釜山行所謂的人性的刻畫只不過是多數電影玩的不要的東西罷了，沒什麼意思。英雄裡面的殭屍還挺有意思的，看起來比較有感覺

最簡單的回答，肯定會被折。

兩者的區別一個好看，一個難看。

釜山行，我姑娘都能跟著看

英雄，就是一坨便便

就這麼簡單

同為亞洲喪屍片的開拓者，《請叫我英雄》這部日本電影之所以沒能如同南韓電影《釜山行》那般造成現象級影響，主要原因在於邏輯性的缺失，從而導致了觀眾沉浸感和代入感的缺失，造成了觀影體驗和口碑上的巨大差距。

最大的邏輯性問題在於導演的機械降神，強行給主角開掛而造成整體觀影體驗的違和。

一開始男主的女友變異，那段喪屍襲擊讓人眼前一亮，大呼過癮。女友喪屍不光速度快，反應靈敏，而且生理機能也被強化了，甚至可以做到下圖這種誇張的動作，戰鬥力完全可以抵得上一個特種兵，要不是女友喪屍牙齒碰巧被啃掉，並且頭碰巧撞到尖物，那麼電影接下來可能就沒男主什麼事了。

但等男主到了工作室，接下來的喪屍就差強人意了，居然愣在那自語，而不是見人就咬。

比起之前的超級女友喪屍，這個漫畫家喪屍簡直就成了活靶子，除了口上喊催稿以外，基本毫無戰鬥力可言。這是第一次明顯的機械降神，在沒辦法合理巧妙讓男主逃脫困境的情況下，強行把喪屍的能力調低到一個讓觀眾無語的地步。

另外，如果說保留人生前意識算是該片喪屍的亮點和創新之處，那麼以犧牲整體邏輯性為代價就是得不償失了，以至於觀眾在看完第一個兇猛的女友喪屍之後，再看到這個兢兢業業的漫畫家喪屍，心裡出現了一種滑稽感，之前所費勁心思營造的驚悚氛圍被破壞得一乾二淨。

之後的大逃亡場面，由於有大量逃命群眾的掩護，再加上喪屍總算會跑會跳了，倒沒有出現什麼特別明顯的違和感。

在車上的政客喪屍和林間遇上的工人喪屍也沒有出現太大的邏輯性問題，雖然沒有第一隻超級女友喪屍那麼強悍，但至少做到了喪屍本應該做到的基本反應——見人就咬。

可接下來的場景又讓人開始目瞪口呆起來，美救英雄這個情節不得不說讓人感覺自己在看玄幻劇而不是喪屍片。

在沒有強行降低喪屍能力的情況下，這次導演是直接拉高了女學生的戰鬥力，將一個柔弱女生瞬間塑造成了一個強悍同伴。雖然沒有機械降神那麼違和，但仍存在著不協調的感覺。

之後便是第二次的機械降神，導演沒辦法讓主角在諸多超級喪屍的圍攻下存活，只能把原本見人就咬，生理機能已被強化的超級喪屍弱化成遊蕩的靶子。

而在停車場大戰殭屍的時候，又一個讓人感到不合理的場景出現了。

只有在喪屍逼近的時候，同伴們才會去肉搏喪屍阻止其前行，從而保護男主可以不被打擾安心射擊。但在兩位男同伴犧牲之後，那麼長的一段時間內，男主射殺那麼多的喪屍，居然只是有幾個喪屍欺身到面前。

這說明大部隊距離男主還很遠，既然如此，幾位同伴有必要衝上前肉搏喪屍麼?非得要強行犧牲兩個人才能凸顯戰鬥的慘烈？

如果距離不遠，為什麼只有零星的幾個喪屍撲上前去送人頭，而不是一群喪屍一擁而上?又或者導演又一次的機械降神，讓喪屍按梯隊地攻擊男主，以保證男主能夠有時間換彈藥繼續戰鬥?

接下來的部分應該是整部影片最大的敗筆了，為了確保主角能活下來，為了推動劇情發展，機械降神把原來設定好的強悍喪屍能力弱化也就算了，為什麼又要搞出一個運動員喪屍boss?

男主女友一個弱女子變成喪屍後攻擊性這麼強，女學生半喪屍化能夠力大無窮使用龍爪手，運動員變成喪屍可以飛天衝刺，那另外九十多個喪屍都是殘廢變的，所以這麼弱?

