王力宏，作為華語樂壇的天王人物，已經出道二十二年！他的音樂，已經形成自己獨特的體系和風格！並且，他的歌曲，曲風是華語歌手裡面最多元化最全面的！著名音樂人耳帝說，華語樂壇唱功厲害顏值爆表的只有王力宏一人！從早期的抒情曲風，到2000年前的R&B，再到2000-2002年的宏式情歌！再到2003《不可思議》專輯—2005年的《蓋世英雄》做的（chinked-out）華人嘻哈曲風！再到2007年的《改變自己》專輯的搖滾朋克曲風！再到2008年的《心跳》專輯，融合搖滾，嘻哈，爵士曲風！再到2010的《十八般武藝》華人嘻哈第三輯！再到2011的《火力全開》專輯的音樂突破！最後到2015發行的《你的愛》專輯的EDM電子音樂！王力宏與生俱來的音樂使命感，使他不停歇地自我進化，他不會原地踏步，也不會固步自封，更不會安於現狀！他說過，要將華語音樂帶向全世界，他一直在做，不斷嘗試不斷挑戰自己，挑戰聽眾的耳朵，挑戰華語樂壇的現狀！在第二十屆華語榜中榜上，他拿到了全球最佳華語藝人！他開心的表示，今天拿到這個獎，不代表說我把華語音樂帶向全世界的目標實現了，而是影響更多華語音樂人，一起來做這件事情！他在所有成績和掌聲面前，永遠都是謙虛學習的態度，他說，音樂是學不完的，可以學一輩子！大家或許不知道，他精通十八般樂器，例如鋼琴，吉他，爵士鼓，二胡，小提琴，中阮，古箏……太多了，但是他從來沒有驕傲過，他說，火力全開是我對音樂的態度，更是我對生命的態度！舞臺上他是王者，音樂裡他是王者，私底下他是一個隨和謙虛的大男孩！祝願王力宏的音樂事業更上一層樓，為華語音樂走向全世界做更好的表率！《公轉自轉》這張專輯發行於1998年，在1999年第十屆臺灣金曲獎，王力宏憑藉這張專輯，奪得史上最年輕金曲歌王！2000年，翻唱臺灣歌手李建復的《龍的傳人》，其中融入了嘻哈電子節奏，使得此曲火遍大江南北，之後，在2004年發行了《心中的日月》，這張專輯，是王力宏去西藏雲南等地採風之後得來的靈感，他想做的是把中國民樂和歐美流行音樂相結合，所以這張專輯獲得了前所未有的成功，他給這種新的音樂起了個“chinked - out”，意思是華人嘻哈音樂，之後2005年退出了華人嘻哈第二輯《蓋世英雄》，其中融入了京劇崑曲，這張專輯使得他在2006第十七屆金曲獎再度奪得最佳國語男歌手，2007年專輯《改變自己》，講的是環保的主題，這首同名主打歌，再度火遍全亞洲，搖滾朋克的風格，顛覆了以往別人對他的認知，2008年發行流行音樂專輯《心跳》，奪得年度華語專輯銷量冠軍！2010年發行華人嘻哈第三輯《十八般武藝》，融合以往專輯的所有元素，同時發行自導自演的第一部電影《戀愛通告》，重新整理新銳導演票房記錄！這張專輯很多歌都是圍繞電影寫的，例如《你不知道的事》，是電影主題曲！之後在2011年發行了單曲《火力全開》和《依然愛你》，《火力全開》講的是華語音樂應該走向國際的豪情壯志，《依然愛你》則得以廣泛流傳，是一首大眾情歌！王力宏與生俱來的音樂使命感，使他不停歇的自我進化，似乎把普通聽眾的耳朵拋在了一邊，但是我們的流行音樂需要這樣的音樂人！

他在某種程度上被其他很多人嫉妒甚至憎恨。因此他是被孤立的。因為沒有哪一個歌手，出道20年，每張專輯的曲風都不同，曲風多元到無限可能。我相信他的基本格言就是，如果下一張專輯和上一張風格一樣，那是不可能做的。這麼說吧，你可以盡情反駁我，那麼拿出例子來，讓我看看還有誰做到了。不過前提是你得先去聽。

