波普藝術傳播更廣泛，跟商業時尚結合很緊密，但是安迪沃霍爾一直抄襲草間彌生，安迪沃霍爾如果藝術地位比梵高達利牛也是因為美國國際地位高。美國興起的當代藝術中有大筆的資金來自國家的情報組織。藝術就是意識形態鬥爭的先鋒。國家力量很關鍵。

如蘇聯解體前夕，蘇聯的政治波普藝術受到大量美國政府資助，甚是風行，蘇聯解體後，政治目標完成就變得不值一文了。中國也出現了政治波普，被捧的很高，大家可以參見王廣義。被認為是中國當代藝術四大天王之一。

道理是一樣的，藝術如同商品，再好的藝術家和藝術作品缺乏包裝推廣和展示都一文不值。而包裝和推廣需要大筆資金，想要取得這些資金就需要意識形態與西方契合。

希望我們國家也能在這個戰場取得勝利。現在中國經濟好了，中國藝術品不也是在國際市場風起雲湧嗎？

現在學藝術的美院學生特別喜歡學的藝術家，其中之一就是安迪·沃霍爾，還有就是村上隆。因為這類藝術家什麼都賺了，他們的畫買的既貴又好，他們在世時就獲得了功名，很有錢。

安迪·沃霍爾和大家熟知的藝術家梵高、達利等的學習經歷，及對藝術的理解是不一樣的。沃霍爾是從廣告和商業文化開始的藝術家。沃霍爾對於商業社會有一種敏感，他早年在卡內基梅隆學的商業藝術，出道時是一個畫商業插畫的廣告藝術家。他對影象極其明晰的傳達意圖、對色彩的鮮豔表達，都是設計和商業藝術的方式。安迪沃霍爾在談話錄裡，也曾提到下一個藝術階段是商業藝術階段。

在波普藝術中，可以看到商業藝術、大眾文化，對精英文化的大規模介入，沃霍爾是典型代表。沃霍爾早期在紐約做的廣告專案，曾得過很多重要獎項。沃霍爾從商業藝術家開始，後來也做了很多作品，按照一種商業文化的邏輯在經營，他的工作室也稱為是工廠。我們不能把波普藝術簡單理解成像梵高、莫奈、達利那樣的藝術，相反，而是把藝術按照資本家經營公司的邏輯來經營。這是安迪·沃霍爾，不同於以前藝術家的一個很重要的意義。

沃霍爾發現消費社會和以前的不同，他說未來每個人都能成名15分鐘，他對藝術傳播的看法和傳媒也趨於一致。包括他對於金錢的看法，以前很少有藝術家直截了當的把金錢的符號當作一種表達，但像沃霍爾非常直接的對於商業文化的表達，在20世紀之前的藝術裡是不多見，這也是美國文化的特徵。

對於波普藝術家安迪沃霍爾比梵高，達利更牛，這個牛如果是指藝術造詣對於藝術史轉折有重大影響方面的話我真不敢恭維

第一，梵高的出現以及他所代表的後印象派直接開啟了現代主義大門，以後什麼德國表現主義，美國抽象主義，都是後印象派起了承前啟後的作用。梵高的才能超前到我們需要100年才能意識到他的價值，即使現在許多人依舊無法理解梵高獨特的極具表現力的藝術。

而安迪沃霍爾的波普藝術的興起，很大一部分原因是二戰後唯一從戰爭中撈了油水的美國政府的背後強大的資金支援，可以說是藝術陰謀。美國是一個很年輕，而且和藝術之都巴黎比起來，顯得如粗俗，是一個沒有多少文明和歷史的國家。二戰後，美國憑藉此機會大量扶持本國本土藝術家，扭轉藝術格局。相對於藝術歷史悠久的巴黎，美國本土要創造不同於巴黎的精緻的古典現代藝術，這個時候波普藝術出現的正是時候

波普藝術既大眾藝術，是一種去精緻化，粗俗，流行的藝術，安迪的主要代表作便是絲網版畫，把生活中日常流行的我元素都印製版畫

如果說要比梵高牛的一點，便是安迪沃霍爾生身便載譽無數，在社交圈混得風生水起，還開了個電影工廠，拍了許多電影。梵高一輩子窮困潦倒，藝術理念除了哥哥提奧和高更能懂，抱著和高更在法國阿爾創立改變藝術史的藝術家團體，沒想到最後自己把耳朵割了，被送進精神病院，唯一的知己高跟也跑到他的藝術神地塔希提島去和土著人混在了一起，真是絕望的人生吖

第二，我們說說達利，達利作為20世紀與畢加索，馬蒂斯比肩的最重要的藝術家之一，其藝術才華是毋庸置疑的。其開創的超現實主義展現了他非凡的才華和想象力。

關鍵他還是個跨界非常成功的畫家，和好基友布努埃爾一起製作了對於後來的超現實電影起基墊作用的《一條安德魯狗》，還是個非常成功的珠寶設計師，家居設計師，搞搞雕塑，寫寫超現實食譜。

達利雕塑

內戰的預感

達利編寫的食譜

達利設計的珠寶

關鍵達利還是個非常懂得自我營銷的天才，還娶了個能幹的老婆，達利一生讚譽無數，藝術給他帶來了物質生活的富裕，在藝術家裡面，可以說是比較幸福的安度了晚年

達利與妻子加拉

安迪沃霍爾根本和達利沒得比好嗎，如果要說安迪比達利牛的地方就是安迪的波普藝術是大眾藝術，普遍接受率高。而達利的超現實主義畫作畢竟放在今天也太難懂了

本來一群人在賽跑，這時走來一個土豪說賽跑多費勁啊，咱們比賽走路吧，看誰走得出花樣新穎就算贏，於是他自己開始作出各種奇怪醜陋的走路姿勢，於是原本賽跑的人中有一兩個不擅長跑的人表示接受這種新玩法，也慢慢開始效仿有錢人的玩法