首先我熟讀相機說明書，關鍵要弄清感光度，光圈，快門的相互關聯。其次要多向老師指教，只有多拍多學多實踐才能拍出好作品。再次，要與同行多交流，參加攝影採風活動，從現場拍攝中學習前輩的角度，用光等各種技巧。

我自己是從新手走過來的，所以就我的個人體會給有想法深入瞭解攝影的童鞋們一些建議。

學習攝影的第一步，我個人覺得可以從有手動功能的手機開始。先按照自己的想法把美好的事物記錄下來，你會偶爾發現拍攝出的照片還不錯，也會偶爾發現有些照片拍出來不是你想要的效果。

這時，就說明你已經對相機的侷限有一定的認知了。如果你有心學習攝影的話自然會有想深入瞭解，進而達到預想效果的衝動。那麼，恭喜你，你可以進入第二步了。

學習攝影的第二步，就是開始接觸獨立的攝影系統，不管是單反也好，微單也好。有了獨立的系統，所要做的是瞭解你的相機，瞭解各種引數的含義，只有利其器才可善其事。而瞭解這些的途徑有很多，不過，個人推薦書籍+說明書的方式。當你充分了解了你手上的機器，那說明你的攝影基礎已經比較穩當了。那麼就可以到達第三步了。

學習攝影第三步，其實更多是偏向美學方面的東西，包括了光線、構圖、色彩、風格等等方面。主要是提高個人對於美的感知能力。讓你拍出不錯的，被人認可的照片。這個階段，拍攝的強度可以不高，但是每次拍攝後的思考和總結以及交流是極其重要的。

最後一步，形成自己的風格，在自己的領域中隨心所欲。

首先，我想跟大家講一個真實的故事。2013年，在臨沂大學宣傳部工作的王金銘同學非要給我推薦兩個學生，而且這兩個孩子也非常喜歡學習攝影。其中那個女孩在大學看了很多的攝影書籍，應該說也跟其他攝影老師學了很長時間，攝影理論滾瓜爛熟。其中這個男孩回答我提出的如何理解攝影這門藝術的問題時，他回答的很乾脆：我就是喜歡攝影，我從來沒接觸過攝影，我甚至連照相機都沒摸過。於是我給王金銘同學說了這段他怎麼也不理解的話：這個男孩可以學習攝影，而且可以成為高手。而這個女孩只能把攝影當成一個愛好，在攝影上不會有所成績。

後來這個男孩和這個女孩非常刻苦的跟我學習攝影，一年後男孩成為攝影圈裡這個年齡段的佼佼者而跨入攝影師的行列，女孩還是一如既往成為一名攝影愛好者。

這個故事說明什麼問題呢？學習攝影不是死記硬背，更不是因循守舊。手裡拿著照相機不一定是搞攝影的。要把相機裝在心裡。要用心去把控相機才能創作出更好的作品。

所以說如果你真的很想學習攝影，那我告訴你我的經驗：

第一：你不要盲目，不要被花裡胡哨的外表所迷惑，攝影技巧幾個小時就可以學會，但用心攝影是一輩子的事。所以要想在攝影方面有所成就的話。首先要學會用心去控制相機。

第二：一定要明白後期是為攝影服務的，千萬不要弄混了，還沒學會攝影就開始學後期。讓攝影變成為後期服務的。

記得我帶這個男孩到雲南採風的時候，他看到很多花裡胡哨的糖水片羨慕不已。一直想讓我教他後期但遭到拒絕的他偷偷的跟著我的一個影友學習後期。被我臭罵了一頓：萬大高樓平地起，你的地基就沒打好就想上高樓，這樣非摔死不可。等你真正懂得了攝影，後期自然而然就會了。

第三：學習攝影不要淪為器材的奴隸。好器材未必能拍出好作品，學習攝影是讓控制相機的頭腦得到提升。一個好的劍客並不一定靠的是手中的寶劍，心中有劍，落花飛葉皆傷人於無形。所以學習攝影要根據自己的承受能力購買相機。

第四：既然選擇了攝影也就自然而然的選擇了一個圈子。但千萬不要和那些混事的攝影人打得火熱，近朱者赤，近墨者黑。馬雲說得好：想成為什麼樣的人就要和什麼樣的人交朋友。你想成為攝影高手，那麼你就多認識一些真正的攝影人。想學習拿著相機混事裝B，這樣的老師比比皆是，一抓一大把。和他們一起吹牛逼可以，混事可以，裝B也可以。

