能夠真正擔得上“喜劇之王”這個名稱的恐怕還是隻有周星馳。他作為華語影壇的標誌性人物之一，可以說在一定程度上成就了一個時代。

儘管周星馳創作了許多膾炙人口的作品，但最經典的應該還屬《大話西遊》。

電影中的“朱茵眨眼”畫面更是與“青霞喝酒”、“祖賢穿衣”、“張敏回頭”三個畫面並稱為“無法超越的四美瞬間”。

許多影迷刷了N遍《大話西遊》，許多情節都爛熟於心。但是，電影《大話西遊》背後的冷知識，你知道嗎？

1、《大話西遊》是一部合拍片

值得一提的是，西安電影製片廠工作人員看過劇本提綱後並不看好這部電影，覺得有些莫名其妙，但是考慮到周星馳這個“活字招牌”，還是決定合作。

2、導演和編劇都是劉鎮偉

《大話西遊》的導演和編劇都是劉鎮偉。但是在電影的介紹字幕中，編劇後面顯示的卻是“技安”，百度百科上也顯示著“技安（劉鎮偉）”。技安就是劉鎮偉的筆名。

劉鎮偉筆名的由來還有個有趣的故事呢。劉鎮偉和王家衛是關係非常親密的朋友。當年他們倆開玩笑說要將《猛鬼差館》裡的角色名字“技安”和“金麥基”用作將來做編劇時的筆名。劉鎮偉完成了當初的約定，王家衛卻一直沒有完成約定。

3、周星馳公司為它賠到破產

《大話西遊》這部電影前前後後花費了6000多萬港元，花費了大量的人力物力。但是電影上映後票房慘淡，還一度被當作發行失敗的案例。

該電影是周星馳星彩電影公司的“開山之作”，沒想到公司也因為這部電影賠到破產。

4、北京電影學院讓其爆火

在北影學生自發的宣傳下，電影迅速風靡全國。

5、電影並沒有完整的劇本

《大話西遊》有了一個初步的劇本提綱後，並沒有形成比較完整的劇本。劇本是在拍攝的過程中一邊拍，一邊寫的。因此，電影中很多的臺詞都是演員自由發揮出來的。

6、劇組很窮，一人分飾多個角色是常態

《大話西遊》一開始的計劃是拍一部，但是拍攝過程中，導演和演員們想法不斷進行碰撞，導致內容越來越多，這才分成了兩部。原本拍一部電影的錢要用來拍兩部電影，劇組經濟的困難自然可想而知。

所以，電影中一人分飾多個角色就成了常態。

吳孟達一個人就在影片中分飾三角，他飾演了二當家、豬八戒、豆腐西施們的老公。

影片中有一個片段是使用了移魂大法後，幾個人的靈魂互換，豬八戒發出了紫霞仙子的聲音。大家估計都認為是後期配音吧？其實不然，當時為了節約人手，朱茵自己戴上了面具飾演豬八戒。

導演劉鎮偉則是出演了菩提老祖這個角色，副導演江約誠也在電影中出演了至尊寶的部下瞎子這個角色。

7、牛魔王的扮演者曾經出演過關羽

面目可憎的牛魔王和勇義兩全的關羽有什麼關係呢？

演員陸樹銘因為出演《三國演義》中的關羽這個角色而走紅，後在《大話西遊》中飾演了牛魔王。

兩個角色反差如此之大的角色，陸樹銘都能夠詮釋得很好，足可見演員表演功底的過人之處。

8、電影部分臺詞模仿王家衛電影《重慶森林》

《大話西遊》中最為人稱道的臺詞應該是：“曾經有一份真摯的愛情放在我面前，我沒有珍惜。等到我失去的時候才後悔莫及，人生最痛苦的事莫過於此。如果上天能再給我一次機會的話，我會對那個女孩說‘我愛你’。如果非要把這段愛加上一個期限的話，我希望是……一萬年。”這句話也成為表白的利器。

這句話其實就有模仿王家衛電影《重慶森林》裡的臺詞：“在1994年的5月1號，有一個女人跟我講了一聲‘生日快樂’。因為這一句話，我會一直記住這個女人。如果記憶也是一個罐頭的話，我希望這罐罐頭不會過期；如果一定要加一個日子的話，我希望它是一萬年。”

