DC漫畫作為美國最大、最古老的漫畫公司之一，與長期競爭對手漫威漫畫共同佔據了美國漫畫市場70%的份額。其旗下孕育了眾多知名英雄人物。很長時間以來，DC漫畫的logo一直是娛樂大片的保證，儘管最近DC拓展宇宙的影片往往不如人意，但大部分粉絲和影迷依然相信，今年的《神奇女俠》和《正義聯盟》能夠徹底扭轉DC電影屢戰屢敗的不利局面。在《神奇女俠》上映之際，本文特選出DC宇宙最關鍵的幾位英雄為不熟悉DC漫畫的影迷略作科普。

1、超人

看!天上那是什麼?一隻鳥?一架飛機?不，是......嗯，我想你知道究竟是誰。這已經成了經典臺詞。

超人最初是編劇傑裡·西格爾和畫家喬·舒斯特高中時代創作的漫畫角色，於1938年出售給了未來的DC漫畫。在漫畫推出之後，超人還陸續出現在各種廣播劇、報紙漫畫、電視節目、電影和影片遊戲中。超人的成功不僅創造了超級英雄的原型，而且在美國漫畫書中奠定了主流地位。他也被稱為藍色童子軍，鋼鐵之子，明日之子，以及最後的氪星之子等。

超人的起源故事眾所周知，他出生於氪星，原名卡爾-埃爾，在氪星毀滅之前被科學家父親約爾-埃爾送往地球。從小被堪薩斯的一對農場夫婦撫養長大，為他取名克拉克·肯特。他擁有強大的道德感，很小就顯示出了各種超人的能力，成人後，決定以“超人”的秘密身份為人類謀利。

2、蝙蝠俠

黑暗騎士、斗篷十字軍、世界上最偉大的偵探。 無論你對他知道多少，從哪裡認識了他——大片電影、電視節目、影片遊戲、卡通還是漫畫， 蝙蝠俠都向你證明了，成為一個超級英雄並不需要超能力...也典型地展示了糟糕的童年經歷對一個人的人生的影響會有多麼嚴重。

蝙蝠俠由畫家鮑勃·凱恩和編劇比爾·皮特創作，首次登場是在1939年的《偵探漫畫》第27期。在數十年的發展中，蝙蝠俠人物性格的形成有過不同的解釋。六十年代末的蝙蝠俠電視連續劇將其作為了一個喜劇角色。但眾多創作者致力於還原人物的黑暗根源，最終於1986年由弗蘭克·米勒的《黑暗騎士歸來》定義了現在的蝙蝠俠形象。

蝙蝠俠的秘密身份是布魯斯·韋恩，美國富裕的花花公子、慈善家和韋恩企業的所有者。在小時候目睹了父母托馬斯·韋恩和瑪莎·韋恩的謀殺案後，他發誓以正義的方式向犯罪復仇。布魯斯·韋恩在身體和智力上訓練自己，並受到一隻蝙蝠的啟發，成為蝙蝠俠打擊犯罪。

蝙蝠俠生活在高譚市，由他的管家阿爾弗雷德、警察局長戈登，以及羅賓等警衛盟友為其提供協助。蝙蝠俠不像大多數的超級英雄，他沒有任何超能力;相反，他依靠他的天才智力、身體素質、武術能力、偵探技能、科技、巨大的財富、恐嚇和不屈不撓的意志。一大批惡棍構成了蝙蝠俠的反派對手，包括他的死對頭小丑。

3、神奇女俠

毫無疑問：神奇女俠有史以來最有名的女英雄。 不管是盜墓者羅拉，吸血鬼獵人巴菲，還是各種迪斯尼公主，她們都沒能像神奇女俠這樣登上數不盡的雜誌封面，被頻繁印在T恤上，或者出售了無數的漫畫，洋娃娃和玩偶。 她兼具美貌、智慧和體力，自1941年誕生以來就一直是一個女性主義的標誌。

