果說窮是一種罪的話，那麼窮的尺度應該如何定義？

那些肆無忌憚地用“天價藥”將絕大部分患者都列入了“窮”，“有罪”的行為，需不需要外部力量的干涉。需不需要遏制，這才是影片帶給我們最深刻的思考。

電影確實很不錯，看到最後徐崢被抓，街邊滿是白血病人送別的那一剎那，隔壁一對小情侶都開始掉眼淚。

看到影評人談的整部電影，實際上佔據的角度太高尚，在這裡我只想談一個小點

正版藥價高與仿製藥價低並不衝突，一個是研發一個是抄襲，成本不同

如果有在研發企業待過的人應該都知道，其實原材料的價格往往是不高的，但為何物價會如此之高？這都是因為研發的時間成本與人力成本。

果殼網有關於藥物研發的解析，在一款成功的藥物上市前，可能有幾十次研發的結果都胎死腹中，這部分都是屬於藥物研發的成本，除此之外一些藥物上市開售更是需要鉅額的營銷成本，這一點大家看前段時間爆紅的某白內障眼藥水就知道。

前期或許要花費幾個億的成本（研發人員工資、物質成本、胎死腹中的試驗藥），加上後期的營銷，這筆花費相當之高。但實際上等待藥物研發成功了，走上批次化生產了，原材料的成本高嗎？不高。

有朋友曾經在品牌檢測機構工作過，他透露給我的訊息是“國際知名運動品牌售價數百甚至上千的鞋，原材料成本可能才幾十塊”沒錯，是幾十塊。比如鞋底算是比較高成本的東西，大家知道例如阿迪耐克的鞋底都是比較厚的，而國內品牌的鞋底很薄，但實際成本低的讓你難以想象。但這就是現實，可能一雙賣500的鞋子，原材料只要50塊，但不代表著剩餘的450塊都是利潤，你把研發、設計、人工、房租、銷售、稅收等成本一核算，可能最後就賺個50塊。

你覺得滴滴賺錢嗎？不，現在還在虧錢。別看乘客端他收錢賺現金流，司機端他也收錢賺平臺抽成，但實際情況這個巨頭2017年還虧了4億美元，接近30億的人民幣。

所以說，僅僅拿著仿製藥賣500，正版藥賣40000就覺得醫療機構太“黑心”，只能說你還真的是有一種病，“窮病”。

什麼叫仿製藥？看電影裡所說，拿著一模一樣的配方（如果是盜來的沒有研發成本、更是侵犯智慧財產權），在印度生產（印度的人工成本極低）加上走私境內（偷稅漏稅）沒有獲得准入的資格（國內醫藥檢驗、稽核的時間很長）

這些成本是隱性的，但才是真正的大頭。你說正版藥賣的貴，但是它確實有藥效又救命，我很能理解。

真正出問題的，在我看來是當時的醫保報銷制度有問題，但在如今基本已經解決。

如今，如果是這樣一種涉及到生命、需要長期治療而且費用巨大，人群如此之多的疾病，沒有醫保基本就可以下死刑了。但在當時的環境確實還沒有這麼好的政策，這才是重點。

如果說要人人都像電影裡的徐崢一樣，將遠赴國外2000塊錢的藥運到國內，再以500塊的價格賣出去還不封頂數量，在現實社會根本不現實！

如果誰有這麼聖母，我敢打賭，等待他的絕不是感激。

懶熊帶你看熱點，漲知識。保障自己的權益，看社會百態

我願意獻出很多讚美給《我不是藥神》這部電影。

這是一部工整的好片。

它用非常成熟的手法講了一個非常有份量的故事，結構經典，節奏得當。

然而在diss者的語境裡，工整意味著套路。

確實套路。

這部電影從故事脈絡到手法，都無甚令人驚喜之處，眼尖的人能看出，主創團隊師承無數好萊塢大師。

所以觀眾總能猜出劇情發展：程勇（徐崢飾）自私時，你猜得到他之後的蛻變；呂受益（王傳君飾）看向自己老婆孩子時，你猜得到他要尋死；黃毛（章宇飾）剪頭髮買車票後，你猜得到他大概要出意外；程勇走上囚車後，你猜到會有一場送行……