9、趙季平要求影片不要出現自己的名字

著名的配樂家趙季平負責電影《大話西遊》的配樂。

他看完劇本後，無法接受這種無厘頭的風格，不知從何下手。他到劇組尋找靈感，結果靈感沒有找到，對這部電影偏見更深了。但因為之前就已經答應了要為這部電影配樂，趙季平最終“堅強”地完成了電影的配樂。不過他有一個要求就是電影片尾不要署上他的名字。

10、羅家英是臨時救場

羅家英飾演的唐僧這個角色很有特點，為影片增色不少。但其實一開始唐僧的戲份並沒有很多，找的是另外一個演員。但是隨著影片內容增加，唐僧的戲份也有了大幅度的增加，原定的演員無法完成這個角色。

一籌莫展之下，有人找來了羅家英臨時救場。事實證明，羅家英果然很適合這個角色，將唐僧聒噪的氣質詮釋得相當到位。

經典之所以能夠稱為經典，是因為它有著能夠超越時代的魅力。相信在未來的影史長河中，《大話西遊》依然能夠憑藉其出色的藝術魅力熠熠生輝。

很多人都應該知道，《大話西遊》是由西安電影製片廠及彩星公司聯合拍攝。彩星公司的老闆就是周星星同學。在拍攝時因為理念而與導演杜琪峰發生衝突，而隨後兩人再次合作的《濟公》發生的衝突更為嚴重，而直接導致杜大炮思考怎麼才能做一個完全掌控電影的導演，周星馳則想到如何才能做一個完全表達出自己對電影看法的演員。

於是兩人的直接行為就是一個創辦了“銀河映像”，一個創辦了“彩星公司”。

而《大話西遊》在香港的票房慘敗導致了周星馳公司的倒閉1995年3月4日，北京一所學校的電化教室內公開播放《大話西遊》第二集的錄影帶，被電影公司的工作人員當場發現，當問及錄影帶的出處時，電化教室人員說是從一個錄影帶出科門市部借出的。不久，北京市文化市場管理部門迅速採取行動，查封了無證經營的錄影播放點和攤位。“《大話西遊》好看！”以謠言傳遞的速度，迅速在各大高校中傳開。不懂《大話西遊》，不看《大話西遊》被認為是與時代脫節，看《大話西遊》成為像聽流行歌曲一樣普遍的事情。原本“唐僧”是個沒什麼戲份的角色，但拍了兩個月後，導演劉鎮偉覺得應該把這個人物立起來，而原先找的一位內地演員已無法勝任這個角色的“香港無厘頭”風格。劉鎮偉想到了兼有傳統粵曲功底及喜劇電影經驗的羅家英。羅家英救場如救火，立即趕赴銀川鎮北堡西部影城。劉鎮偉和周星馳整天在研究臺詞，有時候戲拍到一半，會停下來花兩個小時討論，只為了修改到最滿意的狀態。於是，羅家英也開始了即興發揮，比如唐僧那句經典的口羅嗦臺詞“你要你就說嘛，你不說我怎麼知道你要呢？沒理由你要我說不給你，你不要我說非要給你”就是出自羅家英自創。劉鎮偉當時的原片在4-5個小時左右，據說主要是加進了一段關於劇情前段的師徒4人取西經路上的故事。而拆分為兩集後也就刪掉了這部分內容。香港製作《大話西遊》十週年紀念版的時候曾想找到這些刪除片段，無奈當時負責沖印的是西安電影製片廠，而之後因為中港兩邊的摩擦，數年的不往來，以及人事浮動等等因素，這些珍貴的膠捲也就一直堆在西安電影製片廠的倉庫裡，不知去向。估計現在還靜靜躺在某個角落裡吧……

上映時票房不盡如人意，關注度不高，後來在高校突然火了，臺詞被當作經典傳播開來，主人公愛情故事，讓人陶醉不已。

片中主題曲一生所愛，大火起來，大街小巷都能聽到，香港老牌歌手兼著名填詞人，盧冠廷在大陸一夜之間家喻戶曉，一時間上了熱搜榜，人們都被他的歌聲，深深折服。這個貌不起眼的男人，粵語唱的那麼好。

