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1 # 御宅研靜江
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2 # 曉看動漫
有啊,不過要是想要特別正經的職場奮鬥戰爭類的都是漫畫比較多,動漫的話大部分都是輕快搞笑日常點的。
1.《迷糊餐廳》&《WWW.WORKING!》(這是兩部動漫喲!)2.《電器街的漫畫店》3.《白箱》4.《那就是聲優!》5.《少女編號》6.《食夢者》 故事場景設定在
埼玉縣
穀草市,擁有繪畫才能的中學3年級生真城最高對未來沒有夢想, 只是想要平凡的活下去。但是有一天,班上的高材生高木秋人發現了他的才能,邀請他一起搭檔當漫畫家。最高於是下了決心當漫畫家,準備登上日本第一漫畫的王位,同時為了與夢中情人亞豆美保結婚而創一番成就。兩人透過責任編輯服部哲的協助以“亞城木夢葉”為筆名出道連載,並且視暢銷漫畫家“天才高中生”新妻英二為競爭對手,彼此互相砥礪切磋琢磨的故事……
還有"一個去年的新番,講的是個妹子剛畢業進入一個遊戲製作公司的,公司裡都是妹子呀,忘了叫啥名了ORZ...
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3 # 無名修仙組織
島耕作系列
分為以下幾部::《學生島耕作》、《青年島耕作》、《主任島耕作》、《系長島耕作》、《課長島耕作》、《部長島耕作》、《取締役(董事)島耕作》 、《常務島耕作》、《專務島耕作》、《社長島耕作》、《會長島耕作》
不用多介紹了…………可以概括為菜鳥島耕作的CEO奮鬥史……
是一部長壽漫畫,連載將近20年。描寫的題材是成人向,和以下作品相比更多的是兩性,職場心計,人生規劃,社會現實等現實的元素。
《Servant×Service》
A-1Picture改編的TV動畫,講的是新人公務員山神留子和區役所的同事們的職場生活趣事。
《教室危機(CLASSROOM☆CRISIS)》
故事發生在近未來都市,白天主角們是高中生,晚上則是職場一員,參與發展型試作火箭的專案開發…………設定清奇的校園X職場動畫,人設和畫風都比較精緻。
《打工吧魔王大人》
魔王撒旦在和勇者的戰鬥中失敗,甚至逃到到日本都市街頭養精蓄銳,而他突然發現即使是魔王,沒有錢就得打工……於是在魔界叱吒風雲的魔王租了一個三坪大的公寓,在知名連鎖快餐店麥X勞打工,一路晉升為當月MVP……
而女主角,也就是勇者追擊魔王來到日本,卻同樣因法力不能使用而開始了打工生涯……
《妙廚老爹》
是一部1984年的漫畫,作者上山栃,動畫於1992年開播。男主荒巖一邊是小有所成的上班族,一邊是家庭美滿的父親兼丈夫,他用自己高超的料理技術給家人和公司同事帶來美食體驗,也憑藉自己的體貼維持了職場和家庭的良好關係。設定蠻可愛的,男主是精通料理的上班族,妻子則是隻會做黑暗料理,總是工作和應酬的記者。在家裡荒巖負責洗衣做飯,在職場還經常偷偷給上司和同事做愛心便當…………
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4 # 白鵝紀
推薦去年的秋季冷門佳作《編舟記》,描寫的是不常見的編寫詞典的編輯工作。
本片改編自小說家三浦紫苑的同名小說《編舟記》,在倒A檔播出。雖然片名叫編舟記但並不是真的在編舟。原作將辭典比作汪洋大海中的孤舟,編寫辭典就是為他人渡海編舟,因此他們編寫的辭典也被叫做《大渡海》。
生活中語言揹負了人與人交流的使命,動畫中也一直在強調語言的重要性,稱編寫辭典是為每一個陷入孤獨汪洋中的人提供幫助,全片就是在這樣一個厚重的主題下展開。