如果你什麼都猜不到，那是閱片量出了問題。

但套路，並沒有妨礙《藥神》成為一部好片。

就像《摔跤吧爸爸》一樣。

工整，但是好。

很多人覺得，《藥神》的優秀，歸功於原型故事本身的力量——說這話的人，大概是忘了國產電影曾以拙劣的手法，糟蹋過多少天然好故事。

故事之上，它的成功，另有訣竅。

1 細節

我曾寫過細節對影視作品的重要性。

《我不是藥神》的動人，正是經過打磨的每一個細節在起作用。

印象最深的兩場戲，一是思慧（譚卓飾）在夜總會看著平時對她呼來喝去的領班跳鋼管舞，她帶頭起鬨，聲嘶力竭喊著“脫！脫！脫”，然後於喧囂中聲音漸低，眼角溼潤，鏡頭最終定格在她複雜的臉上。

一個小小的片段，底層單身媽媽的辛酸與特殊工作的屈辱，已飽滿傳遞給觀眾，無需多言。

另一場是程勇探望進入急變期的呂受益，呂睜開眼睛，看到曾給自己希望又親手掐滅的男人，第一句話是“頭髮剪得蠻精神的”，第二句他說“吃個橘子吧”。

這是很學院派的臺詞寫法，在悲傷快要溢位來的時候，摁住它。這又是對生活最細緻的描摹，你我在這樣的場景下，也往往不知道該說什麼，顧左右而言他。兩句臺詞，既符合呂謹小慎微只想活著的小人物性格，也避免了劇情的狗血化，足夠生活足夠真實，十分動人又十分有力量。