周星馳的愛情故事，讓人津津樂道，戲裡戲外，都非常精彩，都是人們茶餘飯後的談資。

紫霞仙子朱茵大紅大紫，成為無數男人的夢中情人，一時之間，風頭無兩，成為炙手可熱的女星，奠定了女神位置，大話西遊成為自己代表作，經典人物形象非常深入人心，。

片中春十三娘，美豔不可方物，同樣非常精彩，藍潔瑛有靚絕五太山的稱號，可惜紅顏薄命，下場悽慘，希望天堂裡她能安好，善待苦命的女人。

大話西遊成為經典中的經典，喜劇之王把悽美愛情演的那麼好，但最終錯過了紫霞仙子，是多麼令人遺憾的事，他在採訪中說太忙了，心中都是酸楚，顯得那麼無奈，如果可以重來，就不要那麼忙了。

永遠的喜劇之王，帶給大家那麼多的經典，那麼多歡樂，希望星爺早日找到人生的伴侶，花白的頭髮讓粉絲心疼，愛你一萬年。

《大話西遊》，得不到的愛情和免不了的成長。

看過這部電影五遍以上的大有人在，而看過十遍左右的也不在少數，甚至網上有人說自己看過百遍。筆者看過十來遍，要說是大話迷，嚴格來講也不是，可能就是一種難以言狀的喜歡。

《大話西遊》是玄幻題材，也是穿越題材的代表作品。筆者就從電影講述的故事，以500年前後，這個時間為大家做如下梳理：

（1）《大話西遊之月光寶盒》

500年前，孫悟空（未戴金剛圈）是個桀驁不羈的風流和尚，和白晶晶、牛魔王的夫人、牛魔王的妹妹牛香香有染。忍受不住唐僧的管束和嘮叨，和牛魔王串通要吃他師父，被發現。從紫霞仙子那裡偷來月光寶盒，想要逃跑未遂，被觀音鎮壓。唐僧一命換一命讓孫悟空500年後投胎。

500年後，至尊寶在五嶽山（五指山）當山賊，春三十娘（蜘蛛精）、白晶晶（白骨精）、菩提老祖、牛魔王得知唐僧和孫悟空將要轉世，聚五嶽山搏鬥，而後山寨的二當家和白骨精的師姐蜘蛛精生下了唐三藏轉世，至尊寶則為救白骨精用月光寶盒偶然間回到了五百年前。

（2）《大話西遊之大聖娶親》

500年前，至尊寶穿越後遇到了自稱盤絲大仙的紫霞仙子，拔出了紫青寶劍。紫霞為了至尊寶把自己變成了凡人，而至尊寶明白了前世今生的情緣恩仇後又犧牲自我，戴上了金箍，升級成真悟空，前去搭救被牛魔王擄去的青霞、紫霞和唐僧師徒一行人。到最後，孫悟空救下了大家，卻救不了紫霞，大家再次進入月光寶盒。

電影的背後，也有很多大家不為所知的故事。

（1）票房並非如網上一些人渲染的那般慘淡。

兩部電影投資了6000多萬港幣，上映後，香港票房收入約5400萬港幣，加上內地票房收入，能夠收回成本。但在北京，《大話西遊》被當作發行失敗的案例，兩部影片均只以20萬左右的票房收場。其實這兩部電影當年的收入和口碑並沒有網上鼓吹的那般慘淡，但與周星馳以前的影片相比，確實相差甚遠。

（2）第二年撤出新公司股份，組建新團隊。

《大話西遊》其實是周星馳和永盛娛樂合同結束之後，周星馳和楊國輝等幾人組建香港彩星電影公司，拍攝的第一部電影作品。因為一開始團隊的技能還不是很成熟，便邀請了合作過多次的劉鎮偉來執導。但是兩人在拍攝完賭神之後，鮮有作品方面的合作，一部不一樣的西遊記，兩人也是一拍即合，就有了這樣一部經典電影。

《大話西遊》的票房不利，這是眾所周知的事情。但你不知道這件事情導致，周星馳在新公司剛成立的第二年就抽出了自己的股份，成立了第一個屬於自己的電影公司：星輝海外有限公司，後期周星馳出品的每一部電影幾乎都是這個公司運作的。

