高質量的照片得獎機率大一些。一是藝術照，美輪美奐。二是題材照，寓意深遠，主題鮮明。至於在國際上獲獎，那就一言難盡，甚至暴露陰暗面的，人家老外喜歡。

什麼樣的照片容易得獎？我覺得首先你拍的照片要給別人拍的不一樣，不管拍的照片，從藝術上找從角度上講，都要有突出的表現，首先拍的這張照片你要表達是一種什麼樣意向或者是生活，只要你充分表達出來這張片就是非常有藝術感。

首先要確定比賽的主旨是什麼，中心思想是在哪，首先明確這個問題。至於怎樣的取景專業領域叫構圖，構圖的好壞是取決拍攝主題，想突出什麼思想，是否和攝影比賽主題吻合。好的照片不單單的在構圖取景上下功夫，很多的因素也促使作品增加含金量。比如光影、顏色、動靜、虛實的搭配等。最後我要著重的說的是圖片的含義，好的作品命名也很關鍵，作品要拍到“形神兼備”我認為是最好的作品，讓專家過目不忘，流連忘返。

一，衝擊力

照片應該在觀眾第一眼看到時， 就對觀眾產生視覺衝擊。 一張成功的照片必須能挑起人們的內在情緒。 這些照片都總有一種神奇的特質將你抓住， 令你久久凝視它們。

二.故事性

攝影師AnselAdams說過， “沒有比一張精彩但主題模糊的照片更糟的東西了。” 一張照片能傳達情緒、心情、故事、 一個意念或者是訊息， 這些都是令照片充滿故事性的元素。

三.構圖

應儘量避免陳腔濫調。想清楚你要表達些什麼？ 如何才可以靠自己的構圖將這訊息表達出來？ 根據你的目的，一幅好的圖可令人高興或不安。 觀眾的視線應自然被趣味中心點抓住， 不要讓觀眾費一番勁才找得到你隱藏在當中的訊息。

四.光線

當需要表達拍攝物件的紋理細節及質感時， 完美的曝光非常重要。光線是創造優秀照片的關鍵， 正確使用光線，能大大提升你相片的張力。 要將攝影效果做到最好， 就需要先要理解不同的光線的特質。 高色溫光源偏向藍色光譜，低色溫則偏向紅色光譜。 光線過量，會令你的照片像被水洗般，顏色極淡； 光線太少，又會令你的相片照片偏暗， 看上去像有很多暗影。光線的對比度愈低， 你的相片照片就會有更多的細節、 更加銳利，以及有更好的紋理和質感。

五.技術

你在拍攝相片時用了什麼技巧呢？ 向評判展示你的藝術觸角吧！ 試試拍攝一些與眾不同的照片吧！ 可以與眾不同的地方有很多， 例如是捕捉一個獨一無二的時刻、奇特的色彩、 質感奇妙的光線或者是奇異的畫面元素。

六.創意

七.趣味中心點

觀眾的視線應該自然地落在趣味中心點上。 相片中的任何引導線都應該引導觀眾的視線往這一點， 而不是亂七八糟地讓觀眾的視線無目的地遊走。

八.色彩運用

顏色配搭以及色彩運用應該起到和諧的作用， 或者用作鮮明的對比來表達複雜的感情。 每一種顏色都應該反映真實， 同時不會“撞色”，破壞畫面的和諧感。 相片中的出色的色彩搭配可產生莫大的戲劇性。

九.風格

無論是風景攝影師、人像攝影師、 建築攝影師也好…… 不同領域的攝影都需要一種不同的風格和視角構圖。 使用的技術可能會根據你需要拍攝的物件、 環境以及比賽主題改變， 切記不要一本天書用到老！

十.主題突出

嘗試尋找一些真正與眾不同的主題， 讓你在一眾相似的攝影作品中脫穎而出。

希望我回答問題對你有幫助！