題材確定為啞鈴和跳繩，那麼題主是想以怎樣的形式來體現？素描or色彩？油畫or馬克筆？彩鉛or水彩？偏寫實風格還是想寫意一點？
需要構思什麼？
當然是構圖，最好先構一幅小圖，確定一下畫面的佈局以及物體的擺放位置。
物體為啞鈴或者跳繩可以確定，那麼是想以怎樣的形式來體現？是想透過畫面來表達什麼思想觀念，還是隻是單純的想畫一個啞鈴或者跳繩這樣的物體？
如果想要將物體放大或者拉近，主要以啞鈴或者跳繩為主的畫面。那麼建議在物體近處最好更認真、寫實一些，細節做的好就不會使畫面過於單調，但是整個畫面不可能完全注意細節，除非是超寫實的風格，那麼在近處的畫面中處理一下細節會更有空間感。
構圖確定好了才能進行下一步，無論你是想要素描、還是色彩都離不開調子。
啞鈴的難點在於“單調”，整體的黑色很難找到細節，畫一攤黑色那也沒什麼可觀賞之處。
該怎麼處理？——落筆之前認真找細節，啞鈴這一個物體會有不同的質感的面，比如鐵的那一面、橡膠的那一面，該怎樣用調子來呈現能表現出來？再細緻一些，將上面的紋理最好也能表現出來一部分，比如生鏽的斑點、凹凸的手感。
如果讓我選擇這樣一個主題，我想我會用彩鉛和馬克筆結合的方式來處理。
首先，用色彩的方式能使畫面更加豐富飽滿；
其次，啞鈴的固有色雖然是黑色，但是受到環境、光源的影響，亮面和暗面、物體的上面和下面的影響色都是有區別的，上色之前一定要先觀察好；
用彩鉛和馬克筆處理起來比較簡單快速，也可以很細節化、寫實化（其實我的水彩畫並不好...）
將大體的明暗調鋪好一個大概後，就可以開始做細節處理，一邊處理細節，一邊和整體做對比，某一個區域性不能太過突兀，畫面不可能一筆落成，需要反覆的上調、提煉、修整才可以。無論任何畫種都需要在這個過程中兼顧整個畫面呈現出來的感覺，有畫面遠處的“虛”才能更加襯托近處的“實”，有冷調的一面就會有暖調的一面，就算你的”模特“是個再簡單不過的實物，它也有豐富的”內涵“，也有整體和區域性。
啞鈴是肌肉鍛鍊，跳繩是有氧運動。該如何從時間或比例上搭配，能達到最佳效率？
不要求在短期內出效果（塑身，健美），但求能達到最好的身體鍛鍊
題材確定為啞鈴和跳繩，那麼題主是想以怎樣的形式來體現？素描or色彩？油畫or馬克筆？彩鉛or水彩？偏寫實風格還是想寫意一點？
下筆之前先在腦海裡構思一遍需要構思什麼？
當然是構圖，最好先構一幅小圖，確定一下畫面的佈局以及物體的擺放位置。
物體為啞鈴或者跳繩可以確定，那麼是想以怎樣的形式來體現？是想透過畫面來表達什麼思想觀念，還是隻是單純的想畫一個啞鈴或者跳繩這樣的物體？
如果想要將物體放大或者拉近，主要以啞鈴或者跳繩為主的畫面。那麼建議在物體近處最好更認真、寫實一些，細節做的好就不會使畫面過於單調，但是整個畫面不可能完全注意細節，除非是超寫實的風格，那麼在近處的畫面中處理一下細節會更有空間感。
上調子構圖確定好了才能進行下一步，無論你是想要素描、還是色彩都離不開調子。
啞鈴的難點在於“單調”，整體的黑色很難找到細節，畫一攤黑色那也沒什麼可觀賞之處。
該怎麼處理？——落筆之前認真找細節，啞鈴這一個物體會有不同的質感的面，比如鐵的那一面、橡膠的那一面，該怎樣用調子來呈現能表現出來？再細緻一些，將上面的紋理最好也能表現出來一部分，比如生鏽的斑點、凹凸的手感。
如果讓我選擇這樣一個主題，我想我會用彩鉛和馬克筆結合的方式來處理。
首先，用色彩的方式能使畫面更加豐富飽滿；
其次，啞鈴的固有色雖然是黑色，但是受到環境、光源的影響，亮面和暗面、物體的上面和下面的影響色都是有區別的，上色之前一定要先觀察好；
用彩鉛和馬克筆處理起來比較簡單快速，也可以很細節化、寫實化（其實我的水彩畫並不好...）
細節與整體一直貫穿整個過程將大體的明暗調鋪好一個大概後，就可以開始做細節處理，一邊處理細節，一邊和整體做對比，某一個區域性不能太過突兀，畫面不可能一筆落成，需要反覆的上調、提煉、修整才可以。無論任何畫種都需要在這個過程中兼顧整個畫面呈現出來的感覺，有畫面遠處的“虛”才能更加襯托近處的“實”，有冷調的一面就會有暖調的一面，就算你的”模特“是個再簡單不過的實物，它也有豐富的”內涵“，也有整體和區域性。