因為電影拍攝於1994年，香港還沒有迴歸，要想到大陸拍電影其實還是很困難的。如果沒有大陸公司的幫助，幾乎是寸步難行的。因此是西安製片廠合拍，因此版權也是兩部分，西安製片廠持有大陸版，周星馳持有香港版權。西影廠後來在倉庫發現了很多當時的素材，於是又搞了一個《大話西遊加長版》。

（4）莫文蔚是第一位星女郎。

說起來莫文蔚和周星馳也是有過一段往事，而《大話西遊》也可以算是故事的開始。這是剛從英國留學回來的莫文蔚，被周星馳看中參演的第一次電影。這故事說起來，就有瓜可吃了。周星馳和朱茵當時是男女朋友的關係，曲折的中間故事，在電影拍攝完成之後兩人也就分道揚鑣了。再之後，大家就都知道，莫文蔚成為周星馳捧紅的第一個星女郎。從演藝道路來講，周星馳算是莫文蔚的伯樂。

（5）誰是“技安”？

如果仔細觀察的小夥伴，你會發現《大話西遊》字幕中的編劇叫做“技安”，但我們都知道而整部電影的導演和編劇都是劉鎮偉。這顯然不是出品方打錯了名字，更不是網上傳的得罪了黑社會的大哥，這個“技安”其實就是劉鎮偉。早在拍攝《旺角卡門》和《猛鬼差館》的時候，劉鎮偉和王家衛二人約定，用“技安”和“金麥基”做筆名。

其實在《大話西遊》拍攝中，菩提老祖的角色扮演者一開始並不是劉鎮偉。而是因為演員和周星馳搭不上戲，之後才有了我們印象深刻且別具一格的菩提老祖的熒幕形象。

（6）對於主題曲《一生所愛》還有一個唯美的故事。

當年，導演劉鎮偉找到了盧冠廷，希望他能夠為這部電影製作主題曲。而後在一次採訪中，問到盧冠廷他一生所愛的是不是音樂？或者你一生所愛的是什麼？盧冠廷是這麼回答的“什麼是我的一生所愛，我的一生所愛一定是我的太太。太太是第一位，音樂第二位，原因是，真的真的，沒有我太太沒有盧冠廷，盧冠廷的名字是她改的，所有我成名的歌曲都是她寫的歌詞，沒有她沒有盧冠廷，所以就是我人生很重要的一個人。”或許這就是愛情吧，能夠用一生所愛的愛情。

（7）讓人蒙圈的“後現代主義”。

1996年片方將《大話西遊》複製送到了北京電影學院，電影在學校一放映，大學生們瞬間就沸騰啦，這部電影成為了大家茶餘飯後的談資。大學老師一看這架勢還得了，也立刻把這部作品當成一個愛不釋手的學術專案來研究，得出結論，說《大話西遊》這部電影裡包含了大量的後現代主義思想。筆者妄自揣測，周星馳當時聽到“後現代主義”一詞時，會不會也直接蒙圈啦！

第一次看完《大話西遊》，捧腹大笑的時候多；七八遍之後，卻流下一滴不知所措的眼淚。《大話西遊》對愛情和成長的理解，即得不到的愛情和免不了的成長。

（1）得不到的愛情。

紫霞仙子說出了無數少女對理想愛情的渴望，他一定要非同一般，是人群中最耀眼的一個。

可《大話西遊》告訴我們，霸道Quattroporte不一定是高富帥，他也有可能是牛魔王。牛魔王是什麼？是醜陋粗魯卻又有權有勢的大妖怪，是你不得不愛的地主家的傻兒子/女兒，是社會上一些你不得不從的潛規則，是讓人跪下低頭的壓力。

“是要愛情還是要麵包？”

有人會問，這兩者衝突嗎？是的，筆者也覺得沒有必然的衝突。但是，不是所有人都有這樣的福氣兩者兼得。在兩者不能同時擁有的時候，紫霞和曾經的我們一樣，那時沒有體會過生存的壓力、相信愛情能超越一切，義無反顧的會選擇愛情。

