這其實是兩個問題。

因為通透和質感並不是完全相容的兩個視覺感受，他們有可能是矛盾的──現實中，存在通透但沒什麼質感、或有質感但不通透的照片（見下圖）。

況且，通透和質感絕不是光靠修圖就能得到的，前期拍攝更重要。

所以，題主的問題應是這樣：

來看看通透但沒有什麼質感的照片：

（網路圖）

很明顯，上圖通透十足，但質感幾無。

如果樹進一步壓暗（形成剪影）、月進一步提亮（如下圖），雖不減通透，但質感就更差了。

還有質感但不通透的照片：

當然，也有既通透又有質感的照片，比如：

海浪的質感，天空的通透，完美共融一圖。

如果非得找一個既通透又有質感的物體，應該非水莫屬了──這是題外話。

綜上，題主的問題其實是兩個問題，下面分別作答。

通俗的講 ，通透就是：

那麼，怎麼才能做到畫面不灰、不堵呢？主要有三點：

一、主體清晰

這一點好理解，一般準確的對焦，基本上都可以保證主體清晰、邊緣清楚、細節豐富。

後期修圖上，可將主體細節紋理加以適當強化。

二、背景單純（最好非物理固體）

背景在亮度、色溫、色調、飽和度、清晰度上是一致的，最好非物理固體。

如下圖：

藍天、海水、太空、虛化的環境等，在視覺上都比較透，不添堵。

三、主體與背景之間有足夠反差

在前期拍攝、後期修圖時，儘量使背景在亮度、色溫、色調、飽和度、清晰度上與主體形成反差（背景的飽和度、清晰度低於主體為宜），確保主體與背景層次分明，關係清晰，不含糊。

如下圖：

清晰的主體與朦朧的背景形成鮮明的反差，既突出了主體，又使畫面通透。

什麼是照片的質感？

質感，是指物體透過二維畫面體現出來的細節、紋理、層次，具體體現為明暗、色彩、虛實、冷暖、大小長短粗細等的反差與過渡。

比如：金屬的冰冷剛硬，絲綢的柔軟滑順，岩石的粗糙扎硬、海水的澎湃湧動等。

有質感的畫面能直接喚起觀賞者的觸覺記憶。

實現照片的質感，要在前期上多下功夫，選擇正確的時間、光位、機位拍攝，透過控制測光點，（手機專業模式下）控制快門、光圈，讓畫面產生適當的反差與過渡。如圖：

（網路圖）

當然後期也很重要，可以對前期拍攝所產生的反差與過渡進行調整、最佳化，強化質感的表現。如圖：

首先，前期拍攝的時候就要拍得儘可能好，畫質細膩清晰明亮，曝光準確，色彩還原正確，如此才能給後期留有足夠的修圖的可發揮空間。如果前期拍得就模糊，噪點多，色彩也有偏差，那麼後期是很難修出通透感的。

其次，修圖時儘可能在電腦上用軟體（如PS、LR）修，這兩個軟體功能都很強大，比手機軟體強得多，能夠儘可能的儲存成大尺寸的影象檔案。

（比如這張照片，在海邊用手機拍的，雖然景色不差，但色彩感覺不夠通透）

修圖第一步，是降噪。如果不首先降噪，那麼以後透過銳化等步驟後，噪點得以強化，就難以很好地除去了。然後，我的習慣是拉曲線，適當增加暗部的亮度。然後，再根據具體情況，調整亮度、飽和度、對比度，這個要具體情況具體分析。接下來，重要的就是調整色調。這是一部分重要的知識，你要首先了解互補色等色彩的原理，然後調整通道，強化某種色彩，從而把顏色修得通透。大致的原理是這樣，至於具體的調整，要看你具體的照片了。最後，都調整滿意了，最後一步再銳化。

修完之後，是不是感覺顏色通透多了！

這是一個非常有意義的問題，相信很多新手都有這個疑問，為什麼別人拍出來的照片總是很通透，很有味道，而自己的卻非常普通。

這張片在修之前其實我感覺已經很不錯了，但是總體感覺還是片氛圍不夠，面板也不夠通透，模特和環境融合度不夠，因此對照片進行了必要的後期。

下面就和大家談談我如何實現讓照片更通透、更有質感的後期思路。

針對我的每一張作品，我都會按照以下的步驟進行：

一、觀察照片

觀察照片，這是每一張作品後期之前一定要做的，就是看看照片哪些地方不合理，這一步很容易確定後期思路，從而更快達到想要的效果。

二、校準照片

看好照片後，先不要急著修片。而是先把照片恢復到正常狀態下，比如照片偏暗，那我們就要把該處提亮到正常的狀態；色溫偏冷或者偏暖，那我們就要將色溫調到正常狀態等等，總之就是盡最大的可能讓照片正常化，保證照片亮度、色彩、色溫等所有資訊都是比較準確的，為後面修片做好基礎。

三、去雜質

照片正常後，一般我們拍環境人像都會或多或少的出現不應該有的雜質，或者照片的某個地方背景道具不是想要的效果，那我們為了保持照片的乾淨協調，必須對這些地方進行去雜或者最佳化。

四、單獨修飾

這裡的單獨修飾是針對照片的區域性，比如照片的背景某個道具太過突出，轉移了主體的注意力，那我們就要試著將該道具弱化，儘量和相鄰的其他道具在顏色和亮度上一致，從而讓主體從中突出出來。