神奇女俠由美國心理學家兼編劇威廉·莫爾頓·馬斯頓和畫家哈里·G.彼得創作。

她不僅是正義聯盟的創始成員，是一位女性半神，也是亞馬遜人的戰士公主。在她的家鄉，她是天堂島的戴安娜公主，在她的故土之外，她以平民身份戴安娜·普林斯而聞名。

在神奇女俠最初的起源故事中，她是由母親伊波利塔女王用粘土雕刻而成，並由阿芙羅狄蒂予以生命，希臘諸神賜予了她超人的力量。然而，近年來，創作者們更新了她的背景：她被描繪為宙斯的女兒，由她的母親希波利塔和她的姨媽安提奧和梅納皮佩一起培養;畫家喬治·佩雷斯賦予了她肌肉強健的外觀，強調了她的亞馬遜血統;畫家吉姆·李重新設計了戴安娜的服裝，包括短褲;她繼承了阿瑞斯的神力，成為了人格化的“戰神”;最近，編劇格雷格·拉查還澄清了她的性取向是雙性戀，合理解釋了她生活在一個女人世界裡的人物背景。

她在亞馬遜經受的訓練使她在戰略、狩獵和戰鬥方面發揮出了非凡技能。她擁有先進的武器裝備，包括真言套索，堅不可摧的手鐲，可以射彈的頭飾，而在舊版故事中，她有一系列基於亞馬遜技術研製的裝備。神奇女俠誕生於二戰期間，她最初的主要對手是軸心國的軍事力量以及各種各樣的超級反派，不過隨著時間的推移，她的故事更加強調了希臘神話中的人物、神靈和怪物。自從她出道以來的幾十年裡，神奇女俠已經打敗了一系列致力於摧毀亞馬遜的強大敵人，包括阿瑞斯、豹女、毒藥博士、瑟茜、瘋癲博士和巨化女等經典惡棍，以及最近的對手，如維羅尼卡·凱爾。

4、綠燈俠

想象一下，如果你手指上的戒指不止一塊華貴的首飾，而是宇宙中最強大的武器。 它可以以純粹的能量創造出你想要的任何東西，它的魔法能力只會受到你的想象力和意志的限制。而且擁有了它，你就成為了星際警察部隊的新成員，可以和外星人警察一起遨遊宇宙。

第一個綠燈俠是艾倫·斯科特，誕生於超級英雄最初流行的40年代初。他通常是藉助神奇的戒指在紐約市打擊普通罪犯。隨著40年代末超級英雄漫畫的普遍沒落，這個角色也沒戲了。

1959年，利用科幻題材的熱門人氣，綠燈俠角色被重新包裝為哈爾·喬丹，他是名為綠燈軍團的星際執法機構中的一位執法者。這個機構的其他成員，都自稱綠燈俠。隨著時間推移，許多著名的綠燈俠也在漫畫書中擔任主角，包括蓋恩·加德納、約翰·斯圖爾特、凱爾·雷納、西蒙·巴茲和傑西卡·克魯茲。

5、閃電俠

印地賽車、子彈列車、超音速飛機...閃電俠能把它們全部甩到九霄雲外。

閃電俠是好幾個超級英雄的名號，由編劇加德納·福克斯和畫家哈利·蘭培特創作，暱稱為“紅衣跑者”，每一代閃電俠都具有“超級速度”，不僅移動速度快，思考能力也非常快，具有超人的反應能力，似乎違反了某些物理定律。

到目前為止，至少有四個不同的閃電俠，每一個都以某種方式獲得了“速度力量”的能力，其中包括大學運動員傑·加里克(1940年至1951年，1961年至今)、法醫科學家巴里·艾倫(1956-1985，2008至今)、巴里的外甥沃利·韋斯特(1986-2011，2016年至今)和巴里的孫子巴特·艾倫(2006-2007)。 每一代閃電俠都是DC重要團隊美國司法協會或正義聯盟或少年泰坦的關鍵成員。

