恐怕不能單純用美或不美來評判Vintage風，因為Vintage風是特定時代的產物，是一種我們只能回首而不能往前追尋、千帆過盡仍然風格永存的存在。它承載著無聲歲月裡大浪淘沙般的潮流侵襲，對她，只有愛或不愛，沒有美或不美吧。

以下是搜vintage風最常會出現的圖片釋義，畫裡的人精緻而美好，一絲不苟的穿搭同時又天真浪漫。

1.傘裙

傘裙是一種極具復古意味的單品，女神奧黛麗赫本在她的無數電影中都有穿著這樣的傘裙，配小中跟鞋或芭蕾舞平底鞋都可以。

只要突出腰線，就會有女性的婀娜感，還是遮掩不完美腿型的利器。

2.特定的花紋、紋路

有一些配色、紋路一看到就會覺得有濃濃的復古感，具體也實在是很難表述清楚。

3.絲絨單品

絲絨單品承載著一種淡淡的雍容，與不加言說的氣質，與復古年代的優雅內斂很像。

4.亮片元素

如果說絲絨優雅內斂，那亮片就是默不作聲的奔放了，有一種參加晚間舞會的感覺。

5.蓓蕾帽

蓓蕾帽作為一些國家的軍隊軍帽，兼具中性帥氣與復古優雅。

蓓蕾帽的戴法有很多，不同的戴法體現的風格都不一樣，像下圖這樣傾斜一定角度的，又酷又美。

6.復古包袋

特點是皮質較暗沉、軟糯，會有歲月打磨過後的溫潤感，不會有過分的鮮亮與時尚。

7.復古眼鏡

以圓形、橢圓形或方形居多。

8.復古耳飾

一個耳飾不僅是區域性點綴，還能為全身搭配輔助一定的基調。復古耳飾以古銅色、帶一些宮廷元素的為主。

9.一些經典元素

像條紋、格紋等一些經典的元素，不但不會過時，反倒年年有人穿，年年都不會被淘汰，是佔有恆久地位的復古元素。

10.一個探討

有時候我們會發現，一個異常簡單的穿搭，竟然也透露著復古的味道。

我想應該與穿搭者渾然天成的氣質有關，有對熱愛風格足夠的瞭解與長久的熱愛有關。

所以，瞭解自己的風格、熟練運用這種風格、不斷學習這種風格，才是我們每個人要做的啊。

首先解釋一下概念

古董/Vintage/二手有什麼差別？

簡單說Vintage一般都出自於名設計師

包齡超過30歲，能夠反映那個時代經典風格

現在已沒有在市面流通的物品

有收藏價值的Vintage講究出品年代、是否是當時的經典設計、是否是大牌、儲存完好程度和工藝複雜程度。而“Second-hand”（二手衣）僅僅是指那些沒有太多收藏價值的舊衣服

Vintage有多美呢，反正我已經對它愛的無可自拔，無論是Vintage服飾，珠寶，箱包，髮型妝容都美的不可方物Vintage最經典的髮型莫過於夢露的金色捲髮了，美豔性感，又天真的像個孩子，真的太迷人20年代FLapper女郎的BOb頭

四十年代的維多利亞卷也很有趣

最優雅的的50年代的New look系列時裝

1950年，Lisa Fonssagrives身著Balenciaga設計的裙裝登上Vogue

1957年，Balenciaga先生設計出布袋裙

1957年Dior高階定製釋出沙龍

1949 Christian Dior

《蒂凡尼早餐》(1961年)奧黛麗·赫本身穿Givenchy

《龍鳳配》奧黛麗·赫本身穿Givenchy

1966年Yves Saint Laurent吸菸裝

1965年Yves Saint Laurent設計的蒙德里安裙

Vintage包包

最經典的Vintage Chanle

20年代的晚宴包

40年代流行的樹脂包包是不是很特別

50年代流行的漆皮包包

60年代的草編包包

Vintage Chanel珠寶

如果情懷可以用來販賣，那一定是VINTAGE系列。所謂時尚，很多人言它是一個圈，轉了幾十年又回到原點。而VINTAGE系列則一定是榮歸故里的潮流。與懷舊和古董不同的是，VINTAGE多產自上世紀20到80年代。距離我們太近或是太遠，都顯得不太適合，就像徐娘半百，也依然能夠含情脈脈一樣。有不少品牌都出過VINTAGE產品，有的是復刻自家單品，也有的是致敬一個時代。

