低頻

從40Hz-80Hz這段頻率稱為低頻。這個頻段有什麼樂器呢?大鼓知、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。

01 Crime Of Passion

“首先給你的系統做個熱身吧,選自 VMP公司的《VMP Dance 2003》精選集，此曲由Bamble B樂隊創作，此曲有著典型的電子樂風格，快節奏的電子打擊樂器伴著金屬化的高頻處理，並故意處理得有些飄忽，以製造一種迷幻色彩。這首曲子旋律琅琅上口，相信很多年輕的朋友聽一次就會喜歡。其低頻快速且猛，適合作為低頻測試曲使用，如果你聽到混濁的低頻或者人聲淹沒在低頻中，那就趕快換音箱吧。”

02 悲情城市 ～A City of Sadness

“選自電影《悲情城市》同名原聲CD。很少有一部電影的音樂遠遠比電影本身知名，《悲情城市》就是這個“悲情”的例子，儘管這部電影代表了臺灣最高的電影水準。原聲音樂由**知名音樂家立川直樹親手打造，曲子充滿了**式的哀怨，一股又遠又寬的寒氣，但配合劇情卻恰如其分。這首曲子純電子手段製作，其誇張的低頻，使其成為了不可多得的低音測試曲，主要用於測試低頻的瞬態反應和下潛，這些大部分音箱都能表現好，但是低頻那種被壓制後的彈性很難出來，這是一種類似衰弱的心臟被強行起勃後的跳動，坦然而無奈。”

03 阿姐鼓

“選自何訓田《阿姐鼓》專輯，全球最知名的World Music之一，它採集來自東北摩托聯盟的音樂元素並世界化，它成就了何訓田，還有朱哲琴，更重要的是還創造了一股令世界刮目相看的東北摩托聯盟音樂風，東北摩托聯盟這塊神秘的淨土被後來的音樂人視作靈感源泉，另外一張由Nomad小組創作的《天唱》專輯也是“很東北摩托聯盟”的音樂。《阿姐鼓》這首曲子低頻足夠讓人在麻醉中窒息……在強悍的系統面前，最先聽到低音的應該是你的肚皮，因為你的肚皮在隱隱共振……看頻譜，會發現在20Hz左右頻段有極強的能量分佈，這是對系統強有力的考驗，光有下潛深度還遠遠不夠，你能聽出那是一面大手鼓嗎……如果你只是僅僅聽到鼓點，快換音箱吧……”

04 Hummel Gets the Rockets“選自經典大片《The Rock》原聲碟，此片中文譯名勇闖奪命島或者石破天驚，港臺譯名絕地任務。該片配樂均出自大師Hans Zimmer之手，好評如潮。配樂採用電子合成器融合管絃樂的手法，製造出了一個悲壯寬廣的壯觀聲場。此曲開場就是隱隱滾動的低音，悲壯氣氛渲染得像用超廣角表現殺戮過後的戰場一樣，3:30前歷經幾個小小的高潮，突出悲壯，3:30秒的時候進入本曲真正的高潮，驚人的動態，湧動的低頻，無時無刻都想衝破你的喇叭極限，欣賞此曲請一定注意音量，否則有燒機危險。對於大部分電腦使用者而言，你能用一般的普通多媒體器材感受到30％的味道，你已經是萬幸中的萬幸了，低音萬歲，聲場萬歲！”05 走楽“選自日本著名的發燒大碟《鬼太鼓座-疾走》專輯，主音樂器是一面直徑罕有的日本大太鼓，太鼓源自中國，古時用於佛教祭祀或驅趕鬼神，太鼓分為平鼓、締鼓、宮鼓和大鼓，威力無比，要求演奏者有著強勁的體力和準確的打擊力度，由於鼓的尺寸巨大，因此鼓的低頻下潛也令人吃驚，而鼓皮振動也比起一般鼓要豐富太多，這對音箱的低頻下潛度、低頻解析力、功放控制力都是非常嚴格的考驗，別說一般的多媒體音箱，就是幾千上萬的音箱也很難達到理想的效果，更不要指望低音炮，這玩意解析力太有限了。曲子中穿插尺八和古箏，尺八也是一種源自中國的樂器，和洞簫相似，但較為粗，因一尺八寸長故名尺八，南宋後在中國失傳，穿插的樂曲選曲為《康定情歌》，聽起來會覺得很耳熟，但是會給你一種陰森的感覺。”06 The Mass

“選自ERA《The Mass》專輯，這首曲子氣勢磅礴，威風凜凜，有很典型的歐洲教堂風格，曾一度被認為改編自“德國黨衛軍第一裝甲師軍歌”。Mass一般音譯為“彌撒”，是天主教和東正教的一種感恩祭祀儀式，此曲充滿宗教意味就很容易理解了。這首曲子融入了濃郁的詩班風格，因此多了幾分神聖感，而電子樂的編曲形式沒有影響到這首曲子所營造的莊嚴肅穆的氣氛。此曲低音兇猛，聲場開闊，旋律很吸引人，音樂性和音響性都十分出色。”