要是不出這個boss觀眾可能還會忽視這個bug，但在男主射殺或者說屠殺了九十多個靶子式的喪屍之後，突然出現這個強悍喪屍，給人的感覺太糟糕了，將機械降神造成的邏輯性缺失徹底揭露出來了。

最後的這個爆頭，我只能說，太巧合了，堪稱千鈞一髮時刻的完美暴擊。

最後，在所有男同伴被強行送人頭之後，終於只剩下了男主一位男性，成功地帶上了兩個漂亮妹子上了車，完成了從屌絲到英雄的完美逆襲。

看到最後，我居然有種錯覺，整部電影會不會是一個宅男的一場意淫，在邏輯性缺失的情況下，整部電影處處透著不真實，讓人難以進入影片的狀態之中，沒有了驚悚的感覺和緊張的氛圍，光憑血腥的鏡頭，恐怕難以稱得上是一部優秀的喪屍片。

而大熱的《釜山行》，卻完美地做到了《請叫我英雄》沒能做到的一點——邏輯性的完整和給觀眾的真實感。

整部影片中的喪屍，變異之後能力是相同的，並沒有為了劇情的需要而強行提高或者拉低某些喪屍的能力，所有完成變異的喪屍都是見人就咬，毫不留情。

而人們的反應也是正常的，從一開始看到喪屍襲擊的不知所措逐漸過度到與喪屍搏鬥的鎮定自若。

導演為了給觀眾更真實的觀影體驗，甚至還考慮到了人的體力消耗因素，和無數喪屍在門口搏力的大叔，不是超人，終於力竭而犯下錯誤，被門邊的喪屍給咬了。

男主在經歷了一場馬拉松之後，在和喪屍拼搏半天之後，也終於犧牲了。

沒有因為情節的發展而故意提高或降低喪屍的能力，也沒有刻意給主角新增主角光環，導演為了營造一種真實的氛圍，能讓觀眾身臨其境地體驗這一場刺激驚悚的冒險之旅，甚至不惜犧牲主角和觀眾大愛的角色，不得不說這招壯士斷腕斷得巧妙，整部電影給人的觀影體驗提高到了一個新高度。

以上便是我認為《請叫我英雄》這部日本喪屍片沒能繼《釜山行》之後，再次造成現象級影響的原因。

非要將這部喪屍末日戰和釜山行做一個比較的話。兩者各有偏頗，在故事情節上，可以說釜山行略勝一籌，將故事情節高度集中在一列行進的列車中，可以說情節更加緊湊，故事更加曲折生動，張弛有度。而喪屍末日戰則是前緊後松，尤其是中後半部分，模仿了行屍走肉中的不少橋段，沒有創意。在人性刻畫上，釜山行更強調親情的刻畫，有青年男女學生為了愛情而戰，有大叔為了保護妻子而戰，有父親為了保護女兒而戰。明顯更多的是溫情和人性的溫暖。而喪屍末日戰則更側重刻畫一個屌絲的英雄逆襲，鋪墊有些冗餘拖沓，井噴式的英雄情結的爆發還是有點令人難以置信，英雄的成長不應該是旦夕之間的事情。其他的配角相對來說刻畫得略微單薄。不如釜山行悲壯出彩。在最為精彩的創意上，釜山行中的喪屍是靠聲音來尋獲人類的，而且似乎更加敏捷。所以出現了那麼喪屍拽著火車追趕的駭人場面，這個鏡頭似乎可以和殭屍世界大戰中，以色列城牆外的那一幕相媲美，可以和生化危機當中，女主角從樓頂縱身一躍時蜂擁的喪屍在後面追趕的那一幕，一較高下。而喪屍末日戰中，似乎個體的喪屍更為出彩一些，比如喪屍運動員，蘿莉喪屍，因為儲存有被咬前的記憶，都算是很有個性的傷勢了吧！至於在爆頭，血漿迸射的程度上，兩者可以說是不相上下，難分軒輊。反正都是血腥，讓人噁心作嘔的。兩部電影的結局都是意猶未盡。光是這兩部電影的主題，而在逃亡過程當中所刻畫出來的，人性的溫暖英雄式的爆發。對於人性當中那些，更為勵志的向上的東西的刻畫，似乎釜山行中刻畫的更多一些。還包括人性的惡的成分，尤其體現在南韓大叔身上，自私自利到極致。為了自己可以生存，不計後果，隨意戕害別人的生命。而喪屍落日戰中，也有這樣的角色。就是所謂的一開始的青年領袖，安遠不及釜山行中刻畫來的深刻。感覺兩部電影的著力點不一致。後者比較拖沓的故事情節導致人物刻畫，有點兒蒼白乏力。兩部電影都應該是漫畫改編。而且只是其中的一部分故事。如果真的是要論精彩程度，很難分出一二。如果非得要，給這兩部電影做一個高下的判別的話，我覺得釜山行超過了喪屍末日戰。