第五：攝影是一門藝術，是一門綜合知識、高度、閱歷乃至人品的藝術。她難就難在太簡單上了，但要想真正地學習攝影，一定要多讀書多走路，將你學到的知識，看到的風土人情融合到攝影當中去，才能成為一名真正的攝影。

謝謝邀請。隨著科技的發展和人們生活水平的提高，攝影己漸漸走入普通百姓的生活，那麼如何學習攝影，我認為要分三個步驟走。首先熟悉攝影器材和攝影術語，瞭解相機的各個功能和作用，掌握曝光原理、測光原理、對焦方式和白平衡設定等技術問題。其次，掌握構圖的特點、學會光線的運用，透過學習和借籤別人的優秀作品，不斷提高自己作品的藝術感染力。三是選好拍攝主題，好的主題加上紮實的攝影基礎，才是決定攝影是否能夠成功的關鍵所在。

關於買什麼器材關鍵看自己的經濟承受能力，相機更新換代很快，沒有最好，只有更好，我認為只要適合自己的拍攝需求就好

攝影都是從菜鳥開始，只要自己喜歡，就能堅持，這樣再差也有七成。以下是個人的一點建議，僅供參考：

A. 在構圖方面，最好要學一些美術基礎：平面構成、色彩構成，以及常規構圖方式，如黃金分割等。

B. 在拍攝方面，熟悉機器的功能，多看說明書，和同行多交流，掌握一些比較重要的拍攝技巧。

C. 在後期方面，應用PS，lightroom等後期軟體進行二次構圖，色彩調整，曝光調整等。

最後就是關於購買機器，根據自己的資金預算買適合自己的機器。在攝影的路上一起前行。

攝影是一種技術，技術要想不斷提升，關鍵就是三件事：

一是堅持。唯有堅持，才能不斷提升。既然想要學習，就要有一學到底的堅持力。若是堅持不住，肯定只會半途而廢。攝影是一件很辛苦的事情，需要耐得住寂寞，抵得住誘惑，扛得住批評。思想上能過關，態度上能過關，行動上能過關，才是學習攝影的基礎。要是堅持不住，吃不了苦，趁早洗手不幹。

二是堅持。能力的提升，不是一蹴而就的，需要日積月累。看到別人拍的片太好了，自己心裡總是著急，感嘆，肯定也會影響學習的效果。欲速則不達，就是這個道理。可以從別人的好片中學習，但不要羨慕別人，相信自己，只要堅持，遲早自己也能拍出好的照片。

三是再堅持。攝影事關多個方面，不是有了一臺好相機，就能拍出大片。不管是佳能G12還是5D，只是你用來拍照的工具，沒有質的差別。所以，不要怪相機不好。要是好相機能拍出好片來，大家就都不用去學攝影了。豈不是人人都成了大攝影師。所以堅持用自己現有的相機，多練習，多觀察，多悟道，才是學習攝影的正道。等條件成熟了，再考慮換個機器，用高檔的相機來裝裝逼，也不是不可以。

先不說創意構圖啥的，拿出說明書，對著一項一項的調相機，邊調邊拍，起碼知道各個按鍵是幹啥的，各項功能怎麼去實現。如果已經做過一次了不妨再複習一遍，逼著自己用手動檔拍，拍廢了不要緊，搞清楚廢在哪裡。其實跟學車一個道理，先學會怎麼開，再開出幾千上萬的公里數，也就入門了。

我從業的時候也不懂攝影，經歷了從不懂到飛躍式發展的過程。以個人經驗來說，我覺得第一個是多看，第二個是多練，第三個是多和高手交流。

第一步：多看。

古語有云，站在前人的肩膀上，你就可以站的更高看的更遠。攝影發展這一百多年，湧現了太多優秀的攝影師和經典作品。現在網際網路如此發達，給想學攝影的人提供了一個前所未有的良機，可以免費翻閱大量好作品。雖然不會拍，但至少頭腦裡要懂什麼是好作品。當然眼高手低的人也很多。

所以才要進行第二步，多練。

攝影其實也是一個熟能生巧的工種。拍的多了，自然手感就有了。每天努力的去觀察影像、研究技術、感悟效果，慢慢的你就專業了。當然你的悟性也是很重要的。因為有太多的人，拍了一輩子也不知道自己的缺點在哪裡。

