帶有風景構圖，且風景與人物主體可以合理唯美的加以融合稱為環境人像。這類作品沒有特定的構圖結構，比如對光線的利用等一些攝影手法、技巧都沒有特定要求，都需要攝影師本身對於藝術攝影的感覺以及造詣素養為片子賦予足夠的生命力。那麼如何才能將帶景的人像題材拍攝出具有生命力的作品呢?下面為您講解環境人像攝影構圖重點!

如果拍攝是以人像為主要表現主題的話，就需要在拍攝構圖時將人像所佔的比例大概調至畫面的一半以下，風景的畫面佔片子面積的一半以上。這樣的構圖方法雖然是以人像為表現主題，但又將人像與風景的藝術表現為合理構圖，是環境人像構圖的主要拍攝技巧。拍攝這類環境人像作品需要注意什麼呢?

1.設計好人像的造型風格和主題，選擇適合主題的表現場景，先把預備工作準備就緒。

2.由於環境人像攝影考驗了攝影師對藝術攝影的感覺，所以平時需要多培養美學構圖能力，在拍攝前先擬定人像和景色的整體構圖計劃不可少，千萬不要用拍攝特寫型別的手法拍攝環境人像。

3.運用加減協作的方法將現場採光的情形合理融入所要拍攝的人像主題，在場景中需要控制採光，突出表現光線帶出的意境。千萬不可落入平光手法的通病。

4.控制好人物與景色的層次感，還有景深的長短。記住是拍攝環境人像而不是一般的生活照。

5.一定要抓住人像的生動感與風景的藝術感，在最適當的時候按下快門，將完美的人像與最精緻的景色完美融合，打造最完美的人像作品。

廠、公司、飯店、超級市場、候機大廳的室內都可能根據客戶要求出現在廣告中，用來宣傳和樹立自己的形象。

多數的一般性商品作為被攝體於室內攝影相比，都有點小巫見大巫。室內拍攝不但需要大面積的覆蓋光源，而且又往往受現場限制，帶來選取拍攝角度和布光的諸多不便。

室內攝影的核心問題是要準確地表現出它的建築和裝飾風格，強調現場的真實氣氛。人們對不同功能用的建築已用約定俗成的習慣印象。設計者與消費者都不希望改變這印象。比如酒吧光線暗淡、環境朦朧，宴會廳燈飾輝煌、豪華明亮，候機廳照明簡樸、高大敞亮。如果把酒吧拍得清晰明亮，則會給人以面目全非之感。當然也有例外，旅遊宣傳品的圖片大都要求清晰鮮明，即使要介紹處於昏暗光線下的古老壁畫，也要儘可能地使影像做到精緻、清楚、鮮亮。這顯然是讓讀者瞭解內容，而不是去強調氣氛。

使用大型相機拍攝室內景顯然更有利，大尺寸對焦屏和膠片既便於觀察細節，又有利於細節層次的表現。尤其是可以使用前、後座的擺動來控制變形、景深，又可在因場地窄小，相機位置不能隨意移動的情況下，使用平移光軸來達到引動影像區域，避開影像構圖前景中障眼的物體。

室內景攝影中，標準鏡頭即使充分利用視角也只能涵蓋部分場景。而中焦短鏡頭只能侷限於拍攝區域性及特寫，因此難得一用。這樣，短焦距和廣角鏡頭在室內空間不大時，就顯得十分必要了。但它又面臨一個十分敏感的問題，短焦距鏡頭只要稍微傾斜，室內的垂直線條就會產生匯聚現象。另外，短焦距鏡頭和廣角鏡鏡頭在室內攝影中，會不成比例地誇大離機位較近的各種物品和裝飾。這就要求極可能地簡化室內景擺設，尤其是前景的擺設。實際上內景的東西越多，越可能干擾和分散對主題的注意力，並使畫面雜亂擁擠。內景中辦公用品、傢俱、飾物，合理自然而有序的組合，會使人感到舒適並富有情趣。華麗或有特點的內景更要分清主次，把視點集中在最主要的部位。

