天價片酬、不會演戲、愛用替身……近日，關於“小鮮肉”的爭議屢見報端，資深導演、前輩演員和著名編劇紛紛站出來，指責其對中國產電視劇行業的破壞。那麼，“小鮮肉”這個鍋背得冤不冤？

“小鮮肉”最早是指年紀輕輕的男演員，隨後逐漸演變為粉絲眾多的年輕偶像的代稱，也有人給這類藝人起了一個新名字——流量明星，因為有他們的地方，就有話題和流量。

編劇宋方金最近在一篇名為《表演，一個正在被毀掉的行當》的文章中詳細曝光了“小鮮肉”的種種事蹟，包括演戲用替身、不背臺詞、遲到早退現象嚴重、拿天價片酬等。

宋方金在文章中揭秘替身真相

其中最讓人震驚的是，當紅的“小鮮肉”們，往往只有15天的時間拍攝一部劇，因此劇組所使用的方法則是所謂的“表情包表演”，“表演各種角度，各種表情，需要四五個環境變化時，要不對著天拍，要不對著大樹，要不對著個牆，把他的臉拍完，剩下的場景都由替身完成”。

這篇文章猶如一枚炸彈，立刻在影視圈炸開了花。

緊接著，宋丹丹、陳道明、張國立、濮存昕、奚美娟、崔永元、陳凱歌都針對“小鮮肉”現象發表意見。陳凱歌更提到，要以內容為王，才是對觀眾最大的尊重。

宋丹丹爆料稱，曾有兩個明星為了攀比，坐在車裡遲遲不願進組，“在他們看來，誰先來就是誰腕小”。陳道明則看不慣“小鮮肉”們所謂的“敬業”，“手破了，摔傷了，冬天在水裡頭，夏天穿著大皮襖，你就是幹這個的，你的職業就是這個，現在還把它當成敬業了，演員就應該吃這樣的苦”。

一位不願透露姓名的宣傳透露，某位從海外歸來的“小鮮肉”一部劇片酬破億，另一位演技備受詬病的女星片酬高達8000萬。她感嘆說：“水漲船高，連一些稍微在影視圈嶄露頭角的新人要價也是非常嚇人，你說成本怎麼可能不高？”

然而，在製片人謝曉虎看來，隨著經濟的發展，電視劇產生了巨大的經濟效應，演員掙幾千萬，劇方還能掙幾千萬，人心很容易膨脹，“如果讓‘小鮮肉’背黑鍋，我覺得有點太冤了，因為現在很多演員都有一些不被人接受的素質”。

“‘小鮮肉’的檔期緊張到這部戲下了最多休息一天，就繼續進組了。因為他們一天的收入是200萬到300萬的價格，怎麼可能閒著呢？所以我覺得這是市場決定的。”謝曉虎如是說。

著名編劇汪海林近年來多次炮轟“小鮮肉”的藝德，他認為之所以出現這樣的原因，是資本壓力下，劇方對作品質量的要求越來越低，導致了“小鮮肉”中心制的模式，“‘小鮮肉’拿走了最大的預算，大大壓縮其他演員收入的空間，產生畸形薪酬結構”。

“小鮮肉”、粉絲和播出平臺，誰才應該“背鍋”？汪海林認為，“小鮮肉”有不可推卸的責任，畢竟粉絲對偶像是無條件崇拜，但其責任是次要的。在他看來，播出平臺的責任也非常大，“他們只要流量，甚至參與炒作，目前有演技的演員在炒作空間上不大，有顏值的反而比較容易操作，所以變成這樣的模式”。

宋丹丹早前受訪時也認為，年輕明星自我約束不強並非自身原因，很大程度上由市場造成。製片、投資人需要影片有市場，不論年輕明星演得如何就出很多錢請他們來演戲，“年輕的孩子遇到那麼多錢怎麼能把持自己？誰來告訴他們價值觀？誰來告訴他們什麼是德？”

如何才能改變這樣的現狀？汪海林建議，應該採取綜合治理，一方面播出平臺不應該盲目追星，要有文化責任，另一方面要對經紀公司加強管理，“最重要的是，要對年輕演員進行職業道德培訓，要讓他們知道把戲演好了才光榮，而不是助理多、保鏢多、坐頭等艙、住五星級總統套房就光榮，只會擺Pose做表情是可恥的”。

洗錢啊。你以為小鮮肉要5000萬真的有5000萬給他？80,90年代的香港，電影就是洗錢的重要途徑。真以為投資方都是傻子？花那麼多錢去請鮮肉拍出來的作品能帶來多少效益？這種牽扯到利益的事情，裡面沒有人是傻子。傻子都是我們局外人，真以為鮮肉身價那麼多。那些個大老闆身價幾十億有哪一個笨的？鮮肉們只不過是遮羞布而已。

