因為中國編劇就是挺差的啊！而且觀眾不瞭解幕後啊，一個影視作品，觀眾能瞭解最多的就是演員、導演，其次再是什麼編劇，而什麼策劃、責編、製片、剪輯這些，宣發人員又不會在宣傳的時候提你，能署名就是最大的恩賜了。而中國編劇有名的能有幾個？一般人都叫不出名字吧！蘆葦知道嗎？目前國內的大編劇，《活著》、《霸王別姬》都是他改編的，梁左知道嗎？《我愛我家》編劇！王朔知道嗎？《編輯部的故事》、《頑主》說完編劇，還寫了那麼多小說，《動物兇猛》最後改編成《Sunny燦爛的日子》。沒幾個人知道，實話說，中國導演也挺差的，但是至少還有很多出名的導演，什麼張藝謀，馮小剛，徐克之類的，總比編劇圈子出名的多啊！

在一個，怪編劇也沒有絲毫問題，編劇是影視作品的第一創作啊！導演、演員、剪輯都是在劇本的基礎上進行藝術加工，第一創作不好，你讓導演怎麼拍啊，演員怎麼演啊！

章子怡在《演員的誕生》裡說過這麼一句話，好的演員遇到好的對手會越來越強。但你要是給他爛劇本，她自己演起來都尷尬。這就是為什麼你覺得有些演員在某個片子裡演的特別好，但是有些片子你卻絲毫看不出來演技。比如唐嫣，《仙劍奇俠傳三》的時候，我真心覺得又美又仙，演技還好，但是後期呢。演啥都是傻白甜，還被諷刺一大把年紀了，還演傻白甜，在《克拉戀人》裡面還被迪麗熱巴強了風頭，好不容易在《錦繡未央》裡演有心計腹黑的大女主了，又被告抄襲。實際上她演技肯定有問題，但是這些劇本哈，還是不夠好，不夠紮實，人物塑造不成功。

觀眾對一部影視的好壞最直觀的感受就是這部電影所表達的主題和思想。當然，一部好的影視評判會涉及到多方面的，比如演員的表演、臺詞、道具、化妝、攝影、場景設定等等。但是要知道影視不是憑空拍出來的，它需要根據劇本來拍，而劇本卻是由編劇來創作的，可以說編劇才是影視的靈魂和核心。沒有編劇和劇本，也許能拍出一些東西，但絕對拍不出優秀的作品，甚至只能算片段，連影視都稱不上。

因為編劇是影視的前期創作人，他需要確定劇本的主題，再根據主題設定角色，塑造人物性格，分配角色臺詞、確定劇情的推進等。人物的出場順序、穿什麼衣服、說什麼話、有什麼樣的心理活動、在哪需要小高潮等等方面都很講究。編劇需要有超強的文字表達能力以及想象力。曾經有個編劇說，他曾一度崩潰，因為他那段時間都活在自己描繪的世界裡，他要扮演多個角色，不停地切換角色和自己對話以及作心理鬥爭。成為編劇很容易，但成為一個優秀的編劇很難。

我們一般觀眾看完一部影視，都會有自己的評價。比如，這什麼破電影，狗血劇情，都不知道它要表達什麼等。除了給某某明星一星，不能再多了。因為這些都涉及到編劇，所以要罵的話也只能罵編劇了。

其實，更多時候是編劇創作的劇本質量較差，其次編劇創作劇本時也要考慮很多因素，比如現在的觀眾喜歡看哪型別的影視，會不會有導演和投資商看上，能不能找到合適的大咖演員來演等等。

好的編劇能帶來優秀的影視作品，但目前編劇水平參次不齊，尤其是網路電影的興起，更是讓觀眾對編劇一次又一次的失望。

編劇不行的話，那演出來的電影或電視劇根本沒法看！如果一部電影或電視劇能把觀眾帶入到這部戲裡，那這部戲的編劇就是合格的！

影視劇靠什麼吸引人，畫面，故事情節。編劇就是一部戲的靈魂，從開始到結束，整個劇其實都是編劇在講故事，人物刻畫，故事情節，中心思想，其實都是編劇出主要文字描述。大多數成功的影視劇，首先要有好的劇本，觀眾在觀影的時候，最好能將觀眾帶入劇中，身臨其境。我覺得一部好劇最重要的是結局，我在觀影時，最看中結局，每個人都想按照自己的願望將自己的想法帶入劇中，好似自己是主人公，都期待一個好的結局，甚至是自己描述的結局。一個好的編劇，他的結局總會出其不意。近幾年的電視劇，電影，質量都比前幾年提高了不少，也體現了中國影視行業越來越注重作品的質量，同時對編劇的要求也越來越高。平時經常看劇時跟朋友開玩笑，編劇真是劇中的閻羅，讓誰三更死絕活不過五更。正因為如此，編劇主導情節發展以及故事結局，最能把握觀眾對這部劇看法的主要因素都在於編劇，所以編劇也是時常背背鍋了。

祝願中國的影視行業蓬勃發展，越來越多的好劇搬上熒幕！

編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。而劇本的“本”所表示的並不僅僅是本子，還有根本、基本的含義。所以說影視出了問題肯定要批判編劇的。

影視作品都是從編劇開始的，不管是什麼影視，故事類的，懸疑類的，歷史類的，都是從編劇開始寫劇本，編劇要用心寫劇本，要一步步的來，慢慢的把人群帶入到劇情裡邊，劇情的好壞都跟編劇有關，編劇寫劇本的好壞關乎整個劇情的好壞，所以一般影視作品出了問題都會批判編劇。不過也不定都是編劇的問題，希望網友們都理性看待問題，理性看待影視作品。希望偉大祖國的影視作品越來越好。