因此，第三步也很重要，多和高手交流。

自己的作品總覺得哪裡都好，當局者迷。可以多向身邊的攝影高手請教。這個高手不是老法師，是真正懂攝影精神的老師。悟性高的人，有個幾次點撥，可能就會有很大的提升。

學會攝影很簡單，學好攝影最後還是要看個人造化。

下面是本人的幾張舊作，一起分享：

學習攝影的話，實踐是一方面，但更多的是書本知識的學習。在這裡，我給出一些攝影小白書本學習的建議。

初學攝影的話，我覺得需要認真讀和踏實下來讀的書應該是你的單反相機說明書。對新手而言，這裡麵包含了最重要的相機操作，譬如怎麼更改拍攝模式，如何調整光圈和快門速度，以及按哪個鍵更換鏡頭等。

這些都是最基本但也最重要的操作，就是英語入門的音標，如果音標都學不好，那麼接下來的英語你不可能學好，攝影也是一樣。

這些基本操作都做到有所瞭解後，再進行其他方面的學習。

新手學習最大的優點就是一張白紙。所以既然學習了，就從最正宗的系統化的學習來。只要入門進對了，就能少走很多彎路。系統學習的話，主要分為三個步驟。

1.攝影基礎，這方面包含攝影實操方面的硬性技能比如光圈、快門速度的綜合控制等和ps等後期軟體的軟性技能。

2.攝影進階知識學習。這方面主要是精細到攝影相關的每一個模組。比如對構圖和色彩的理解，以及照片的故事性如何鋪設。

3.形成自己的風格。這方面主要是透過攝影史以及藝術批評學的進一步學習，瞭解攝影的藝術形式特點以及與自己相襯的表達方式，對攝影形成一個專屬於自己的認知。在掌握已有攝影知識的前提下，結合自己的審美偏好，形成自己的拍攝風格和後期風格。這方面就需要你平時的攝影機類和美學品位了。

一， 入門必讀。

《紐約攝影學院攝影教材》上冊，攝影圈被封為經典、入門必讀的一本書。作者是唐•謝夫，哈佛大學研究生。紐約攝影學院是美國最早的攝影學校。雖然著書時間比較早，書中有一些理念已經不太適應目前日益發展的攝影行業了，但光影是永恆的，其中關於基本引數的講解和攝影概念的剖析都十分經典，值得初學者細細揣摩。

同時初學者認真研讀的第一本書尤為重要，無論是在哪個行業。這本書會給他帶來基本概念的確立和理念的引導，一旦入門時選擇了錯誤的進門讀物，將來再做修正時時間成本將會十分高，甚至在無人糾正的情況下，一些錯誤概念將一直存在。所以有一本正確的書籍領你進入攝影的大門這件事也就尤為重要了。當然，這本書的翻譯腔比較重，也算是一點小瑕疵。

二， 基本攝影技能的確立

既然學習，就要從最正確的入門開始。

推薦北京電影學院和中國傳媒大學的攝影專業教材，內容翔實，深入淺出的講解攝影類知識，滿滿都是乾貨，比市場上充斥的《n天教你學會拍大片》類教材好上太多。

教材大約包含以下幾本：《黑白攝影》，馮建國著；《攝影作品分析》，唐東平著；《攝影光學與鏡頭》，錢元凱著；《攝影構圖》，唐東平著作；《攝影曝光》，屠明非著等。

這些書籍推薦題主著重讀《攝影構圖》這本書，在拍攝初期就建立好一個構圖意識，在接下來的拍攝中將會受益匪淺。

以上內容出自光陰社：浮影游魚

攝影新手該怎麼攝影，這問題其實可小可大，給你三個建議。

首先最基礎的我覺得是你要會熟練使用你的攝影器材，不管這個器材是單反相機、微單相機還是手機，熟悉它的功能，知道利用器材，可以拍攝出怎樣的照片，很多人買了超高階的相機卻只使用傻瓜模式拍攝，這就未免有點暴殄天物了，可以透過看說明書或者參加攝影培訓班達到這個目的。

其次，多去看一些好的作品，去思考每一張照片的優點和缺點，看的多了自然而然會對構圖、色彩、攝影語言等方面形成感覺，可以學習但不要只模仿其他人拍攝的，就比如拍攝長城，你永遠比不過住在長城腳下的攝影師一樣。發掘你喜歡和善於拍攝的題材才是你應該去做的。

