我覺得最毀的一部翻拍電影就是中國翻拍的《解憂雜貨店》了。

我看過之後，覺得還不如改名叫《添堵雜貨店》呢。

翻拍出來之後，覺得和原著相比四不像。我都懷疑編劇是否真的看過原著，剪輯也好，導演也罷，真的把一個個故事拍成一個連續的電影了嗎？

有些在紙上讀起來清淡純粹的故事，不加修改就轉變成影視化作品，不僅不立體還顯的特別幹。《解憂雜貨店》就是這樣一部熬的乾乾的雞湯。無論是故事描述還是人物塑造都顯的非常無力。

不客氣的說，這是一部在影院看浪費錢，在家浪費電的爛片，真的非常令人失望。

看完之後，我明白一句話：

何以解憂？唯有杜康！

河東獅吼

2002年《河東獅吼》上映，根據蘇東坡《河東獅吼》改編。影片講述了野蠻妻子柳月虹和小男人程季常之間發生的搞笑感人的愛情故事。這部電影的製作可能不夠精良，但是電影中的張柏芝足夠漂亮，男主角古天樂足夠帥氣，電影能夠取得成功還在於電影中的臺詞足夠辛辣現實，寫進了觀眾的內心。有網友說：一部粗製的港片居然把我看哭了，實在是很丟人的經歷。

《河東獅吼2》是時隔十年拍攝的續集，但是很顯然，這部續集不是用心作品，豆瓣評分3.3分足以證明有多爛。完全的複製是不可能成為經典，山寨網路橋段更是影片的黑點。儘管電影的女主角還是張柏芝，但是經歷過2008年風波的張柏芝早已經失去了當初的靈氣，那份少女式的潑辣已經不復存在，很多人都覺得演員演繹生硬，好像是在唸臺詞，完全是在消費前作，是為了炒冷飯而拍攝，毫無新奇。

翻拍經典電影一直就是一種挑戰，當經典植入人心的時候，人們是不願意看到自己心中的形象被代替，所以任何妄圖翻拍經典的人都要做好充分準備。但是當今電影人，太多人急功近利，不願意去用心製作，導致“炒冷飯”圈錢的人越來越多。

最讓我生氣的就是去年的《英雄本色》，除了片名那四個漢字寫對了，其他的全錯。

翻拍是個很討巧的市場策略，投資方們很明白，觀眾接受不了“全新”的東西，只有大部分的熟悉加上小部分驚喜，人們才會願意買票。翻拍一個大家都熟悉的IP，完美的契合這一原則，於是就常雷常拍，樂此不疲。

但也有一些創作者是有追求的，不光為了迎合市場，還給新作刷上了時代印跡，某些故事發生在特定歷史背景中，幾十年過去，核心保持的情況下，就會有不同的呈現，最典型的就是1957年的《十二怒漢》，被不同國家的導演相中，往裡塞一些本文化的東西，老瓶裝上了新酒，一樣很好喝。

俄版的《十二怒漢》

不過現在翻拍這麼多，也從一個側面反映了創作力下降，中西都有些越來越沒故事拍的趕腳。

本期挑選了十部我覺得最好的翻拍片，中外大約各佔一半，這種“十大”型別的盤點我一般不會講的多清楚，重點是分析新舊版之間的不同。

沒什麼客觀標準，純個人感受，我有點不太能理解像《投名狀》這種作品，至少能值個8分啊，為啥在豆瓣上連7分都沒到，放到現在想都不用想，肯定年度十大佳片了。

《重返20歲》也是，雖然不如原作，但明明拍的挺好看的，我要為它平反！（對楊子珊的偏愛有加成）

這期我又短了，不過寫的真挺費勁，新舊版都得再看一遍，可是一點兒沒偷懶。

上節目。有同學反映影片只能看5分鐘，具體什麼原因我現在也沒搞清楚，但有個解決方案：你把推文關掉，再進一次，大概就好了（老中醫都這麼治病）。

你好，題主。我看過很多電視劇和電影，就這些年的經驗來說，我個人覺得新版《還珠格格》是翻拍的最差的一部電視劇。

首先，對於電視劇選的演員來說，新版選的演員實在是太青澀了，給人的感覺就是死套上去的，一點情感都沒有。舊版的小燕子，幾乎是每個人只要多看她幾眼，就得笑起來了，只要有她的鏡頭都是歡快娛樂的，而新版的根本沒有這種感覺，有的只是強顏歡笑。舊版的紫薇，幾乎是很多男生的夢中情人了，知書達理，性格溫和，而且很堅強，不遠萬里尋親，只為當初母親的遺願。而新版的紫薇，滿臉都是大寫的怨氣，感覺就是個苦命的小丫頭，根本沒有老版的那樣溫文爾雅。

再說，新版給加了個洋人進來跟小燕子發展感情，這一點更是不可思議了，雖說這是創新，但是這新的是不是有些過了。然後，對於劇中的劇情，個人感覺就是，新版的一直想要模仿出舊版的那種歡樂夾雜著情感的感覺，但是事實上就是新版的《還珠格格》一直是在特寫娛樂性，雖說這是導演的一片好意，但是跟舊版相比，實在是差的太遠了。背景音樂對於老版的來說真的是一個加分項了，很多時候我們只要一聽，就知道接下來是什麼樣的場景了，而新版的背景音樂簡直了，感覺就是個直男在對牛彈琴，一點感觸都沒有。

這些就是我對新舊《還珠格格》的看法，純屬個人意見，不喜勿噴！