老佛爺設計出的Classic Flap包包就是一款地地道道的VINTAGE產品。源自1955年的經典翻蓋包，戲劇化地以誕生時間命名為2.55，在Chanel的歷史上也有著舉足輕重的地位。提起Louis Vuitton，行內人士最先想到的不是包包，而是旅行袋和行李箱。19世紀的時候，LV品牌就已經開始銷售行李箱了，這個在幾十年前有著多種功能的小箱子簡直是出門必備。而Vintage Louis Vuitton的行李箱的出現，則是讓粉絲們欣喜若狂，甚至有人將其作為家裡的裝飾品。很多人都會遵循VINTAGE的20年定律，即往前數至少20年的時間所生產的單品才可以算的上是VINTAGE。當然，著名時尚意見領袖、影片節目出品人Lady聊聊也提醒偶爾從媽媽舊衣箱裡翻出的陳年舊物也許只是件紀念品罷了。

Vintage簡單說來就是復古，復古廣義上來說，我覺得只要是10年前的流行就都算，短於10年的流行，可能只能被稱為“過時”。狹義上來看，2000年以前的也都算Vintage，如果要更精確一點的說法，其實就是在1920年-1980年這60年裡，著名時裝品牌或是著名時裝大師設計的代表性風格或時裝作品。

人對於過去的東西總是會記住美好的一面，而逐漸忘記不堪的一面，時裝歷史尤其如此，越是經典越是令人懷念，Vintage的美很大程度上來自於它的無法複製，倒不是衣服無法複製，是那個時代以及時代下的生活方式無法複製。

比如20世紀40-50年代，流行的女士服裝都是纖腰加上長及小腿的長裙，絕大多數女士還是不穿褲子，穿裙子為主，並且出門必定佩戴帽子、甚至還要搭配手套。目前廣為流傳的是Dior的New Look是當時比較具有代表性的造型，其實基本就是涵蓋了那個時代上流女生的穿衣套路。

那個時代的雖然大多數女性都遵循這樣的穿衣套路，但還是能有很多不同的穿衣細節令人陶醉。比如下圖，領口的幾何形變化、手套可長可短、搭配不同的腰帶、裙襬的大小、裙子褶皺的寬度……

如今這樣的酒吧、咖啡館在歐洲城市依然留存，但現在的姑娘在約會時可能穿著的更為隨意，或者更為大膽暴露，而在Vintage的風格里，即便是行為出格的女孩，依然穿著長裙，頭髮打理的整整齊齊，非常優雅。

優雅這個詞本身，就會令人聯想起歲月和時間的沉澱，很多Vintage的服裝，其實就是看起來非常優雅的服裝。女士出門哪怕是遛個狗，也必須帽子、手套、手包全套都穿好，現在歐洲女人遛個狗哪有這麼麻煩。

出門搭配的傘，都必須和衣服的顏色配套才好。服裝和生活的每個細節都充滿儀式感。

Vintage時代的時裝照片，模特都需要擺出類似舞蹈般優雅而高難度的動作，用肢體語言最大程度地呈現服裝的造型美感，以至於Dior用了H、Y、X之類的英文字母來給自己設計的服裝命名，其實就是每個字母代表了每種設計的外觀輪廓。而相比現在，人們的穿衣都比較隨意，很多人覺得穿衣舒服是第一位的，並不願意讓服裝束縛了自己的身體，而在50年代以前，人的身體要儘可能地適應服裝的造型要求。

那個年代沒有ps、你看到的就是現實和真實本身，女士穿衣有很多條條框框的規則需要限制，也正是因為這些限制，產生了Coco Chanel這樣的時裝大師一直都在致力於打破女性穿衣上的種種“優雅”的規則限制，比如在Chanel之前，穿黑色代表著喪服，女性也無法穿運動風格的服裝，必須拿著手拎包出門，而不能把包跨在肩膀上……

很多人懷念Vintage，是因為現在根本做不到在那麼多種限制、儀式要求下穿衣了。Vintage呈現了一種難以複製的美感，這恐怕是它最具魅力的核心原因。

基本上目前所有的時裝品牌，無論是大牌還是小牌，無一不在Vintage裡面找過靈感，所以其實每個品牌都可能有Vintage元素的服裝出來，但百分百模仿的卻很少，即便有一些單品，其實也需要和當下時代的服裝搭配在一起穿才行。也不存在一個品牌只賣Vintage單品的，產品全部脫離現代生活，這種品牌是生存不下去的。

可能包包和鞋子、首飾配飾這些會比較多地出現Vintage的單品，比如LV的硬質小箱子包（petite malle盒子包），靈感也是來源於LV正式的旅行箱，只是做成mini size變成日常小包了。這個包之所以能成為爆款的原因無非也是巧妙運用了Vintage的概念。