閃電俠是DC漫畫最受歡迎的角色之一，多年來一直是許多改變現實的“危機”事件的關鍵部分。黃金時代的閃電俠傑·加里克和銀色時代的閃電俠巴里·艾倫在“兩個世界的閃電俠”(1961年)中的首次相遇向DC讀者推出了平行宇宙的故事概念，這成為了未來幾年許多DC故事的基礎。

和他的正義聯盟搭檔神奇女俠，超人和蝙蝠俠一樣，閃電俠也具有獨特的對手，包括恰如其名的無賴幫和精神有問題、名字特意針對閃電俠的逆閃電。 閃電俠故事中的其他次要人物包括巴里·艾倫的妻子艾麗斯·韋斯特，沃利·韋斯特的妻子琳達·帕克，友好派的DC快銀麥克斯·墨丘利，以及中央市警察局的大衛·辛格和帕蒂·斯皮沃特。

6、海王

七海之王，亞特蘭蒂斯失意的統治者。海王已經有超過七十年的流行歷史了。這個格格不入的水族人，總排斥超人和神奇女俠這樣的英雄。海王非常具有識別性，以至於國外的官員們談論海洋汙染的危險時，都要提及他的名字才顯得時髦。

海王由保羅·諾里斯和莫特·韋辛格創作，在《多趣漫畫》第73期(1941年11月)中首次亮相。最初只是一個配角，後來推出了幾期以其為主角的漫畫，在50年代末和60年代的超級英雄復興時代，即銀河時代，他成了美國正義聯盟的創始成員。在90年代的現代時代，海王的人物性格比以前的大多數闡述都更加嚴肅焦慮，故事情節也加重了他作為亞特蘭蒂斯之王的角色分量，讓他揹負罵名，成為了一個被廢黜的國王，一個墮落的英雄。

7、綠箭俠

你在某個海島上待上一陣子會有什麼收穫? 一些俗氣的紀念品? 一身很好看的棕褐色面板?一堆可以向你朋友展示的無聊照片?奧利弗·奎恩荒島歸來成了一個超級英雄。

綠箭由莫蒂默·魏辛格創作，喬治·帕普設計，與海王同期出道。原名奧利弗·奎恩，是億萬富商兼奎恩工業的老闆，也是星城的大名人。有時候，他會穿著羅賓漢的行頭，像弓箭手一樣使用他的技能來打擊星城和西雅圖的犯罪，而且他也是正義聯盟的成員。雖然現代故事中不太頻繁使用，但他其實還部署了一系列具有各種特殊功能的特技箭，如膠水、爆炸尖、抓鉤、閃光手榴彈、催淚瓦斯甚至氪石箭，用於一系列特殊情況。在他最初亮相的時候，綠箭與大受歡迎的蝙蝠俠的形象很相近，唯一的區別是他射箭，但DC後來的編劇隨後將他塑造成了一個與蝙蝠俠非常不同的進步主義者。

綠箭在頭二十五年中，獲得了一定的成功，常登《多趣漫畫》的封面，並且偶爾出現在其他漫畫中。但這個角色並沒有變得更加受歡迎。在60年代末期，編劇丹尼·奧尼爾受到了尼爾·亞當斯戲劇性的視覺重新設計的啟發，讓綠箭失去了自己的財富，賦予了他為工人階級和下層社會鳴不平的街頭鬥士的獨特形象。 1970年，讓他與更有法律和秩序導向的英雄綠色俠配對，創作了一系列開創性，有社會意識的漫畫書。此後，他在漫畫迷中大受歡迎，大多數編劇都採取了城市化、粗暴的態度來處理這個角色。