請叫我英雄 結尾高潮戲份各種爆頭 成噸番茄醬用料猛 文青慎入 女二半人半殭屍的貓糧寵物梗設定有點意思 不過全程大部分時間在睡覺似乎被浪費掉了 男主大叔一介擼瑟在有了需要保護的人後迅速進入小宇宙爆棚模式符合日本人的審美情趣 度娘之後發現原來是根據人氣漫畫改編 故事框架紮實一些也就不意外了 情節推進有些前松後緊 瑕不掩瑜 圖片分割線釜山行 去年先看的它 28天后+殭屍世界大戰中的迅捷模式 巧妙加上暗瞎模式 高鐵上幽閉環境的設定 使得闖關環節比較過癮 南韓人擅長的煽情手法總能夠觸碰到你心中最柔軟的部分 除結尾以外的配樂微雜亂 減分 末日逃生模式下人性拷問戲份嵌入自然 境界上拔高了一個水準 區別於一般的老美同類型血腥感官刺激 文青皆宜 這是加分項 圖片分割線最後 殭屍題材並非亞洲電影的強項 但是兩個片 一個釜山行 一個 。。。。 富士山行 完成度都比較高 側重不同 具體喜歡哪個 因人而異吧 我個人的話 跟樓主正好相反 富士山行（請叫我英雄）更棒

請叫我英雄體現出了日本的一種灰色幽默，所有的殭屍都保留著一種生前習慣，催稿殭屍還是喊著截稿日，本身就是原作漫畫家對自己的調侃，釜山行這部作品也很棒，但是過於矯情是他的弊端，刻意的強調所謂的人性光輝反而起了想到的效果，正如同王尼瑪吐槽的，這部片子不如叫搶房記，至於知名度問題，一定程度而言，在我看來，並不是因為片子的優劣，而是華人上升的所謂的民族仇恨，導致電影的推廣出現了問題。