全片這樣的細節還有很多：

程勇跟前妻動手，被趕來的前小舅子嚇得縮在牆邊瑟瑟發抖，一個確實很渣、無能又無膽的小市民形象就立住了，人物之後的蛻變才更打動人。

程勇與兒子洗澡、吃飯的小段戲日常又鮮活，給了他為錢鋌而走險的充分動機。

黃毛重新跟隨程勇賣藥後，在碼頭裝小狗鬧程勇，這個二十歲的年輕人從出場就是緊繃的，直到這一刻才放下所有防備，真正露出符合年齡的玩心

騙子張長林扮院士被打，來找程勇時就掉了顆牙，到了被警察抓住審訊時，他補上了一顆假牙——劇組細緻得連顆牙都不放過。

正是這些熠熠發光的細節，讓一個傳奇故事，真正長在每個人的生活裡。

2 演員

細節構建了角色，而演員的演繹，就是吹向角色的那口仙氣，讓他們徹底活起來。

從開頭給程勇介紹生意、永遠穿著睡衣的旅店老闆，到一字一淚直接戳中曹警官的病人老太太，這片子，沒有一個人在隨便演演。

徐崢好得顯而易見，他讓這個傳奇人物既接地氣，又有底氣

週一圍也演活了一個掙扎的警察角色，同時還帥出新境界

我一直很欣賞的譚卓，再一次貢獻出“如一片葉子長在樹上”般自然的演技

為了跳好只有幾秒鏡頭的鋼管舞，吃了不少苦

非科班出身的她，當年在《hello！樹先生》裡，就曾以這樣自然的演技烙在我心裡。

很多人說她像郝蕾，但除了臉，譚卓和“不瘋魔不成活”的郝蕾，走的是兩條不同的演技路子。

王硯輝第N次用神演技取得“眼熟但認不出”成就。

甘草配角楊新鳴從頭開始學英語，最後給出了令人信服的牧師形象

以上諸位，都屬於“我知道會好，果然也特別好”的型別。

帶來驚喜的，是黃毛的扮演者章宇，和呂受益的扮演者王傳君。

章宇的作品不多，最新的除了《藥神》，就是自殺導演胡波的遺作《大象席地而坐》，他飾演男主角。

《藥神》裡的黃毛統共沒有幾句臺詞，因髮型遮眼，可動用的表情也很有限。82年出生的章宇卻基本只靠肢體語言，就把20歲黃毛的年齡感、階層感和性格塑造得無比鮮明。

看他本人與角色迥異的氣質

這樣的好演員是從哪裡冒出來的？！

比“一張新鮮面孔迅速抓人眼球”更難的，是顛覆自己在觀眾心中的過往形象，王傳君用兩部電影做到了——《羅曼蒂克消亡史》、《我不是藥神》。

《羅曼蒂克消亡史》裡，他那個粗俗油滑的馬仔形象令很多人看到結尾字幕出現王傳君，都愣了很久。

而《我不是藥神》中這個戲份吃重的呂受益，在你知道他的扮演者是《愛情公寓》關穀神奇君的前提下，好得令人豎寒毛。

他詮釋的呂受益單薄、佝僂、卑微，看別人很少直視

說話做事都畏畏縮縮，還略帶一點猥瑣。

王傳君在角色上下的功夫是看得見的。除了肉眼可見的減重，和為求病重的死氣兩天兩夜不睡不吃幾近脫相外，他那永不舒展的肢體語言，和說話前先怯懦一笑的習慣，都如靈魂附體般生動精準。

他演活了這個掙扎著想活下去的小人物。你根本無法在呂受益身上，看到一丁點兒過去那個高大帥氣的王傳君。

他曾有那樣的際遇

卻有這樣的決心

還有這樣的能力

當真好演員，當真令人肅然起敬。

3 遺憾

工整並不是這部電影的問題，迫於審查的政治正確結局也不是。

如之前微博所說，最高階的悲劇是所謂無因的悲劇——事件中沒有人做錯，但結果不可避免。

而本片有個天然優秀的故事，本可在完美悲劇這條路上走得更遠。

程勇一開始放棄賣藥沒有錯，上有老下有小，他承受不起鋃鐺入獄的後果。

後來重新賣藥更沒有錯，小人物迸發出的人性光輝，最為迷人。

病人們沒有錯，一切的一切只為活下去。

警察也沒有錯，執法者的職責是遵循法律，若情大於法，社會就亂了套。

政府難道有錯？財力有限，社保要綜合考慮病種，絕症患者的靶向藥是救命藥，可救命藥何止這一類？每種藥背後都是飽受病痛的患者，誰又比誰活該去死呢？

那誰有錯？

片子樹了瑞士製藥公司這個大反派，來承受一切道德拷問。

坦白講，有點偷懶。

世界範圍內，只有幾個製藥公司有實力研發有革命意義的新藥——這是因為研發所耗，是難以想象的昂貴。

一款新藥從啟動研發到最終上市，少則幾年，多則十幾年，期間是製藥公司沒有收入的純燒錢。試問若不給予其專利保護，不允許其在藥物問世早期制定高價策略，還有誰願意承擔研發新藥的職責？

把有能力有意願研發新藥的大公司打成“邪惡反派”，踏上一萬隻腳，新藥就能從天上掉下來嗎？

實際上，電影本也有這個空間，把製藥公司的困境展現給觀眾。瑞士公司代表為緩解辦案警察的悲憤情緒，給出幾句既是策略又是實情的臺詞，並不突兀。

我也並不相信，連張長林這樣一個小人物都要賦予複雜性的劇組，會意識不到將製藥公司塑造為純反派的單薄與無力，可它偏偏這樣做了。

也許主創覺得觀眾的憤懣需要一個靶子，無論如何，這種處理，分明落了下乘。

另一個遺憾是後半程越來越剋制不住的煽情。

影片的前半段，是我近年看過的戲裡分寸感之最佳。故事在喜劇氛圍裡展開，讓觀眾在哈哈大笑中生出荒謬感與同理心。呂受益、黃毛、思慧、牧師，作為病人和病人家屬，每人都有大把辛酸故事可講，電影敘事卻極為剋制，大家的困境點到為止，不狗血，有餘味。