在九十年代綠箭一度被殺死，他的兒子康納·霍克成了新一代綠箭。然而，新綠箭並沒有那麼受歡迎，於是奧利弗·奎恩在2001年的《綠箭俠：箭囊》故事情節中被凱文·史密斯復活。在新世紀，綠箭和黑金絲雀一道出現在了更多故事情節中，例如DC事件《綠箭與黑金絲雀：浪漫婚禮路》和高調的《正義聯盟：正義的吶喊》，在2011年角色重啟之前，他與DC的大部分漫畫都有所關聯。

8、鋼骨

如今，所有人都處於離線或聯機狀態。 但只有一個英雄達到了技術與人性的完美結合。 半人半機器的鋼骨維克多·斯通，不僅是一個電子化的人形裝甲戰車，也是現代時代一個真正的超級英雄。

鋼骨由編劇馬爾夫·沃爾夫曼和畫家喬治·佩雷斯創作，誕生於80年代初，原本是少年泰坦的成員之一，但在2011年DC 重啟之後，鋼骨成為了正義聯盟的創始成員。

在電視劇《超人前傳》中，李·湯普森·揚曾飾演過鋼骨，再現了他因為遭遇車禍最終成為超級英雄的過程。而在DC擴充套件宇宙中，鋼骨由演員雷·費舍飾演。率先客串出現在2016年電影《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》中神奇女俠觀看的短片裡，鏡頭展示了鋼骨的起源故事。他還將繼續出現在2020年4月上映的《鋼骨》獨立電影以及快將上映的《正義聯盟》中。

9、沙贊

沙贊也被稱為“神奇隊長”，由畫家C.C·貝克和編劇比爾·帕克於1939年創作，最初隸屬於福西特漫畫。神奇隊長其實是小男孩比利·貝特森的另一個自我，只要他說出魔咒“SHAZAM”(希臘六位“不朽長老”——所羅門、赫拉克勒斯、阿特拉斯、宙斯、阿喀琉斯和墨丘利名字首字母的縮寫)，就可以將自己由男孩變成具有超人力量、速度、飛行等能力的成年人神奇隊長。

基於圖書銷售業績來說，神奇隊長是40年代最受歡迎的超級英雄，甚至超越了超人。隨後福西特漫畫擴大了系列版圖，推出了其他“神奇家族”成員，主要包括神奇瑪麗和小神奇隊長等，他們也可以利用比利·貝特森的超能力。神奇隊長也是第一為改編電影的漫畫超級英雄，即1941年的《馬維爾船長曆險記》。

福西特漫畫於1953年停止出版漫畫，部分原因是因為DC漫畫的侵犯版權訴訟，聲稱神奇隊長抄襲了超人。1972年，DC獲得了福西特漫畫“神奇家族”的人物授權，並進行出版。到1991年，DC已經獲得了角色的所有版權，並將神奇隊長和神奇家族融入了DC宇宙，並多次試圖復興該系列，結果成敗參半。由於自1967年以來漫威漫畫旗下的同名角色擁有“神奇隊長”的商標，所以DC選擇將“Shazam!”作為漫畫的書名，以至於多年來，許多人認為沙贊就是人物的名字。 DC後來於2011年重啟漫畫時，正式將神奇隊長更名為沙贊。

比起漫威，我更喜歡dc，感覺dc電影的藝術性比較強，當然這樣很多人感到冗長晦澀，同樣用dc的眼光去看漫威又覺得過於無腦，所以不能用看漫威的眼光去評價dc，反之亦然。蝙蝠俠系列是諾蘭大神毋庸置疑的經典，自超人歸來之後，超人系列我本來覺得沒什麼拍頭了，但鋼鐵之軀出來後卻著實讓我驚豔了一把，劇情場景人物塑造我覺得都堪稱完美，並且拋棄了超人之前小家子氣的見義勇為，擋子彈這類形象，而是把他重新塑造成拳拳到肉，正兒八經拯救世界的超級英雄。隨後的蝙超大戰又與鋼鐵之軀劇情完美銜接起來，並且映出了神奇女俠，準備開啟新系列。最後還點出了閃電俠，波塞冬還有那個誰（叫不出名字）。看出來dc建立正義聯盟的野心。