最後，多拍多練，多拍一定會比不拍要強，所以，不管是用相機和手機，一定要鍛鍊自己的觀察力，看到別人看不到的，就算進了攝影門檻了

BY 郭衛

我覺得身為一名攝影新手最應該做到的就是相機基本功的操作應用，這些最基本的操作也考驗了新手的學習能力，如果能做到遇到大多數得一幅畫面，可以直接設定引數就能拍攝的時候，這就算是成功。所以對新手而言一定要做到對基礎知識得把控能力，當遇到場景時要會照。其次就應該去學習畫面整體的構圖，例如三分法，水平線，對稱，s，黃金分割，對角線等等構圖法則，學會了構圖就可以對畫面的整體把控能力提升，所以構圖對新手來說非常重要。

學習了整體的構圖就可以了，構圖無論是對大師來說還是新手來說都非常重要，一個畫面的靈魂，一個畫面的支柱。

再有就是對人像的練習，新手拍攝人像前期不用太拘謹，盡情的發揮自己得腦洞去拍攝畫面，如果前期太拘謹的話那麼會影響你的整個學習之路，會導致你的思想或許拘謹一種風格。總結一下新手拍攝要點，新手一定要注意最基本的相機操作，這會讓你在拍攝時省去不少時間，拍攝時要多注重構圖的練習，人像前期不要太拘謹。

以下回答，以預設題主說的新手是，沒有任何攝影基礎，有單反裝置為前提，進行回答。

新手攝影，第一步，就是要熟悉自己的裝置。

說明書是必看的，網上也有說不用看說明書的。這是我十分反對的，你連自己裝置上每個鈕是幹什麼的都不知道，怎麼用它。

在看說明書前，先拿出你的裝置，把螢幕上、取景器內的井字線調出來。

3、如果記憶體卡小，設定照片格式為RAW，如果記憶體卡足夠大，可以設定為RAW和JPG同時儲存。

4、知道光圈、快門、感光度、白平衡、曝光、景深、對焦等名詞的具體意思。具體意思意思比如：知道快門：1/30和1/125哪個快，哪個慢。知道光圈：1.8、2.8、3.5等等，哪個大。知道怎麼看透過取景器內標記，大概看一下曝光是否準確。知道白平衡是什麼，以及怎麼設定。

5、其他就是要知道，單反的日常使用注意事項，有哪些情況下使用會有危險。畢竟單反不便宜。

6、買個UV鏡，防止鏡頭出意外，畢竟鏡頭也不便宜。然後拿起你的相機隨便拍點什麼，隨便拍，主要就是撫摸它，把玩它。（圖片：huangshujin110）

第二步，練習：

1、在網上了，或者書中，瞭解基本的構圖方式有哪些。

2、出去拍，同時，拍完回到電腦前，把片匯出來，看看拍的圖片，和自己認為會拍出的效果有哪些不一樣，帶著疑問去看書，去找答案，去找人問。

3、我沒有推薦看完說明書，馬上就看各種書，這種方式很容易讓人對攝影產生厭煩。無論攝影還是其他愛好，只有玩的開心，才能繼續。怎麼玩的開心，就是去實踐，發現問題，解決問題，在一次次發現問題一次次解決問題中，得到滿足和進步。（圖片：Billchen）

第三步，找到圈子，加入圈子。

怎麼找到圈子，有以下幾種方法，可以嘗試一下。

1、留意身邊玩攝影的人，如果身邊沒有直接認識玩的，那就看你朋友的朋友有沒有，讓他們給你介紹。

2、報培訓班，無論是前期拍攝的班，還是後期的技術班都可以。

3、透過參加婚禮，結實這場婚禮的攝影師，詢問是否可以教你，你選擇給或不給適當報酬。

加入圈子非常重要，自己玩總有厭倦的一天，裝置接灰的時間，遠大於你使用的時間。而找到志同道合的人，你們就可以一起練習，一起探討交流，一起進步。有這樣的範圍，你會對攝影越來越感興趣。

做到以上三步，基本上可以入門了。希望你在攝影領域玩的快樂。（圖片：anson0575）

關鍵字為：文字填滿圖片、照片做成油畫、照片做成水彩畫、心形九宮格、九宮格、換天、黑色背景、小清新、心相框、手繪、加字、區域性彩色、調色、證件照換背景、日系風格、雙重曝光、電子書、下雨、下雪、加仙氣、大片效果、分散、圓相框、模糊、小星球、水墨畫。最後，

如果我的回答解決了您的問題，歡迎點選頭像關注，感謝點贊轉發哦。

攝影沒有想象的那麼難，攝影是從繪畫中演變出來的一門藝術，也是一種美的表達，要想學攝影首先得選一個陪伴你成長的相機，讓後瞭解它，要不它會發點小性子，所以想要學攝影首先得選一款喜歡的相機…