其實說實話，國內的電影，電視劇已經陷入惡性迴圈了，一方面腦殘粉絲喜歡看顏值高的小鮮肉，投資商為了掙錢就高價請小鮮肉，編劇，導演被打壓時間，要很快拍電影出來，質量差了，但腦殘粉在啊，還是能賺錢，至此所有的投資商，導演們都不能停下來，你想想你辛辛苦苦一年拍一部良心劇，別人請小鮮肉能拍三四部，比你更賺錢，誰還願意。

就這樣的惡性迴圈，都在追捧，誰停下來，誰就被後來人踩死，投資商，小鮮肉們，導演都停不下來，即形成了這麼一個怪圈，市場平衡不了的，太亂了，市場孕育了這麼個怪胎，所有人的惡果

只有靠外力強行制止，以規則打壓，直接對這種行為消滅，至此只有廣電出手，制定法規打壓種種，不然好不了的

看到這個問題，我感覺在中國，經濟學和心理學的普及還任重道遠！還是正面回答問題，同時整理一下自己的思路。

先回答明星片酬問題：

明星賺很多，用糙一點的話解釋是很多屌絲用自己的錢進貢的。

用經濟學的解釋是影視是一個市場，一個自由和競爭的市場。任何一個市場都是由擁有話語權的群體主宰的。那麼好，影視市場誰是擁有話語權的主宰呢？不是導演也不是製片公司，正式千千萬萬個付錢買票的觀眾。這一點是我們極容易搞錯的一點。明星合理利用資源和環境用以聚集財富，這是公平買賣，自由交易。你願意看韓劇，小鮮肉就有錢了，你願意看武打片，原來體操隊的人就有錢了。沒有人強迫任何其他人去看任何電影，只是電影工作者抓住了這個市場機會，這些明星都是風口上的豬。世界上有很多職業是溢價制的，終身教授就是買斷教授一生的貢獻，程式設計師高價就是買斷程式設計師最精華的歲月。為什麼到了運動員和演員，我們就不接受這種買斷制了呢，看看香港臺灣那些過氣明星有多慘，劉家輝生病得靠集資才能治病，我們就不會這麼見不得別人好了。

再回答小鮮肉演技問題：

2016年全國票房457億，同比增長3.7%。中國觀眾的平均年齡21.5歲，超過40歲的觀眾在統計中的比例完全可以忽略不計。這就是目前影視市場的現狀。而美國的平均年齡是40歲。這個受眾的現狀決定了我們所有那些看不慣的現象。現象是結果，而不是原因。

永遠記住一條：資本是逐利的，這是天理。

接下來的後果就很明顯了，21歲的觀眾，為了影視能夠生存下去。目前只能迎合這個年齡段的人群。沒有生存何來發展。這句話的背後就是這樣一個現實：現在的影視市場不同於改開之前，讓八一製片廠拍個地雷戰就能夠讓人進電影院的。

哪些東西是我們需要反省的：

韓流是怎麼進入中國的：

因為某些客觀原因導致了中國的編劇、導演在生存與成長過程中缺乏叛逆行為，不敢探討新的影視風格和格局。只顧一味迎合觀眾，一味迎合資本。其結果就是一擁而上，把題材做爛，不願意精耕細作。做爛後再找新題材，長次以往題材耗盡，於是新穎的韓流就開始進入中國。

個人建議：乘現在風口還在，多拍一點不同年齡層次的影片，培養觀眾。當然編劇導演的水平真的急待提高。

沒有人觸及根本原因！我來說說我的拙見。最根本的原因是：女性消費，是中國最最根本的消費動力！大部分男性現在都在忙賺錢，現在社會競爭這麼激烈，還有的寧願打遊戲也不追這些東西，所以遊戲產業發展不錯，但實際上油水很少，男生除了有錢的男生，極少在遊戲裡花錢消費，最多也就十塊五塊抽個面板之類的消費。而且從我周邊看，幾乎所有家庭都是女人管著錢，像這種看電影啊消費，男性也是附和性的，沒有主動性，所以電影迎合女性消費者就要找小鮮肉，內容自然可想而知了，還有一些綜藝呀，廣告啊等等。你去商場看看，幾樓是男性消費區。其實即使在古代，女性消費都是非常高的，不說現代了，所以作為男生，我是無所謂的！

其實對於小鮮肉現象堵不如疏。腦殘粉就在那，我們再聲討，她們依舊會對小鮮肉瘋狂追逐。這就像房價一樣，是剛需。想調控房價最大的利器是什麼？調控限購嘛？這麼多年的經驗表示越調控越瘋漲。最好的辦法是加大供應量啊，中國這麼大，帥哥美女有的是，小鮮肉反正也不需要什麼演技，德行。可以批次生產。誰帥就捧誰，越帥越好。每個月都像市場推出幾十個小鮮肉。一年推出上百個。小鮮肉多了，就會內部競爭。價格自然就下來了。

韓劇看多了，男人變娘娘腔，社會一定缺少正義，男剛女柔，陰陽平衡是宇宙規律，看看現在各大電視臺的娛樂節目的主持人，嘉賓男不男，女不女陰陽怪氣，娘娘腔十足，三，四十年代有梅蘭芳，現代有李玉剛可以代表反串演員，沒必要全民男人女性化表演，這種現象要不得，文化部及各大電視臺必須加以限制