去年大熱的南韓喪屍電影《釜山行》一定給各位留下了十分深刻的印象，

這裡面的喪屍各個跑的飛快，很具有南韓特色。

劇情也是刺激過癮，套路齊全，概念明確，

但是它絕對算是一部十分成功的商業電影。

但我今天並部不想說《釜山行》，

我要介紹的是和它同期上映的日本喪屍片《請叫我英雄》

電影改編自花澤健吾的同名漫畫，

畫風非常獨特，寫實的人物加上崩壞的喪屍造型，就算不知道劇情也會感覺到恐怖。

而電影也竭盡的追求還原，依舊沿襲了漫畫中雙女主的設定。

島國兩大新老女神同時出境。

長澤雅美不用我過多介紹，當年島國的四大美女之一。

而另一位有村架純外號村花，因出演晨間劇《海女》且長相甜美，一炮而紅，

近兩年在日本人氣特別高。

整部電影因為漫畫原作的加持，情節很紮實。

日本喪屍片有一個獨特的特點，就是腦洞獵奇加走進屌絲的內心。

電影的男主人公名叫鈴木英雄，但卻名不副實，

他是個典型的日式廢柴男，夢想是成為一名漫畫家，投稿被拒絕了50多次，

人步入中年，卻依然只是一名小小的漫畫助理。

寄居在女友的家裡，每個月靠著女友的救濟活著，世界對他充滿了惡意。

女友終於也受不了他的漫畫夢，你已經三十四歲了，該看清楚現實了。

兩人爆發了爭吵，鈴木被趕了出去，只帶走了自己心愛的獵槍。

此時的女友其實已經感染了喪屍病毒。

鈴木想和女友和好，再次回到家，

他從門縫中看到了這部電影最恐怖的鏡頭，更像是《咒怨》中的伽椰子。

伴隨著詭異的BGM，集中的光源，陰暗的房間，

女友開始抽搐，屍變，一轉眼間螢幕中出現喪屍的臉，

真是嚇到我了。

此時病毒開始擴散，無數人變成了喪屍，鈴木的工作室也不例外。

武力值超高的胖子一人將工作室的所有喪屍KO，

為了不變成喪屍，他將自己割喉。

鈴木也展開了自己的逃亡之旅，

在路上遇到了我們可愛的村花飾演的女高中生比呂美。

她是一個被嬰兒咬傷的半感染者，要不說長的好看，就是待遇不同。

變身後的她不僅沒有變醜，喪失意志，反而有了獨眼體徵，這讓個角色有了一番日漫的風格。

而且她還突然有了超強的戰鬥力，像開了掛一般，瞬間秒殺了喪屍。

武力值提升，口味也變了，獨愛吃貓糧

半喪屍，愛吃貓糧，的美少女，估計也只有腦洞被海深的日本人才想的出來，

但算不過三秒，之後的劇情村花全部屬於半昏睡狀態，臺詞也沒幾句。

這樣就可以拿片酬，實在是太簡單了。

這個時候掉線一個多小時的長澤雅美女神，

終於上線，這身行頭只能用一個字——帥來形容。

女神帶著鈴木和村花，來到了一所幸存者集中營。

倖存者的頭頭伊浦想拿走鈴木的獵槍，鈴木死活不同意，但卻沒有任何反抗的機會。

因為在這裡，伊浦就是法律。

所以有的時候人比喪屍更可怕，

沒想到的是鈴木的槍被另一個人搶走了，在這個地方，擁有武力你才說的算，

剛才還不可一世的伊浦這時候已經淪為階下囚。

但他也並是不省油的燈，在大家一起尋找食物的時候，

他心生怨恨，故意將大批喪屍引入了倉庫。

這句話從他的口中說出來，還真是諷刺。

因為伊浦的所作所為，小隊和集中營全部淪陷，

廢柴的男主終於該覺醒了，

鈴木這個人物的塑造是很真實的，沒有主角光環的加身，

從一開始廢柴慫包，到拿起槍保護大家的英雄，

他在一點點的成長，屌絲的逆襲真的很不容易，

他也憑藉自己的努力和兩位女神過上了沒羞沒臊的生活。

沒羞沒臊的生活也是我瞎編的，因為漫畫沒畫完。

這部電影讓我最驚喜的地方不光是喪屍和血漿+橫飛的設定，

更重要的是它充滿了各種日式幽默和有趣的設定，

片中的喪屍和其它電影中不同，他們都活在過去的記憶中，重複著生前的事情，也許他們比我們更加幸福。

比如史上最敬業的殭屍：一直承蒙您的關照。

變成喪屍也要買買買的剁手黨。

還有吃貨節的大佬，永遠都要再來一份，還要大份的。

馬上就要變異的計程車司機，臨變異前也要飈一把車，嘴裡還在不斷的吐槽，

我曾被表彰為優秀司機， 零事故，零違法，整整三十年，然後將油門轟到了底。

當然最重要的還是要黑一把東京電視臺，

東京電視臺可以號稱有史以來最強電視臺：

在東京申奧成功的時候，它在播鑽石廣告，

在緊急播報地址情報時，他們再放動畫片，

在英國脫歐的時候，他們依然播放著美食節目。

當發現東京臺也插播緊急新聞時，男主終於感覺到大事不妙了。

真是電視臺中的泥石流啊。

這樣一部驚悚加搞笑的喪屍電影，真期待它出續集呀。

資源都整理好了，關注↓，就可以看了。

說差距就過了，這兩部放一起最多叫有區別。《釜山行》表面看起來更受歡迎，但是一部影片的票房不能說明一切，《釜山行》不夠血腥、揭示人性、節奏緊湊，大眾可以接受，重點營銷手段到位。《請叫我英雄》僅僅重口這一項很多人就都接受不了，但是要是能接受它的血腥，也是一部很過癮的電影，《英雄》的結構很嚴謹，細節很到位，揭示人性是一個側面，對於一個小人物在危機面前突破自我的成長曆程刻畫的不錯