總而言之我覺得兩個聯盟的電影各有千秋，不能一對一比較，喜歡什麼酒看什麼好了，如果你不喜歡說明那不是拍給你看的。就像大部分中國人無法理解星戰的電影能在美國大火，而在中國卻火不起來，因為那就是拍給8"90年代那一代美國人看的，那些人有的情懷我們大洋彼岸的不同年代的人怎麼可能明白。

我從小有一個超人夢，而你想當鋼鐵俠，可能他想當擎天柱，一定也還有人想當奧特曼，大聖。

DC靠什麼跟漫威爭？

DC當然是靠實力和漫威爭了，作為美國兩大漫畫產業巨頭，這兩家公司共同佔據了美漫70%的市場份額，使得美漫的天下基本處於二強分立的對抗狀態，甚至就整體情況考慮，DC還略佔上風，當然，這兩家都已經被“爸爸”企業收購了······

然而，可能是美劇做慣了，DC在電影市場上就顯得有些乏力，諾蘭給DC打造了一個幾乎無法超越的里程碑，從此，DC電影就走上了拍一部爛一部的不歸路。而與之相反，老對手漫威的電影宇宙體系卻在逐步清晰，以“婦聯”，啊，不，“復仇者聯盟”為基礎，推出了鋼鐵俠、美隊、雷神、X戰警等人氣英雄的系列電影，讓漫威電影成為了票房的保證。

但是，DC電影的鍋可以讓導演背，讓編劇背，讓後期背，卻絕對輪不著漫畫本身來背。因為諾蘭的坑太深，DC至今難以走出黑暗風和文藝向的風格，像嘗試喜劇，結果《綠燈俠》成了“DC之痛”，像嘗試群像風，卻拍出《X特遣隊》這種蜜汁電影，老老實實做特效大片吧，《蝠超大戰》又被罵了個狗血淋頭，完全是DC電影藥丸的節奏啊。

但是，DC也沒有認輸：漫威有“婦聯”，我們就沒女人了嗎？（誤）“神奇女俠”的霸氣登場讓所有DC影迷眼前一亮，在《蝠超大戰》碎成渣的口碑中，神奇女俠短暫的幾分鐘戲卻取得了一致的好評，而2017年上映的《神奇女俠》電影更是成為了影迷關注的焦點，連壓軸登場的《正義聯盟》都被搶了不少風頭。

這位亞馬遜女戰神被寄予厚望，無論是DC還是粉絲，都希望她能帶給厄運不斷的DC電影一線曙光。《神奇女俠》的上映無疑會打破DC電影男女英雄“超”嚴重失調的局面，那麼，她能否讓DC再一次擁有和漫威在電影領域叫板的資本呢？敬請期待吧。

除了女戰神，“千呼萬喚始出來”的《正義聯盟》同樣被寄予厚望，超人和老爺就不說了，閃電俠、鋼骨以及海王的登臺亮相勢必會引來一大波粉絲，如果《神奇女俠》能一炮而紅，那麼也會為她第二次登臺的《正義聯盟》提升噱頭。

可以說，擁有不輸於漫威的龐大優質IP，DC還真沒輸給漫威，只不過因為各種原因，DC一直無法將這些英雄的魅力很好地展現在銀幕上，這次《正義聯盟》終於上映，只要不是跪的太慘，DC可運作的電影就會大大增加，也就是說，勝負，現在才剛剛開始。

DC靠什麼和漫威爭？這個問題分兩個層次：漫畫和電影！ 漫畫方面在美國漫威是稍遜DC的。在電影方面諾蘭的蝙蝠俠三部曲足以同漫威眾英雄抗衡。《黑暗騎士》更是超級英雄題材電影的巔峰之作！我也喜歡美隊 鋼鐵俠 寡婦等等 但布魯斯顯然是更偉大的