三石我寫過王力宏不少次，但每一次當王力宏有新的音樂動作，都還是想聊幾句關於對王力宏以及他這些年來音樂上的一些看法。

這次事關王力宏的新動作，是因為他即將開演的“2060龍的傳人演唱會”北京場售罄！票光！

時間對別人是殺豬刀，但對於王力宏更像是一把雕塑刀，雕刻出王力宏越來越有稜角的凍齡外形，還有他總與時俱進的各型別音樂。

王力宏最初是在1995年出道的，算起來到如今已經23年了。

力宏不是一炮而紅型的歌手，他最初被人關注時，外形因素大過音樂，也可能那時的力宏不過才19歲，之於自己的音樂定位、發展路線、更深的風格探索，尚模糊不清，聽任唱片公司的安排是最好也最穩妥的選擇。

所以出道時的力宏會有像《好想你》、《情敵貝多芬》、《如果你聽見我的歌》以及和范曉萱合唱版的《雪人》這樣偶像標配型的作品問世，混出了臉熟，唱到了耳熟，#王力宏# 這三個字漸漸被人留意。

出道時唱別人寫的歌，一邊可以學習、揣摩前輩們音樂上的特色，一邊也利於醞釀自己的創作內容。樂壇總有人一鳴驚人，而後一路高歌前進；也有人厚積而薄發，音樂實力一點點展現，才令聽者驚覺到他內心強大的音樂力量。

——王力宏顯然屬於後者。

1，因為宅，王力宏成了樂器天才

有歌迷統計過王力宏這23年來在各個主題演唱會上show過的器樂演奏，包含有：小提琴，鋼琴，吉它，貝斯，二胡，琵琶，長笛，中阮，顫音琴，燻，口琴，艾介克……等等。

這些樂器橫跨古今中外，跨越各個民族、國家，會演奏這些樂器，有王力宏自幼在家裡一點點練就的“童子功”，比如鋼琴、小提琴，也有他在長大後，到各地採風而發生興趣後自學而來的——比如二胡、琵琶、薰這些多數在國樂中會出現的民族樂器。

就像對音樂一直未改的熱情，王力宏對“宅”的執著程度，也從來未改，所以這才有了他後來那麼多的音樂技藝吧。

到底先有雞，還是先有蛋？

到底宅能做出好音樂，還是好音樂需要宅才可以？

妻子李靚蕾透露王力宏在全神貫注地投入音樂時，當真能兩耳不問窗外事，跟他說什麼他都根本聽不見。

王力宏時常一個人在錄音室裡全神貫注地寫歌、做旋律，用midi一個接著一個地除錯編曲音色，直到滿意為止，對於不同樂器的音色，王力宏異常敏感，這可能還源於他兒時的經歷。

王力宏的宅更像是從小就有的生活習慣。

《龍的傳人》新增的改編段中有一句歌詞是：

多年前寧靜的一個夜

我們全家人來到紐約

很多年以來，三石我都以為這個“紐約”指的就是我們經常講有時代廣場、繁華曼哈頓的New York City，但直到去年看了王力宏的《火力全開》音樂電影，才知道他歌裡唱的“紐約”，是指碩大的紐約州。

王力宏長大的地方，是遠離NYC的一個小鎮，那裡的包容度顯然比不及NYC的曼哈頓或布魯克林，王力宏小時候常因為膚色問題，遭到白人同學的嘲笑，甚至是惡意的玩笑。

因為小小年紀，長相又很招人喜歡，再加上樂器玩得好，還對打擊樂有點精通，王力宏的音樂技能吸引了學校裡很多的同學，包括曾經嘲笑過他的人。因為音樂，王力宏開始自信地和同學交流，還跟有過矛盾的同學一起組了樂隊。

