很多玩攝影的都說，新手學攝影必備一款50mm定焦鏡頭！尤其是小痰盂，輕便與高畫質兼得備受小夥伴們喜歡。

50mm定焦鏡頭，又被稱為標準鏡頭，因為被用在全畫幅相機上大約39度的視角和我們眼睛的視野相當。那這個定焦鏡頭為啥備受偏愛？又怎麼用好？

作為可能是每個玩攝影的小夥伴都接觸過的鏡頭，50mm定焦鏡頭備受偏愛不是沒有原因的。

1.標準視野的真實感：

用“所見即所得”來形容50mm標頭拍攝的效果再恰當不過了，接近人眼正常視野的效果，能夠真實的還原拍攝現場和氛圍，代入感滿滿。

人眼視野，看畫面就能不自覺產生聯想，強烈的真實感讓感染力倍增。

2.淺景深和銳利的效果：

定焦鏡頭一般擁有大光圈，焦外虛化效果明顯，可以輕鬆獲得較淺的景深，用f/1.8甚至低於1的光圈，可謂是拍攝人像神器。

專門的廣角鏡頭一般不便宜，而用定焦鏡頭代替廣角鏡頭，保持較遠的攝距並縮小光圈，不用廣角鏡也可以拍攝出銳利的風光照片。

3.輕便高畫質不超預算：

定焦鏡頭大多體積小巧，攜帶輕便，說走就走帶著街拍毫不費事，關鍵是幾百塊的價格相當友好，你甚至可以用反向接環把定焦鏡頭當成微距鏡頭使用。

因為是定焦，拍攝時變焦靠走，出效果受走位和構圖的影響成分很大，這側面鍛鍊了拍攝者攝影技能的提升有錯嗎？

雖然50mm定焦鏡頭魅力十足，但並不是每個人都能正確使用其功能，不是認為效果難出彩產生鄙視之感就是陷入盲目使用大光圈的泥潭，恰當使用50mm定焦，這些事你該明白：

1.破除迷信分清利弊：

很多人把50mm定焦鏡頭膜拜為“人像”、“紀實”必備，甚至動不動就把大師佈列松抬出來堵別人的嘴，這是沒有必要的。

2.恰當使用焦外虛化：

焦外虛化的淺景深能夠突出主體，產生唯美的效果，但不要過分迷戀，千篇一律的淺景深很容易讓人產生視覺疲憊。

而且，很多時候場景陪襯和現場元素也是需要展示的，沒必要都虛化掉，所以恰當使用焦外虛化才是正道。

3.多注重攝影技巧：

變焦全部靠走，所以使用50mm定焦鏡頭一定要勤於走位、善於觀察，多發現角度、多注意框景和構圖，讓畫面更加耐人尋味。

使用50mm定焦鏡頭，很大程度上還能讓人會迴歸攝影的本真，真正讓拍攝者在意光影的應用和情感的傳達，而不是盲目的包器材大腿，總是丟一句“要是我也有什麼什麼器材，那……”

一路跌跌撞撞，從D7000＋18-105，再到50定掛機，再到升級了半幅頂配17-55，再到徠卡28mmf1.7，到今天的5d4＋16-35f4，50定，70-200f4。

至今我都非常懷念半幅掛機50定的日子。等效全副80mm的焦段拍了很多家人的人像和靜物特寫。

而現在，出門旅行拍攝，大片上5d4+16-35f4，偶爾上70-200玩玩減法的風光和特寫。但只要收起架子，大部分時間還是50定掛機。和徠卡28mm換著玩，體驗不同構圖，視野的樂趣。

50f1.8，輕便，耐用，大光圈，便宜，699的價格，鏡頭痰盂式設計真不用上什麼濾鏡。當然，拍出來的片有些乾澀，為此提升了不少後期的功力。

便宜抗操的好處就是你會非常想把玩它，想用很一般的器材拍出“超值”的照片。下邊這幾張接片，全部是600塊錢的50 1.8豎拍接片。

50的視角，平淡而真實。每一個初學者都應該好好練練。

所謂標頭提升攝影技術是對早期膠片拍攝時的要求，因為膠片要錢，後期沖洗放大要錢，而且一卷膠片只有32-36張，不像數碼隨便一個連拍就10張/秒，各個環節的成本都要比現在數碼拍攝高許多，而且後期調整的空間很小，最多調整一下曝光度，所以不容你犯太多的錯誤，不像PS和傻瓜軟體可以從構圖到調色都重新來一遍，所以要儘可能的提升自己的技術來減少廢片…

本人對攝影一竅不通，即便如此，還是上手一枚佳能50定（小痰盂）。但小痰盂沒有防抖功能，而且拍出的片

這個問題真正的的沒有意思，什麼年代了，還在騙人說是人的視角，不要聽老法師誤導，科學早就下了結論，人眼視角接近35左右，你家看電腦是4:3還是寬屏16:9，50鏡頭一個字就是便宜，有錢你就入35定，攝影的提升是全方位的，不是那一個鏡頭決定的，35定對你以後進階都沒有問題，是一個很具有挑戰性的鏡頭。