但從程勇重操舊業開始，這種剋制感就逐漸消失了。我理解觀眾情緒漸漸積累，需要一個集中爆發的出口，但老太太的哭訴、黃毛的車票與全家福、程勇崩潰的痛哭，和最後病人們目送囚車一一摘掉口罩的致敬，主創彷彿掄著大錘一下重過一下地敲在你心上，你必須得哭！你怎能不哭？

這固然是對觀眾情緒的準確把握，但對於希望影片走向更高境界的我而言，一定要把觀眾弄哭本身，總歸用力過猛，失之雋永，也讓整個悲劇的高階感，失色了幾分。

無論有怎樣的遺憾，我仍要為《藥神》大唱頌歌。

它在國產電影大圈熱錢的時代老老實實講故事，在影視劇角色男要龍霸天女要瑪麗蘇的浮誇傾向中仔細描摹底層人物，在無流量不票房的行業風氣裡令每個演員為角色傾盡所有。

然後，它就讓我們落下淚來。

昨天帶著老婆孩子和在醫院工作的侄女一起看了《我不是藥神》，只對動畫片感興趣的兒子(8歲)竟然說電影好看。我驚奇不已。

觀影后兒子反覆問我：“爸爸在醫院怎麼對待病人？”“為什麼幫助別人會被公安局抓？”“為什麼藥廠不救哪些病人？”“我們自己怎麼不生產這個藥給哪些人吃？”

我告訴兒子：“爸爸和大多數醫生一樣，都是好醫生，不會像電影裡的醫生那樣。幫助別人也要遵守法律，只要盡力幫助他人，一定會被感恩的。我們要做個守法的好人。法律保護的是每個人，而不只是保護需要幫助的人。”兒子稚嫩的臉充滿了疑惑。只能慢慢跟他講解其中緣由。

侄女說：“我醫院看到過這樣的病人，每個人都有求生慾望。當一個人絕望無助時真的會選擇王傳君哪條路。多希望他們能受到幫助！”

老婆說：“一個虐待老婆，對人生沒有追求的男人最後蛻變成一個有大愛的男人，好感人。但是我更希望老公你一直做家裡的好男人。不過好氣憤那藥廠見死不救。希望好人有好報。”

有些事不是一個人可以左右的，做我們問心無愧的事情就好。

近日被《我不是藥神》刷爆朋友圈，“現實、爆哭、慢粒白血病、格列衛”這一類的詞語就先給觀眾帶來不小的衝擊。終於等到電影點映，懷著忐忑的心情走進電影院。看完之後心情就如同被灌了鉛，沉重的無法平靜，對這部電影導演、演員以及它真實事件裡面的人物表示敬佩。

這麼沉重的話題，卻在國產商業片少有的流暢的敘事節奏、恰到好處的喜劇設定，以及並非刻意煽情的悲傷湧動下，化作了一部讓人先笑後哭的作品。

這不是讓電影對抗世界，而是讓電影成為了現實的一部分，這是國產電影跨越的一大步了。

這部電影說出了中國社會殘酷的現實問題，人一旦生了重病就像吸毒，最後錢沒了，人也走了。但是更多的人是根本沒有錢來治病，最後只能一個人孤獨的等死。

《我不是藥神》是由曾經轟動一時的“陸勇案”真實事件改編。陸勇家住江蘇無錫，是一家針織外貿廠的老闆，本來家境殷實，但在2002年他被確診為慢粒白血病後，一切都變了。

“怎麼從醫院回家的都不記得了，整晚無法入眠，就想著還能有多長時間(活)。”

最開始，他吃的是瑞士製藥公司生產的格列衛，這藥效果特別好，但有一個弊端，太貴！

一盒就要 23500元，只能吃一個月，一年下來就要花幾十萬，可以說是天價了。有一天在新聞上看見一種藥物是印度“格列衛”的仿製藥，一盒才幾千塊錢，所以就嘗試了這種藥，沒想到幾個月後醫院檢查的一切指標都正常，所以將好訊息告訴病友。因為很多病友不會英文，也不懂購買藥品的流程。所以自己開始了倒賣印度“格列衛”的仿製藥最後被抓的事件。