這兩部電影我都非常喜歡，而且，看過不只一邊，具體情節以及分析如下，希望您有所瞭解……

《釜山行》 這部電影做的很成功，為什麼我認為成功呢？首先，電影開始就直接做了鋪墊，大家開始都認為，開篇的村民開車經過檢查區，其實沒反應什麼事情，而鹿的復活，只能顯示電影的主題，但是，你看完整部電影，回過頭仔細想一想，你突然發現一個恐怖的問題，那就是，瘟疫的擴散程度，以及當時山下的村莊，早就被攻陷了，有沒有⊙∀⊙！從男主角接電話，說輪船上的東西洩露，到——火車站開始被攻陷以及那些車站外徘徊的喪屍兵，一切都表示，瘟疫的可怕程度，而且，《釜山行》中的政府，明顯的表示無能，沒有控制住疫情，把瘟疫單純當成口蹄疫或群眾暴動，使得發現時，完全無法控制，但是，政府做出相應的武裝隔離，沒有選擇逃跑，丟下人民，設立保護區，這一點是值得讚揚的， 最佳看點，導演是透過人性的剖析，來完美詮釋這部電影的意義，這一點我非常喜歡，一場無與倫比的災難，讓人們看見了一些事實，留意當今社會的所謂人的“本性”，透漏了一種淒涼，幻想，當人沒有了法律的束縛，那社會會變成什麼樣子呢？你覺得呢？…… 總體來講，電影的畫面感以及演員的演技、緊張刺激的劇情、人性的詮釋，可以說，如果你沒有看過，我只能為你惋惜，你錯過一部好劇～

————————我是分界線———————

《請叫我英雄》電影的角度，是以一個普通的動漫畫家的角度，來述說整個故事，開始的慢節奏，表現了，現代日本社會的那種壓迫感，金錢與慾望的交融，刻寫了一個冷酷的社會……慢慢你的邏輯思維跟上節奏，劇情開始聚變，恐怖的病毒無徵兆的蔓延，究竟是何等陰謀，使得一個國家覆滅，而主角妻子的變異，漫畫社團的變異，劇情一點點開始緊湊起來，緊張刺激的精神狀態，開始蔓延，整個電影的節奏就像一首歌，有低谷有高潮，連綿起伏，可以說，非常完美。那麼來分析一下病毒，在電影的開端，並沒有介紹病毒的由來，突然之間的發生，讓觀眾看了一個熱鬧，而下半段的影片裡面，主角帶著一個半喪屍的女孩，這就是劇情的轉折點，說明，喪屍病毒還是可以治癒的，那是一個人類的希望，只是女孩沒有過多的人類意識，而且，下半段，基本沒有她什麼劇情，對於政府，開篇就表明了，政府完全選擇逃避，坐飛機逃離瘟疫區，民眾完全混亂，100%進入無政府狀態，可謂之恐懼，只靠民眾自己生存，希望為之渺茫。《請叫我英雄》從人性的側寫上面來講，大部分從客觀事實描寫比較多，刻畫的細節微乎其微，但是，喪屍卻折射出各種的社會表現，而且，喪屍會保留一部分意志，這個是大部分電影裡面沒有的，也借畸形種為電影填充寶貴的一筆。《請叫我英雄》電影是正常的邏輯思維排序緊湊，畫面感完美，劇情緊張刺激感不亞於《釜山行》，而且，血腥暴力場面，那種視覺衝擊感要強於《釜山行》，而最後的情節，留給觀眾一個幻想，接下來會發生什麼？無政府狀態下，幾人會以怎樣的方式生存……

第一，釜山行是全程在列車上發生的故事，這一點和經典的喪屍片不一樣，第二，釜山行講人性的黑暗與美好赤裸裸的拿出來對比，更能觸及到觀眾內心。而請叫我英雄卻沒能跳出歐美喪屍片的框框，雖然畫面血腥但故事卻很老套。

