多謝邀請。刀郎的歌大概只聽過2002年的第一場雪。我這個年齡，對流行歌曲已經不感興趣。喜歡交響樂，古琴曲，比方說命運交響曲，英雄交響曲，古琴曲中的廣陵散，漁樵問答，陽關三疊等。流行歌曲太吵了，而古典音樂、古琴曲都能讓人靜下心來。古箏曲中的《春江花月夜》也很好聽，尤其是秋天的時候聽，會別有一番滋味在心頭的。流行歌曲中《夢裡水鄉》有詩情畫意，還有《城南舊事》中的插曲，長亭外，古道邊，芳草碧連天，給人的感覺是意境幽遠。流行的東西，各領風騷三五天，這很正常。現在是一個看臉的年代，也是一個講究包裝炒作的年代，有一段相聲對此進行了很好的詮釋，不包裝出不了名不炒作顏色是土黃色，但是包、炒的結果就是容易留有後遺症，紅的快掉色也快。一方面衣食無憂之後誰還會進行嘔心創作啊？所以作品的水分會越來越多，另一方面認可被吹捧起來的高度容易步江淹的後塵，因為他們容易忘記"驕傲使人落後”這句話。詞不達意，就當個笑話看吧。

我認為刀郎的音質和演唱特點還是有個性的，“火”應該是有很多基礎和優勢的，相對於朱之文，刀郎是應屬於老師或大師級別了。我不常注意娛樂圈新聞，也不清楚刀郎這些年隱匿的原因。我只能提醒的是他也要憑藉媒體做一點宣傳了，不要害羞，畢竟現在就興這一套！更重要的是在選歌上要內容再新穎深刻點，演唱風格在同一首歌中最好能夠巧妙變化，加入更豐富的元素……我真想親自為刀郎寫一首歌！……本人馬上又到上班時間了，願刀郎很快就能“火”起來！再見！

會火，咋就不會火呢?嘿嘿，你知道嗎?刀郎的音樂放在什麼時代都會火，你知道為麼嘛?因為，接地氣，知道什麼是接地氣嗎?哈哈哈!別怪我看不起曾經說過聽刀郎歌的都是農民的人們，我也就不罵你是爛人了。天，地，人合一，才是刀郎音樂在任何時代會火的原因!

謝邀，音樂無國界當然也無代溝，都說橫跨青春的歌最動聽，可能刀郎的音樂剛好跨在我的青春上，所以我覺得是很動聽的，當時第一次聽刀郎的歌是在中學，懵懂又羞澀，那時候最火的是2002年的第一場雪，那年我讀高二在校園裡難得的經歷了兩場大雪，還有衝動的懲罰，情人等等，當時除了覺得他的歌特別還覺得他的歌露骨，不過現在聽覺得非常有質感，而且經過這麼多年看到刀郎本人的沉澱和堅守，很難得，每個時代有他自己的特徵和印記，可能現在讓我聽如今的各種神曲覺得一笑置之，但是刀郎的音樂應該被尊重和重視。

會火 但和以前一樣 很快就會消失在大眾的視野裡 就像老鼠愛大米 東北人都是活雷鋒 之類的歌 當年哪個不是火遍全國 都上了春晚了 早期刀郎就給高曉松推薦過自己 高曉松就沒看上 朴樹帶著自己的歌怎麼就被高曉松認可了呢 還是水平不夠 刀郎的嗓子很有特點 辨識度非常高 聽著也舒服 翻唱老歌挺好的 但原創音樂 個人認為實在不咋樣 那英說那樣的話 也不是一點道理沒有 愛情買賣 二人轉都能火 說明華人的欣賞水平實在不怎麼樣 他的歌到現在也會火

答：會火。觀點如下：

1.刀郎在華語樂壇算是老前輩了，資歷較深。現在音樂界不缺新人，缺的是有實力，有情懷的音樂人。刀郎滿足這兩個條件。

2.刀郎在其大紅大紫的時候選擇隱退，給音樂界留下了一個謎。很多人期待著刀郎重新復出，只要刀郎肯復出，那一定就有市場。

3.現在音樂界網路歌手佔據著很大一部分市場，而網路音樂千篇一律，缺少創新。刀郎的歌曲風格獨特，接地氣，嗓音空曠純淨，曲風新穎。只要多加宣傳肯定會受到很多人的喜愛。

綜上所述：刀郎的歌曲放到現在會火。

答案是一定會火，但是否有以前那麼火爆就無法查證了，為什麼這麼說？

有些流行音樂之所以火，除了天時地利這兩個因素外最主要還是作品本身，要好聽，易傳唱，有特色，有共鳴…您也可以理解為人和。

下面我們來分析一下刀郎的作品：

首先說歌曲旋律，刀郎譜的曲其最大特點便是朗朗上口，音韻優美，且帶有一些神秘的異域特色，這種曲調讓人深醉其中而不自知，不覺中便已被洗腦，可見其強大…

再有配器，刀郎啟用了大量的新疆維族樂器為其服務，使其作品的異域風格更加豐滿立體，但又沒有脫離旋律主題，使人在感到新奇的同時又能接受和放大主旋律的洗腦過程，其配器功力之深可見一斑。您可再仔細品味一番《2002年的第一場雪》，就會發現其中奧秘。

歌唱方面，刀郎歌喉音域極寬，高不失音，低不失頻，且自帶滄桑，辯識度極高，讓聽慣大眾歌聲的人一聽，便不由眼前一亮，進而對其喜愛，可謂條件獨厚。

結合以上三點再加上特定的時間（新世紀伊始，歌壇有些斷代，新人不多，老人新作又少）特定的環境（音像商店遍佈各地，哪首歌動聽就爭相播放）。所以刀郎當時晃若一夜間便火遍全國。