有需要就有市場，愛美之心人皆有之！現在90後年輕人對於那些常年霸佔熒屏的老藝術家都沒有興趣，而對於那些年輕的“小鮮肉”更加喜愛！

因為，時代在變化，60.70已經逐漸退出社會主要崗位，成為了我們眼中的老年人！而80.90後已經成為了社會主要力量，相對的年輕人需要的娛樂也發現了變化，就像是四大名著翻牌就是為了照顧年輕人的品味和需求！

不是人們的品味降低了，而是品味已經開始年輕化了！我們老了！

從深部原因來看，人們並不討厭小鮮肉，小鮮肉光鮮亮麗，青春Sunny，人們從他們身上看到了自己年輕時影子。人們真正討厭是小鮮肉們的片酬，天文數字般金錢，對人們是種誘感，於是乎心裡恨起了小鮮肉，機關槍突突突，網上罵聲一片，其實真正該罵的是製片人，罪魁禍首是他們，一群無良的不法奸商。

這樣一比較，大家可以知道小鮮肉的片酬有多高了吧！大家知道鹿晗和吳亦凡的演技到底是怎樣的水平吧！吳亦凡的《致青春》在南韓上映的時候，只有五個人觀看，對於一個在南韓呆了那麼多年，並且有著一定知名度的人，這個成績不知道吳亦凡內心是怎樣想的。

　為什麼現在小鮮肉沒有演技還能得到如何高的片酬呢？因為投資方願意，投資方在投資吳京的戰狼的時候，就說明一定要有小鮮肉，於是找了一個小鮮肉。為什麼投資方明明知道他們沒有演技還要找他們呢？就是因為他們就是能夠保證票房，在建軍大業的票房裡面有多少觀眾是因為鹿晗才去看的呢？畢竟這是一部不討好的題材啊！但是粉絲們為了見到自己偶像願意花錢去影院啊！就是粉絲這樣的心態導致投資方決定一定要小鮮肉。

還有小鮮肉等於大量的粉絲和大量的流量以及金錢。這些東西都是投資方需要的，很多的投資方都是商人，無利可圖不做。但是就是她們的這個心態讓現在的電影口碑越來越差，幸好現在還有吳京這樣有底線的導演自己演員，這樣的人在娛樂圈我們才能對未來的娛樂圈抱走希望。

小鮮肉價格高，冰凍三尺非一日之寒。有影視劇製作方的原因，但是，作為觀眾，也有需要反省的地方。

如今的時代，是一個看臉的時代，張口顏值，閉口顏值，人們對“高富帥”“白富美”的瘋狂追捧毫不避諱：幾年前《爸爸去哪兒》紅極一時，多少觀眾高呼“張亮我想和你睡”？當韓劇《太陽的後裔》熱播之際，多少狂熱的觀眾高呼“我想和宋仲基睡覺”？當古裝玄幻仙俠劇《古劍奇譚》火起來之後，又有多少觀眾高喊“大師兄我想給你生個猴子”？既然觀眾對偶像們如此痴迷、狂熱，影視劇製片人怎麼可能不順水推舟？

因此說，小鮮肉一部電視劇賺8000萬，某些觀眾也是幕後推手，甚至是主要推手。限制小鮮肉的“天價片酬”容易，只需國家廣電總局一紙檔案。然而，要改變某些觀眾業已形成的“重口味”，就不是一朝一夕能夠完成的事。

明星這個職業相對於普通人來說更加的光鮮靚麗，拍攝影視劇，代言廣告，出席活動，彷彿能日進斗金。而近年來曝光的明星片酬更是讓一般人望塵莫及。之前袁立參演《演員的誕生》80萬的出場費讓人震驚，老戲骨片酬如此之高，當紅小生小花們的出場費是想都不敢想。

近日福布斯資料出爐，根據最新資料顯示，今年中國收入最高的10位明星的合計收入超過22億元人民幣，比2015年增長了166%。影星成龍(JackieChan)以3.3億元人民幣的收入名列榜首。成龍大哥在演藝圈多年辛苦打拼，走上了國際，受到了全球影迷的認可，片酬高也是情理之中。

但是隨後的排名卻遭到網友的嘲諷。榜單中緊隨成龍片酬的范冰冰和周杰倫，但是之後就是當紅小鮮肉和小花的天下了，楊洋，鹿晗，吳亦凡甚至angelababy都片酬甚高，在1.5億之上，引發網友熱議。

網友紛紛表示：真正的戲骨都賺不了錢，也是挺可悲的一件事。毫無演技的鮮肉們包了市場；除了一兩個可以，其他是生活戲子，戲裡白痴；除了周杰倫和成龍，別的我表示不服。此外還對其中幾個當紅小生小花進行了嘲諷。但是也有人表示：人家都是憑自己本事賺的錢！有什麼好酸的！明星賺的多壓力也很大！要不人人都想成名。