1. 真實又浪漫的故事動畫的主人公馬締光也是一個做事認真負責愛看書的死腦筋,就職在需要較強交流能力的營業部,才華得不到施展渾身不自在。而辭典部老編輯荒木因為即將退休和對松本老師的愧疚,天天在公司尋找合適替代者,最終費勁千辛萬苦才把在營業部埋沒才華的馬締挖到了辭典編輯部,一段長達15年的辭典編寫故事就此拉開帷幕。
《編舟記》作為一部圍繞工作日常展開的動畫,劇情既真實又浪漫。說真實是因為動畫將辭典詞彙的收編過程、編寫過程中一字一句的細緻推敲,和辭典編寫者日常是如何尋找新詞彙等工作細節都做了詳細展示,看了動畫才知道原來編寫一部辭典是如此繁瑣。
不僅編寫辭典過程非常真實,片中角色遇到的各種職場問題也非常現實。高層會因為編寫辭典收益低而故意給辭典編輯設定阻礙,編輯部也會因為參與編寫辭典的教授性格怪癖而產生矛盾,可以說整個《大渡海》編撰過程非常困難。
說浪漫則是因為全片角色展現出的對職業的熱愛之情,著實讓人感動。松本老師一輩子都與辭典打交道,一心一意只想編出一本為人們彼此理解搭建橋樑的好辭典。這種願為他人溝通伸出援手,並且還不知道自己能不能有足夠時間完成任務,也依舊在盡力工作的精神,非常讓人動容。我想這應該就是一個學者對自己工作的最大敬意吧。
繁瑣的辭典採編工作動畫還透過辭典撰寫這個複雜的工作,將片中角色自然的聯絡到了一起,大家在編寫辭典的過程相互幫助,逐漸加深友誼。在此之前馬締只沉浸在自己的世界中與世隔絕,而西岡雖然精通交際卻很迷茫。正因為有了《大渡海》這個橋樑,大家才能相互熟知、影響,讓原本枯燥繁瑣的工作融入了更多溫情,這也算從另一個層面點明瞭主題。
此外動畫的感情線也非常有趣。特別是馬締向女主林香具矢告白的戲份,木訥的馬締先是寫了一封長達13頁的情書給她,然而由於太過晦澀女主並沒有看懂,最後還是經過月下相談兩人才確定了關係。這段劇情配合上馬締木納的性格,讓尷尬變的非常俏皮可愛。
有些人認為動畫中馬締與林香具矢的相愛缺少鋪墊,但我認為兩人都是對自己事業抱有極端熱愛與執著的人,所以兩人能很快的彼此理解與欣賞也不是什麼不可能的事情,雖然這段感情有些平淡但卻更持久。西岡與自己的女友三好麗美之間會相互鼓勵鬥嘴的互動則顯得非常溫馨自然,很有老夫老妻的灑脫感。
2. 製作組的用心良苦本片人設原案是由《昭和元祿落語心中》的作者雲田晴子擔任,兩部作品都是文藝氣息濃厚的作品,有著很多相似之處。而且雲田老師本人就是《編舟記》小說粉絲,所以人物原案設計的非常用心,清新溫暖的原案與作品風格非常契合。
接過原案的動畫人設則是做寫實動畫經驗豐富的青山浩行,青山在元田老師原案基礎上又做了修正,讓人設變得更加寫實更適合原畫師創作。特別是男主角,駝背卻文靜的設計再配合上櫻井孝宏帥氣的聲線,讓馬締成為了一個悶騷又害羞的文藝書生,與他的性格相得益彰。
再好的故事如果沒有staff們良苦用心也是功虧一簣,當然本片完全不需要擔心這個問題,因為監督黑柳利允同樣也是原作的簇擁,製作態度毋庸置疑。再加上既做監督、分鏡、原畫,又做過指令碼、系列構成的全才佐藤卓哉擔任系列構成保駕護航,動畫到目前為止發揮非常穩定。
製作組為了契合動畫所處的20世紀90時代,後期攝影技術用的非常節制。並且為了讓動畫更加真實可信,全片的路人都採用手繪處理,並不像現在大多數商業動畫採用3D來解決問題。先不管實際效果區別能有多大,這種敬業的精神也非常值得肯定,這一點來看製作組也在用實際行動致敬《編舟記》所體現的主題。
而且本片在演出上也非常用心,會做很多強調人物小動作和細微表情變化的指示,讓人物動的很厲害。鏡頭的擺設也都偏向實拍影片,豐富的肢體動作加上模仿實拍的機位擺設,讓人有種看日劇的感覺。
此外借助青山浩行的人脈還找來很多業內老原畫參與制作,所以片中一些段落的作畫非常突出。在年底動畫業都是地獄工作的模式下,依舊把作品維持到了一個較高的製作水平上,雖說不是盡善盡美,但製作組的誠意我確實感受到了。
