一派胡言。

古人傅山說過：“寧醜勿媚”，但是這裡的醜絕對不是你們現在理解的這種醜！古人講的“醜”是與“巧”相對而言的，就是不求絕對的工整、整齊、均勻，順其自然。

而現代人把看不慣的都說成醜書，小孩體，實為荒謬。

醜書本來就是一個偽命題。

是一種憑感覺來評價一幅書法的經驗主義，同一幅作品有人認為是醜書，有人認為美不勝收，甚至還有很多人說蘭亭序是醜書。

按照這個理論，自己欣賞不了的畫是醜畫、欣賞不了的建築是醜建築、欣賞不了的時裝是醜衣服、欣賞不了的音樂是難聽的音樂、看不懂的英文書就是破爛了。

那醜的代表人物不就是王羲之、畢加索、梵高、齊白石、帕瓦羅蒂了。

書法有他的評價標準，講究格調、取法，會說一件作品雅還是俗，會看一件作品的章法、墨法、字法、筆法、取法，會看一件作品的內容、用印、落款、裝裱。

如果你看到一個人在欣賞一幅作品，只會感嘆一句：這字寫的真醜。好吧，原諒他可能是一個外行。就像一個不懂茶的人，幹了一杯上等的茶，然後突然吐掉，用手在嘴邊扇著風、吐著舌頭說：我靠，這茶葉真苦。

美與醜是如何界定的呢？

西方人看見裸女雕像不以為然。華人看見了可能就會說“成何提統”，認為裸女是醜的。

任何的藝術表現形式可能都具有醜的一美與美的一面，只是如同隔了一層衣服而已！

東方的審美情趣往往是含蓄的。文雅之氣中和之美，一定是書法藝術核心指導思想。超越了這個大框架，可能就是醜書了。因為你的作品已經是越出了東方人的審美能力！

幾千年來流傳下來的書法精典，無不在“文雅”、“中和”之中綻放光彩。儘管藝術永遠的脫離誇張，而誇張無度則會走向美的反面！！

沃興華曾翔之流所謂的書法就好比他們在大眾面前阿了一泡屎，一邊自我陶醉高叫痛快！舒服！一邊和大家說這是剛出鍋的新鮮糕點，是性情所致的產物，造型自然天真，都快品嚐品嚐吧，大家說這東西太臭，他們會說多聞聞臭中有香，如果你還說是臭的，他就說那是你的味覺系統不好，品嚐水平不夠高！

醜書是現在不會好好寫字的人為了給自己找個名堂而找的。黃庭堅米芾蘇東坡的所謂醜書，是家書私信是快速寫成的，是不示與世的，還沒有哪個歷史大家給店堂題的匾牌是用醜書的，就是唐宗宋祖萬曆康雍乾都不會隨便題匾額，更不要說醜書了。鄭板橋的“難得糊塗”醜書是給別人題的匾額嗎？不知道。只有現在的恬不知恥不知道天高地厚的才

有人認為“醜書”源自“四寧四勿”！傅山是“醜派”書法人的鼻祖，這是對傅山先生的極大誤解和歷史歪曲！

清書法家傅山在《作書示兒孫》中有句：“寧拙毋巧，寧醜毋媚。寧支離毋輕滑，寧真率毋安排。足以回臨池既倒之狂瀾矣。”這四寧四毋充滿辯正唯物主義的思想！是針對當時書壇另一股和諧優雅、平正自然的書風而提出的革新之言，有其歷史針對性和特定性！

仔細品讀傅山的作品大家會發現，他的作品並非以“醜、拙、支離、直率”為特徵，相反卻表現出“大美、精妙、暢健、雄渾”的高境。

書法需要創新，但打古人的旗、借古人的名、用古人的話，行自己的事就誤入歧途。“四寧四毋”就成了某些醜書的“救命草”和“護身符”，同時也成了他們標榜醜書的“殺手鐧”。

如果錯誤地認為醜比美好，拙比巧強。在書作實踐中，一味地、刻意地表現拙，展示醜，打壓巧、淡化美，會貽笑大方，終難登大雅之堂！

醜書是一般人從字的外表膚淺的解讀，沒有深入到書法藝術本質的特性去看問題(當然這須要相當高的層次才知真中真味):，所以絕大多數人都是平庸的，吐槽就不足為怪了！

非也，這些都是傳統書法經典之作，其美感顯而易見，與今天的所謂醜書百無一是相比，

真有霄壤之別。

這個命題其實是在偷換概念，思偽命題。現代醜書，實際上已離開了書法本體，是一種行為藝術，因為書法的一些根本法度在在這些作品中己經沒有了。醜書者只是藉助漢字這個載體來渲瀉個人情感，已盡失書法之美。蘇東坡，黃庭堅乃宋代書法大家，他們的傳世作品已被歷史明證!兩人都是篆籀筆法的大師，尤其黃乃張顛醉素之後最出名的草書大家，自宋以後無人能出其右。這樣的大家怎麼會與醜書沾邊呢？現附當代篆籀筆法名家洪震先生作品以佐證!