07 法會-歌舞-淨土

“此曲全長近10分鐘，由“法會”、“歌舞”、“淨土”三個部分組成。***的頌禱中長號吹出恐怖的單調長音、隨後轉換成由絃樂、笛、簫襯底的梵音吟誦，綿長音漸次匯入笙、古箏、三絃主奏輪奏，編排上大膽新穎而又不落斧鑿痕跡。“歌舞”段的歡樂粗獷，“淨土”段的莊嚴肅穆同樣是令人難忘的。面對音樂如此豐富的表現力，只有感喟語言的貧乏了。此曲動態較大，低音擁有著豐富的彈性感，下潛也較深，對於桌面系統，回放可能存在較大難度，優秀的回放應該是層次分明，氣勢宏大，低音強勁充滿彈性，更有著一種莊嚴的包圍感。”

08 塵鼓“選自何訓田《波羅密多》專集，這是一張帶著濃厚佛教音樂和民樂風格的Newage大碟，這首塵鼓是一首純粹的打擊樂曲，但它卻極不好回放，它低頻下潛很深，足以讓許多音箱就望而止步了，即便下潛深度能夠達到要求，還需要低頻有非常優秀的彈性，否則就像敲鐵桶一樣難受。這首曲子節奏變化多端，多種打擊樂器風格各異但又結合得非常融洽，和一般的鼓曲不同，這首曲子含有豐富的佛教音樂元素，它能夠營造一種極為溫暖的包圍感，絲毫都不會覺得吵，就像泡在溫水中一樣，一層又一層的暖流拂面而來，讓人不禁樂於浸淫如此。”09 Tetsujin

“選自駭客帝國原聲大碟《The Matrix Revolutions》，此音樂出現在華人帶領Neo等去尋找法華人，出電梯後發生的一段槍戰場景，此場景詭異多端，守衛者可以不受重力限制自由攀緣，視覺效果極佳。而作為此場景的配樂，也需要遵循場景設計要求，《Tetsujin》此曲結合了東方打擊音樂的特點，節奏和打擊力度變化多端，對低音的要求苛刻到無以復加的地步，要表現好此曲，得需要大型且大功率的音響系統。”

10 千江月

“千江有水千江月，萬里無雲萬里天……選自何訓田《波羅密多》專集，這首曲子前一部分為純粹的打擊樂，我們敢保證，你很少聽到錄音如此優秀的鼓曲，但同時它也異常變態，變化多端的節奏中，無不時刻在的考驗系統的瞬態動態能力，最要命的是，在快速打擊的時候，還要求低音單元能夠表現出低頻的細節，你要能感受到那面鼓有多大，鼓皮是緊還是松。3:20起，開始百人大合唱，進入第二部分開聲就考驗系統全頻的動態反應，燒燬揚聲器的時候到了（請事先調小音量）。你能聽到多少層的聲音呢？氣勢張揚但平和無慾的人聲合唱中是否聽到了鐘聲？這些鐘聲是否本身就是一篇樂章呢？是否感覺到這是仙境？6:00起，開始進入樂曲的第三部分，首先是和尚們的訟唱，並逐漸淡出為背景音樂，主旋律由竹笛勾勒出，描述的是怎樣的一副畫面呢？超脫？入定？或者……輪迴？”

11 Hurricane 2000

“Scorpions（蠍子樂隊）是一隻以注重旋律的德國硬式重金屬樂隊， 在其所有的唱片當中，以《Moment of Glory》最為引人注目，這張專集與著名的柏林交響樂團合作，嘗試重金屬與傳統的交響樂的結合，這兩種風格差異巨大的音樂型別如何才能走到一起呢，聽過這首歌你會大致明白。你也許會認為原來搖滾可以這麼交響，或者認為交響也可以這麼搖滾。此曲氣勢張揚，動態巨大，請開小音量欣賞，可能存在燒機危險，對於多媒體系統而言，要表現好此曲基本屬於痴心妄想，能聽到清晰的人聲已經算很不錯的表現了。”

12 Anasazi Stardance

“開大你的音量，體驗什麼是真正而純正的鼓類敲擊樂器，感受什麼是震撼的滋味。一錘,一震，反覆的敲擊，伴隨著的簡單而樸素的音樂旋律和節奏，更多的體現了鼓的效力！或許我們聽多了MEDWYN GOODALL,或者ECHOES OF INCAS那種更多成分為優美流暢的旋律的時候，返歸來接受最直接裸露的各種各樣的敲擊樂器帶來的音效！

一貫的透過和聲和大型樂隊來體現音場的寬廣和深邃。卻不曾想到最壓迫似的敲擊樂器同樣可以帶來這種意境！作者希望告訴我們，當一個人站在廣闊而無邊的原野上，仰看漫天的星星的時候，寂靜的四周給你的心靈帶來的激動就有如大鼓敲擊在你的心頭！去震撼吧！

一張震動人心的驚天動地的天碟,什麼是天碟,用作者的話WHERE THE EARTH TOUCHES STARS,的確,二十一種不同型別的敲擊樂器,加上南美大鼓,深邃而廣大,長笛的伴奏,效果的特別,沈重的敲擊讓我們的覆蓋浮塵和煩惱的臃腫的身軀脫去一切，只擁有輕盈,心情的愉快,歡躍中拋卻人間的煩惱,升出我們的雙手,去觸控無限的天空.”