3. 編舟亦是一種人生本片劇情雖然不復雜,但匠人之心所帶來的感染力是毋容置疑的。人的精力是有限,但詞彙是一直在增加且無窮無盡的,編寫辭典就彷彿是在愚公移山。
在一個詞語不斷湧現和變化,資訊更新速度越來越快的時代,做辭典的難度正在成倍增加,你還能繼續堅持下去嗎?馬締用自己的堅持告訴了大家他可以,雖然辭典永遠追不上詞語的更新速度,但正是這種帶有些浪漫與悲情的故事才會讓人為之動容。
原作中馬締做這本《大渡海》花了十五年時間,這十五年如一日的編寫、修正,一個字一個詞滿滿都是歲月的痕跡。一個內向不善於與人溝通的讀書人,卻在為人與人的溝通而“編舟”,不得不說這樣的故事開頭有點諷刺意味。
但伴隨著時間的流逝,馬締因為編寫辭典找到了朋友、女友,感受了人間冷暖、人情世故。所以與其說馬締在編寫辭典,不如說是在編寫自己的人生。馬締為自己執著的事業拼勁全力奉獻一生,他已經將自己融入到了辭典當中。
我本人是特別喜歡這種成人工作題材的動畫,既漲姿勢又覺得親切。看完後不僅能瞭解辭典制作的過程,又能感受到東方人對文字的敬業。原來一本幾百頁的辭典,承載了這麼多人的付出和情感。
喜歡文學熱愛文藝片的讀者,一定不要做過這次匠人氣息滿滿的編舟之旅。最後我想用劇中松本老師在第二集所說的話來做結尾:
辭典是渡過語言之海的一葉扁舟。沒有語言,不論是要表達自己的想法,還是深切感受他人的心情,都是做不到的。人們登上這艘名為辭典的一扁舟,尋找最為合適的語言,在漆黑的海面上漂浮,收集微弱的光芒,語言就是這個光芒。然而,在現今這個瞬息萬變的世界中,有人無法順利找到合適貼切的語言,不得不日日生活在迷失自我的情緒裡,能讓這些人也能安心地乘上小舟,那正是我們想要製作的辭典,意味度過汪洋大海寫為《大渡海》。
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5 # 橙心社
像白箱,花開伊呂波等職場番上面的dalao都說過了,那我就推薦下NEW GAME吧,老實說,NEW GAME從第一季萌萌噠的日常番,帶第二季的第6集開始就突然轉變成有點沉重的職場番。
作為事件的中心人物,青葉如果沉默,什麼都不說,八神就會下不了臺面。好歹剛剛說了自己不畫,但是迫於現實,八神又不得不畫,這樣對八神的職場生涯有很大的影響。而且青葉自身也會因為這件事給人留下懦弱的印象,職業生涯同樣不利。
而青葉如果說希望用自己的插畫,投資方因為投資風險的考慮,勢必不會同意青葉的要求,也就是俗稱的“內定”。
鑑於以上兩種情況,青葉即便內心已經放棄宣傳畫的執筆權,也必須要畫。這個時候,採用比賽的方式是最好的。既可以掩蓋內定的事實,給八神一個臺階,讓她接受畫宣傳畫的同時,也能讓八神因為青葉的緣故而全力以赴,還會使得八神和飛鷹躍動的其他人對青葉的看法發生改觀。畢竟青葉如此的自立自強,富發進取心。
很開心NEW GAME如此的優秀,這一集或許真正意義上會戳中很多人埋在心裡的不甘吧。
不管多麼努力,最後看到天才的作品,也只能無望的說出“真厲害啊”的感嘆,想起了櫻花莊的季節,並非己錯,天要亡我,少了霸王的剛愎自用,是發自內心對天才的羨慕嫉妒恨吧。但天才之下於我之上的人不會放棄吧,人有自己的人生,過好自己的人生。願天下努力著終不負己。
而大多數人,可能就是連努力的機會都沒有吧。很少有人會像片中的雫和光一樣,記得一切的老人都從新人成長起來。當面臨重大的事件,某處的新人也會像青葉一樣被一票,單方面否定吧。那種不甘,經歷者自知啊。
作品終歸是作品,讓我們有所慰藉,不得不說光這樣的上司(前輩)是很難碰到的,但我想,看了這部動畫的人做了上司時,不要忘了光的一切,或許能帶來一個更美好的未來吧。
NEW GAME是一場生動的職場教科書典範。果然還是aoba醬最好了,今天也要加油當一個活力滿滿的社畜醬!