但是因為藥效非常好又價格便宜導致很多慢粒白血病的病友都在吃陸勇的倒賣的仿製藥，所以所有病友聯名為陸勇寫請願書求情，最後國家法律也在多方考慮下法外容情，陸勇被無罪釋放。

回到這部劇中，其實它對映的是中國目前現狀。慢粒白血病、癌症或者是任何一種重症病，一盒4萬的天價藥即使是短期內的服用也足以讓一個普通人傾家蕩產。

但是，還有這樣一種藥，它的藥效和4萬塊錢的完全一樣，售價只有3000，然而它是不合法的，是別的國家生產的仿製藥。許多得了病的人只能選擇買這種藥，因為在沒有錢治病的時候它就是唯一的希望。

但是，這種國外的仿製藥就意味著所有代購或銷售這種藥的人是違法的，但許許多多的人需要它來救命，這裡麵包含了太多人性的醜陋和世間的悲憫。

國產片的跨越

沒見過這麼拍電影的，先讓你笑，再讓你哭，最後哭完了，覺得憋屈，憋屈完了，又覺得爽、解氣。

最能讓人五味雜陳的，大概就是現實吧。

而這部電影，是真的把現實，拍出來了。

故事，很簡單。

一切故事，都因藥而起。

電影背景設定在了2002年。

一種白血病患者賴以生存的藥，名為“格列寧”。這是一種專利壟斷的天價藥，曾經國內4萬一瓶，普通人根本吃不起，只能坐著等死。

但印度有一種仿製藥，藥效相同，價格才兩千。這種藥在中國還屬於未經許可的“假藥”，想要吃，得偷偷找代購。

徐崢飾演的前印度神油店老闆程勇，正遭遇生意失敗，妻離子散，老父親還患上了絕症要動手術。結果王傳君飾演的角色，卻將他帶上了一條“藥神”的不歸路上。

程勇就抱著試試的心態去代購了藥物，卻發現，這裡面有著巨大的商機和市場，因為對於那些買不起救命藥的患者來說——命，就是錢。

在接觸患者的過程中，他意識到了賣的不僅僅是藥，更是這些患者活下去的希望。

所以冒著繼續犯法被抓的風險繼續購買“格列寧”直到那個讓人淚奔的大結局，生命權與法律之間張力，構成了影片中最有力量的部分。就好像片中的一句臺詞一樣：他才20歲，他只是想活著，這有罪嗎？