有時，現場佈局在構圖中可能會出現不均衡的感覺，或是物品的比重偏沉，或是明暗反差偏沉，就可以用物與光來配置。比如拍攝一間書房，靠窗明亮處只能有寫字檯，而側面牆不但有厚重的書櫥，而且越想裡越深暗。在此情況下，既要平衡構圖，又不想改變原來靜謐和諧的氣氛，可在暗部設一盞燈，既是點綴又使暗部有光感，豐富了層次，物與光均得到均衡。

室內攝影對垂直線的匯聚必須做細心的修正，否則讀者難以認同，並會給攝影師帶來非專業化的印象。拍攝一般的內景時，機位大都沒必要在室內的高度去中，以求垂直線的平行，它可以透過前、後座的平行位移或擺動達到。另外，鏡頭的仰附、機位的高低，主要取決於室內裝飾的特點和所要表現的重點。比如宴會廳燈飾漂亮華麗，極有特點和代表性，欲以突出，這時機位宜低，鏡頭可仰視，也可以升降前、後座，使燈飾的面積加大，並有意識地壓縮了地面。如果這個時候加高機位，鏡頭平視或俯視，就會淡化了燈飾。

一般而言，室內景構圖通常都只包括兩面牆和地面，如果天花板和燈飾漂亮也可以納入畫面，如此共有四個面。這種塊面結構看起來舒服，不呆板。如果將另一面牆也加上，那麼房間越小，越會使影像感到憋氣，尤其又不得使用廣角鏡頭時，嚴重的透視變形更令人難以接受。當然有些寬廣的內景，如門廳、宴會就不必有此顧慮。一些狹小的內景，如飯店的客房、衛生間，為了顯示全面的服務設施，有時咋不得不包括三面牆以及天花板和地面。

室內人像拍攝，最重要的兩點就是布光和造型（就是為了配合構圖）。

布光：如果你是現場光，先確定你拍攝的主題調性是什麼，要表現男人硬朗、神秘、思考的一面，還是表達他Sunny、開朗的一面。總之，根據主題調性，選擇適合的室內燈光環境。比如：你要拍一個四十歲的男人，要表現他硬朗、幹練、沉穩、若有所思有點神秘的感覺。你應該選擇明暗對比度大的場景，身體大部分放在陰影中，側面接受一點光，營造神秘感，多使用90°側面光，突出男人面部輪廓。如果是影棚人像，採用點光源，90°或45°側面光，產生強光比的效果。不停的用光去營造他的氣質、神秘感，凸顯他的胡茬，凸顯他的肌肉，他的身材，他的眼神如果殺氣夠好，可以露出來，不好就用光或設定姿勢隱藏掉。

造型：姿態可以微坐、站立雙手交叉放在胸前，單手攆著鼻樑等動作。構圖採用中央構圖，尤其是雙手交叉放在胸前，單手稍歪一點也可以。不要使用唯美的姿勢，出離了男性應有的氣質。男人的造型上中規中矩即可，不用花太多心思，重點放在光線氛圍的營造上，造型與你要表達的主題相吻合即可。

