這個現象現在很普遍，代表性的人，張傑，李宇春，張靚穎，浙江臺主持人伊一等。特別是在浙江臺的中國好聲音裡特別明顯！其實，最早應該是模仿港臺人說普通話的強調！趙忠祥老師曾經在一個節目裡討論過。當然，他是名人，不好把話說的難聽。歸結起來就一個字，賤！不怕你說不好普通話，普通話不標準的歌唱家很多，李谷一老師就是，莫華倫老師也是，歌手李瓊也是。普通話不標準不影響你成為大師。可偏偏就是有些歌手非要裝腔做調，個人表示非常反感！周杰倫雖然吐字不清，但是他沒有裝逼，他的普通話發音本身確實不標準！他是不可複製的！中國好聲音裡的那些刻意裝逼的歌手註定走不遠！在推廣全民普通話的道路上，還有很長的路要走，任重而道遠！

歌唱藝術基本上是透過語言來表達和完成的，而語言則是透過咬字來表達和完成的。文學對於歌唱而言，主要是指對歌詞的理解、對詞意的表達，它是通往“聲情並茂”的橋樑，而語言對於歌唱而言，主要是指咬字，它是通往“字正腔圓”的橋樑。

明代戲曲音樂家魏良輔在《曲律》一書中提到：曲有三絕，腔純為二絕，板正為三絕。由此可見古人早已對演唱要求“字正腔圓”了。他還提到：“北曲以遒勁為主，南曲以宛轉為主，各有不同”，“北曲字多而調促，促處見筋，故詞情多而聲情少。南曲字少而調緩，緩處見眼，故詞情少而聲情多”。由此可見，古人在演唱南北方不同曲調之時，對所應有的“詞情”“聲情”也是有要求的，這種要求就是透過 “咬字”來完成的。

北曲如郭頌老師的《新貨郎》裡，所採用的音樂旋律是根據東北“二人轉”的曲調改編的，幾乎是一字一音，“故詞情多而聲情少”。

南曲如《太湖美》，我們可以從《太湖美》的音樂旋律中，捕捉到江南民間小調《無錫景》的樣子。“故詞情少而聲情多”。