電影《我不是藥神》深刻揭露了社會現實，劇情喜中帶淚，讓人覺得人性本善良同時也批判了社會上的高藥價現象，值得一看。

一個遊離在社會底層的落魄小店主，因為一個偶然的機會獲得了一種白血病的天價藥的仿製藥，便和幾個白血病人一起合作賣藥賺了很多錢。

後來擔心出事，他便改行做起了服裝生意，把走私藥渠道賣給了一個騙子。

有一天曾經的病友的老婆來找他，懇求提供之前的天價仿製藥。

等他去看望那個病友的時候，那人已經因為缺乏藥物而死了。

於是他開始重新審視這種自己拿來牟取暴利的藥物。

原來它真的可以救人，自己也可以救人，於是他開始走自我救贖，走上了走私藥物的道路，觸犯了法律。

平價買賣，甚至高價收購低價賣出，騙子來敲詐，也給錢封口，只為了能做下去，他現在已經不怕坐牢了，因為他怕坐牢以後病人就拿不到藥了。

有一個病友為了保護他被車撞死。

最後一刻，他終於被抓了，在被抓的那一刻，他還在試圖掩護來取藥的病友，趕緊把藥取走。

故事結束了，讓我們看到了人性光輝，人性本是善良的，生命至上，與片頭那一句“你不入地獄，誰入地獄”剛好呼應。

故事中的主人公完成了一次徹底的自我救贖，同時也帶給我們一種樂觀向上的力量，相信世間有美好。

這部電影很真實感人，讓許多平民百姓從其中看到了自己的縮影。

現在社會上很多藥價格虛高，特別是治療癌症的藥，許多人得了癌症以後，傾家蕩產，最後房子沒有了，車沒有了，欠債一大堆，還是沒有治療好。

看完這部電影，人們希望有越來越多的高額的救命藥可以納入醫保。

或者是賣正品便宜的救命藥，給普通病人活著的希望。

總之，《我不是藥神》是一部現實主義的電影，值得一看。

等了今天，前天晚上終於去把這部9.5評分的零差評電影看了，我沒準備紙巾，看到後面有感觸的地方就讓淚自己留著。

我也看了很多影評，這部現實主義的電影反映出了當前白血病人的現狀以及進口“天價藥”的社會接受程度。

這部電影確實很真，記得裡面有一句臺詞是“誰家沒個病人”，確實，誰家都有病人。當年我外婆也是因為白血病走了，前後不到三個月，臨近兒子新屋入夥的時候走了。當時我以為是外婆年事已高自己放棄治療，後來去研究了一下白血病才發現，幾萬塊一瓶的藥按照當時舅舅家的狀況，確實吃不起。

誰家沒個病人，像我們這種農村的，一不小心得了這種幾乎“治療無望”又買不起藥的病，在醫生說出檢查結果的時候就等於被宣判了死刑，家裡人也偷偷開始準備百歲用品和通知親朋戚友。

我看這部電影流淚了，不是被千人送行程勇，而是被這一個個帶著口罩的病人、被這等死的病嚇到。我害怕，如果我也在其中，可能連5000塊的藥也吃不起。

韓國有很多反映現實的電影，比如《素顏》、《辯護人》、《熔爐》，《熔爐》是一部改變了韓國法律程序的電影，這才是好電影該有的高度。

《我不是藥神》也是這樣，把血淋淋的現實擺在觀眾面前，讓相關部門改變現有的處事態度。今天看到一條新聞，國家醫保局加快推動抗癌藥加快降價。現在已經實現很多進口抗癌藥零關稅，價格已經下降了20%，但要把抗癌藥納入醫保才能讓癌症患者真正吃得起藥。《我不是藥神》能想《熔爐》一樣，反映現實的，推動立法，給10分我也給。

《我不是藥神》的演員也值得給這個分數。敢說不喜歡王家衛的年輕人王傳君許久不見，一出現就是病人呂受益，聽說 他為了這個角色餓了好幾天，特意去醫院觀察，這才有了電影中多次出現橘子的情節。本來是衝著徐崢去得，沒想到重新認識了王傳君。

徐崢在一個媒體訪問中這樣說，他很少碰到現實主義題材的電影，而且他覺得自己能塑造程勇這個角色。確實，他做到了，從一個loser變成了“藥神”，從只求財變成了虧本幫助病人，他都飾演得很成功。黃毛有一幕是踩單車從樓梯上摔下去，別人可能都要用替身，他親自上陣摔了幾十次。

這不是電影的誠意是什麼？

以上。

《我不是藥神》是很火，到今天晚上票房累計21.15億，一直雄據8天的實時排行第1名，今天是有姜文的《邪不壓正》上線才屈第2名，但兩者評分相差很大！

那麼有人問，為什麼這麼火呢？是啊，為什麼這麼火呢?

好的原因很多，我就說一點，如徐崢說的還是比較準確的，他在大家都捧他時說的話：《我不是藥神》這部電影隨著影片熱度上升，越發感嘆老寧的選材是決定此片命運的根本，文牧野及編劇對角色的設定決定了人物所有的弧光。

那麼這個電影因本身取材於一個真實的人物陸勇的經歷，而且後來透過這個電影我關注瞭解到，現實中的陸勇真的比電影中的程勇，學員的徐崢更偉大，品德更高尚，如果以陸勇本色做紀錄片，也會讓人感動的眼淚巴巴的！也很很精彩！