室內人像攝影技巧

晨光與斜陽

當太陽從東方的地平線上升起以及傍晚太陽將西落於地平線以下時，景物的垂直面被大面積照亮，並留下長長地投影，太陽在透過厚厚的

大氣層厚，光線柔和。

早晚空氣透視效果強烈，在逆光照明下，這一特點尤為突出。如果利用這一光線照明，拍攝近景照片，景調柔和;拍攝場景照片，則顯得濃淡相宜，層次豐富，空間透視感強。

這段時間非常短暫，光線強弱變化大，在拍攝時要抓緊時間，並逐一對曝光量的控制。

上下午的太Sunny

指的是上午八點到十一點，下午兩點到五點這段時間的光線，照明強度穩定，能較好的表現地面景物的輪廓、立體形態和質感。

此時太Sunny不但對垂直景物照明，也對人物周圍的水平景物照明， 產生大量的反射光，此時畫面的明暗反差表現極好。

正午大太陽

又可以看作頂光，從上向下垂直射地面的景物，景物的水平面被普遍照明， 而垂直面的照明卻很少或完全處於陰影中，這一時刻的太Sunny的照明角度常常受到季節的影響，一般來說中午拍攝照片要縮小光圈，拍攝人物則應放大光圈，正午時水平表面亮度大 而垂直表面亮度小，相當於測光照明，所以要放大半級光圈。

通常室內自然光人像主要場景都是選擇在窗邊，因為這裡的光線最好。落地窗光照面積大，光照也均勻，適合一般的拍攝。透過百葉窗照射進來的光線是線條狀的，這種光線可以在模特身上打出許多平行的陰影，並可以透過調節百葉窗拉桿來控制條狀光線的寬度，這種光線比較適合拍特寫。

控制被攝者到視窗的距離

被攝者靠近視窗時

由於一側直接受室外光線的照射，亮度非常高，而陰影面則非常暗。

這就造成了強烈的明暗反差，使我們很難兼顧明、暗兩極的細節與層次，給曝光帶來了較大的困難。

室內人像陰影面的亮度不可能與室外一樣，它只能依靠室內牆壁發出的微弱反光，而這些反光有時是不夠用的。人物離視窗越近，明暗反差越大。

利用效果：少量的補光，可以勾勒出人物的輪廓線條和描繪透光服裝的質感。

被攝者遠離視窗時

這麼做實際等於減弱了主光，而加強了輔助光。主光亮度減弱，陰影面與之反差降低。這樣就拉近明、暗兩極反差，影調趨於平淡，但層次豐富，細節表達較好。

利用效果：臉部反差小，明暗過渡均勻，可以表現女性臉部柔和的細節。不過需要注意的是：遠離視窗之後，照明強度會有所降低，光線較弱，有時甚至要使用很慢的快門速度，最好預先準備三角架以備不時之需。

除此之外光線不足的情況下運用環境光，例如檯燈、吊燈等進行輔助也會有意想不到的效果。

在室內自然光拍攝中，經常會遇到光線不足的情況，或者說天已經黑了，那麼在這個時候利用檯燈或其它你能找到的光源，一樣可以拍出很柔美的照片。

室內逆光人像一定要注意測光，這裡我介紹一個小竅門。

首先讓模特順光站立，然後讓模特的臉部充滿畫面，AV檔自動測光，這時候記住測光的資料，然後將AV檔切換至M檔，重新設定AV檔所記錄的光圈及快門資料。

設定好後，再進行逆光拍攝可根據實際情況透過控制快門速度來調節明暗。這樣兒模特的臉部曝光就是正常的，而背景則會過曝，也就是所謂的逆光高調。另外也可以用反光板對臉部進行補光，在沒有反光板的情況下，可以利用純白色的枕頭來進行補光，效果要比反光板還要柔和。

逆光暗調的測光就相對簡單些，可直接用點測光方式處理。

室內人像攝影構圖技巧

運用橫平豎直增加畫面穩定感

日出的瘋狂，作者本人，業餘攝影師一名，POCO江西站站長，從事人像攝影2年多。 這種構圖手法經典，但若藉助場景運用得好的話，也能帶來視覺的衝擊力。一般的用法是以一個90度正面的視角，將畫面進行對稱式的構圖，畫面語言是“平穩”和“謹慎”。在這種較安靜的構圖法中可再適當加入動態的元素，如在景中跳躍的舞者等，都是一種穩中求破的方法。

