《惠崇春江晚景》

蘇軾

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

惠崇春江晚景這是一首題畫詩，是蘇軾1085年（元豐八年）於汴京所作。

原詩共兩首，這裡選的是第一首。惠崇是宋朝著名的畫家、僧人，即歐陽修所謂“九僧”之一。

他能詩善畫，特別是畫鵝、雁、鷺鷥、小景尤為拿手。《春江曉景》是他的名作。

蘇軾根據畫意，妙筆生花，寥寥幾筆，就勾勒出一幅生機勃勃的早春二月景象。

惠崇：北宋名僧能詩善畫，《春江晚景》是他的畫作，共兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。蘇軾的題畫詩也有兩首，這首是題鴨戲圖的詩。

惠崇為宋初“九詩僧”之一，跟蘇軾不是一個時代的人。

蘇軾是隻見其畫，未見其 人。此僧詩畫俱佳，尤其擅長畫水鄉，再放上幾隻飛禽走獸，人稱“惠崇小景”。

蘇軾在江陰為惠崇寫的

這首題畫詩既保留了畫面的形象美，也發揮了詩的長處。詩人用他饒有風味、虛實相間的筆墨，將原畫所描繪的春色展現得那樣令人神往。在根據畫面進行描寫的同時，蘇軾又有新的構思，從而使得畫中的優美形象更富有詩的感情和引人入勝的意境。

好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘於畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾這首詩可以說做到了這一點。

詩能描寫如畫，詩詠物性物理又過於畫。這是因為繪畫屬於視覺藝術，而詩是語言藝術，有著表現上的絕對自由。詩人先從身邊寫起：初春，大地復甦，竹林已被新葉染成一片嫩綠，更引人注目的是桃樹上也已綻開了三兩枝早開的桃花，色彩鮮明，向人們報告春的資訊。接著，詩人的視線由江邊轉到江中，那在岸邊期待了整整一個冬季的鴨群，早已按捺不住，搶著下水嬉戲了。

然後，詩人由江中寫到江岸，更細緻地觀察描寫初春景象：由於得到了春江水的滋潤，滿地的蔞蒿長出新枝了，蘆芽兒吐尖了；這一切無不顯示了春天的活力，惹人憐愛。詩人進而聯想到，這正是河豚肥美上市的時節，引人更廣闊地遐想。全詩洋溢著一股濃厚而清新的生活氣息。

《惠崇春江晚景》其一是北宋文學家蘇軾1085年在汴京(今河南開封)看到惠崇(北宋僧人，擅詩、畫)畫的畫《春江晚景》而寫。

惠崇春江晚景二首

其一

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

白話譯文

竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，蘆筍也開始抽芽，而河豚此時正要逆流而上，從大海迴游到江河裡來了。

詩的首句“竹外桃花三兩枝”，隔著疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳身姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。這雖然只是簡單一句，卻透出很多資訊。首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了。其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。

這一首詩成功地寫出了早春時節的春江景色，蘇軾以其細緻、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特徵，抒發對早春的喜悅和禮讚之情。全詩春意濃郁、生機蓬勃，給人以清新，舒暢之感。詩人蘇軾提出“詩畫本一律，天工與清新”（《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》），“詩中有畫，畫中有詩”（《東坡題跋》卷五《書摩詰藍田煙雨圖》），在他的這首題畫詩《惠崇春江晚景》中得到了很好的驗證。

問題:《惠崇春江晚景》其一是寫給誰的？

《惠崇春江晚景》詩共有二首，又名為《惠崇春江曉景》。這是宋代詩人蘇軾蘇東坡創作的七言絕句。

題目中的"惠崇"，是宋代著名的畫家，是位僧人，他的作品中所畫的鵝、鴨等小景物最為拿手。《春江晚景》是惠崇和尚創作的，而《惠崇春江晚景二首》則是蘇東坡題在這幅畫上的詩。該詩分為兩首，第一首詩題《鴨戲圖》，再現了原畫作中的江南仲春景色，又融入了詩人合理的想象。(第二首詩題《飛雁圖》，由大雁北飛融入詩人的感情，側面表現了江南春天的美景》。

《惠崇春江晚景》其一:

"竹外桃花三兩枝，

春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽暖，

正是河豚欲上時。"

詩中的蔞蒿~是春天的一種野草。蘆芽~即是蘆葦的嫩芽，現在叫作:蘆筍，可以吃，超市有售。

河豚~一種味道十分鮮美但是有劇毒的魚，有句古話:"拼死吃河豚，"指的就是這種魚。

欲上~意思是河豚在三、四月份正是肥美的時候，它將逆江而上，以便在江水中產卵，這也是捕魚的季節，也是這種魚即將上市了。

注:歷史記載，長江流域食用河豚，最常用的是把蔞蒿、蘆筍、菘菜與之同時烹煮。

另注:史上記載該詩的注本，大多數均用"晚景"，唯錢鍾書《宋詩選注》中，使用了"曉景"。

"

先來看這首詩：

惠崇《春江晚景》 　　

蘇軾 　

　 竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。 　

　 蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

從詩題上看，這是一首題畫詩，惠崇是宋代名僧，著名的畫家，即歐陽修所謂“九僧”之一。他能詩善畫，特別是擅長畫鵝、雁等禽鳥和小景。《春江晚景》組畫是他的名作。共二幅。

作為北宋中期文壇領袖，蘇軾不僅僅在在詩、詞、散文、書法方面造詣頗高，他在繪畫方面也取得了很高成就。所以，他的題畫詩內容豐富，取材廣泛，遍及人物、山水、鳥獸、花卉、木石及宗教故事等眾多方面。這些詩作鮮明地體現了蘇軾雄健豪放、清新明快的藝術風格，顯示了蘇軾靈活自如地駕馭詩畫藝術規律的高超才能。而這首元豐八年(1085)逗留江陰期間所做的《惠崇春江晚景》歷來被看作蘇軾題畫詩的代表作。

這首七言絕句詩意清新：初春時節，翠綠的竹林外，三兩支早開的桃花美不勝收、引人注目，似乎在向人們報告春的訊息。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。江春水中，鴨兒在嬉戲；江水回暖的訊息，它們首先感知到了。與“花間覓路鳥先知”的詩句異曲同工。極富哲理，我們指某一新的情況或訊息被人預先知道時，就往往引用這一句。

詩人由江中寫到江岸，更細緻地觀察描寫初春景象：由於得到了春江水的滋潤，滿地的蔞蒿長出新枝了，蘆芽兒吐尖了；這一切無不顯示了春天的活力，惹人憐愛。詩人進而聯想到，這正是河豚肥美上市的時節，引人更廣闊地遐想。全詩洋溢著一股濃厚而清新的生活氣息。

畫作形象鮮明直觀，可以使觀者有具體的視覺感受，然而它也有侷限性，因為它只能表現一個特定的畫面，而一首好詩，雖無可視的影象，卻能用形象的語言，吸引讀者進入一個透過詩人獨特構思而形成的美的意境，以彌補某些畫面所不能表現的東西。

好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘於畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。這首詩可以說做到了這一點。蘇軾根據畫意，妙筆生花，寥寥幾筆，就勾勒出一幅生機勃勃的早春二月景象。