本人算是個偽美漫迷，這幾年對DC,漫威的電影都很關注，但是漫畫一本沒看過。總體來說，比較喜歡DC的風格，超人系列，蝙蝠俠三部曲，對超級英雄的刻畫都要比Marvel要好，而且也比較喜歡暗黑風;超級英雄，就該酷酷的。

dc和漫威的電影我都會去看，但我更喜歡dc，喜歡dc的暗黑風格，喜歡dc的內涵，喜歡dc的藝術，我不管dc和漫威怎麼爭，我都支援dc，漫威的電影就當普通的爆米花電影看，而dc的電影需要用心去看

DC得黑暗超英風沒有漫威逗比超英親民，這是最重要得。光靠粉絲是拉不起票房和評分的，也許DC更注重還原漫畫尊重粉絲（希望是這樣）。但漫威做的也很出彩。其實兩家電影都很優秀，只能說DC沒有找到好隊友，超人的開頭很好，但蝙超剪輯太失敗導致劇情模糊票房失敗，自殺小隊劇情過於簡單，再加上正義聯盟導演退出，蝙蝠俠電影一系列問題，都讓人為DC未來捏了一把汗，不過真正的粉絲永遠都會支援下去！本人DC漫威都很喜歡，在我眼裡沒有誰好誰壞，都會去電影院支援的！

可以這麼說吧，格局不同，漫威給人的感覺很小氣，DC的更加大氣，蕩氣迴腸。漫威的是快餐， DC的是大餐。漫威的浮於表面，DC的更加內涵。僅為個人觀點。

DC的蝙蝠俠黑暗騎士，西斯萊傑的小丑，至今沒有哪部超級英雄電影，在人性的探索上超過它的。DC也正是因為黑暗騎士的成功，讓它徹底在說教一條道上走偏。新52後的超人，TV版的閃電俠，甚至正義聯盟的前傳<蝙蝠俠大戰超人>，都拍成了說教片，缺少了最重要的娛樂性。人們心心念唸的去電影院看飛來飛去的超人，怎麼火併智慧與科技加身的蝙蝠俠時，結果看到的卻又是: 超人是不是人，你媽是你媽，也是我們媽的人性思索劇情。

大多數人進電影院看超級英雄電影，都是為了爽一把的，而不是被虐3小時的，所以樓主這麼問，也能理解。

不過說到DC和漫威，它們就是相愛相殺的一對好CP。在漫畫上DC是領先的，而電影上漫威是有優勢的。

DC下一盤大棋。明知短時間內電影無法與漫威抗衡。從電視劇下手。拍了n部電視劇且取得的效果都不錯！特效也堪比電影級別。至少甩國產電影一百條街。

等觀眾累積多了，拍出像樣的兩部片子就完全可以扭轉過來了

因為本身從事電影相關衍生行業，我只看電影不看漫畫。在我眼中DC和漫威針對的人群就不同，漫威更講究打打鬧鬧的商業片，而DC早先的V字仇殺隊、後來的黑暗騎士，絕對不是爆米花電影。諾神在黑暗騎士第二部更是達到了巔峰，黑幫在面對突然出現的勢力（小丑、蝙蝠俠）時之間的勾心鬥角、小丑對哈維丹特成功的黑化、最後郵輪上平民和罪犯的炸彈戲碼。這些已經完全超越了超級英雄片的範疇，漫威電影最深刻的一部劇情也就是美隊內戰了，然而與之相比簡直像在過家家。

最後回到原題，在我眼裡DC不需要非得跟漫威爭什麼，對於符合DC口味的粉絲來說，做出他們喜歡的電影，奪回這塊藍海中因為自己後知後覺失去的市場份額才是他們該考慮的事情。喜歡DC的還是喜歡DC。最後說下，漫威電影拍到現在套路基本用盡，銀河護衛隊2國內票房已經不如預期了（當然也跟摔跤吧，爸爸有些關係）。