《大話西遊》的最後，夕陽武士和長得酷像紫霞的女子走到了一起，兩人享受著愛情的美好。

所以在筆者心裡，愛情是可遇可求的，依然期許著真誠的愛情！

（2）免不了的成長。

電影《大話西遊》的背後都有哪些故事？

1.票房慘淡，導演出走，星爺破產。

當時的《大話西遊》是香港電影與內地電影的一次合作嘗試，是周星馳新成立的公司與西安電影製片廠的一次合作，結果上映後票房慘敗，周星馳的公司賠了一千多萬，直接破產，導演劉鎮偉出走美國，周星馳也是在多重重壓之下與相戀中的女友無奈分手。

2.文藝青年，奉為神作，名聲鵲起。

院線下映後不久，北京大學生電影節開幕，一群反傳統的電影學院“進步文藝青年”將這部頗具爭議卻符合叛青口味的作品帶進了圈子。當時，正是“播客”盛行的年代，一批批年輕人在意見領袖，文藝先鋒的帶領下，將《大話西遊》碎片化內容傳播開來，其中很多橋段被大批青年人奉為經典，這才有了大話西遊今時今日的地位。

3.名利雙收，內外樹敵，星爺爭議。

周星馳是個工作狂，對待電影更是眼裡不揉沙子，可是卻忽略了身邊人的感受。之前周星馳是票房保證，大家靠他吃飯，所以沒人說什麼。可正是從《大話西遊》這部“慘敗”的片子開始，與周星馳合作的眾多演員開始陸續“起義”，聲討周星馳的“不人道”與“一言堂”。西影廠、導演劉鎮偉、同學李健仁，甚至包括黃金搭檔吳孟達與前戀人朱茵等，都開始與周星馳漸行漸遠。星爺越來越想個獨行者。

4.群星璀璨，多人參演，豪華陣容。

除了大家耳熟能詳的至尊寶（周星馳飾）、紫霞仙子（朱茵飾）、唐僧（羅家英飾）、二當家（吳孟達飾）等人外，包括蔡少芬，莫文蔚、藍潔瑛、陸樹銘（央視版關羽扮演者）、劉鎮偉（該片導演）、江約城（該片副導演）、李健仁、吳秀波等都參演了該片，可謂群星薈萃。

於是，從大話故事開始，關於一個藝術家是應該為了藝術與全世界為敵，還是應該擁抱世界創造更親民的藝術的話題，一直爭議至今。

以上就是關於《大話西遊》的故事一隅，分享給大家，感謝閱讀。

《大話西遊》冷知識！

1.拍攝《大話西遊》時由於香港還沒回歸，香港公司在大陸拍電影比較困難，周星馳就和西安電影製片廠合拍此片，由於電影太超前把西遊記改的面目全非，剛開始西安電影製片廠並不看好此片，但考慮到周星馳的人氣還是答應了，但電影上映後反響平平票房慘淡，甚至讓周星馳剛成立的星輝公司陪到破產，導演劉鎮偉一氣之下去了美國。

2.但沒想到是不久以後，片方將大話西遊複製送到的北京電影學院，電影在學校一經放映，立刻在學生之間沸騰了，學生們紛紛模仿電影裡的片段和臺詞，學校還專門成立了一個課題研究這部電影，後來把這部電影定義為後現代主義代表作，最後在學生們的大力推薦下，以及當時VCD的傳播下，電影迅速火遍大江南北，直到今天依然是一部無法超越的經典。

3.電影中最有名的一段臺詞，就是至尊寶對紫霞仙子說的那段臺詞，“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候，我才追悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年 ”，此段臺詞最早出現在電影《重慶深林》裡，大話西遊是根據裡面的臺詞進行改編的。

4.《大話西遊》的配樂也非常經典，這部劇的配樂是由著名的配樂大師趙季平完成的。當年在拍《大話西遊》時特意請趙季平來譜曲，結果趙季平一看劇本腦袋就大了。為了尋找靈感趙季平就來到拍攝現場，剛好劇組正在拍攝牛魔王大戰春三十年的那場戲，四處掛滿牛腸汙穢不堪，趙季平一看就受不了啦，但已經答應人家了，只好硬著頭皮完成創作，交稿時趙季平還提了一個要求，希望在影片的結尾不要出現自己的名字。