對於樂器的探索和鍾情，王力宏總會因各種和不同音樂人的合作機會，一點點地學習、精進。

1999年發行《不可能錯過你》專輯時，剛過23歲的王力宏已經是臺灣金曲獎史上“最年輕的歌王得主”以及“最年輕的專輯製作人得主”。

2，音樂全盛時代，以專注的各類曲風獨當一面

王力宏的全勝音樂時代，要從《唯一》這張專輯算起。

往前幾年，王力宏從《公轉自轉》開始，已在業內樹起了非常好的音樂口碑，但大陸地區歌迷對他的認知度還沒那麼高，1999年王力宏到長沙做專輯宣傳時，還是在一個不大的酒吧裡面進行的。

類似的經歷五月天也有過，你們有看過五月天15元一張門票在北京“無名高地”的演出嗎？想必絕大多數人是沒看過的。

現在再看王力宏、五月天，都只能擠去萬人場館了，有時一場還不夠，王力宏這次不就是會在北京凱迪拉克中心連開兩場嗎？但無論4月13日還是4月14日的“2060龍的傳人演唱會”，票！都！賣！光！了！

接連著《公轉自轉》、《不可能錯過你》、《永遠的第一天》三張專輯，力宏已漸漸從參與專輯一部分創作的成分，到能包攬專輯的全碟創作，2001年發行的《唯一》就是他一次創作實力與歌唱能力集大成者的集中爆發。

華語歌的受眾，多數喜歡從抒情歌接納一個歌手，無論你是純粹的唱將，或是全能的唱作人，《唯一》的發行，就是把“宏式情歌”推到了一個非常深入人心的程度。

2004年演員鄭愷到上戲考專業課時，有一門表演唱的考核，他唱著王力宏《愛的就是你》，順利過關——王力宏自《唯一》專輯而起的音樂影響力可想而知。

現在再回頭聽《唯一》這張十七年前的專輯，你可能還會發現不少的遺珠好歌。

《謝絕推銷你的愛》、《變壞》這樣帶著暗黑色系的搖滾，已經是在暗示王力宏當時不安分做一個優質偶像的心裡活動了；《If You Knew》極具Soul情歌的味道，與《唯一》外放的表白情緒截然相反，有一種對內的喃喃自語感，迄今仍是三石我很心水的一曲，值得放進 #王力宏不為人知的好歌系列# 。

周杰倫被質疑“江郎才盡”最猛烈的幾年，他曾有無奈地表示過，是一開始把太多的音樂風格一次性展現了，如果當時悠著點，一張專輯打一種風格，可能幾張過後，大家也不至於產生審美疲勞。

周董的苦惱，王力宏似乎沒太遇見過，因為力宏每一次發片，都在嘗試不一樣的新風格，不急於一次展示完畢，而是一點點地，在音樂中流露了全能的創作能力，每一次都顯得專注而純粹。

在R & B音樂還並非華語音樂主流時，《公轉自轉》就已經用這樣先鋒的音樂內容，在20年前吸引了一大票聽膩華語情歌的聽眾了。

2001年，北京申奧成功後的幾年裡，王力宏一邊把純正的Hip-Hop音樂做的有模有樣，用《不可思議》專輯又再拿下一座金曲獎“最佳專輯製作人”獎盃，一邊也在Hip-Hop的基礎上開創 chinked －out 這樣的Fushion曲風，希望這樣的曲風可以打向世界。

前面提到平日裡喜歡宅的力宏，在外出進行音樂採風後，二胡、琵琶、長笛、中阮、顫音琴、燻、艾介克這些中式樂器，都被他融進了Hip-Hop和R & B的美式節拍裡，中西結合的做法，王力宏並不淺嘗輒止。

從2004年《心中的日月》到2005年《蓋世英雄》再到2010年《十八般武藝》，力宏用了這 chinked －out 三部曲專輯，把他自幼就擅長的節拍感，加入了中式器樂的婉轉質感，融合地非常動聽。