這話感覺DC就一文不值一樣，DC電影是下手完了，而且開啟電影宇宙後急了，想講太多東西，但是也只是電影，而且電影算一算平均票房並不落下風，輸得只是口碑，而且DC還得過幾次奧斯卡，其中現在的電影宇宙就有一次，漫威也就蜘蛛俠2得了一次，在漫畫領域和漫威勢均力敵吧，遊戲，動畫電影都是碾壓對手，美劇不清楚，但好像也是略勝漫威的，怎麼會說拿什麼比呢，可比的多了

不清楚，DC和漫威之中最大成我認為是batman黑暗騎士，別噴，看了好幾年超級英雄也沒分清DC漫威，只要好看就行了，黑暗騎士看了十幾遍，batman遊戲都買了正版玩了N周目，看蝙蝠俠真的會上癮

小編題目寫錯了吧，應該是漫威靠什麼跟dc爭才對，現在國內票房的的確確是漫威佔上風，但是漫威宇宙已經從很早以前開始塑造，早起漫威宇宙的無敵浩克差點使漫威破產，然而dc就不一樣了，雖然口碑不景氣，但是從自殺小隊，蝙超來看，票房還是很高的，當初自殺小隊和奇異博士比，別人認為奇異博士肯定高於自殺，但是卻恰恰相反，前不久的神奇女俠更是口碑上的翻身之作，而且在國外，漫畫銷量dc穩居第一，不管是人氣還是銷量都吊打漫威，遊戲dc開頭早，蝙蝠俠三部曲，各大媒體評分也都超高，所以說dc靠遊戲，漫畫和漫威爭，漫威現在暫時靠票房和dc爭.....

我比較喜歡dc的電影，雖然口碑不好，但是有性格，dceu目前四部電影全球票房最少的鋼鐵之軀6.69億，最高的蝙超8.73億，自殺小隊7.45億，目前神奇女俠7.5億，日本還沒上，全球8億沒問題。綜合來說dc其實在票房上是比漫威有很大優勢的，就這樣的口碑有這樣的票房也就變形金剛可以比一下，要是dc後續的電影口碑向神奇女俠類似，票房是很恐怖的，漫威的娛樂性比較強因為迪斯尼只做閤家歡，所以必須男女老少通吃這樣就使風格同質化，沒有啥不好的也沒啥驚喜，而且票房已經觸到天花板了。美隊3那麼多英雄票房也沒超過婦聯1。

別的不說，小時候只看過三部超級英雄動畫，超人，蝙蝠俠，蜘蛛俠，兩部dc的，論人氣，超人和姥爺絕對是資深漫迷的最愛，所以，不是dc憑什麼和漫威爭，而是漫威憑什麼跟dc爭，這兩個公司靠的不僅僅是電影，就算拼電影，超級英雄史上最優秀的電影也必定是蝙蝠俠，dc才是真正的大佬，只是最近幾年低迷罷了

雖然這兩年漫威憑藉漫改電影大量圈粉，但是這是在中國，DC是美國最大最古老的漫畫公司，可能國內覺得漫威英雄更討人喜歡，漫威這兩年確實在漫改市場把DC打的抬不起頭。但是這是兩家漫畫公司，而不是兩家電影公司，漫畫動畫仍然是這兩個公司很重要的商品，這方面漫威就比不上DC，有心人可以找找兩家的動畫，我是兩邊都看的，在動畫上說每年的數量和質量漫威都處於下風。在美國動漫界超人和蝙蝠俠的人氣一直屬於居高不下的。要想想這兩貨按照第一次登場算超人應該有100歲了蝙蝠俠90歲。那麼多年的積累不是開玩笑。除此以外綠箭俠，閃電俠，沙贊等等也是有超高人氣的超級英雄。這和美國的家庭文化有關，美國人的工作壓力相對比我們小，孩子小時候有更多的時間和父母相處，如果爺爺喜歡蝙蝠俠很可能一直影響到孫子，漫畫在美國是一個快一個世紀的文化，而在我們這裡不過是因為漫改電影培養出來一批粉絲。還有就是超人在美國是當之無愧的漫畫第一人，因為這個角色最初被創作出來時不僅僅是個漫畫人物他對於美國有象徵意義。我有個很深刻的印象，當時在美國讀書時和美國的朋友一起去看電影，看的雷神。然後兩個朋友吵起來了。一個漫威粉，一個DC粉。內容到後來變成了比英雄，無論那個漫威粉說什麼英雄，那個DC粉只回答一句“we have superman！” 然後他贏了。這就是超人的影響力。DC一直到90年代還是行業老大不是沒道理的。即使漫威現在崛起想要完全壓制DC還是不太可能。