13 All Is Full of Love

“選自Bjork《Greatest Hits》專輯，這張專輯收錄了Bjork 10年來的精華。Bjork來自冰島，其唱腔風格詭異，全球範圍獨樹一幟，神經質一樣的感情噴發與壓抑讓她的歌手充滿痛苦、美好、沉著、飄逸、幸福甚至死亡完美融合又交錯的味道，類似夢囈般的即興抒發的意識流。因此她也獲得冰島女王、冰島女妖這樣的綽號。這首《All is full of love》為此張專輯的開場曲，滾滾而來的低音無需多少前奏就可以讓低音狂們驚喜若狂，興奮得手足無措，一般的裝置回放此曲會渾濁不堪，而正確的表現應該是寬闊的聲場中湧湧滾動的超級低頻，遠處傳來Bjork絕唱般的吟唱……”

14 閒雲孤鶴

“此曲選自《一意孤行》，已經成為新民樂的代表作品之一。很有中國古代君子的韻味，不是指它的韻律和節奏，它的韻律和節奏實際上是相當現代的，大量的電子成分充斥其間，卻沒有破壞掉它的骨架——絕對的中國味！“閒雲孤鶴”彷彿讓我們身處峰巒之上，眼前是浮掠而過的萬世光陰，腳下是翻卷洶湧的雲海，心中無喜無悲。通篇都滿是這種清淡的意味，如果對道教有所瞭解的話，我們會發現，正是一種大道的感覺。 此曲低頻密度高，下潛極深，是傳統卻少有好回放表現的曲子，此曲不但可以檢測音箱的下潛深度、低頻解析力，同時也能考驗功放系統的控制力，用於多媒體音箱的測試有些苛刻了，但此曲不管怎樣，你都得聽聽。”

15 Mrs. Robota

“Modern Talking，歐美舞壇的常青樹，從80年代至今，他們創作的數百首舞曲被廣為流傳，《路易兄弟》這首至今仍舊是語言版本最多的歌曲，超過第二名《加州旅館》很多。80年代時，伴隨著荷東、猛士風，Modern Talking被很多人認識並接受，90年代他們復出後，開始了新創作，80年代風格的節奏，90年代的配樂，新世紀的錄音品質讓他們又重新火了一把。這首《Mrs. Robota》選自《Victory》專輯，錄音極佳，20－20kHz始終保持較大電平，因此聽此曲時，請不要太大音量，有燒機危險。此曲節奏較快，可以讓大部分音箱變得“口齒不清”，好的表現應該是低音節奏強烈，中頻不會淹沒到低頻中，高頻明亮但不會覺得吵。”

立川直樹-悲情城市

這首曲子純電子手段製作， 是一種類似衰弱的心臟被強行起勃後的跳動，坦然而無奈

ERA-The Mass

這首曲子融入了濃郁的詩班風格，因此多了幾分神聖感，而電子樂的編曲形式沒有影響到這首曲子所營造的莊嚴肅穆的氣氛。

立川直樹-悲情城市

這首曲子純電子手段製作， 是一種類似衰弱的心臟被強行起勃後的跳動，坦然而無奈

ERA-The Mass

這首曲子融入了濃郁的詩班風格，因此多了幾分神聖感，而電子樂的編曲形式沒有影響到這首曲子所營造的莊嚴肅穆的氣氛。

從40Hz-80Hz這段頻率稱為低頻。這個頻段有什麼樂器呢?大鼓知、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。

低頻比較好的音樂的共通性就是極佳的混音手法，需要強大的潮流感。這類音樂外國較多，主要為電子音樂及rap ，pop，好萊塢配樂也多為此。

kruder&dorfmeister是我很喜歡的混音風格，您可以聽聽看，可以給您不一樣的感受。

立川直樹-悲情城市

這首曲子純電子手段製作， 是一種類似衰弱的心臟被強行起勃後的跳動，坦然而無奈

ERA-The Mass

這首曲子融入了濃郁的詩班風格，因此多了幾分神聖感，而電子樂的編曲形式沒有影響到這首曲子所營造的莊嚴肅穆的氣氛。

40Hz-80Hz這段頻率稱為低頻。這個頻段低音樂器有大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。低音的音樂有A Little Love 也是耳熟能詳的，喜歡的話還是找個樂器來學習感受一下真的是開啟新世界的大門，本來我也是圍觀的，但是對琴接觸的多和了解的多還是不自覺的要自己學習琴。個人也是偏愛美系的吉他多一點，如果初學沒啥目標的試試雅馬哈吧畢竟隨大流不出眾也不錯。雅馬哈的吉他做工也是不錯的品牌溢價高了一點。喜歡吉他音質的可以試試錄音之王天狼星系列，很多實體店的琴行學生也是用的這個，配置和價格簡直逆天，無論購買哪種品牌樂器建議還是去天貓旗艦店或者京東購買質量和售後都是有保障的。