5.《大話西遊》原本只打算拍一部的，但是隨著劇情的發展，導演的想法越來越多，一部片子已經無法滿足需求，於是將電影分為上下兩部，《月光寶盒》和《大聖娶親》。一部電影變成了兩部電影，這樣一來預算就嚴重超支了，大陸和香港兩個團隊，還因此鬧得不愉快，為了節省人力，導演劉鎮偉親自出演菩提老祖，副導演江約誠出演瞎子，正是克服了種種困難，今天我們才能看到這部經典的電影。

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段氏十三連續代出家，也說明他們香火未斷，這樣判斷，應該是先結婚生子，孩子有了之後，才出家修行，這種行為只有印度地區的國王才會這麼做，也必須這麼做：住家期，結婚生子管理朝政，隨後的是林間期，給王子灌頂，自己退位，進入靜修林修梵行。無為寺是大理段氏的靜修林。

多少年過後的夢裡，我又看見了徘徊在凡塵邊緣的至尊寶，又回到了那風兒肆起，你正緩緩托起金剛圈的水簾洞。我聽不清你的口裡的臺詞，耳際始終迴盪一生所愛的悲哀。

你說完那一句一萬年之後，整個世界都沉默了。閉了雙眼，滿是嘆息，往事不要再提，人生已多風雨。

為了所謂的仙的境界，孫悟空不過是一個犧牲者，而至尊寶卻是你我始料未及的無奈傷痛和遺憾。至尊寶是孫悟空的七情六慾，是孫悟空的凡心。在沒有經歷至尊寶之前，孫悟空便如紫霞所述，他是一個蓋世英雄。那麼桀驁不馴，傲視天地，我行我素。此在仙界無疑是大逆不道。觀音和如來的安排也不過是為了讓他歷經磨難，大徹大悟，褪去任性而成長。而凡塵世間最能磨礪人的便是人間的愛與情，上天自知，讓孫悟空在塵緣間走一段路，了卻凡心，拂去浮躁，從此成熟。而至尊寶在苦海泛起的愛恨，瀰漫給我們的卻是那麼痛徹的悲傷。這或許便是成仙的痛楚，成長的代價。

成仙須如此，成長亦須如此。

白晶晶不是能讓至尊寶成熟的人，紫霞才是。因為白晶晶是一段完整的愛情，這只是會讓至尊寶更加深陷凡間，不對世間的一切加以思索。而紫霞是一段殘缺的遺憾，這樣的愛情才會讓至尊寶有所領悟。在至尊寶剛穿梭回五百年前的那一刻，那是急躁的，凡間慾念紛擾攻心，他根本就沒有用心去看這個世界。在當時焦急尋找白晶晶的他，是沒有閒暇心痛的，就更沒有什麼領悟可言。

而在他回去盤絲洞的那一刻，上天便註定他已走進這設定的輪迴。當他的心被掏出，當他看到紫霞在他心中留下的那一滴眼淚之後，焦躁的他也完全被融化了。他開始沉澱，開始滄桑，開始用心看世界，開始慢慢品那嘗殘缺不全的遺憾帶來的苦澀。在他托起金剛圈的那一刻，菩薩的內心是欣喜的，因為她和命運設定的命中註定成功了。而那一刻的至尊寶也並非真正看淡或放下一切了，他之所以帶起金剛圈是因為他的成長，因為他懂得了要肩負起自己身上的責任。

我始終相信，他是無奈的，而不是心甘情願的。

大話西遊裡有一段經典的臺詞，大家也都是爛熟於心。這段臺詞在傳頌過程中一直被加入了喜劇的元素，我們總是為這略顯浮誇的臺詞而覺得搞笑。可我們都經歷過，當我們真正靜心去讀這段文字這段故事的時候，大笑過後便是沉默。至尊寶在裡面一共說了兩遍，第一遍是浪子的謊言，而第二遍卻是前所未有的認真和深入骨髓的領悟。