DC最深入人心的是蝙蝠俠和超人，就這兩個英雄，就能把漫威幹掉。但是，漫威把奇異博士和銀河護衛隊這兩張牌打的很好，前面又有鋼鐵俠坐鎮，DC該需努力，等你準備好了，還給我們DC粉一個前無古人的綠燈俠！沒有綠燈的正聯是不完整的！還有火影獵人！

雖然現在看來，在電影宇宙的拓展方面，DC是起步慢，且撲街多於佳作，被漫威遠遠甩在身後。但DC跟漫威的競爭關係遠不是當下這幾部電影能概括的。

論IP，DC絕不比漫威差；說起源，漫威還得叫DC一聲前輩。DC漫畫創建於1934年，1938年創造出世界上第一位超級英雄——超人。第二年漫威漫畫公司才成立，這時候DC漫畫已經憑超人、蝙蝠俠等IP初步形成自己的漫畫帝國，引領美漫黃金時代。直到60年代，漫威的“神奇四俠”才終於幫助公司走出逆境，漫威乘勝追擊創造了一系列生動的超英形象和平行宇宙，60年代末終於追上DC，成為美漫行業兩大巨頭，佔據美國漫畫市場70%的份額。

而在改編電影方面，雖然40年代末兩家公司曾嘗試過將《蝙蝠俠》《美國隊長》搬上銀幕，但卻是直到1978年DC斥巨資拍攝的《超人》，才發掘出超級英雄片的票房潛力：狂攬3億美元票房，拿下四座小金人。此後DC漫畫持續推出《超人》《蝙蝠俠》系列電影，當中多部都是當年票房大賣之作。與此同時的漫威，還在因資本運作不當而面臨破產。

漫威真正的“後來居上”要來到2005年的高層換血，開始回收之前破產時賣出的諸多IP版權，2008年賭下身家背水一戰，一部《鋼鐵俠》橫空出世，狂掃5.8億全球票房，成功翻身，漫威宇宙正式啟動。彼時的DC給了諾蘭十年時間打造了蝙蝠俠“黑暗騎士”系列，三部曲雖在水準上堪稱經典，重新定義了超級英雄片，但同時也給DC留下了負面遺產，讓他們往後的創作都在文藝黑暗與商業間躊躇，每況愈下。而漫威則穩紮穩打，有了今天這樣的宇宙盛世。

DC拓展宇宙在2013年《超人：鋼鐵之軀》才正式啟動，摸爬滾打撲街了幾部，今年的《神奇女俠》終於出了口氣，全美票房擊敗《銀河護衛隊2》，如果今年年底的《正義聯盟》能很好地完成三巨頭集結的話，DC宇宙也將步入正軌，兩個宇宙的競爭才剛剛開始。

所以要問DC和漫威拿什麼跟對方爭？拿IP，拿積澱，拿實力，拿腦子，就像他們這場跨越70多年的曠日競爭一樣。

記得小時候大概是二十幾年前買過一套a4大小的超人漫畫 一共六本 名字分別是：環球賽跑 星空歷險 智鬥巨人 鳥蛋之謎 神奇超女 梅城之戰 上面綠燈俠被叫做“綠色燈塔” 超級牛逼