飽滿構圖增添作品的直接表達力

Aaronsky，成都著名人像攝影師，擅長多樣風格的作品拍攝，從日系小清新到性感私房再到時尚大片都能把握到位。例圖中的人物在構圖上十分飽滿，讓模特佔據大部分的畫面，顯豐滿之餘也去掉過多的干擾元素，讓觀者視線直接落到模特身上，增添畫面衝擊感。此構圖一般用作半身人像、人像區域性特寫、展現人像面部情緒時使用。這個也是私房類，清新類寫真較常用的視覺。

簡潔背景是取得乾淨畫面的捷徑

金 浩森，北京地區清新風格人像攝影師，本身同時也是一名模特，懂得把握模特情緒，拍攝時更能親身體會到模特的心情。選取的例圖為典型小清新的校園風格，小清新正如其名，清新畫面就需要簡潔。這不同於飽滿構圖法的直接表現，而是利用較大面積的簡潔背景來突出人物，進而讓視覺轉移到模特身上。另外利用低視角、高水平線把藍藍的天空拍出來，也能給人一種遐想的空間感。

輕鬆自然的構圖讓畫面溫暖有愛

燕子，北京地區著名人像女攝影師。燕子大家都很熟悉，個人風格極具輕鬆自然，也以至於全國很多攝影師都學習她這種拍攝方式。下面2組作品為燕子典型風格，活潑隨意的自然讓觀者覺得畫面充滿生活氣息，親切感十足，且有著浪漫溫馨的感覺。要表現出歡愉的氣氛，在拍攝構圖中就不需要規規矩矩的，可以充分利用手中的或背景的道具，擺放最好顯得參差不齊，富有變化，充分地帶出活躍的感覺。

利用前後景構圖製造空間感

黑卡露，成都著名人像攝影師，POCO人像版版主，擅長糖水片和情緒片等。下面2組作品都是利用前景來做構圖，突出後景人物的手法。一組前景為有規律感的鋼扶手，對應後面模特默然冷峻的情緒;另外一組前景為唯美的花瓣，對應的就是清新自然感的模特。大家應該注意截然不同的前景材質，如何去對應出不同的作品風格。另外前景帶出的前後縱深感，使畫面有了多維的層次，且形成的前後對比，也達到了另一種美感。

用高低點取景打破常規視角

柔7，湖南著名人像攝影師，POCO郴州站站長，個人偏中國古典風格。柔7對中國古典風的拿捏把握得遊刃有餘，還從中加入了時尚元素進去，攝影個人風格濃烈。在構圖上採取了高低的不同視角去拍攝，這樣表現的好處是能讓畫面賦予一種“深度”，觀者感受到的是一個立體的畫面而非二維平面，同時也區別於一般的水平視角攝影作品，增添新鮮感。另外注意在使用低處視角構圖時，一般會使畫面中的背景與主體反差過大，可能會出現主體欠曝背景過曝或相反的情況，請注意隨環境的不同而對測光作出調整。

充分利用場景來製造構圖獨特性

強強，上海時尚人像攝影師，從他作品中能感覺出頹廢的時尚，超前的意識和獨特的思維方式。下面2組作品從構圖上十分大膽創新，完全充分利用了拍攝場景中的道具，把場景的作用盡可能地發揮出來。一般誰會想到可以把模特置於假人模具後面，又或者直接置於門之上來拍攝?這種意想不到的畫面效果，確實要需要攝影師具備這樣大膽的創新思維方式。

學會讀懂畫面做到人景合一

行色匆匆，POCO人像版版主，時尚的唯美人像攝影師。涉足人像攝影多年，在各類攝影雜誌和報刊發表人像作品和專題多篇。可以看到其大部分作品在畫面構圖上都是人小景大的拍攝手法，把模特融入到畫面裡面，感覺模特已經成為眼前景色的一部分了，也可增添情境的故事性。不管是刻意或是自然的場景，把現場所拍攝的人事物加入周遭的環境，用來襯托畫面中的人物，能增加視覺的豐富性。人景合一，做到了畫面大氣唯美，意境悠遠。