我一直認為他選擇帶上金剛圈的時機是那麼的不恰當，不應該在承認對紫霞深深的愛意隱隱浮出的那一時候，這樣無疑會給自己帶來更大的傷害，給我們帶來更多的悲哀和嘆息。

他的靈魂的佔據者已不是孫悟空，而是至尊寶。不是至尊寶是孫悟空的一段故事，而是孫悟空是至尊寶的一種過去。孫悟空回來了，至尊寶卻未曾離開。菩薩和如來都不知道，不是孫悟空長大了，而是至尊寶成熟了。菩薩和如來也永遠不懂得了解，因為他們早已沒有了人間的情感和愛慾。而懂至尊寶的，除了他自己，還有依舊活在塵緣中的我們。

至尊寶說，如果上天能夠再給他一次機會，他會對紫霞說我愛你。他告訴菩薩他已經放下了，但他始終沒能騙過自己。

當紫霞說要跟他一同取經的時候，他依舊會猶豫動心；當紫霞在他面前刎頸自盡的時候，他依舊會緊張地上前制止；當他答應菩薩帶上金剛圈之後，他同時帶上了紫霞的金鈴。紫霞抱住他說出那一句愛一個人是那麼痛苦的時候，他已經深有了體會，但卻依舊不去承認，不敢面對。

而當紫霞漸漸飄遠，在真正要失去她的那一刻，他所偽裝的一切堅強終於崩潰了。這一次，念緊箍咒的不是唐僧，而是他自己，咒語便是他在昏迷的時候，那七百八十四遍的紫霞。

為什麼要一直到最後至尊寶才肯承認自己真實的感情？為什麼要一錯再錯而留下那麼多的遺憾？我們是否只能勉強地承認，這算是上天的安排。

讓至尊寶終於承認這一份愛情的，不是上天安排的那拔出紫青寶劍的一刻。至尊寶找回了白晶晶，但在要面臨結婚的時候，他卻沒有了當初的欣喜若狂。因為他矛盾和猶豫了，因為他並沒有真正地找回內心深處的愛情。

當破開至尊寶胸膛的寶劍落地，當他的看到紫霞在他內心流下了一滴眼淚的那一刻，我們知道，至尊寶已經開始承認和麵對這份感情。而在他剛要面對這一切的一那刻，他卻選擇拿起金剛圈，放下往事。這一錯誤的選擇給他帶來的是撕心裂肺的痛楚，他不應該那麼早帶上它的。

至尊寶說他在看到那滴眼淚的那一刻，他學會了用心看世界。其實，他那時只是在成熟的過程中，依舊沒有完全洗淨紅塵。他在撒謊，他根本沒看清，或不忍看清。但是，他騙過了菩薩，也企圖騙過自己。而看得最心痛的，當然是像看自己故事一樣的沉默的我們

多少年過後的夢裡，我又看見了徘徊在凡塵邊緣的至尊寶，又回到了那風兒肆起，你正緩緩托起金剛圈的水簾洞。我聽不清你的口裡的臺詞，耳際始終迴盪一生所愛的悲哀。

你說完那一句一萬年之後，整個世界都沉默了。閉了雙眼，滿是嘆息，往事不要再提，人生已多風雨。

為了所謂的仙的境界，孫悟空不過是一個犧牲者，而至尊寶卻是你我始料未及的無奈傷痛和遺憾。至尊寶是孫悟空的七情六慾，是孫悟空的凡心。在沒有經歷至尊寶之前，孫悟空便如紫霞所述，他是一個蓋世英雄。那麼桀驁不馴，傲視天地，我行我素。此在仙界無疑是大逆不道。觀音和如來的安排也不過是為了讓他歷經磨難，大徹大悟，褪去任性而成長。而凡塵世間最能磨礪人的便是人間的愛與情，上天自知，讓孫悟空在塵緣間走一段路，了卻凡心，拂去浮躁，從此成熟。而至尊寶在苦海泛起的愛恨，瀰漫給我們的卻是那麼痛徹的悲傷。這或許便是成仙的痛楚，成長的代價。

成仙須如此，成長亦須如此。

白晶晶不是能讓至尊寶成熟的人，紫霞才是。因為白晶晶是一段完整的愛情，這只是會讓至尊寶更加深陷凡間，不對世間的一切加以思索。而紫霞是一段殘缺的遺憾，這樣的愛情才會讓至尊寶有所領悟。在至尊寶剛穿梭回五百年前的那一刻，那是急躁的，凡間慾念紛擾攻心，他根本就沒有用心去看這個世界。在當時焦急尋找白晶晶的他，是沒有閒暇心痛的，就更沒有什麼領悟可言。