甚至王力宏在此期間，對於各種器樂和風格以及優秀音樂人的探索，一如既往。

八年前的《十八般武藝》中，王力宏用Hip-Hop音樂Fushion了更中國風的國樂演奏；十三年前的《蓋世英雄》力宏Feat了現如今人人熱追的歐陽靖。

搖滾的樣態、Diss的精神，如力宏這樣的優質偶像，也會有時“撕破”優雅外衣，抖擻出憤怒又幽默的吐槽。

但這些風格，並不是音樂曲風的全部，也不是王力宏的全部……

3，從音樂探索，到情感探討

出道23年，王力宏從沒改變過他的宅男本色，他可以一套打歌造型穿很多年。

1998年拍攝《公轉自轉》封面上的那雙黑皮鞋，在2002年王力宏與SONY MUSIC續約時，他又穿來了！

第二季《中國好聲音》力宏助陣張惠妹隊內PK時，落地杭州被搞丟了一件行李，裡面裝有他要登臺穿的造型服飾，情急之下，他隨便穿了一件平時宅在家裡會穿的純白襯衫就登臺了，但力宏就是有這樣的氣場，一件普通白襯衫都被他穿得星味十足。

對平時造型沒什麼特別要求的Taurus力宏，在音樂上則一直牛勁十足，玩音樂，不只重“量”，還重“質”，不只把本有的風格面貌做得原汁原味，還會思索更精進的表達形式。

《心中的日月》曾進階昇華了《不可思議》中的Hip-Hop本質。

去年發行的《A.I. 愛》專輯，則像是王力宏自2015年釋出電子風格專輯《你的愛》的又一次遞進式的音樂傳遞，而且是在思想核心方面的。

《A.I. 愛》專輯的探索，分在音樂內容與釋出形式兩個方面。形式上，這是王力宏第一次做數字音樂的發行方式之探索；而在音樂內容上，《A.I. 愛》可探討的東西，不只一星半點。

用電子樂唱人工智慧的主題，表面看是再合適不過，都是虛擬的事物，都有著完美的樣貌，但王力宏的動作，是在這樣的完美虛擬事物中，又再加多人情味進去，他把電子樂唱作出了“正確的開啟方式”：

我們通常聽到的電子樂及電子舞曲，多是出於逃離當下生存壓力的一種“避難”樂，我們在電子樂中迷幻成癮，在舞曲中閉眼享樂，鮮少把“思考”這件事擺在華語系的電子樂當中來講。

王力宏徹底投身《A.I. 愛》中純正的電子音樂，又從內容的核心下手，思考虛擬世界與真實情感的關係，把 Hip-Hop、Rock & Roll 中才有的批判精神融匯進了電子音樂當中，這是貼近當下審美慣性的表達形式，也是高於當下同類型作品的音樂視野。

“愛”的主題+“西為中用”的音樂方式，很多年來早已成為王力宏獨此一家的音樂標籤。

曾經的Hip-Hop專輯中，王力宏就融入過中國樂器元素；在《A.I. 愛》當中，宅男力宏又再親自奏起二胡，以證明中西結合的音樂仍是他的拿手好戲。

寫給女兒們的晚安曲《親愛的》令人聽到了王力宏在電子音樂表層之下深厚的父愛，《無聲感情》鼓舞聽障舞者，又是他傳遞給社會各類人群的一種大愛視角。

在流量為王的年代，這樣細膩又慢節奏的情感表達，王力宏還在堅持著，正如他堅持這些年一直在音樂上不停地探索。

我們熱搶王力宏的演唱會門票，不只因為他風格多變的音樂唱出了我們年輕氣盛過的多彩青春，還因為他在音樂路上一直精進風格，提升自己的這種韌勁，是歌迷喜歡看到的一種勵志姿態。

一個音樂宅男，一旦站上舞臺便發光發熱，以各種曲風Hold住所有，Hold住聽眾的耳朵，唱功是他的殺手鐧，多變曲風是他的十八般武藝，誰讓他是王力宏？

蝴蝶眨幾次眼睛，才學會飛行

——王力宏《你不知道的事》

蝴蝶的事情王力宏不知道

段子手他知道哇~

蝴蝶屬於節肢類動物，根本沒有眼瞼

蝴蝶的複眼（複眼：一種由不定數量的小眼組成的視覺器官）

完全沒辦法眨啊

而且蝴蝶是完全變態的昆蟲，

經過卵、幼蟲、蛹後變為成蟲，

只需要等待翅膀乾燥張開立刻就可以飛了，

史稱張飛。