那麼今天呢？雖然少了天時地利因素，但刀郎作品本身的特點和魅力並不太受影響，所以火一定會火，但是否能一夜間便紅遍全國，這隻有天知道，也許會愋慢些吧…

祝開心快樂！

現在還是會有很多人喜歡聽刀郎的歌曲，因為他的歌曲好聽經典將會永恆傳唱下去，經典會永不過時。

通常下老歌曲想要再次火爆起來，是非常困難的，除非很經典，要麼就是別人再次翻唱走紅，這種情況經常見。

刀郎是位音樂才子，作曲，作詞，唱樣樣精通的音樂人，這麼有能力的人，如果他能再次創造出更多的經典歌曲，相信會火的。

相信歌迷們都是非常期待刀郎出新專輯，為我們創造出好聽的歌曲。

真希望刀郎也能經常出現各大綜藝節目上，比如音樂導師，還有現在大家喜歡的歌手節目，如果刀郎也在歌手的總決賽中那該多好呀！肯定會有很多人會支援刀郎的，冠軍可能就是刀郎的。

譚詠麟和刀郎合作過很多音樂，王健林可喜歡刀郎的歌曲，他經常會唱刀郎的歌曲，在一次晚會上他唱了那首西海情歌，曾志偉說過，他和女兒都是刀郎的歌迷。

看來刀郎在香港的歌迷還挺多的。

刀郎總是活得那麼真實，也總是那麼低調，稍不留神就就消失在人們的視野中。但是，直到今天，刀郎的名字仍然會被反覆提及，彷彿一直保持著熱度，從未退卻。當然，一直被廣泛關注的還有刀郎的音樂。可以肯定的是，刀郎的那些歌就算是放在現在，依然會火爆。因為他的音樂太接地氣，直接講述你內心的故事，自然的旋律伴著滄桑沙啞的嗓音，輕易就能引起大家的共鳴。

提起刀郎，總忘不了羅中旭那句話：並不是每個人都能跟他一樣這樣火起來的，他只是嗓音條件很好，再加上選曲時比較討巧一部分人群，這才被以訛傳訛地捧紅了。

不知是嫉妒還是太不服氣，我總覺得羅中旭的話太沒有風度，也絲毫沒有說服力。有一點他說得沒錯，刀郎的嗓音條件好，選取能討巧一部分人群。但是，他說刀郎是被以訛傳訛地捧紅了，這句話很難讓人理解。你可以說大眾缺乏音樂知識，你也可以說大眾的音樂欣賞能力不足，但是這並不妨礙大眾選擇自己喜愛的音樂。刀郎的音樂能夠紅遍大江南北，至今被廣泛傳唱，靠的是以訛傳訛嗎？

對刀郎不服氣的歌星當然不只是羅中旭，最出名的自然還是那英，說去KTV點唱刀郎歌曲的人都是農民。且不說那英此話明顯有歧視農民之嫌，更能明顯感覺到一股濃濃的醋意。此外，與那英一同坐在導師寶座的汪峰和楊坤也極力聲援那英，用一種高高在上的姿態狂貶刀郎的音樂水準。

諷刺的是，這些所謂的歌星大咖，煞有其事地侃侃而談，非但沒有贏得歌迷的認可，反倒被鋪天蓋地的吐槽聲無情地淹沒。不管內心服不服氣，至少處境非常尷尬。再看刀郎，還是那麼真實地活著，對這一切淡然處之。對他來說，音樂就是生活，音樂就是生命。只有這樣的音樂，才能穿透時間和空間，贏得大眾真心的喜愛。

不可能走紅，因為隨著社會的進步，音樂發展多元化的今天，華人欣賞層次不斷提高，那些缺乏專業水準的作品只會愈來愈邊緣化。如今回過頭來再聽刀郎的歌，的確很渣很俗，很沒專業內涵。而通常喜歡刀郎作品的，一部分是農民，農民工，或者是音樂修養低卻自認為很懂音樂的人，他們一個特點是本身社會地位低下，藝術品味不高，極度自卑而又渴望被認可，所以一但被否定就會激烈反彈。 一部分是水軍，網路暴力的製造者及既得利益者。 一部分是極具包容性的音樂人，還有就是廣場大媽，菜市場小販，雖然在k歌房點播率很高，但在國內選秀節目或參賽節目從沒任何歌手選他的歌，稍微有點音樂常識的人都懂得他的作品真的很沒水準。而有人不惜把他捧成低調的楷模，那麼買瑪莎拉蒂和路虎時怎麼不見低調？當年四處開演唱會，發唱片怎麼不見低調？所以醒醒吧，那些智商堪憂和自欺欺人的鍵盤俠們，那些簡譜都不認識，五音不全卻又自以為很懂音樂的噴子們！刀郎的走紅絕對是中國流行音樂的巨大悲哀，是華人審美低階的極大悲哀。刀郎的歌最大特點就是很順耳，結構簡單，易學易唱，即便是不懂音樂的農村大叔大媽都能信手來上幾句，受眾面非常的廣，但從專業角度和藝術角度來說，刀郎幾乎沒有入流作品，都是些技術含量很低的垃圾，從社會意義上來談，毫不客氣的說只會拉低華人的欣賞水平，稍微有些音樂常識的都不屑聽他的歌。而那麼多吹捧的，神化的更是彰顯了很多人無知和低下的欣賞水平以及自以為是的愚昧心理。