五、個性色調色

照片前面都修飾完後，現在開始進行個性化調色了。個性化調色就是為了更好的突出自己要表達的思想，在色彩上儘量往想法上調。

比如我上面兩張片，為了讓面板更通透，也為了整體更顯得有味道，就採用了淡黃色高階灰色調。

六、增強氛圍

個性色調完後，部分照片還可以進一步增強氛圍，經常用的思路是複製一個圖層，然後將圖層混合模式改為柔光，再對柔光層進行高斯模糊，這樣照片會顯得更加協調，氛圍自然就增強了。

如何把照片修得通透有質感？

這個問題非常的不錯，我們經常會遇到這樣需求。那麼本次我就用手機修圖軟體snapseed來將一張照片進行後期處理，使得照片的整體效果得到提升。

讓我們先看看原片。這張照片是我和一群朋友去壩上草原遊玩，到達目的時已經是傍晚，可以看到遠處的雲彩已經有輕微的夕陽照射的顏色，但因為光線不好，照片顯得不透亮，而且夕陽西下的感覺也不強烈，那麼我的目的就是將照片修的清晰透亮，並且有明顯的夕陽西下的感覺。

經過後期處理的效果如下。

如果你對後期後的效果有興趣，那麼就和我一起來試試如何製作這樣的照片效果吧！

具體操作步驟如下：

然後透過【工具】中的【突出細節】，將結構和銳化都適當的提升，這樣照片的細節就得到了強化，看上去會更透徹一些。

就這樣，一張平平常常的傍晚照片，透過簡單的後期處理，變得通透，也變得更有夕陽西下的感覺，這樣的結果，讓照片的表現力得到了增強。如果喜歡，就快去試試吧！

如何把照片修得通透有質感？

經常拍照的人，都會遇到，景色不錯，但拍出來的照片偏灰，也就是不通透、沒質感，這種情況，該怎麼辦呢？我今天來為大家分享一下，怎麼用手機把照片調通透，還可以無損匯出。先看下對比圖吧，後面我為大家列出步驟。

1、到你手機下載軟體的地方，找到並下載手機修圖軟體——Snapseed，並用它開啟要調通透有質感的圖片。

2、點選圖片下方中間的“工具”，在工具選單中，點選第一個調節圖片，先對圖片進行基本調節。增高亮度、對比度、飽和度。陰影稍微提供一下就可以，提高“陰影”，就是提高圖片暗部、陰影部分的亮度，提的太高，會讓照片層次不分明。再提高氛圍。氛圍可以看做Snapseed對圖片亮、對比、飽和、高光、陰影包括色調的綜合智慧調節。

3、圖片通透了一點，為了讓圖片有質感，再點工具——突出細節，提高圖片的結構和銳化。質感顯出來一些了。

4、強化提高：經過上面的操作，只能說圖片比原圖好了，但還不是更好。我們要在圖片上體現出冷暖對比。上不對號儲存後，工具——魅力光暈，選擇4，圖片整體偏冷了。對號儲存。

6、把圖片下方中間“魅力光暈”數值設定成100，對遠處山，和山上的雲，進行塗抹，如下圖，邊緣處放大再塗。對號儲存，遠處的山和雲，就變冷了，近處的山，沒變化。

7、工具——美麗光暈——選擇5，圖片整體偏暖了，對號儲存。返回——檢視修改內容——右側最上面的“魅力光暈”——中間畫筆，對近處的山進行塗抹。對號儲存。近處的山變暖了（偏黃了），遠處的沒變化。這時圖片就有了冷暖對比了。

8、工具——細節調節——提高結構和銳化，圖片整體紋理更清新，但云彩應該柔和一點，再用蒙版，對山塗抹，把山的質感留下。哦了，調節完畢。

把照片修成通透有質感的效果，無論用什麼軟體，或者在什麼樣的平臺上，我覺得都需要在這幾方面進行調整：

1、亮度。照片亮、暗適中才能讓畫面通透，細節豐富才有質感，所以對亮度適當調整很有必要。

2、對比度。對比度適當提升對畫面細節表現、色彩反差有一定影響，可以適度提升畫面觀感。

3、色溫。色調冷暖分明肯定會比一團混沌要更加通透。

4、飽和度。並不一定飽和度高畫面就通透，升降飽和度需要根據畫面色調、曝光而定，適當調整飽和度，讓畫面色彩更精準才能提升畫面質感。

我們不使用過於複雜的修片手法，只對這些方面做適當改變，看看能不能讓照片看上去通透有質感。我們用一張手機拍攝的普通照片來示範一下。

這是原片：這是用手機修圖軟體snapseed簡單處理後的效果：

具體的操作方法是這樣的：

根據上面的修片思路，我們先使用snapseed中的區域性功能對照片的暗部，也就是樓房部分進行了亮度、清晰度等方面的調整。這個環節讓暗部細節得到一定程度的還原，不再是一團死黑。之後再使用白平衡工具，對畫面白平衡進行調整，我希望畫面暗部稍微偏暖，但天空部分不受色溫影響，所以，我先用白平衡調整色溫：再用圖層蒙版，對暗部樓房部分選區，把天空部分撇出去。然後我們再用一個區域性工具，把調節點設定在天空，把天空的對比度和飽和度進行調整。這樣我們就基本完成了照片修圖，最後儲存匯出圖片，就得到了比原片看上去更加通透一些的畫面效果。雖然談不上多有質感，但用一臺一千多元的手機拍攝和修圖，達到這樣的效果用於分享社交網路，也算不錯了。