攝影是一門實現藝術的技術。審美決定了你能拍出作品的上限，那麼技術則決定了你的下限。今天我們不談審美，只聊技術。無論你是剛剛入門的新手小白的“迷茫期”，還是一段時間之後的攝影老法師的“瓶頸期”。都希望快速提升自己的攝影技術，小夢在這裡總結六點，分享給大家。

一、勤拍：量變質變，多按快門

現在已經是數碼時代了，單反相機快門大多都是十萬次以上，那麼每一次的成本已經很小很低了，相對於過去的膠片時代，我們已經幸福很多了。量變到質變，拍到比拍好重要。多拍才知道自己存在什麼問題，每一個時刻每一個時空的景象都是相對獨立的，錯過了就無法挽回的。光圈不動構圖不明，拍多了自然知道了。

二、專注：專門領域，精益求精

每個人的精力都是有限的，很難樣樣精通。那麼快速提升攝影水平的辦法就是找到一個自己喜歡的領域專注來拍。攝影不是木桶原理裡的短板思維，而是需要專才。比如你喜歡拍人像，就拍妹子就好了；你喜歡拍城市風光，就拍建築就好了。長期拍攝於一個領域，自然進步比一般人快。

三、計劃：設定目標，有的放矢

有計劃才能事倍功半。今天開始就給自己設定一個拍攝計劃，比如今天拍什麼、明天拍什麼，在規定的時間內拍攝完有利於提升你自己對時間的把控能力。任何拍攝題材上也記得給自己加上一個時間點，空間空間的雙重約束性，我相信對你的拍攝速度和出片效率都會很大提升。

四、定焦：固定視角，多加思考

變焦鏡頭出現之後給我們日常拍攝帶來了極大便利，靈活變焦讓我們慢慢變懶。也容易產生惰性，不用走了直接變焦就好。拿起你的定焦鏡頭才能突破自己，定焦鏡頭優點不言而喻，首先是具備更大的光圈，畫質更好。在固定焦段內取景完全靠自己移動走位，對攝影構圖能力的提升有很大的幫助。

五、後期：畫龍點睛，與時俱進

攝影作品要不要後期？這是自數碼相機出現之後在攝影圈裡一直爭論不休的矛盾問題。其實一張優秀的作品，前後期都一樣重要。哪怕是在膠片時代，暗房技術都算師後期。我主張適度的後期是必須的，但是不提倡過渡後期，天馬行空。我們是拍照的攝影師，不要變成設計師了。

六、探索：突破現有，嘗試新鮮

當以上幾點你都嘗試過之後。那該怎麼辦呢？那去拍一些自己從從來沒有拍過的題材，比如小夢之前是人像攝影師，現在就逐步嘗試去拍些城市風光。在不同領域的嘗試中，我會發現很多飽含樂趣的新鮮點。

首先看相機說明書是最好的辦法，弄清你手中的相機的各個功能並能熟練掌握。然後，多去拍片，多去看攝影書籍，實踐是學會攝影的最好的捷徑。除此外，還看看藝術之類的書籍，提高個人的審美能力，當然，數碼時代還得懂得一些必要的後期，這樣你的攝影技術會提高迅速。

做為新手小白的話，剛剛拿起相機要學習的有許多。

1.學習器材的操作與控制器材。瞭解各個功能的實際操作，例如光圈，iso，快門，曝光補償，白平衡，曝光鎖定，白平衡偏移…等等，這些看似簡單的功能其實有互相牽引影響，又能帶出很多手法。對於未來的拍攝，才能找到自己認為最好的拍攝手法。

2.學習看圖，養成良好的審美習慣，大多數人的看圖方式都太籠統，就看看喜不喜歡，模特的身材好不好，漂不漂亮，景色美不美，這些看圖的方式到頭來一點有用的東西都學不到的，找自己喜歡的風格照片去研究他拍攝時的思維方式，照片中人物是怎麼構圖的，是留白構圖，還是延伸線構圖，或者前景構圖，去研究他後期如何調色的，看看高光，陰影裡面的都加了哪些顏色，照片明亮反差大不大……等等這些才是要學習的內容。

3.熟練掌握攝影的空間結構，這個類似在駕校學車，我們更重要的要在練習中培養車感，攝影也是一樣。不同的焦段畫面層次和空間結構表達也是不一樣的，多學，多看，多練，這樣才能熟能生巧。