這裡就是前面說的，一個很現實的問題，天價藥，看病難，看不起病，一人得病，全家遭殃，全無幸福可言的現實！這就是面臨的困境。

一些生活中的你我，也就是小人物的艱難坎坷命運打動了你的心坎，讓你無聲地為他們流淚！

《熔爐》是一部改變韓國法律的電影，有人將《我不是藥神》影片形容為中國版的《熔爐》。不完全對，但二者都帶來了濃厚的現實意義。

無論是現實中的陸勇由拘留到最後的不起訴！

因此無論現實中的陸勇事件還是電影中的程勇，都推動電影界的現實主義題材和中國醫藥方面的改進和進步，藥價高，看病難等問題。

國家也一直在積極行動，解決這些困境！

首先是某些省還將有些藥納入到醫保。

5月1日起我國進口抗癌藥零關稅，值稅減按3%徵收；

但是降稅價沒降的情況還是存在！

在今年6月20日召開的國務院常務會議上，李克強總理要求，“必須多措並舉打通中間環節，督促推動抗癌藥加快降價，讓群眾有切實獲得感。”

同時最近國家採取了好多措施和行動在解決抗癌藥稅稅降價不降的問題了！

現在同印度談判有些高仿藥的問題！

因此無論現實中的陸勇事件還是電影中的程勇，都推動電影界的現實主義題材和中國醫藥方面的改進和進步，藥價高，看病難等問題。儘管窮病難治，但希望還有，善良和正義還有，社會在進步！中國雖然不能像印度那樣製造仿製藥，但中國的確需要學習印度提升研發實力。中國目前擁有的FDA（食品藥品監督管理局）批准的原料生產基地才幾十個，印度有200多個。與此同時，中國做得更好的一點是越來越多抗癌藥加入醫保行列，醫藥市場有競爭，但更需多一分人性關懷，讓群眾有切實獲得感。

最後用徐崢說的話結尾：讓人落淚的不一定是悲劇，時代的進步是真實的，愛的光芒讓未來充滿希望！-------畢競無論現實中的陸勇還是電影《我不是藥神》，都給生活中，現實中的那為高價藥，為保命而苦苦掙扎的人們帶來了希望和實惠，以使他們的生活有所改善，有希翼，國家在想辦法改變，陸勇也收到電影捐贈的200萬元加每票房1億的30萬元提成，而成立的基金會相信陸勇的為人，能為那些病人減輕一些負擔！因此為陸勇和《我不是藥神》點贊和支援！

這個片子非常有深度和現實意義，是發自普通老百姓的深切吶喊，喚醒政府和社會關注民生，督促製藥企業社會責任和利益的平衡，促進社會保障的完善進步，鞭策藥監局的加快評審和引進救命藥的責任和工作方向，讓國民活得有尊嚴，人民有信仰，國家有力量

1.揭露社會現實問題，太痛了

電影本身是反映社會生活的現代藝術，而《我不是藥神》題材就選在了醫療上，

電影主要刻畫的是瑞士研發的抗癌藥物“格列寧”。它是治療慢性粒細胞白血病的唯一救命良藥，然而天價4萬元一瓶，為了治病，很多人房子賣了，傾家蕩產。

這種藥在現實中是真實存在的，叫“格列衛”，零售價格中國大陸最高，有很多現實因素導致中國作為全球藥品需求量最高的國家之一，藥品價格如此高昂。

老百姓真的吃不起啊。我們的醫保也報不了進口藥，電影直戳百姓痛點，反應現實問題，無論這個問題我們是否能解決，至少電影替人們去說話。

2.演員演技炸裂，扎心了

請把掌聲獻給那個老奶奶，“你就能一輩子不生病麼？”這段臺詞給滿分，簡直是戳進心窩子。看的讓人看不住落淚，電影是視覺和聽覺的盛宴，那我只能說，我聽覺和視覺都受到了猛烈的衝擊，真的是忍不住嘩嘩的淚水。這是電影在傳遞我們的軟肋，窮，是我們的錯麼？生病，是我們的錯麼？