而在他回去盤絲洞的那一刻，上天便註定他已走進這設定的輪迴。當他的心被掏出，當他看到紫霞在他心中留下的那一滴眼淚之後，焦躁的他也完全被融化了。他開始沉澱，開始滄桑，開始用心看世界，開始慢慢品那嘗殘缺不全的遺憾帶來的苦澀。在他托起金剛圈的那一刻，菩薩的內心是欣喜的，因為她和命運設定的命中註定成功了。而那一刻的至尊寶也並非真正看淡或放下一切了，他之所以帶起金剛圈是因為他的成長，因為他懂得了要肩負起自己身上的責任。

我始終相信，他是無奈的，而不是心甘情願的。

大話西遊裡有一段經典的臺詞，大家也都是爛熟於心。這段臺詞在傳頌過程中一直被加入了喜劇的元素，我們總是為這略顯浮誇的臺詞而覺得搞笑。可我們都經歷過，當我們真正靜心去讀這段文字這段故事的時候，大笑過後便是沉默。至尊寶在裡面一共說了兩遍，第一遍是浪子的謊言，而第二遍卻是前所未有的認真和深入骨髓的領悟。

我一直認為他選擇帶上金剛圈的時機是那麼的不恰當，不應該在承認對紫霞深深的愛意隱隱浮出的那一時候，這樣無疑會給自己帶來更大的傷害，給我們帶來更多的悲哀和嘆息。

他的靈魂的佔據者已不是孫悟空，而是至尊寶。不是至尊寶是孫悟空的一段故事，而是孫悟空是至尊寶的一種過去。孫悟空回來了，至尊寶卻未曾離開。菩薩和如來都不知道，不是孫悟空長大了，而是至尊寶成熟了。菩薩和如來也永遠不懂得了解，因為他們早已沒有了人間的情感和愛慾。而懂至尊寶的，除了他自己，還有依舊活在塵緣中的我們。

至尊寶說，如果上天能夠再給他一次機會，他會對紫霞說我愛你。他告訴菩薩他已經放下了，但他始終沒能騙過自己。

當紫霞說要跟他一同取經的時候，他依舊會猶豫動心；當紫霞在他面前刎頸自盡的時候，他依舊會緊張地上前制止；當他答應菩薩帶上金剛圈之後，他同時帶上了紫霞的金鈴。紫霞抱住他說出那一句愛一個人是那麼痛苦的時候，他已經深有了體會，但卻依舊不去承認，不敢面對。

而當紫霞漸漸飄遠，在真正要失去她的那一刻，他所偽裝的一切堅強終於崩潰了。這一次，念緊箍咒的不是唐僧，而是他自己，咒語便是他在昏迷的時候，那七百八十四遍的紫霞。

為什麼要一直到最後至尊寶才肯承認自己真實的感情？為什麼要一錯再錯而留下那麼多的遺憾？我們是否只能勉強地承認，這算是上天的安排。

讓至尊寶終於承認這一份愛情的，不是上天安排的那拔出紫青寶劍的一刻。至尊寶找回了白晶晶，但在要面臨結婚的時候，他卻沒有了當初的欣喜若狂。因為他矛盾和猶豫了，因為他並沒有真正地找回內心深處的愛情。

當破開至尊寶胸膛的寶劍落地，當他的看到紫霞在他內心流下了一滴眼淚的那一刻，我們知道，至尊寶已經開始承認和麵對這份感情。而在他剛要面對這一切的一那刻，他卻選擇拿起金剛圈，放下往事。這一錯誤的選擇給他帶來的是撕心裂肺的痛楚，他不應該那麼早帶上它的。

至尊寶說他在看到那滴眼淚的那一刻，他學會了用心看世界。其實，他那時只是在成熟的過程中，依舊沒有完全洗淨紅塵。他在撒謊，他根本沒看清，或不忍看清。但是，他騙過了菩薩，也企圖騙過自己。而看得最心痛的，當然是像看自己故事一樣的沉默的我們