始於50，終於50。大家記住這句話。

剛入門時，50是大家接觸得最多的鏡頭。50 1.8價格便宜量又足。所謂標準定焦鏡頭。

之後，為拍人像而攀附長焦。為尋風光而求廣角。

反反覆覆，回到原點。

50之好，在於他既能人像也能風光。既有焦外的虛化，也有人文的層次。看似平庸，卻包容一切。

當你不再糾結焦段的時候，或許才是你真正走入攝影的繁花世界。

大愛50！百家皆長。推薦septon 50f2.真心好。

與變焦鏡頭不同，定焦鏡頭我們通常戲稱為構圖基本靠走，使用定焦鏡頭是非常考驗攝影師的構圖功底的

雖然定焦頭有很多的優點，例如價格便宜，而且光圈非常大，無論是虛化效果或者是夜拍人像時控制噪點方面都有得天獨厚的優勢。

但是因為它的焦段是固定的，所以想要改變構圖以及景物大小的話，就只能透過移動相機來實現，而對於很多攝影新手來說，使用定焦鏡頭來進行構圖是非常困難的一件事，因為取景器裡面的景物表達比較直接，而且沒有辦法調節，這就是為什麼說定焦鏡頭能夠提升攝影技能。

而50毫米的鏡頭是最符合人眼視野的鏡頭。但是如果你認為這是最簡單的定焦鏡頭，那就大錯特錯了，如果你使用上這枚鏡頭你就會發現，想把眼睛看到的用相機表達出來，是很難的一件事。

50mm定焦鏡頭確實能夠提升攝影技能，適合那些願意真正地拍攝平實而有趣的瞬間的攝影師及攝影愛好者。

如今，影像已經氾濫成災，越來越多的攝影人感覺越來越難以拍出“牛片”。所以，就想出了很多“新點子”。比如，隨著科技的進步，超廣角鏡頭越來越成熟了，於是，有的攝影人就沉迷於使用超廣角鏡頭，利用其拉伸效果來實現所謂的“視覺衝擊力”。還有的攝影人不走近觀察，喜歡像狙擊手一樣，拿著長焦鏡頭捕捉目標。

實際上，這些都或多或少地有些“歪門邪道”。過分地注重所謂的“視覺衝擊力”會讓攝影人千篇一律地追求媚俗。這樣，我們回看50mm標準鏡頭的時候就會發現，它平實、自然，如果拍得沒有亮點，照片就太平常了。那麼，為了拍出好的照片，就必須認真地拍，深入地思考，只有那樣才能不落窠臼。

（亨利·卡蒂埃-佈列松的名作，佈列松習慣於用50mm的鏡頭。）

50mm是一個特殊的焦段。

接近人眼的視角，沒有畸變。視角較為平淡，所以如何用好，是件不容易的事情。

它沒有35mm那樣廣，容納的東西有限。沒有85mm那樣具有限定性，處在中間。

所以，為了用好它，我們需要不斷思考，需要多走動。怎麼樣構圖才是最合適的，是我們常常要思考的問題。久而久之，我們的技能就提升了。

50mm是一個樸實的焦段，就像小痰盂一樣。它需要我們靜下心來慢慢體會，太廣的視角具有衝擊性，給人新鮮刺激感，太侷限的視角又覺得少了點什麼，那50mm就在合適不過了，就像每天吃的米飯饅頭，吃再多都不會膩。

50定，業內有種說法就是：構圖基本靠走，就是這種“走”的拍攝方式，讓拍攝者更多的考量構圖、光線、角度，潛移默化中，對攝影技能的提升大有幫助。

50mm定焦鏡頭的焦段，在全畫幅機器上，是最接近於人眼視線的焦段；眼見即所攝。像廣角鏡頭所攝出的大視角、氣勢磅礴的照片，或長焦鏡頭帶來的前後景深度壓縮的唯美、朦朧感的照片，這些都是透過焦段的本身特點造就的，有時候並不能完全反映出攝影者的真實水平。

但是50mm定焦鏡頭是最真實的。這也是為什麼像佈列松等很多攝像大師，熱衷於50定，一鏡走天下的原因；同樣相當多的大片、名作，都出自50定之中。

我比較喜歡用50定拍攝人像，在室外使用絕對是綽綽有餘；室內拍攝，只有在需要大場景照片時，略顯捉肘；而且如果是新手入門，也強烈推薦50定，一是有助於構圖的學習；二是鏡頭輕便，攜帶便捷；三是入手小痰盂的話，價格經濟，1.8的大光圈足以應付絕大部分弱光、夜景等的拍攝。

相信99%的攝友，都會有50定這個鏡頭。可見它的魅力值有多麼的爆棚。

對於35mm全畫幅單反相機來說，50mm鏡頭剛好和人眼視角大體一致，因此這款鏡頭被稱為標準鏡頭，是很多場合都適用的全能鏡頭，可以拍攝人像、紀實、新聞、靜物等等多種題材。以前一些攝影大師都喜歡用50mm定焦鏡頭拍攝紀實攝影，比如佈列松，一生基本上只用這一款鏡頭。

由於定焦鏡頭的焦距是固定的，因此“變焦基本靠走”，這非常考驗攝影者的構圖能力，當然還有對光影、對焦的把控能力，對於初學者來說是有點難度的。所以初學者最好是先用變焦鏡頭，等練得差不多了再學習使用定焦鏡頭。

另外，定焦鏡頭的光圈一般都比較大，能夠拍出焦點銳利、焦外如奶油般化開的淺景深效果，適合展現豐富的細節。因此，對於學習攝影的人來說，可以練習對光圈的理解和把握。大光圈一般來講對焦要特別細緻特別穩，否則容易對焦不準。另外，究竟在什麼場景時使用大光圈，也是有講究的。並不是一味的使用大光圈就是好，很多時候，如紀實攝影，需要用小光圈，表達出來周圍的環境要素。

實際上，有句名言，有本事用標頭感動世界的人，用什麼鏡頭都可以。