一，相對於眾多的辮子戲，熒屏上的漢代劇並不多，正劇就更少。漢武大帝不僅是其中的代表作，而且最讓我欣賞的是：它真正把大漢王朝特別是武帝一朝浪漫大氣、雄渾陽剛、開拓進取的精神風貌展現了出來，無怪乎漢唐是令每一個華人為之永遠驕傲的時代。這一點表現在劇中大大小小的每個方面：演員表演與氣質、佈景、拍攝、配樂、思想等等等等。這劇誠然有不少缺點，但它確實基本再現了我們這個民族最為陽剛進取時期的精氣神，這是非常難得、最值得肯定的一點。

第二，劇本比較紮實過硬。編劇江奇濤也是與漢武大帝同年產生的一代神劇《亮劍》的編劇。更難得的是此劇沒有二月河系列、熊召政張居正、大秦帝國等歷史劇那樣有小說原本，而是直接從《史記》《漢書》進行改編！這倆書都是紀傳體而非編年體，要把許許多多人的人生軌跡像擰麻花一樣抽絲剝繭地按歷史順序擰成一股繩，而且還有戲、有細節、豐滿好看，就更不容易了。應該說漢武大帝基本做到了。

第三，演員表演大多線上甚至精彩。陳寶國的漢武帝自是無人可以超越，琥珀色充滿陽剛與殺氣的眸子令人望而生畏，這應該就是那個不世出的霸主的眼神。國內的帝王演員能集貴氣、霸氣、正氣、睿智還有一點點痞氣於一身的，只怕也就是陳寶國了（其他如唐國強則太正，陳道明則太文）。而且陳寶國絕然沒有停留在表面的霸氣，他非常深入地理解、分析了人物，從早年的意氣風發和某些掣肘。

到晚年的剛愎自用乃至昏聵痛苦，還有中間的一些小狡黠小可愛，都演得非常生動，當時總覺得他演的太像白景琦，但現在想想，應該說是這兩個人物的相似處太多導致的：霸氣，聰明，不按常理出牌，貴族氣，而不是陳寶國演技的問題。大家可以看看他在《武則天》裡演的唐高宗和《茶館》裡的王利發，那真叫精彩。寶國叔的演技相當彪悍的。

98年《雍正王朝》熱播之後，掀起了一股古裝正劇的播放熱潮，《漢武大帝》就是其中之一。

這部05年開播的正史劇，由陳寶國、歸亞蕾、焦晃等老戲骨共同出演。

在中國產歷史題材電視劇中有不可撼動的地位，被觀眾們稱為第一古裝歷史劇。

《漢武大帝》能夠獲得這麼高的評價，一方面，與其劇本對於歷史的高還原度不無關係。

作為一部歷史劇，攝製組非常重視史料的還原度。

本劇裡面的劇情場景，主要參考了兩部歷史鉅作：《史記》與《漢書》。

除了很少部分的場景考慮到劇情的詮釋對史料進行了小範圍修改，其餘全部都嚴格按照史料來進行呈現。

這在現在的歷史劇中非常難得，全面展示了漢武帝54年的統治歷程。

另一方面，本劇在情感的描繪上也極度細膩，重點展示了英雄之間的惺惺相惜。

其中又以漢武帝與衛青之間的感情為甚。

記得在衛青謝幕的那場戲中，垂垂老矣的衛青，勉強地登上臺階。

他緩緩對漢武帝說：“讓臣給你最後一拜吧”，將君臣之間複雜的情感展現得入木三分，讓觀眾淚目。

另外從表演上來看，眾多老戲骨的加盟把本劇推向了一個更高的層次。

陳寶國把漢武帝的雄才大略，任人唯賢的品質展現的淋漓盡致，包括晚年的各種矛盾，讓角色非常立體。

歸亞蕾飾演的竇太后也讓人印象深刻，刁蠻任性，城府高深。

甚至一些配角的塑造也與歷史人物氣質非常契合，比如竇嬰的義氣以及霍去病的少年氣盛。

劇組對於歷史的整體把握，讓整部劇脫離了庸俗的商業氣息。

高口碑也讓本劇有了號稱第一古裝歷史劇的信心。

直至目前，仍然沒有歷史劇集可以超越它，是一部不容錯過的歷史劇。

用藝術的手法最大限度的還原歷史。自古君王無君子，一代雄主漢武也不能例外！權利的追逐與人性的把控都比較到位。各個角色的塑造也不錯，藝術與肥皂的差距很大。