3.迴歸本性不套路，心服了

電影男主角從開始為了錢去賣假藥，再到為了那些無辜的病者去無償、甚至倒貼買假藥再賣，電影並沒有開始就展露他有多麼多麼偉大，人都是自私的，男主角也是。上有老，下有小，他的生活重擔本是家庭。

但在面對這麼多需要他幫助的人面前，他無法退縮，你退縮了，對不起自己的良心，那一刻我覺得任誰都是英雄，你無法抵禦這份神聖的使命，你明知道等待你的不是一個好的結果，但那是你的本心。

我們做好事不一定得好報，但求無愧於心。這樣的人不是人人都可以做到，所以電影讓我們看到了人性的光輝。

（原創）《我不是藥神》這部電影把弱勢群體的內心世界和人性光輝刻畫得淋漓盡致。讓弱勢群體被關注和尊重。《我不是藥神》很好的反映出三個尖銳的問題。1：我們也能拍出一部“高水準”的電影。2：貧窮才是深入骨髓的癌，救世主救得了命、但救不了窮，更救不了心。3：看病難，藥價貴，貴在何處？

1：口碑爆棚的《我不是藥神》就像一粒“偉哥”，一石激起千層浪，兩指彈出萬般音。讓一些粗製濫造，爛劇本、沒演技、小鮮肉、人造美女，無地自容。讓觀眾感嘆：原來，我們也能拍出一部“高水準”的電影啊！好電影不一定能解決問題，但一定能發人深省。如果沒有社會關注，沒有保障兜底，有幾個人敢拍著胸脯說，我自己可以?作品具備了足夠的張力和衝突。同時也打臉瞭如馮褲子等自以為是之流。

2：遇不到的“藥神”，等不起的病人。貧窮讓我們把矛頭歸咎於研發藥企高昂的藥品售價，這是錯誤的——藥品的研發費用一般超過10億美金，如果大肆鼓勵仿製藥的生產和引進，最後的結果就是再也沒有藥企願意研發新藥，大家最後都無藥可吃。我們必須明白一個道理：很多藥品，是需要不斷迭代升級的，因為病毒和疾病會不斷升級和進化。終極目的還是醫療體制改革和藥品批審改革。某種維度上，“他們”的遭遇，窺見的是自己的無力孱弱和貧窮。影片裡的一句臺詞說：貧窮才是不治之症？是的。個人能力終究微不足道。歷史的程序才重要。最後拯救白血病人的，不是程勇，而是國家。所以我們要負重前行，窮則思變。

3：很多人認為：以藥養醫是藥價虛高的根源，必須剷除。消滅醫藥代表也能遏止藥價虛高。但是，藥品需求彈性低，消費需求依靠醫生指定，消費者沒有議價權，並且藥價受制於集中招標程式和流透過程公關，這一切使得藥品價格形成機制撲朔迷離。集中招標的奧妙就在於招標者和付款者的分離。集中招標把藥品採購的權力集中在少數官員手裡。但他們不都是不食人間煙火的道德楷模，有些人也無法逃避貪腐的誘惑，而行使自己的權利。如現在鬧得沸沸揚揚的疫苗事件。現實的醫療體系行政化，醫院和醫生的收入結構難以合理化，才導致藥品回扣成為剛性需求。如果招標價格真的擠掉藥品價格水分，醫療體系可能陷入困境，這才是藥價虛高難以遏制現象背後的深刻原因。藥價虛高難解，源於回扣頑疾。政策無法杜絕醫生收取藥品回扣，這種灰色收入每年高達數千億元，利益結構盤根錯節，積重難返，早已是公開的秘密。所以問題表現在“藥”，問題的根源在“醫”。

個人觀點不喜勿噴，這部電影好在那？不是劇情多麼的精彩，不是淚點多麼的感人，而是中國第一部反映社會醜象的電影。

它的出現不僅前所未有，更重要的是說出心聲，引起正能量的反映。

因為它的出現能引起警覺，引起重視，引起問題，這些難能可貴的東西就夠了。