亞洲喪屍電影處於剛起步的階段，《釜山行》裡那種類似歐美大片的震撼鏡頭，毫無喘息機會的逃亡情節，以及對人性險惡赤裸裸的表現讓觀眾有著最為直接的體驗，直擊觀眾的內心。反觀《請叫我英雄》，缺少震撼的鏡頭，情節不夠緊湊，被咬還能變身超人救人的女主，居然還能說話的喪屍，和日式過度誇張的幽默配上交響樂，我想除了漫畫的粉絲以外，註定大部分人不喜歡這樣的風格。

覺得英雄爛的建議去看下漫畫原著，超高的還原度，尤其是島華人民的陰暗心理描寫值得稱道。影片僅僅是整個鴻篇鉅著的一個開頭，不瞭解整個劇情的人，當然無法整體的理解劇情。個人覺得釜山行的情節更完整，也更扣題特別是男主認知的轉變交代得更絲絲入扣；英雄影片劇情略顯蒼白（原著片段可以理解）男主的天神下凡有點突兀，其他沒毛病。

覺得請叫我英雄比釜山行好看多了 釜山行那個電影 看3分鐘就把所有劇情都想出來了 棒子的電影看多了 幾乎都是泡麵味 請叫我英雄裡面的有村架純讓我重新認識了喪屍 並且。。。

《請叫我英雄》與《釜山行》同是喪屍題材的災難片，他們的差別主要有以下幾點：

1. 喪屍設定不同

《釜山行》中的喪屍嗅覺基本為零，聽覺正常。視覺比較特殊，只能看見活人，但一到黑暗處，視覺自動變成零。

這樣的設定使每一次動車經過隧道都成了電影驚心動魄的高潮點。

《請叫我英雄》中的喪屍設定比較奇葩。

當正常人變成喪屍後，他身上仍保留著生前的一些習慣，比如裡面的一位胖大叔在變成喪屍後，仍不忘吃東西，可謂是吃貨界的大神級人物。

2. 感情處理不同

《釜山行》對人物感情處理細膩，代入感極強。

比如一向對珍熙冷臉相向的榮國在喪屍到來前對珍熙的保護，

石宇對女兒秀安濃烈的父愛等等，都表達的非常好。

相比之下，《請叫我英雄》中的感情處理就顯得牽強很多。

比如男女主之間的感情線缺少鋪墊。在電影開頭，男主鈴木英雄表現的非常愛女友黑川徹子，怎麼瞬間就愛上女主有村架純了呢？

3. 諷刺點不同

《釜山行》諷刺的是人性的險惡。

造成喪屍的原因並非天災，而是人禍。

人類的自私貪婪在片中展現的淋漓盡致，即便是電影的最後一幕也極具諷刺意義：盛京與秀安好不容易逃出了喪屍的包圍圈，在走出隧道的那一刻，面對他們的不是人類的擁抱，而是冰冷的武器。如果不是秀安的歌聲，她們也難逃一死。

《請叫我英雄》則諷刺的是日本的社會現狀。

劇中出現的人物，不論是衣著筆挺的上班族，還是兢兢業業的計程車司機，亦或是瘋狂購物的已婚婦女，他們在變為喪屍後，身上仍保留著生前的習慣，這正是對於日本現實社會壓力大的隱喻縮影。

答案很簡單。

《釜山行》是典型的韓式商業大片，在演員陣容和製作規模上都具備好萊塢元素，宣傳當然也很到位，所以在2016年刷爆了各大電影網站。

在劇情方面，《釜山行》採用了模式化的敘事，雖然故事略俗，但重點放在了他們最擅長的人性刻畫和煽情催淚，成功引起共鳴，順便還帶火了馬東錫這位龍套。同時它也是災難題材電影，近幾年的南韓影壇除了《釜山行》以外，還有多部同類型的電影也具有不小的影響力，其中不乏黑人性，黑自己的大膽設定，比如：

《海雲臺》（2009年）

《鐵線蟲入侵》（2012年）

《流感》（2013年）

《摩天樓》（2013年）

《潘多拉》（2016年）

《請叫我英雄》則更像是一部精良的小製作，節奏略顯明快，人物視角和所處的環境也不一樣，男主角是個屌絲的設定，他面臨的是整座城市的喪屍，身邊也沒有複雜的人物衝突，就是一個簡單的逃亡故事，看點來自這位市井小民面對絕境時的爆發力，以及觀眾們“看他怎麼死”的緊張感。