4.系統的瞭解後期軟體的工作流程和原理。不同工具的演算法差距，比如提亮暗部，如果直接拉陰影畫面就會沒有層次感。同樣掌握三原色的互補關係和色彩原理也是至關重要的，尤其對後期調色有很大的幫助。

審美是不斷積累的，大量練習，最終你會拍出你想要的那種效果。加油哈。

無論是手機、單反，攝影新手一定要熟悉自己的攝影器材，詳細瞭解使用功能，接下來正式進入影像殿堂。從基礎的全自動模式開始學習構圖，光的投射，多拍多練習善於發現美的眼光，熟悉後可以開始嘗試手動模式，從手動曝光，調節快門速度等逐一練習，全部瞭如指掌後便可以嘗試全手動模式，即光圈、快門、iso等都由當時的情景自我感覺。總的來說，學會這些基礎的攝影知識後便算入門了，接下來的過程就需要一雙善於發現美的眼睛，不然瓶頸期便會很長。等這些都不在是問題，就要開始學習後期，在這裡強調一下那些所謂的手機美圖軟體還是看起來不怎麼專業，尤其學會ps、lr這些，對比過後，差距明顯。

首先買一臺單反，價格根據自己的經濟實力來定，因為照片的好壞更多的是取決於攝影師的敏銳眼光。

二是必須把說明書看兩到三遍，全面掌握機器的功能，並能熟練操作。

三是買一本攝影教程，掌握基本構圖和一些拍攝技巧。

四是向多練習，並注意向身邊有經驗的攝影師虛心學習。

五點可以參加一些高層次的培訓班，比如北京攝影函授學院等。

六是要經常總結經驗，要有耐心與毅力，在溫故知新中提高自己，在循序漸進中完善技術，在相互切磋中豐富自己。

#攝影小白的進化之路# 今天和大家聊聊我的攝影進化之路，成為攝影愛好者是源於一次和驢友們的戶外活動，看到他們拍的風光片，於是被攝影瞬間凝固的魅力所吸引，在一股腦熱中有了我的第一臺單反相機佳能70d。 下面我簡單談談作為攝影新手上路的幾點經驗。1，攝影器材：根據自己的經濟實力理性選擇，合適自己的才最重要！我的器材是佳能70d，一款中端單反相機，對我而言已經足夠，70−200m的標準鏡頭，10−24m廣角鏡頭，遮光罩，uv鏡，相機包，一套相機清潔套裝。2，閱讀說明書：反覆詳細閱讀說明書，瞭解你的相機才能運用好它，最佳化相機設定。我在網上買了一本專門針對70d數碼單反攝影技巧大全，裡面詳細介紹相機的各種設定，功能，圖文並茂，簡單易懂，攝影技巧的應用。3，嘗試各種風格的拍攝：風光，人像，微距，夜景，慢門，逆光剪影。當你用慢門拍出車流的軌跡，水流如細絲般柔滑，相信你會愛上攝影的魅力。4，理性大氣分享圖片：作為攝影新手更應該與大家分享照片，經得起讚美同樣受得住批評，與攝影高手交流意見，對攝影小白來說是很好提升自己的一個方法！5，找到志同道合的隊伍：多參與當地攝影組織的戶外活動，既認識朋友，又可以透過攝影前輩學習到豐富的攝影經驗。多拍當地的風光人文，最好的風景永遠在自己身邊！6，參加攝影比賽，透過參加比賽能夠反思自己的照片為什麼不如別人，吸取經驗，不要有我是新手，我就拍不好的想法。 攝影新手為什麼總覺得自己拍得不好，有句攝影名言，你拍的不夠好，是因為你走的不夠近！培養自己的攝影眼，多關注別人拍的好的美的照片，希望我們都成攝影小白進化為攝影大師。

首先，對於攝影技巧。你先要解決就三個問題：曝光、對焦、構圖。其實攝影的技術門檻，實際上不高。除了對手上相機的基本按鍵和功能瞭解外，對你提高最快的就是AV檔的使用和曝光組合。對於這兩個，我覺得你去思考和想想一下原理的由來，比別人給你講一堆理論要好的多。

其次 永遠記住攝影界裡有一句格言：一流攝影靠想法，二流攝影靠技術，三流攝影靠器材。

第1：你的照片要表達什麼主題，（是表達人還是靜物）你需要清晰的表達出來，千萬別想面面俱到。這樣就會模糊了主題。

第2：一幅好照讓人看了馬上被你照片拍攝的主體吸引，你需要觀眾一下子注意到你的主體，因為這個主體是你要表達的核心。