文:萌妹騎士
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6 # 鑑動漫
推薦幾部從事ACG類職場工作的動漫吧!
《白箱》
P.A.WORKS製作的職場動畫之一。喵森所在高中的動漫社團透過不斷的努力做出來一部滿含心血的作品“七福神”,這時候社團的幾人已經臨近畢業。畢業後的眾人前往東京發展,有人勵志成為優秀的聲優,有人渴望成為動畫師,有人希望成為原畫師,而我們的主角喵森在向著優秀的“製作進行”崗位而奮鬥。
《那就是聲優》
女主角雙葉作為剛出道的聲優工作的不算順利,在遇到個性十足的小莓和年紀尚小的工作起來卻十分賣力的小花鈴後,雙葉漸漸的知道了自己應該努力的方向。在錄音棚中,三人遇到了各種各樣著名的聲優,在接受了前輩們的鼓勵後,三人組成聲優組合,向著更閃亮的舞臺邁進。
《NEW GAME》
動畫工房製作的動漫,共有兩季,第二季將於2017年7月播出。涼風青葉高中畢業便進入遊戲製作公司工作,青葉小時候非常喜歡這個公司製作的遊戲《精靈物語》,滿懷驚喜的她進入公司後卻有著很多煩惱。在向眾位前輩請教的過程中,青葉慢慢的進步成為值得信賴的員工,並朝著《精靈物語》新作的夢想而努力著。你喜不喜歡這樣全是女孩子的遊戲公司?
《少女編號》
同樣是聲優職場作品,這部作品的作者是曾經出品過《春物》的渡航,如果說《白箱》是動漫業界的光明面的話,那這部動漫便是書寫著業界的黑暗面。動漫中的劇情有很多作者本人的自黑以及對業界的暗諷,但如果單單看劇情的話,這部動漫並不是一部完美的作品,作品中有著不少角色性格的崩壞和劇情的拖拉,雖然結局強行挽尊,但也不足以讓這部作品成為名作了。
網友表示:那又如何?主角那麼萌,我選擇原諒!
《爆漫王》
《爆漫王》是大場鶇和小畑健繼《死亡筆記》後再度合作的又一力作,2010年電視改編後共推出三季動畫。兩位懷揣著夢想的青年約定成為搭檔的漫畫家,併為之而努力。兩人以“亞城木夢葉”為筆名連載出道並與同樣年紀的天才中學生漫畫家為對手互相切磋磨鍊。
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7 # 努力衝鴨凜凜醬
先給大家推薦幾個吧。
《new game!!》《櫻花任務》《少女編號》《逆轉裁判》《電器街的漫畫店》《跟班×服務》這些咋樣呢
回覆列表
當然有。
如果題主比較追求職場中積極Sunny而不是勾心鬥角的一面的話,這三部動畫肯定是很不錯的。
第一部是『花開伊呂波』
故事梗概:
松前緒花,一個一直想要變得和“現在的自己”不一樣的16歲的普通女高中生。她告別了自己的母親,告別了她生活的這個熟悉卻沒什麼感情的城市,來到未曾謀面的外婆家的溫泉旅館“喜翠莊”工作及居住。在這個充滿了大正浪漫風味的溫泉旅館裡,緒花遇見了鶴來民子、押水菜子及和倉結名等年齡相仿的女孩及各種不同的人、以及工作上的前輩們,她認識到從未認識的新世界,如同花芽衝破地面進入了一個新的世界一般,開始了與過去完全不同的新的生活。但是,其中的工作與生活有哭有笑,可能也有非常難受的時候。但是,不管發生了什麼,明天依舊會到來。
第二部『白箱』
這部也是我相當推薦的。
講述是日本動畫業內的故事,也是一位新人從動畫製作到製片主任的成長故事。除了動畫製作這樣有意思的故事外,還穿插著如何在工作中打交道,如何處理一系列突發的人事問題——比如合作方突然撂挑子,同事拖後腿等等。
第三部『Sakura Quest』
故事梗概:
主人公、木春由乃是一個從鄉下來到東京,即將面臨短大畢業的20歲普通女生。東京什麼都有,那麼自己也一定能成為特別的人,她這樣夢想著,接受了30多家公司的面試,卻仍然得不到內定。銀行的餘額還剩950円。再這樣下去,就只能回到鄉下成為普通的大媽……